程派河南墜子藝術(shù)特點(diǎn)淺談

梁潤珠 徐婷

程玉蘭所創(chuàng)立的程派河南墜子，是在喬派墜子風(fēng)靡曲壇的時(shí)候崛起津門的。喬清秀自 1929 年以一曲《玉堂春》走紅津門，到30年代中期，已經(jīng)成為深受廣大觀眾歡迎的河南墜子表演藝術(shù)家，她所創(chuàng)立的喬派墜子也成為河南墜子有史以來影響最大的一個流派。正是在這種情況下，程玉蘭特立獨(dú)行，以其鮮明而獨(dú)特的演唱風(fēng)格，打動了天津觀眾，成為一代河南墜子名家，并進(jìn)而形成了自己的流派。

程玉蘭（1907—1968），河南人。自幼學(xué)習(xí)河南墜子，1934年，步入津門，開始以說唱中長篇墜子書維持生計(jì)。當(dāng)她發(fā)現(xiàn)天津人更喜歡短段時(shí)，便專攻短段。她的演唱即程派河南墜子有著以下鮮明的特點(diǎn)。

一、“大口墜子”，樸實(shí)豪放

一些同行與觀眾有時(shí)把程派河南墜子稱為“大口墜子”。一提起“大口”，大家立刻聯(lián)想起在天津紅得發(fā)紫的“大口落子”。形成于“野臺子”的大口蓮花落，演員唱起來高門大嗓，氣力十足，歌聲灌滿整個園子，讓粗獷、豪爽、喜歡熱鬧、喜歡高腔的天津觀眾覺著十分過癮。程派墜子多少具有與其相似之處。程玉蘭音域?qū)拸V，能做到高腔自如，低腔婉轉(zhuǎn)。特別是她的高音，明亮挺拔，穿透力很強(qiáng)，聲音特別打遠(yuǎn)兒。在這方面，有著與喬清秀完全不同的特色。喬清秀的聲音十分甜美動人，但她的音域不如程玉蘭寬，高音不如程玉蘭明亮，她的聲音最美的部分就是中音和低音。因而，她揚(yáng)長避短，除在開始演唱時(shí)曲調(diào)較高外，大多在平腔上做文章，豐富、變化板式，將平腔與垛句有機(jī)地結(jié)合起來，借鑒、吸收兄弟曲種、戲曲和流行歌曲，從而給人一種俏麗的感覺。因此，人們又稱“喬派”墜子為“俏口墜子”。程玉蘭則充分發(fā)揮自己嗓音寬、厚、亮的特色，大腔大調(diào)，板起板落。正是這種大腔大調(diào)、板起板落的結(jié)合，使“程派”墜子的氣勢十分磅礴，因而人們聽程玉蘭演唱時(shí)往往有一種蕩氣回腸的感覺。

程派河南墜子被稱為“大口墜子”，還與它源于河南墜子西路調(diào)有關(guān)。河南墜子西路調(diào)是河南土生土長的地方曲藝。它從河南曲劇、豫劇等河南地方戲曲中吸收了不少營養(yǎng)。一般說來，河南的地方戲曲、曲藝大多給人一種豪放的感覺。西路調(diào)以及由西路調(diào)發(fā)展而來的程派河南墜子，自然不會例外。在“豪放”這一點(diǎn)上，它與“大口落子”有著相通之處。風(fēng)靡一時(shí)的喬派墜子則不同，它主要形成于天津，曲調(diào)與山東梨花大鼓有著密切關(guān)系，同時(shí)又吸收了京劇、評劇、河北梆子、京韻大鼓、西河大鼓、流行歌曲的韻律與曲調(diào)。加之喬清秀嗓音甜美，吐字輕盈，演出風(fēng)趣，顯得特別優(yōu)美、俏皮。相形之下，更襯托出程派“大口墜子”的豪放和樸實(shí)。

二、原汁原味，既“艮”且新

喬清秀的演唱，在保持河南墜子主干音樂的基礎(chǔ)上，使用了部分山東、北京、天津方音行腔。而程玉蘭步入津門曲壇30多年，卻始終鄉(xiāng)音不改。純正的河南腔，滿口的河南音，聲情并茂，猶如陳年老酒，味道醇厚而悠長。

不過，程玉蘭的吐字發(fā)音與其他出生于河南的墜子演員也有所不同。同樣一個字，經(jīng)她唱出更有一種“艮”勁。正是這個“艮”勁，使唱腔更富于彈性和韌性。她演唱的《小黑驢》中有這么一句唱詞：“小學(xué)生來至在大街以上”?！靶W(xué)生”3個字突出了“程派”吐字“艮”的特點(diǎn)，使這3個字有立體感，仿佛讓人看到一個扎著沖天小辮的學(xué)生從中州大地走來。因而每唱到此處，臺下觀眾都會發(fā)出一種會心的笑聲。程玉蘭的“艮”勁既使人欣賞了河南墜子的原汁原味，又使人產(chǎn)生一種新鮮感。

