城市公共藝術(shù)“跨界”之美
——讀《我們對(duì)于一顆古松的三種態(tài)度》感悟

劉 明 廣東輕工職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)主任，講師

眾所周知，城市公共藝術(shù)的“公共性”以城市公共空間設(shè)置為載體，以觀者與公共藝術(shù)產(chǎn)生的互動(dòng)為目的，給予民眾接觸空間的最小化和觀賞自由的最大化。同時(shí)，城市公共藝術(shù)的“藝術(shù)性”特質(zhì)囊括城雕、壁畫(huà)、裝置藝術(shù)、園林藝術(shù)、水景觀、城市公共設(shè)施以及建筑裝飾藝術(shù)等藝術(shù)類型，作品兼具城市文化與人文精神。因此，“公共性”與“藝術(shù)性”成為城市公共藝術(shù)中最突出的特點(diǎn)，不局限于藝術(shù)美學(xué)，是對(duì)建筑學(xué)、社會(huì)學(xué)、歷史學(xué)和人類學(xué)等眾多跨領(lǐng)域?qū)W科的融合。

包林教授曾經(jīng)在《藝術(shù)何以公共？》中談到：“所謂公共藝術(shù)，不是某種風(fēng)格與流派，也不是某種單一的藝術(shù)樣式，無(wú)論藝術(shù)以何種物質(zhì)載體表現(xiàn)或以何種語(yǔ)言傳遞，它首先是指藝術(shù)的一種社會(huì)和文化的價(jià)值取向。這種價(jià)值取向是以藝術(shù)為社會(huì)公眾服務(wù)為前提，藝術(shù)家按照一定的參與程序來(lái)創(chuàng)作融合于特定公共環(huán)境的藝術(shù)作品，并以此來(lái)提升、陶冶或豐富公眾的視覺(jué)審美經(jīng)驗(yàn)[1]。”可見(jiàn)公共藝術(shù)與非公共藝術(shù)（如架上繪畫(huà)、立體藝術(shù)等）的根本差異在于：前者不單單是純藝術(shù)領(lǐng)域所需要的“美感”形式，還是地域特性和文化特性的綜合呈現(xiàn)。這兩種特性的呈現(xiàn)必須以社會(huì)公眾服務(wù)及公眾需求為出發(fā)點(diǎn)，畢竟大眾話語(yǔ)權(quán)和參與權(quán)才是作品藝術(shù)價(jià)值的成立依據(jù)。

因此，城市公共藝術(shù)應(yīng)建立在社會(huì)需求即實(shí)用性的核心理念基礎(chǔ)上，再思考其藝術(shù)性和審美性，最后實(shí)現(xiàn)交互和參與。

1 關(guān)于 《談美》

中國(guó)現(xiàn)代文藝?yán)碚摻?jīng)典著作——《談美》寫于1932年，作者是美學(xué)界泰斗，現(xiàn)代美學(xué)的開(kāi)拓者與奠基者朱光潛先生。本書(shū)旨在指引當(dāng)時(shí)的文藝青年走出“如何以新文化思想應(yīng)用到傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)”的迷路，給予青年學(xué)子脫離彷徨、“在舊環(huán)境中應(yīng)用新戰(zhàn)術(shù)”的勇氣[2]。誠(chéng)如朱先生所言：“讓我們也努力散步幾點(diǎn)星光去照耀和那過(guò)去一般漆黑的未來(lái)。”這也是他對(duì)藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻領(lǐng)悟。筆者多次拜讀朱光潛先生這一經(jīng)典著作，全書(shū)錄文16篇，其中印象最深刻的自是《我們對(duì)于一顆古松的三種態(tài)度》（以下簡(jiǎn)稱《三種態(tài)度》），文章字詞溫潤(rùn)平和，情感真切流露，將朱先生深刻的美學(xué)原理解釋得更易于接受。

文章以“木商、植物學(xué)家、畫(huà)家”的三種不同身份觀察古松的不同體驗(yàn)所引出三種態(tài)度——實(shí)用的、科學(xué)的、美感的。朱光潛先生認(rèn)為，如果想感知世間事物的美，“你須得把你那種木商的實(shí)用態(tài)度丟開(kāi)，我須得把植物學(xué)家的科學(xué)態(tài)度丟開(kāi)，專持美感的態(tài)度去看它[3]?！边@是“客觀知覺(jué)”在“主觀知覺(jué)”影響下所產(chǎn)生的不同形象的變化，所以朱先生提到：如果想見(jiàn)到如古松之類事物的美，我們需要把自身的如木商的實(shí)用態(tài)度、植物學(xué)家的科學(xué)態(tài)度均丟開(kāi)，以美感的態(tài)度去欣賞。

