淺析《倪洪進(jìn)四首鋼琴練習(xí)曲》之第一首

（西南民族大學(xué),四川成都 610225）

習(xí)近平總書記在2014年10月15日我國(guó)“文藝工作座談會(huì)上的講話”中提出：“京劇、民樂、書法、國(guó)畫等都是我國(guó)文化瑰寶，文藝工作者要講好中國(guó)故事、傳播好中國(guó)聲音、闡發(fā)中國(guó)精神、展現(xiàn)中國(guó)風(fēng)貌，要向世界宣傳推介我國(guó)優(yōu)秀文化藝術(shù)，讓各國(guó)人民在審美過(guò)程中感受魅力，加深對(duì)中華文化的認(rèn)識(shí)和理解。”

倪洪進(jìn)先生是我國(guó)著名鋼琴教育家、作曲家。倪洪進(jìn)先生運(yùn)用京劇曲牌所寫的《鋼琴練習(xí)曲四首》是我國(guó)第一部獨(dú)立構(gòu)思的成套練習(xí)曲，兼具傳統(tǒng)文化價(jià)值及教學(xué)訓(xùn)練價(jià)值。倪洪進(jìn)先生將我國(guó)“國(guó)粹”京劇的曲牌運(yùn)用在鋼琴練習(xí)曲的寫作中，一定程度上推動(dòng)了中國(guó)鋼琴音樂的發(fā)展。

一、京劇曲牌“小開門”在中國(guó)鋼琴練習(xí)曲中的運(yùn)用

俄羅斯、挪威等具有明顯音樂風(fēng)格的民族樂派，都是本國(guó)音樂家們汲取本民族優(yōu)秀的民族音樂素材進(jìn)行音樂創(chuàng)作，孕育了大批經(jīng)典并極具鮮明民族文化特點(diǎn)的作品。那么中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂如此豐富，我們?yōu)楹尾怀浞职l(fā)揮我們的優(yōu)勢(shì)呢？眾所周知，大部分彈鋼琴的學(xué)生從初學(xué)開始一直到很高的程度都是需要不斷練習(xí)鋼琴練習(xí)曲的，因?yàn)閺椾撉偈且粋€(gè)技術(shù)活，練習(xí)練習(xí)曲是提高技術(shù)非常重要的一個(gè)途徑。練習(xí)曲實(shí)際上不僅僅練技術(shù)，而是所練的這些技術(shù)都應(yīng)對(duì)著相應(yīng)的鋼琴音樂風(fēng)格。如在中國(guó)運(yùn)用最廣泛的車爾尼練習(xí)曲，是比較針對(duì)古典風(fēng)格作品的準(zhǔn)備練習(xí)的。到了浪漫主義時(shí)期，車爾尼練習(xí)曲的技術(shù)覆蓋就不完全了，這時(shí)又需要轉(zhuǎn)向莫斯科夫斯基練習(xí)曲、這一時(shí)期作曲家們自己創(chuàng)作的練習(xí)曲等等，才能更有針對(duì)性的彈好浪漫主義時(shí)期的鋼琴作品。

中國(guó)的民族音樂又是獨(dú)具韻味的，音樂所展現(xiàn)的意境、獨(dú)特的腔調(diào)等具有顯著的民族色彩，傳統(tǒng)民族五聲調(diào)式、調(diào)式中加偏音、民族和聲的運(yùn)用等方式創(chuàng)作出來(lái)的音樂作品極具鮮明民族特征，因此想要彈好中國(guó)作品，僅僅只練習(xí)外國(guó)練習(xí)是不全面的。當(dāng)然，我們不可否認(rèn)這些練習(xí)曲具有極高的練習(xí)價(jià)值，但無(wú)論彈到什么程度，我們?cè)谝魳分惺冀K感受到的是西方音樂的一種風(fēng)格和情調(diào)，用來(lái)作為彈中國(guó)作品的練習(xí)鋪墊多少會(huì)顯得有些格格不入。因此倪洪進(jìn)先生創(chuàng)作了四首中國(guó)風(fēng)格的鋼琴練習(xí)曲填補(bǔ)了我國(guó)鋼琴音樂在練習(xí)曲方面的空白。中國(guó)鋼琴練習(xí)曲不僅為我們彈好中國(guó)鋼琴作品做了技術(shù)準(zhǔn)備，并且在練習(xí)的過(guò)程中能夠感受到中國(guó)傳統(tǒng)音樂的特色，一定程度上將中國(guó)鋼琴音樂的發(fā)展推上了一個(gè)新的臺(tái)階。

