論我國獨(dú)立藝術(shù)出版的文化生態(tài)
——以abC藝術(shù)書展為例

（山東藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理學(xué)院,山東濟(jì)南 250000）

一、從藝術(shù)書展的興起看獨(dú)立藝術(shù)出版現(xiàn)狀

1.藝術(shù)書展的興起

有別于傳統(tǒng)書展，目前我們所提到的藝術(shù)書展多指以獨(dú)立藝術(shù)出版物為核心的展覽。獨(dú)立藝術(shù)出版作為獨(dú)立出版的藝術(shù)部分，伴隨著獨(dú)立出版發(fā)展的始終。自20世紀(jì)60年代，獨(dú)立出版就已經(jīng)作為一種發(fā)聲手段蓬勃發(fā)展，而伴隨著藝術(shù)書展的出現(xiàn)，獨(dú)立藝術(shù)出版物擁有了更廣闊更集中的展示平臺。一般認(rèn)為，最早的藝術(shù)書展由全世界藝術(shù)家書收藏量最大的公共機(jī)構(gòu)之一——Printed Matter于2006年在紐約舉辦，并于2013年將藝術(shù)書展帶到洛杉磯，使紐約藝術(shù)書展以及洛杉磯藝術(shù)書展成為全世界書籍藝術(shù)家和獨(dú)立出版機(jī)構(gòu)展示與交流的盛會，推動著當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動的前行。藝術(shù)書展在世界各地的興起，大部分發(fā)生在近些年，如2009年開始舉辦的東京藝術(shù)書展，目前已經(jīng)成為亞洲最大的獨(dú)立藝術(shù)書展。我國最早的獨(dú)立藝術(shù)書展abC（art book in China）項(xiàng)目始于2015年，并在2016年聯(lián)合上海民生現(xiàn)代美術(shù)館首次合作“abC藝術(shù)書展”。

2.abC藝術(shù)書展

abC（art book in China）藝術(shù)書展是國內(nèi)極具代表性的獨(dú)立藝術(shù)出版集中性展示與傳播平臺，目前每年在北京和上海舉辦，致力于向更多觀眾引介獨(dú)立出版創(chuàng)作，推廣藝術(shù)家書和獨(dú)立出版物，推動一種輕便、自由的創(chuàng)作形態(tài)，鼓勵年輕人實(shí)現(xiàn)個體表達(dá)自由，并引入全球優(yōu)秀出版作者和機(jī)構(gòu)建立對話。相比于更多是面向大眾，或是作為版權(quán)交易和新書推介場所的傳統(tǒng)書展，abC藝術(shù)書展的現(xiàn)場充滿當(dāng)代文化藝術(shù)的氛圍，打破觀眾對出版物的刻板印象，通過藝術(shù)性的表達(dá)與創(chuàng)作傳遞趣味，吸引著更多人的目光。

3.獨(dú)立藝術(shù)出版現(xiàn)狀

從abC藝術(shù)書展的呈現(xiàn)來看，展方構(gòu)成已十分豐富，不僅包括出版機(jī)構(gòu)或組織、藝術(shù)家個人或創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，還包括書店或發(fā)行方等；從出版物形態(tài)看，展示形態(tài)呈多元化趨勢，涵蓋書籍、雜志、印刷物及數(shù)字化、表演性或其他實(shí)驗(yàn)形式的出版物；從出版物內(nèi)容看，大部分以現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)為主，包括且不限于攝影、美術(shù)、設(shè)計、藝術(shù)寫作等。

盡管與主流出版相比，獨(dú)立出版仍顯“小眾”，但隨著自媒體的蓬勃發(fā)展，優(yōu)秀的作品受到了更多關(guān)注，獨(dú)立藝術(shù)出版物的受眾群體也從相關(guān)業(yè)內(nèi)人士擴(kuò)大到了更多對藝術(shù)抱有興趣的人，或者可以說，獨(dú)立出版沒有小眾，只有分眾。消費(fèi)藝術(shù)家的某件作品，或者某件新奇的東西，已經(jīng)成了一種新的生活方式。

此外，在abC藝術(shù)書展上，不僅可以看到很多本土藝術(shù)家書和自主出版物，也常見國外獨(dú)立出版方的身影，因此，所呈現(xiàn)的不僅僅是一場中國當(dāng)代獨(dú)立藝術(shù)出版的盛宴，更是一場全球優(yōu)秀出版作者的對話，展現(xiàn)著不同區(qū)域獨(dú)立藝術(shù)出版的文化生態(tài)。

二、從藝術(shù)書展的現(xiàn)場看出版物新特點(diǎn)