由于近年從事城市公共藝術(shù)的研究與實(shí)踐，結(jié)合當(dāng)下城市公共藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀和公眾需求，筆者對(duì)篇中關(guān)于“實(shí)用的、科學(xué)的、美感的三種態(tài)度”產(chǎn)生了新的感悟。

2 關(guān)于城市公共藝術(shù)的“跨界之美”

隨著社會(huì)生活水平的提高，行業(yè)劃分向橫向拓展，例如建筑空間細(xì)化為室內(nèi)空間與環(huán)境空間，室內(nèi)空間設(shè)計(jì)又分為室內(nèi)設(shè)計(jì)與陳設(shè)設(shè)計(jì)。行業(yè)領(lǐng)域的細(xì)分對(duì)于藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者的人文修養(yǎng)及專業(yè)綜合能力提出了更高的要求。當(dāng)下，“科技＋設(shè)計(jì)＋藝術(shù)”模式已是常態(tài)，藝術(shù)的創(chuàng)新相當(dāng)一部分需要通過(guò)新觀念與新科技實(shí)現(xiàn)，藝術(shù)的成立也需要通過(guò)大眾需求提升其附加價(jià)值?？梢?jiàn)與公共空間緊密結(jié)合的城市公共藝術(shù)天然兼容《三種態(tài)度》所述的三種要素，或者說(shuō)城市公共藝術(shù)本身就包含了實(shí)用之美、科學(xué)之美以及美感。

2.1 城市公共藝術(shù)的實(shí)用之美

漢娜.阿倫特在其著作《人的條件》中論及“公共性”概念時(shí)，分別從“公開(kāi)性”、“普遍性”、“同體性”闡述其含義。阿倫特用一個(gè)形象的比喻舉例：“‘公共’作為公共生活領(lǐng)域的一種本質(zhì)，就像是放在坐在它周圍的人群中間的一張桌子那樣的某種紐帶，它具有將每個(gè)個(gè)體聯(lián)系起來(lái)的同時(shí)又不抹殺其差異的特性[4]?！本C合分析，公共性的作用體現(xiàn)在“聯(lián)系紐帶”的實(shí)用屬性，公共藝術(shù)代表了藝術(shù)與社會(huì)關(guān)系的一種新取向。對(duì)公共藝術(shù)的理解應(yīng)從社會(huì)學(xué)、政治學(xué)領(lǐng)域研究，而不只是把公共藝術(shù)理解為公共場(chǎng)所中的藝術(shù)品。

首先，談及公共藝術(shù)的實(shí)用之美，應(yīng)建立在藝術(shù)品與城市建筑、城市公共空間環(huán)境的協(xié)調(diào)與融合，既要體現(xiàn)公共藝術(shù)的承載體：人所處的空間環(huán)境—場(chǎng)域性，又要體現(xiàn)人居環(huán)境的歷史、政治、人文等方面—文化識(shí)別性?！皩?shí)用態(tài)度起于實(shí)用的知覺(jué)，實(shí)用的知覺(jué)起于經(jīng)驗(yàn)[5]?！币粋€(gè)具備城市代表性的公共藝術(shù)既能夠沉淀城市的過(guò)去，也可以呼應(yīng)城市的當(dāng)下發(fā)展，暢想城市的前景。

其次，公共藝術(shù)的實(shí)用之美還可從公眾的參與意識(shí)中體現(xiàn)出來(lái)。如果藝術(shù)與公眾缺乏日常溝通，僅是單純的客觀再現(xiàn)，那么最終只會(huì)剩下裝飾功能。公共藝術(shù)家會(huì)以真誠(chéng)且平等的姿態(tài)看待與公眾的互動(dòng)，看待不同城區(qū)環(huán)境與歷史的人文記憶。這種特質(zhì)在二戰(zhàn)結(jié)束后，西方現(xiàn)代公共藝術(shù)形成初期有所體現(xiàn)。當(dāng)時(shí)的西方正處在社會(huì)文化語(yǔ)境整體轉(zhuǎn)換的背景下，宮廷宗教藝術(shù)與民間大眾藝術(shù)、藝術(shù)與生活之間的界限逐漸模糊，藝術(shù)以文化福利的“身份”服務(wù)大眾的理念在20世紀(jì)60年代逐漸成為西方藝術(shù)的新動(dòng)向。例如美國(guó)的公共藝術(shù)復(fù)興運(yùn)動(dòng)，通過(guò)如《百分比藝術(shù)》等各項(xiàng)政府支持計(jì)劃的制定，推動(dòng)了公共藝術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)走出了高雅殿堂。