戲曲音樂作為中國(guó)特有的一種藝術(shù)現(xiàn)象，形成了與歐洲音樂截然不同的音樂風(fēng)格，是中國(guó)民族民間音樂中獨(dú)具魅力的一種體裁。在戲曲音樂中，有“國(guó)劇”之稱的京劇是中華民族傳統(tǒng)文化的重要表現(xiàn)形式。京劇曲牌是京劇音樂藝術(shù)中十分重要的一部分，它原是昆曲中的一種唱腔，本是具有唱詞的，后經(jīng)不斷發(fā)展成為一種器樂曲，在京劇中常常作為舞臺(tái)上的背景音樂，用于過(guò)場(chǎng)、打掃時(shí)。倪洪進(jìn)先生的父親倪秋平先生是我國(guó)著名胡琴演奏家，倪洪進(jìn)先生在其父親的指點(diǎn)下，將本是以胡琴或笛為主演奏的京劇曲牌“小開門”的一些音調(diào)融入鋼琴練習(xí)曲第一首的創(chuàng)作中，該曲節(jié)奏緊湊、旋律明快、活潑諧趣。在調(diào)式調(diào)性上采用了中國(guó)傳統(tǒng)民族五聲調(diào)式，轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)采用了移宮的方法，避免了用西方轉(zhuǎn)調(diào)的方法在中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲中“洋腔洋調(diào)”的感覺，創(chuàng)作出了極具民族風(fēng)味的中國(guó)鋼琴練習(xí)曲。倪洪進(jìn)先生所創(chuàng)作的鋼琴練習(xí)曲第一首將中國(guó)傳統(tǒng)的京劇曲牌音調(diào)與西方鋼琴相結(jié)合，做到了洋為中用，十分傳神的將京劇的韻味體現(xiàn)了出來(lái)。同時(shí)，這首練習(xí)曲通過(guò)將京劇曲牌“小開門”的音調(diào)融入鋼琴練習(xí)曲的創(chuàng)作中，以小見大，能夠讓中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂更好地與西方音樂文化相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)普化的意義。讓今后的演奏者在彈奏這首作品時(shí)，不僅能獲得彈好中國(guó)鋼琴曲的技術(shù)，還能通過(guò)在不斷反復(fù)練習(xí)的過(guò)程中，感受中國(guó)傳統(tǒng)音樂的魅力，喜歡上中國(guó)傳統(tǒng)音樂。

二、演奏技巧分析

《倪洪進(jìn)四首鋼琴練習(xí)曲》中每一首都是具有針對(duì)性的訓(xùn)練。本文所討論的第一首練習(xí)曲是一首針對(duì)左手技術(shù)訓(xùn)練的?？v觀現(xiàn)在運(yùn)用較廣泛的鋼琴練習(xí)曲中，針對(duì)左手練習(xí)的練習(xí)曲是相對(duì)缺乏的，更何況本就較少的中國(guó)鋼琴練習(xí)曲。該曲譜面標(biāo)記為快板，速度達(dá)到節(jié)拍器一拍116的速度，曲子運(yùn)用了升C調(diào)號(hào)，黑鍵全部涉及，因此這對(duì)我們演奏時(shí)觸鍵的精準(zhǔn)性具有很高的要求，需做到十分的靈敏，在練習(xí)時(shí)要求腦子先于手思考。