1.似書非書，形態(tài)多樣

往往當(dāng)我們談道“書”，會有一種刻板印象，即認(rèn)為書是裝訂成冊的實(shí)體著作，而藝術(shù)書展上的“書”卻打破了這種印象，“書”可以是手工書、印刷物、獨(dú)立唱片，或其他似書而又非書、突破書本身形態(tài)框架的出版物。出版物的介質(zhì)不一定是普通的打印紙，也會出現(xiàn)鏡面、膠卷、撲克牌、石頭等特殊材料，使書更像是一件稀缺性的藝術(shù)作品，并帶有手工感、趣味性的特質(zhì)，在增強(qiáng)其本身吸引力的同時，重塑了觀眾對獨(dú)立藝術(shù)出版的認(rèn)識。

2.獨(dú)立創(chuàng)作，個體化敘事

藝術(shù)書展中的獨(dú)立創(chuàng)作者，通常被稱為“書籍藝術(shù)家”，他們的出版物通常被稱為藝術(shù)家書。在藝術(shù)出版中，關(guān)于“藝術(shù)書”和“藝術(shù)家書”的概念雖沒有過于明確的劃分，但在一定意義上來說，二者是有區(qū)別的。藝術(shù)書多指向書店藝術(shù)圖書區(qū)的理論、畫冊類等書籍的統(tǒng)稱，更注重書的功能指向性，而藝術(shù)家書則更強(qiáng)調(diào)獨(dú)立創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家自身理念與思考通過特定材料或形式在書這一載體上的整體呈現(xiàn)，因此更像是藝術(shù)家以書為媒介的藝術(shù)作品。

不同于其他藝術(shù)書，藝術(shù)家書的創(chuàng)作可以由創(chuàng)作者本人操控書籍從制作到發(fā)放的整個過程，這在藝術(shù)創(chuàng)作的媒介上是一種突破。青年藝術(shù)家溫凌從2012年起嘗試用家用打印機(jī)印刷自己的漫畫，并先后出版了《54boy》《FMB》《One Day in My Life》等漫畫書和明信片，簡單的材料和工具沒有限制藝術(shù)家們的想象，反而讓我們看到一個真正的獨(dú)立思考者的視角。

3.數(shù)字化獨(dú)立出版物涌現(xiàn)

數(shù)字時代，出版物的存在方式呈現(xiàn)多樣化。2018年abC藝術(shù)書展北京站特別呈現(xiàn)“桌面藝術(shù)博覽會”，對數(shù)字媒介作品的呈現(xiàn)形式首次開啟嘗試與討論。同年上海站更是首次將音像類出版物納入獨(dú)立出版版圖，為音樂提供了一個更廣闊有效的交流平臺，讓更多的觀眾注意到音像出版物的文化藝術(shù)價值，及其承載平面設(shè)計、印刷工藝與工業(yè)制作的諸多可能性，使“書”“出版物”概念的邊界進(jìn)一步擴(kuò)大。另外，不少創(chuàng)作者將自己的數(shù)字化作品放進(jìn)“書”中，當(dāng)讀者探索這本書的同時，也可以通過移動設(shè)備掃描進(jìn)行作品欣賞，這也意味著，將書本身的物理特性與數(shù)字化內(nèi)容相結(jié)合，將線上與線下相結(jié)合，成了閱讀體驗(yàn)的新方式。

4.特殊題材的表達(dá)

藝術(shù)書展上的獨(dú)立出版物相較傳統(tǒng)出版少了很多限制，不僅視覺上顯得多元，內(nèi)容的表達(dá)也十分引人注目，女權(quán)主義、LGBTQ+群體、黑人平權(quán)運(yùn)動以及亞文化題材的藝術(shù)表達(dá)，在書展上已經(jīng)常見。另外，特殊題材出版物在藝術(shù)書展上出現(xiàn)，是多元文化相互交流的過程。來自世界各地的展方，由于文化背景的不同，面臨的社會問題及自身態(tài)度各不一樣，聆聽這些不同的聲音，一定程度上有助于促進(jìn)世界范圍內(nèi)的文化包容性。

三、困境與未來：獨(dú)立藝術(shù)出版在中國

目前我國獨(dú)立藝術(shù)出版面臨的困境主要集中在兩個方面：一是身份認(rèn)同問題，二是內(nèi)容審查問題。就獨(dú)立出版的“身份”而言，因其游離于我國現(xiàn)有的出版體制和市場規(guī)則之外，沒有獲得正規(guī)書號或刊號，所以不能稱其為真正意義上的出版，因此在國內(nèi)也沒有真正的獨(dú)立出版社存在，而是多用“出版機(jī)構(gòu)”“出版計劃”等名稱代替。身份問題帶來渠道問題，由于沒有合法身份，也就不能通過常規(guī)出版發(fā)行渠道流向大眾市場，只能在一定條件下進(jìn)行小范圍傳播；隨著獨(dú)立藝術(shù)出版在我國受到更多關(guān)注，內(nèi)容審查問題也逐漸成為焦點(diǎn)。2020年南京藝術(shù)書展的“文化執(zhí)法”事件加劇了獨(dú)立藝術(shù)出版物在內(nèi)容審查問題上的輿論力度，對于利用獨(dú)立出版手段混雜非法內(nèi)容的行為的確應(yīng)予取締，但是對于諸如人體美學(xué)的作品是非法還是藝術(shù)表現(xiàn)，這種標(biāo)準(zhǔn)如何界定又顯得模糊不清。因此，獨(dú)立藝術(shù)出版在中國的發(fā)展必定要經(jīng)歷坎坷，但坎坷與希望并存，就目前發(fā)展模式而言，出版物邊界的拓寬在一定程度上模糊了其身份的合法性問題，新媒體的迅速發(fā)展又不斷擴(kuò)大了其影響力，使獨(dú)立藝術(shù)出版正在沒有挑戰(zhàn)監(jiān)管部門紅線的狀態(tài)下良性發(fā)展，具體表現(xiàn)為：