因此，作為公眾可參與和分享的藝術(shù)形式，公共藝術(shù)在很大程度上推動(dòng)了西方文化事業(yè)與活動(dòng)的發(fā)展，它從側(cè)面反映藝術(shù)在“參與和共享”中的更多可能性。

2.2 城市公共藝術(shù)的科學(xué)之美

城市公共藝術(shù)從被界定之始就不曾缺少科學(xué)元素，察今知古，公共藝術(shù)作品從表現(xiàn)形式到落地實(shí)施一直和科學(xué)緊密相連。2010年的上海世博會(huì)從“一場(chǎng)設(shè)計(jì)盛宴”的視角生動(dòng)地向世人展示了“跨界設(shè)計(jì)”的魅力。眾國(guó)家展覽館內(nèi)無(wú)一不是新科技與新藝術(shù)觀念結(jié)合的產(chǎn)物。公共藝術(shù)、建筑設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)作品通過(guò)各種科技媒介以打破觀者思維貫式的視覺(jué)空間語(yǔ)言呈現(xiàn)出來(lái)，例如英國(guó)館、阿聯(lián)酋館、日本館等均是在建筑設(shè)計(jì)中融合雕塑形體造型手法。

公共藝術(shù)與新科技的跨界融合不僅存在于世博會(huì)這樣的概念科技盛會(huì)，在人口集中、互動(dòng)最為緊密的城市公共空間更是層出疊見(jiàn)。將城市公共空間中的藝術(shù)裝置融入現(xiàn)代科技，不僅豐富了公共藝術(shù)的視覺(jué)形式，也改變了公眾對(duì)公共藝術(shù)等同于城市雕塑的傳統(tǒng)認(rèn)知。例如，近年漸受大眾青睞的“聲光電”沉浸式體驗(yàn)藝術(shù)展覽、動(dòng)力雕塑裝置、影像交互公共裝置等，這些充滿科技含量的新媒介已成為公共藝術(shù)的一種創(chuàng)新趨勢(shì)。另外，現(xiàn)代新工藝與新材料的運(yùn)用也是構(gòu)成公共藝術(shù)科學(xué)之美評(píng)價(jià)的重要一環(huán)，如圖1所示。

圖1 《雨后春山——廣東省人大之家公共藝術(shù)多功能屏風(fēng)》 作者：劉明、李全恒

面對(duì)城市日漸凸顯的多樣性、互動(dòng)性和高度集中性，公共藝術(shù)體現(xiàn)科學(xué)之美的思路也是富有創(chuàng)造性與活力性的。科學(xué)技術(shù)的合理聯(lián)動(dòng)路徑實(shí)際是為公共藝術(shù)插上高飛的翅膀，而現(xiàn)代科技借助公共藝術(shù)這一載體，為公眾創(chuàng)造了更美好、更親和的城市體驗(yàn)空間。

2.3 城市公共藝術(shù)的美感

“實(shí)用的態(tài)度以善為最高目的，科學(xué)的態(tài)度以真為最高目的，美感的態(tài)度以美為最高目的[6]?！痹诮?jīng)歷了當(dāng)代藝術(shù)觀念的變革后，博伊斯關(guān)于“人人都是藝術(shù)家”的理論不斷受到重視，為公共藝術(shù)的美感呈現(xiàn)提供更多可能性。

一方面，區(qū)別于傳統(tǒng)紀(jì)念性公共藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)觀念性的公共藝術(shù)不局限于固化的表現(xiàn)形式，而是注重傳達(dá)藝術(shù)思想。當(dāng)代公共藝術(shù)蘊(yùn)含的思想形態(tài)能敏感捕捉公共熱點(diǎn)議題，引發(fā)民眾思考，最后推動(dòng)社會(huì)自我完善，公共藝術(shù)借助置身于城市空間與觀者產(chǎn)生觀念“沖突”以“喚醒公眾覺(jué)悟”。實(shí)際上，不同時(shí)期的藝術(shù)思想均來(lái)源于當(dāng)時(shí)社會(huì)的影響。

