歌劇《卡門》序曲的藝術(shù)價值

摘要：序曲對一部歌劇的成功與否起到關(guān)鍵作用，《卡門序曲》的旋律非常雄壯有力，結(jié)構(gòu)明晰，除了有概括劇情的效果之外，還具有一定的異國情調(diào)，可以帶給人們深刻的印象。同時，在當(dāng)今音樂會上，對其他的樂曲也起到一定的借鑒作用。本文通過對《卡門序曲》音樂本體和作用進行有效分析，掌握《卡門序曲》的結(jié)構(gòu)，幫助人們更好地認(rèn)識《卡門序曲》。

關(guān)鍵詞：《卡門序曲》 曲式結(jié)構(gòu) 藝術(shù)價值

歌劇《卡門》誕生至今已有一百多年，是世界舞臺上最受歡迎的歌曲之一，成為各國劇院內(nèi)保存最久的曲目，其唱片就達30多種。經(jīng)過統(tǒng)計，僅在巴黎歌劇院就已經(jīng)上演過超過2000場，受到人們的歡迎。這標(biāo)志著歌劇在創(chuàng)作上已經(jīng)達到了頂峰，是法國現(xiàn)實主義歌劇誕生的主要標(biāo)志。19世紀(jì)法國最偉大的歌劇作曲家比才，在這部歌劇創(chuàng)作之后，被譽為浪漫主義終結(jié)的現(xiàn)實主義啟蒙者，是19世紀(jì)下半葉，法國歌劇最具有特色的代表人物。

一、作曲家及歌劇劇情介紹

（一）作曲家生平

比才出生在法國巴黎，其為歌唱教師的孩子，9歲就進入巴黎音樂學(xué)院，并在那里攻讀了9年。隨后比才在羅馬的法蘭西學(xué)院繼續(xù)深造，創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的作品。1875年比才創(chuàng)作的《卡門序曲》，贏得了人們的好評。這使得比才在一系列的創(chuàng)作中展示出巨大的天賦，其話劇配樂《阿萊城的姑娘》對比才創(chuàng)作的發(fā)展起到了關(guān)鍵的作用。

（二）歌劇《卡門》劇情

在西班牙的塞維利亞城里一個美麗的姑娘吸引了人們的注意力，在比才的觀察下，將歌劇寫出來，其就是歌劇中的主人公。卡門本人是一種新型的歌劇女主人公，她的反復(fù)無常、無所畏懼和對自由的熱愛在音樂上都得到了體現(xiàn)：“在音樂中如此生動地體現(xiàn)出她的勇氣和宿命論精神，使她免于任何庸俗的懷疑?！笨ㄩT的性格和精神上可能是作曲家自己無意識的渴望，因為他窒息的婚姻剝奪了他的自由。人們把卡門比作“一位女性唐·喬凡尼，她寧愿死也不愿對自己虛假。”這樣一個熱愛自由、渴望精神解放的女性，卻最終不能被情人理解，甚至最后被情人殺害，展示出歌劇的悲劇性色彩。

（三）歌劇《卡門》的總體戲劇結(jié)構(gòu)

戲劇結(jié)構(gòu)主要包括開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局等四個部分，歌劇《卡門》其結(jié)構(gòu)也大致相當(dāng)，通過環(huán)環(huán)相扣的故事情節(jié)層層推進，給人們以深刻的印象。在第一幕塞維利亞廣場上，堂·何塞無法抗拒卡門的愛情誘惑，因而玩忽職守，進入監(jiān)獄。第二幕，塞維利亞城邊的小酒館，堂·何塞渴望得到愛情而執(zhí)迷不悟，頂撞了上司，最終落得慘敗。第三幕，在夜晚的荒山谷地，堂·何塞為了成就自己的愛情，不顧生死與斗牛士決斗，后因母親病危，而暫時離開卡門。第四幕，在塞維利亞的斗牛廣場上，堂·何塞為了挽回卡門的愛情采用各種方法，但是均沒有任何效果，在沖動和嫉妒之下，堂·何塞殺死女主人公。