引子（弱起～13小節(jié)）部分連續(xù)十六分音符的跑動(dòng)要求手指具有很好的獨(dú)立性。我們?cè)诰毩?xí)這一部分是需要采用高抬指與貼鍵慢練相結(jié)合的原則進(jìn)行練習(xí)的，彈奏出來(lái)的音色要具有顆粒性，如珍珠般圓潤(rùn)光滑，音色透明、旋律連貫、一氣呵成。我們?cè)谘葑鄷r(shí)應(yīng)該注意到第7～13小節(jié)的主題是高低聲部交替進(jìn)行的，因此為了做到主題的連貫性，在練習(xí)時(shí)需要很明顯的凸顯出主題聲部，另一聲部音響效果需適當(dāng)減弱，不能喧賓奪主。

京劇曲牌“小開門”的音調(diào)在14小節(jié)開始運(yùn)用。我們可以明顯看到主題在高聲部進(jìn)行，低聲部的旋律線條作為伴奏出現(xiàn)。在這里我們需要注意，低聲部雖然作為伴奏來(lái)襯托高聲部使主題凸顯，但它其實(shí)是有獨(dú)立進(jìn)行線條的，在第14～29小節(jié)均出現(xiàn)右手在進(jìn)行新的一句旋律時(shí)，左手還在彈奏上一樂句結(jié)尾的情況，左右手是相互錯(cuò)開的。因此，在演奏左手時(shí)，要特別注意如第16小節(jié)第一拍的第一個(gè)音是上一樂句的結(jié)尾，由于旋律在做下行進(jìn)行，我們?cè)趶椬鄷r(shí)力度也應(yīng)相對(duì)減弱，手向上輕輕提起并迅速準(zhǔn)備下一個(gè)樂句的演奏，節(jié)奏不能拖，在演奏此處兩個(gè)樂句之間的連接時(shí)，需要克服的難點(diǎn)在于第16小節(jié)的第二個(gè)音與第一個(gè)音之間隔了兩個(gè)八度，跨度很大，演奏者在演奏時(shí)容易產(chǎn)生著急的心態(tài)造成第二個(gè)音的音色很突兀。為了避免這一問(wèn)題的出現(xiàn)，我們?cè)诰毩?xí)時(shí)要把它作為一個(gè)有旋律進(jìn)行的樂句，前一句最后一個(gè)音用踏板保持住，緊接著果斷但又從容的開始下一句的演奏，第一個(gè)音不能產(chǎn)生明顯的音頭。23～24小節(jié)，左手模仿京劇中板鼓的鼓點(diǎn)，在京劇表演過(guò)程中，板鼓作為一項(xiàng)打擊樂器，通過(guò)司鼓者打擊鼓發(fā)出均勻的節(jié)奏來(lái)操縱和指揮樂隊(duì)，因此在演奏時(shí)需要彈奏出明顯節(jié)奏韻律，對(duì)音色的顆粒性和節(jié)奏的穩(wěn)定性有較高要求。

在演奏30～50小節(jié)時(shí)，左手應(yīng)貼鍵弱奏，音色應(yīng)做到弱而集中、實(shí)而不重。右手指尖觸鍵，音色飽滿，左右手形成“虛實(shí)”的對(duì)比效果，正如我們所說(shuō)的中國(guó)音樂給人虛實(shí)、朦朧的一種意境感。32～34小節(jié)左手可以采用“又轉(zhuǎn)又彈”的方式實(shí)現(xiàn)旋律的律動(dòng)，即手指彈，手腕隨著旋律的進(jìn)行方向做順時(shí)針運(yùn)動(dòng)。51～59小節(jié)是14～23小節(jié)的再現(xiàn)，但在演奏時(shí)情緒與先前截然不同，后面在演奏時(shí)需要更加激動(dòng)，59小節(jié)的突慢，是為63～73小節(jié)一氣呵成的效果做好鋪墊。全曲在演奏時(shí)要注意劃分樂句和段落，彈奏時(shí)體會(huì)京劇曲牌在曲子中的運(yùn)用，演奏出京劇千嬌百媚、耐人尋味、千回百轉(zhuǎn)、抑揚(yáng)頓挫的特點(diǎn)，在力度和節(jié)奏上充分體現(xiàn)京劇“輕、重、緩、急”的特點(diǎn)。