1.線下交流渠道不斷拓寬

獨(dú)立藝術(shù)出版能夠擁有一個更廣闊的交流平臺，離不開藝術(shù)書展及獨(dú)立出版物書店的作用。目前國內(nèi)的藝術(shù)書展仍主要集中在北上廣等大城市，小城市的目標(biāo)讀者仍然缺少參展的機(jī)會，而獨(dú)立出版物書店的涌現(xiàn)，一定程度上彌補(bǔ)了藝術(shù)書展稀缺性的問題，上海的香蕉魚書店，寧波的假雜志書店，成都的無早書店，都是近年來在國內(nèi)接受度較高的獨(dú)立出版物書店，已經(jīng)憑借著鮮明的特色吸引著一批讀者群，通過精選獨(dú)立出版物以及舉辦多元化的社會活動，擴(kuò)大了獨(dú)立藝術(shù)出版的影響力。

2.社交媒體發(fā)展帶來新機(jī)遇

在人人都可以是自媒體的時代，一些藝術(shù)家或創(chuàng)作者憑借著優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容創(chuàng)作在社交媒體平臺已擁有了一部分相對穩(wěn)定的粉絲群體，從而擴(kuò)大了自身出版物的影響力；受新冠疫情影響，abC藝術(shù)書展在2020年7月首次通過躺平APP舉辦了線上藝術(shù)書展，成為國內(nèi)獨(dú)立藝術(shù)出版物線上展覽的開始，顯然，靈活利用社交媒體，已經(jīng)成為當(dāng)下獨(dú)立藝術(shù)出版發(fā)聲的必然要求。

3.與大眾出版展開合作

獨(dú)立漫畫家王爍（@anusman）由起初的個人創(chuàng)作，到2017年與新經(jīng)典發(fā)行公司聯(lián)合出版獨(dú)立漫畫《門先生》，用漫畫的形式講述市井小民的幸福生活，成為獨(dú)立藝術(shù)出版與大眾出版展開相關(guān)合作的先例。獨(dú)立出版盡管與大眾出版顯現(xiàn)出很多不同，但它們都是文化傳播的方式，承擔(dān)著文化傳播的重要任務(wù)。對于藝術(shù)的傳播來說，不應(yīng)是“一個人的狂歡”，而是需要貼近大眾，傳統(tǒng)出版社加大對新生事物的關(guān)注以及對優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的挖掘，也是自身進(jìn)步發(fā)展的需要。

4.創(chuàng)作者積極探索出版物的更多可能性

創(chuàng)新是出版發(fā)展之源，獨(dú)立藝術(shù)出版者作為最富創(chuàng)新性的出版群體之一，承載著探索出版物更多可能性的重任。藝術(shù)家們對此有著天然的優(yōu)勢，他們具有豐富的想象力和創(chuàng)造力以及一定水平的設(shè)計背景，對書的理解可能各不一樣。形態(tài)的多樣性、內(nèi)容的突破性，都是對出版物本身概念的拓寬，回想杜尚提交小便池作為藝術(shù)作品參展，一切皆可為藝術(shù)，那是不是如今正在走向“一切皆可為出版”的道路呢？顯然，“以書為媒介的藝術(shù)創(chuàng)作”光譜正在豐富，人們實(shí)現(xiàn)個體表達(dá)自由的途徑越來越多，探索出版物的更多可能性無疑是獨(dú)立藝術(shù)出版的未來道路之一，但也應(yīng)警惕落入一味迎合大眾，追求標(biāo)新立異、特立獨(dú)行的窠臼，對于由此帶來的某些混亂局面應(yīng)多加反思，不忘獨(dú)立藝術(shù)出版的本心。

四、結(jié)語

從目前我國獨(dú)立藝術(shù)出版的文化生態(tài)來看，其蘊(yùn)含著豐富的文化藝術(shù)價值，也承載著文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的眾多可能性。它使藝術(shù)不再遙不可及，也讓天馬行空的創(chuàng)意躍然紙上，讓出版與藝術(shù)的未來同樣不可估量。因此，我們更需要一些包容的眼光，即便這只是開始，但仍值得我們充滿期待。