程派墜子來源于傳統(tǒng)的河南墜子，但又不同于傳統(tǒng)的墜子曲調(diào)。同任何一個流派的創(chuàng)立者一樣，程玉蘭也是一個創(chuàng)新者。改進(jìn)后的程派墜子為什么依然給人“原汁原味”的感覺呢？這主要是因?yàn)槌逃裉m在唱腔改革上始終堅(jiān)持“萬變不離其宗”的宗旨，因河南方音行腔。這就如同裁衣，衣服質(zhì)地再好，樣子再新穎，而穿在身上過大過小，都讓人看著不舒服。程玉蘭在唱腔改革上講究 量體裁衣。適合我的，我用；不適合我的，這個腔再好聽，我也不用。程玉蘭學(xué)習(xí)、借鑒兄弟曲種行腔時(shí)的優(yōu)點(diǎn)，融在自己的演唱中，使得曲調(diào)的歌唱性和抒情性大大增強(qiáng)。特別是她大膽地使用了“4”和“7”，這兩個半音音階與她聲音中特有的蒼涼感相結(jié)合，產(chǎn)生了一種震撼人心的力量。聽程派墜子，既會被其高亢、悲壯打動，同時(shí)也會為其蒼涼、凄婉而落淚。

三、以情動人，以悲贏人

在天津的30多年，程玉蘭演唱的曲目并不很多，經(jīng)常演唱的唱段有《李三娘打水》《昭君出塞》《小寡婦上墳》《寶玉探病》《俞伯牙摔琴》《小黑驢》等。這些曲目除了《小黑驢》，都是描寫人生悲劇的。程玉蘭唱“悲”，在津門堪稱一絕。

《小寡婦上墳》是程派墜子有代表性的曲目。這個節(jié)目描述的是一個年輕寡婦在清明節(jié)為死去的丈夫上墳的情景。程玉蘭這個舊社會成長的鼓曲藝人，最知道封建時(shí)期婦女的痛苦與悲哀，特別是死去丈夫的婦女，更生活在社會的最底層。在這段節(jié)目中，程玉蘭不追求唱腔的華麗，從頭至尾以一個“情”字貫穿。無論是以高腔宣泄人物的痛苦，還是用低腔揭示人物的無奈，都讓觀眾的心隨之震動。當(dāng)她唱到“小佳人，不見新墳不落淚，見了新墳淚不干”時(shí)，一個“旱地拔蔥”，扶搖直上，隨后又緩緩落下。從行腔、潤腔到聲音控制都達(dá)到了極高水平。

程玉蘭不但善于借鑒姊妹藝術(shù)，而且善于觀察生活，從生活中汲取藝術(shù)營養(yǎng)。她發(fā)現(xiàn)華北一帶很多婦女在祭奠親人時(shí)總是把哭音拉長，在哭的時(shí)候又常常高一聲、低一聲地訴說親人的好處。她對這些哭腔進(jìn)行了藝術(shù)加工，糅進(jìn)《小寡婦上墳》的唱腔中，采用了一腔一嘆、兩腔一悲的唱法，聽起來如泣如訴，生活氣息十分濃厚。由于這種唱法距離觀眾生活特別近，因而在觀眾中產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴。

《昭君出塞》是程玉蘭的又一力作。這個曲目的唱詞比較文雅。梅花大鼓在唱，其他河南墜子演員比如喬清秀也在演唱。但程玉蘭唱來獨(dú)具魅力。她大膽吸收了河南曲劇的唱腔，同時(shí)通過聲音強(qiáng)弱、抑揚(yáng)的對比，讓語言形象化、生動化，使人物形象更為豐滿，使觀眾產(chǎn)生了一種聞其聲似見其人的感覺。唱詞中有這樣4組句子：

在南朝，夜晚間住宿在皇宮院，

來到塞北，在那牛皮宅帳內(nèi)把身容。

在南朝，美翠珠冠頭上戴，

來到塞北，頭戴臥兔斜插兩根雉雞翎。

在南朝，吃的是珍饈與美味，

來到塞北，吃了些牛羊二肉又膻又腥。

在南朝，身穿日月龍鳳襖，

來到塞北，老羊皮皮襖俺當(dāng)作斗篷。

從樂譜上看，程玉蘭同其他墜子演員的演唱無大區(qū)別，但經(jīng)她一唱，卻幾無相同之處。奧妙全在她獨(dú)有的潤腔和韻味上。比如當(dāng)唱到“膻”和“腥”這兩個字時(shí)，她充分發(fā)揮自己吐字上的特點(diǎn)，不但把南朝、塞北在衣、食、住、行諸方面的不同生活習(xí)慣進(jìn)行了強(qiáng)調(diào)，而且把王昭君的無奈、失落和思鄉(xiāng)之情表現(xiàn)得淋漓盡致。她演唱這個節(jié)目時(shí)雖然不像演唱《小寡婦上墳》那樣大起大落，大悲大慟，但卻由于感情真切，旋律舒展，曲調(diào)哀婉，也使這個節(jié)目成為曲藝舞臺不可多得的佳作。

程玉蘭對悲劇性唱段特別擅長，同時(shí)對一些內(nèi)容明快的曲藝節(jié)目也唱得十分精彩，比如《小黑驢》。這個唱段句子短，節(jié)奏快，演唱它需要有深厚的功力。程玉蘭演唱這個節(jié)目的垛句時(shí)，四百多句不但字字清晰，一氣呵成，而且由慢而快，層層遞進(jìn)， 讓觀眾在陶醉于曲情的同時(shí)，也欣賞到了高超的演唱技巧。這充分顯示了程派墜子的多姿多彩。

人們的審美需求是多方面的，無論是程派墜子的樸實(shí)豪放，還是喬派墜子的俏麗活潑，都是人民群眾所喜愛的。今天，我們研究程派墜子的特點(diǎn)，就是為了更好地振興曲藝事業(yè)，提高新一代鼓曲演員的演唱水平，促進(jìn)鼓曲藝術(shù)的傳承發(fā)展。