三、曲式結(jié)構(gòu)分析

升C大調(diào)，引申型三段式，弱起～13小節(jié)為引子，14～29小節(jié)為A段，30到50小節(jié)為B段，51～59小節(jié)為A'段，60～73小節(jié)為尾聲。

引子部分由連續(xù)的十六分音符組成，弱起到第5小節(jié)為齊奏，第6小節(jié)旋律在高低聲部反向進(jìn)行，7、8小節(jié)高聲部旋律在9、10小節(jié)轉(zhuǎn)到了低聲部進(jìn)行，引子最終結(jié)束在升C調(diào)式的屬和弦上。呈示段在主調(diào)上進(jìn)行，但又有明顯a羽調(diào)式的色彩感，呈示段由2個(gè)樂句構(gòu)成，為“9+7”非方整性結(jié)構(gòu)，低聲部以級(jí)進(jìn)的十六分音符為主。中間段為引申型中段，“12+9”非方整性結(jié)構(gòu)，中間段由前段材料發(fā)展而來(lái)，但在調(diào)性上發(fā)生了轉(zhuǎn)變，35小節(jié)采用移宮轉(zhuǎn)調(diào)的方式從升A羽調(diào)式轉(zhuǎn)到升B羽調(diào)式。再現(xiàn)段，主題回到主調(diào)，為呈示段的縮減再現(xiàn)，54～51小節(jié)的第一拍是14～17小節(jié)第一拍的高八度再現(xiàn)。

整首練習(xí)曲結(jié)構(gòu)相對(duì)簡(jiǎn)單，旋律對(duì)比明顯，極具歌唱性。引子與尾聲相互呼應(yīng)，使結(jié)構(gòu)更加完整和嚴(yán)謹(jǐn)，音樂含義更加深刻，主題更加突出。在調(diào)式調(diào)性上完全采用了中國(guó)傳統(tǒng)民族調(diào)式，在中間段轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)移宮轉(zhuǎn)調(diào)的方法，更加凸顯了中國(guó)音樂的特點(diǎn)，讓人一聽就能明顯感受到這是一首中國(guó)鋼琴作品。

四、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)下，眾多中國(guó)音樂家在中國(guó)傳統(tǒng)音樂與西方鋼琴相結(jié)合的探索上做著不懈的努力，而倪洪進(jìn)先生鋼琴練習(xí)曲第一首是中國(guó)風(fēng)味鋼琴音樂的典型代表，同時(shí)也是一首極具練習(xí)價(jià)值的中國(guó)鋼琴練習(xí)曲。無(wú)論是演奏技法上的技術(shù)難點(diǎn)及要點(diǎn)，還是運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法和融入傳統(tǒng)京劇曲牌音調(diào)，都充分地將京劇曲牌特點(diǎn)融入其中并淋漓盡致地展現(xiàn)出戲曲風(fēng)味，為今后中國(guó)鋼琴練習(xí)曲的創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，也為演奏者在演奏中國(guó)作品時(shí)能敏銳地捕捉和體會(huì)到中國(guó)音樂的特點(diǎn)，同時(shí)，為演奏者演奏中國(guó)鋼琴作品時(shí)提供了很好的技術(shù)支持。通過(guò)淺析倪洪進(jìn)先生鋼琴練習(xí)曲第一首，希望能夠從這首中國(guó)鋼琴練習(xí)曲中以小見大，讓世界各國(guó)的音樂愛好者們感受到中國(guó)鋼琴音樂的魅力，更好地體現(xiàn)中國(guó)風(fēng)格鋼琴音樂在中西音樂文化融合實(shí)踐中的價(jià)值及意義。