二、《卡門序曲》的藝術(shù)特征

（一）《卡門序曲》的音樂本體分析

歌劇《卡門序曲》是一首非常熱烈的管弦樂曲，在交響音樂會上經(jīng)常演奏，主要采用對比的方式將歌劇的內(nèi)容充分展示出來，帶給人們深刻的印象。對歌劇的情節(jié)和內(nèi)容具有一定的概括性，通過戲劇性的場面帶給人們提示，展示出主題和內(nèi)涵。序曲由兩部分構(gòu)成，第一部分采用復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，呈示部由三個樂段組成，第一樂段是斗牛士主題音樂，這個主題來自歌劇的第四幕斗牛場景。由十六個小節(jié)構(gòu)成，采用A大調(diào)，四二拍，旋律鮮明，主要突出弦樂和打擊樂，鏗鏘有力，給人以非常深刻的印象。這個樂段用的是復(fù)合樂段，由四個樂句構(gòu)成，這四個樂句之間是一個同頭異尾的關(guān)系。這種處理在音樂表現(xiàn)上起到情感遞進的作用，即這四個樂句用的都是單一素材，但又有音高的變化，其中第二樂句是第一樂句向上移位，而第四樂句是整段最有力量的部分，往更高的位置移位，一步步把音樂推向了高潮，生動地表現(xiàn)出斗牛場上生機勃勃和熱烈的場景。第二段旋律是f小調(diào)，選自第一幕中的童聲進行合唱，其曲調(diào)非常溫柔和親切，力度與第一樂段形成了非常鮮明的對照。第二段最后四小節(jié)的力度又有所增強，為斗牛主題的再現(xiàn)奠定基礎(chǔ)，第三段主題是第一段的原樣再現(xiàn)。中部旋律選自歌劇第二幕中的《斗牛士之歌》，旋律是F大調(diào)，具有進行曲的特征，通過堅定有力的節(jié)奏、威武雄壯的曲調(diào)，表現(xiàn)斗牛士的英姿颯爽。這個主題在中部還進行高八度重復(fù)，但不是原樣重復(fù)，而是用了跳音的特點，使旋律的每個音變得短促，更能表現(xiàn)斗牛士在斗牛場上的神氣與活力。最后再現(xiàn)部又原樣回到最初斗牛的歡樂場面。

結(jié)束部分是歌劇中《卡門》的音樂主題，音樂開始變得暗淡，旋律慢慢地放緩，在弦樂器顫音的烘托下，由大提琴奏出下行的主題旋律，展示出這個主題的不祥之感，與斗牛主題形成鮮明的對比。最后采用和弦的方式，以一種不穩(wěn)定的、強烈的音響效果結(jié)束，展示了固執(zhí)、倔強的卡門慘死在堂·何塞的刀刃之下，整部歌劇以悲劇結(jié)尾。

（二）《卡門序曲》在全劇中的作用

《卡門序曲》在全劇中發(fā)揮的作用非常重要，貫穿了整部歌劇《卡門》的音樂主題，就像是一個音樂標(biāo)志。比才在構(gòu)思的過程中，在音樂的開始就精心策劃，具有一定的暗示性。這個動機在歌劇情節(jié)發(fā)展中對人們起到暗示和揭示的效果，將女主人公的命運進行展示，預(yù)示著悲劇的結(jié)局。在劇情發(fā)展的過程中，主題每一次展現(xiàn)后，其內(nèi)涵也在不斷地深入，隨著劇情的需要和各種形式的發(fā)展，音樂的色彩和力度也在不斷地改善與強化，直到歌劇的最后達到了頂點。序曲中兩個主導(dǎo)因素互相交織，產(chǎn)生了具有戲劇性的效果，歌劇中的卡門是以悲劇結(jié)尾的，在全劇中起到很好的啟示效果。具體來分析主導(dǎo)動機在第一次出現(xiàn)是第一幕的第五場，卡門第一次出場時采用小提琴進行演奏，將主導(dǎo)動機展示出來，應(yīng)用在不同的曲調(diào)，反復(fù)縈繞人們的心弦。在不斷地出現(xiàn)后，接下來卡門與仰慕他的青年合唱，堂·何塞扔花，比才非常清晰地告訴觀眾，在看似平淡的劇情中，兩個人的悲劇性結(jié)局早已展示出來。在這里卡門的主導(dǎo)動機主要是促進劇情的發(fā)展，并且對結(jié)局起到鋪墊的作用。在第二幕第四場中，主導(dǎo)動機是在堂·何塞與卡門酒館爭吵后，堂·何塞唱出卡門最喜歡的歌曲。比才在這個時機將主導(dǎo)動機導(dǎo)入，其旋律非常悠長，仿佛是這份愛情籠罩在悲劇的色彩下。主導(dǎo)動機在這里的作用是為后面的悲劇做鋪墊。在第三幕中比才將各類矛盾充分呈現(xiàn)出來。首先是卡門用紙牌為自己和堂·何塞算命，經(jīng)過激揚的旋律，將悲劇的主題進行暗示。在陰暗的主題中，女伴們輕松的音樂與陰暗的音樂形成對比，堂·何塞回鄉(xiāng)探望母親，威脅卡門，說自己不久還是要回來。這時采用管弦樂器表現(xiàn)了這一動機，為第四幕中的悲劇結(jié)局奠定基礎(chǔ)。第四幕是各類戲劇沖突的高潮部分，為了將悲劇展示得更加淋漓盡致，比才在第四幕開場的環(huán)節(jié)中就安排了一段非常熱鬧的音樂，這使人們不得不想到歌劇剛開始時熱鬧的場面。然后在斗牛士進行曲之后，可能獨自一人留在了廣場上。這時的主導(dǎo)動機才用弦樂的方式演奏出來，二者形成了非常鮮明的對照之后，堂·何塞上場，將這一悲劇推到了頂點。