德沃夏克談到“要理解任何一個(gè)時(shí)期的藝術(shù)，關(guān)鍵是要理解這個(gè)時(shí)期的精神史

[7]?！崩?，歐洲中世紀(jì)時(shí)期，在社會(huì)整體生活態(tài)度轉(zhuǎn)變的基礎(chǔ)上，世俗物質(zhì)的感官體驗(yàn)轉(zhuǎn)向新的信仰，古典藝術(shù)中如“真實(shí)的空間”和“優(yōu)美的人體”等阻礙精神信仰表達(dá)的元素被去除，中世紀(jì)藝術(shù)以分散的構(gòu)圖、呆板無(wú)生氣的形象統(tǒng)一畫(huà)面，表達(dá)內(nèi)在精神，這種內(nèi)在的新統(tǒng)一性成為后來(lái)西方藝術(shù)的中心觀念?？梢?jiàn)，“以美為最高目的”的美感應(yīng)貼近大眾生活之美，應(yīng)是關(guān)注公眾所關(guān)注的社會(huì)現(xiàn)象之美。

另一方面，美感作為公共藝術(shù)外在呈現(xiàn)，就是通過(guò)視覺(jué)審美的形式滿足觀者的思想情感、精神與感官需求?！吧砗托睦淼膶徝朗菍?duì)美好事物外表的初步感覺(jué)，思維的審美則是審美的最高境界，是理性的感覺(jué)[8]?！崩绶▏?guó)雕塑大師亨利摩爾的《母與子》系列，如圖2所示，作品本身既是雕塑藝術(shù)又是公共藝術(shù)，作者通過(guò)描述戰(zhàn)爭(zhēng)期間人類生命脆弱與偉大親情之間所產(chǎn)生的巨大精神力與動(dòng)情力，觸碰世界民眾從原本的“理性參與”向“道德情感帶動(dòng)審美心理”的轉(zhuǎn)變過(guò)程，最終獲得觸及靈魂深處的審美體驗(yàn)，這種體驗(yàn)感是深刻的，更是強(qiáng)烈的[9]。

圖2 《母與子》作者：亨利摩爾

正如康德所說(shuō)：“美是情感與道德的橋梁?！惫菜囆g(shù)的美感表達(dá)往往是向道德性轉(zhuǎn)化的手段，觀者通過(guò)美感體驗(yàn)發(fā)現(xiàn)真我，獲得求真、求善的精神愉悅和滿足[10]。

3 結(jié)語(yǔ)

《談美》被學(xué)界譽(yù)為朱光潛先生“給青年的第十三封信”，誠(chéng)如他在書(shū)中的開(kāi)場(chǎng)白所說(shuō)，當(dāng)時(shí)的中國(guó)處于危急存亡的緊迫關(guān)頭，他決定和青年們來(lái)“談美”，因?yàn)椤盁o(wú)論是講學(xué)問(wèn)或是做事業(yè)的人都要抱有一副‘無(wú)所為而為’的精神，才可以有一番真正的成就[11]?！?/p>

當(dāng)下中國(guó)正進(jìn)入新時(shí)代，一帶一路、脫貧攻堅(jiān)、綠水青山等，在一系列重大政策和偉大成就的背景下，國(guó)家已經(jīng)不是當(dāng)年成書(shū)所處的20世紀(jì)30年代，但當(dāng)下的社會(huì)還是存在需急迫解決的社會(huì)話題與難題。究其原因與解決方法，朱光潛先生給予了回答：只有不圖近利，抱有一顆出世的心境，懷有弘遠(yuǎn)的眼光與豁達(dá)的胸襟，不斤斤于利害得失，艱苦卓絕地奮斗，才可能做出卓越的成就[12]。

同樣，重讀《我們對(duì)于一顆古松的三種態(tài)度》，結(jié)合“實(shí)用的、科學(xué)的、美感的態(tài)度”去思考當(dāng)下公共藝術(shù)的跨界之美，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)以“真、善、美”作為三種態(tài)度的最高目的，城市公共藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展除了需要如“公”與“共”關(guān)系的形而上學(xué)理論支撐，明晰我們?nèi)绾瓮ㄟ^(guò)藝術(shù)作品反思“人生藝術(shù)化”的具體路徑是更重要的?！罢?、善、美，三者俱備才可以算是完全的人?！备形虺鞘泄菜囆g(shù)的跨界之美，彰顯人類生命力至誠(chéng)至性的真切需求[13]。