（三）斗牛士主題在全劇中的作用

歌劇《卡門》中斗牛士這個人物盡管是配角，甚至連出場的時間都十分有限，但是斗牛士這個形象給人的印象卻非常深刻，尤其是那首《斗牛士之歌》，成為眾多男中音歌唱家青睞的曲目。為了推動劇情的發(fā)展，斗牛士這個角色成了一個核心人物，是引發(fā)矛盾的導(dǎo)火索。這個人物在第二幕中才出場，但是一出場就在人們的簇?fù)碇?，在華麗的音樂中和眾人的歡笑聲中，顯得非常的帥氣，為卡門和堂·何塞的矛盾埋下了伏筆。在第三幕中，斗牛士找到卡門與堂·何塞，爭吵和決斗，導(dǎo)致卡門和堂·何塞的關(guān)系最終破裂?？梢哉f，斗牛士使本來已經(jīng)緊張的劇情更加突出，在各類矛盾中將悲劇展示出來。在第四幕中，斗牛士音樂主題展示了《卡門》的悲劇主題，二者互相交織，最終完成了整部歌劇?？梢哉f，如果沒有斗牛士這個突出的形象，男女主人公的矛盾沖突就不會淋漓盡致地展示出來，戲劇情節(jié)的發(fā)展就無法正常地推動斗牛士這個音樂主題。在一定程度上，與塑造的卡門藝術(shù)形象相比，斗牛士的藝術(shù)形象符合主人公卡門對美好生活的向往。在狂放不羈、酷愛自由的心理作用下，不論是金錢還是愛情，都不能讓卡門放棄。循規(guī)蹈矩又貪圖功名利祿的堂·何塞無法理解卡門的思想觀念。在比才的歌劇《卡門》中，盡管沒有向觀眾展示出鮮血淋淋的斗牛場景，但是戲劇中營造出的熱烈氣氛，讓整部歌劇充滿著吸引力，因此，比才的《卡門》被認(rèn)為是法國現(xiàn)實主義的主要作品。

三、序曲的發(fā)展及《卡門序曲》的歷史定位

序曲是一類非常古老的音樂題材，經(jīng)過音樂題材的發(fā)展，在交響樂和交響詩中得到了廣泛的應(yīng)用。序曲可以看作一部作品的開始，在音樂中指歌劇、清唱劇、合唱等形式。在音樂劇開始之前，采用前奏的方式起到烘托氣氛的作用。早期的戲曲音樂結(jié)構(gòu)是非常簡單而平直的，在幾聲響亮的歌聲中就可以推動情節(jié)的發(fā)展。17世紀(jì)初，在蒙特威爾第的歌劇作品中，最先使用了前奏序曲，其為歌劇序曲的基礎(chǔ)。此后，歌劇序曲和劇情基本上具有一定的聯(lián)系。到了17世紀(jì)末，開始出現(xiàn)了幾種不同類型的歌曲前奏。法國序曲和意大利序曲是最突出的兩種，法國序曲是由法國民族歌劇的奠基人所創(chuàng)作的。這種序曲從宏偉壯麗、緩慢的曲調(diào)開始，慢慢地曲調(diào)開始變快和活躍，多半是采用復(fù)調(diào)風(fēng)格，最后將開頭重復(fù)，變?yōu)樾〔轿枨Y(jié)束，這種序曲是采用快慢變化的結(jié)構(gòu)。而意大利序曲則相反，其可以分成明顯的三個段落，其一開始的速度非?？欤虚g結(jié)合一段非常緩慢的音樂，結(jié)尾的序曲又開始變快。這種序曲主要由意大利作曲家創(chuàng)作。不過17世紀(jì)至18世紀(jì)，序曲本身的內(nèi)容與情緒和劇情的聯(lián)系也不是很大，只是為了吸引觀眾的注意力而已。18世紀(jì)下半葉，德國歌劇作曲家進行了歌劇的變革，強化歌劇音樂的戲劇性特征，其中就有歌劇序曲的變革。格魯克強調(diào)，序曲應(yīng)該具備提示劇情的效果，通過序曲概括出歌劇的輪廓，然后引導(dǎo)觀眾進入戲曲的具體情境中，使序曲成為歌劇重要的構(gòu)成部分。

四、結(jié)語

盡管時光在流逝，在比才之后，歌劇歷史上也涌現(xiàn)了很多有名的歌劇作曲家，但是《卡門》帶給人們的印象卻非常深刻，其是音樂舞臺上最偉大的歌曲之一。

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（作者簡介：顏新禎，女，碩士研究生，廈門大學(xué)嘉庚學(xué)院，講師，研究方向：西方音樂）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）