中國美院的三首校歌

沈燁

每年畢業(yè)季，位于南山路的中國美術(shù)學(xué)院便會響徹氣勢如虹的校歌：皇皇者中華，五千年偉大的文明，亙古照耀齊日星。制作宏偉，河山信美，充實光輝在我輩。我們以熱血潤色河山，不使河山遭蹂躪。我們以熱情謳歌民族，不使民族受欺凌。建筑堅強的城堡，保衛(wèi)我疆土人民。雕琢莊嚴(yán)的造像，烈士萬古垂令名。為創(chuàng)造人類的歷史，貢獻(xiàn)我們的生命。

這番歌唱，把美院學(xué)子的精神氣質(zhì)和家國之愛展現(xiàn)得淋漓盡致。隨著舒緩的節(jié)奏，往事翩翩而至，我們仿佛也回到了這支校歌誕生的那個激情燃燒的年代。

中國美術(shù)學(xué)院的前身是國立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校。1937年抗戰(zhàn)爆發(fā)，西子湖畔的國立杭州藝專師生在校長林風(fēng)眠的帶領(lǐng)下撤離杭州，一路西遷，于次年3月到達(dá)湖南沅陵，與同樣被迫輾轉(zhuǎn)遷徙的國立北平藝專師生在沅江北岸匯合。按照當(dāng)時教育部的意見，兩校合并，組建了國立藝術(shù)?？茖W(xué)校。新校成立，矛盾和糾紛隨之而來。不久，留德博士滕固臨危受命，做了首任校長。這位校長便是如今這支校歌的詞作者。滕固是當(dāng)時罕有的在西方接受過專業(yè)藝術(shù)史學(xué)科訓(xùn)練的專家，其對近代中國美術(shù)史學(xué)的貢獻(xiàn)亦有目共睹。

適逢亂世，滕固作為藝術(shù)院校的掌舵人，清醒地意識到國立藝專不僅承擔(dān)著教習(xí)學(xué)問和做人的責(zé)任，還應(yīng)投身時代，以理智和熱情面對歷史的變局，“立身行己，貴乎博約，開物成務(wù)，期以弘毅”，因此，他提出了“博約弘毅”的校訓(xùn)，并寫在校歌歌詞中寄托自強不息、創(chuàng)造歷史的精神期許，期待藝專師生將個體之命運與民族之振興緊緊相系，使“人人能負(fù)重任，人人能致遠(yuǎn)路”。

然而，滕固在履職兩年半后便因諸多紛擾離開了國立藝專，后不到半年撒手人寰。天妒英才，但滕固上乘的學(xué)問和人品均為后人津津樂道，時任教育部部長朱家驊稱他“有用世之才，也有用世之志”，這從滕固為國立藝專所寫的校歌中可見一斑。

國立藝專組建后的第二年即1939年，學(xué)校遷往昆明，更多教師加盟藝專，校歌的作曲人唐學(xué)詠便是在昆明時期入的職。這位從法國里昂國立音樂學(xué)院畢業(yè)的高材生在戰(zhàn)火紛飛中輾轉(zhuǎn)中國大地，為祖國的音樂事業(yè)鞠躬盡瘁。來昆明前，唐學(xué)詠出任“中華全國音樂界抗敵協(xié)會”理事，正在重慶為發(fā)展抗戰(zhàn)音樂事業(yè)大展身手。唐學(xué)詠在昆明的短暫停留，讓滕校長的詞有了更明亮的聲音。

然而，在唐學(xué)詠先生為滕校長的詞譜曲之前，已有另一個版本的校歌在沅陵時期的國立藝專傳唱?？梢姡叹腿涡ｉL初，便寫下了這首激動人心的詞。首個為詞作曲的人是當(dāng)時的藝專音樂系學(xué)生俞鵬。俞鵬在杭州時期便已入學(xué)，他的全部音樂滋養(yǎng)都來自于本土化的訓(xùn)練。能把校歌作曲權(quán)交給在校學(xué)生，體現(xiàn)出國立藝專開放包容的辦學(xué)態(tài)度，而俞鵬的嘗試也是對藝專藝術(shù)教育成果的一次成功的檢驗。從作曲上看，俞版采用了進行曲式，莊嚴(yán)中帶著奮進，顯得更加年輕和活潑；唐版則以悠揚振奮的曲調(diào)，以柔中帶剛的姿態(tài)，訴說著更加成熟的愛與信心。俞鵬作曲的這支校歌存在時間雖然不長，但卻在新校組建之初的那段灰暗的日子里給藝專師生帶去了希望和安慰。

抗戰(zhàn)結(jié)束，國立藝術(shù)?？茖W(xué)校接收原國立杭州藝專校舍，以杭州為永久校址。之后，經(jīng)院系調(diào)整、不斷發(fā)展而來的中國美術(shù)學(xué)院沿用了國立藝專時期的校歌。

追憶往事，中國美院的前身國立杭州藝術(shù)專科學(xué)校在更早期還有一首校歌，作詞人是當(dāng)時的教務(wù)長兼西洋美術(shù)史教授林文錚，作曲人是音樂系主任李樹化。這支進行曲調(diào)的校歌短小精悍，糅合了諸多技巧，演繹了內(nèi)容和情感上的“起、承、轉(zhuǎn)、合”，加上略顯“咄咄逼人”的詞，顯得非常有氣勢。

莫道西湖好，雷峰已倒。莫道國粹高，保俶傾凋！看！四百兆生靈快變虎豹！不有新藝宮，情感何以靠？藝校健兒，齊揮毫橫掃！要把亞東藝壇重造，要把藝光遍地耀！

詞曲作者林文錚與李樹化都是林風(fēng)眠的梅州老鄉(xiāng)。1919年年底，三人作為留法勤工儉學(xué)學(xué)生同乘法國郵輪遠(yuǎn)赴大洋彼岸追求藝術(shù)夢想。學(xué)成回國之后，三人又共同投入了中國現(xiàn)代藝術(shù)教育事業(yè)，書寫出中國美術(shù)學(xué)院發(fā)展史上生動的篇章。相較林風(fēng)眠、林文錚，李樹化更像個隱形人，他于上世紀(jì)50年代離開中國，后因十多年前一樁“中法版山楂樹之戀”往事（李樹化中法混血的女兒李丹妮隔了半個多世紀(jì)與中國戀人重逢的故事）才為世人重新認(rèn)識。事實上，被譽為“中國鋼琴音樂拓荒者”的李樹化在赴法學(xué)習(xí)之前沒有任何音樂基礎(chǔ)，與其說是塞納河的浪漫點燃他對藝術(shù)的摯愛，不如說是他的天分和勤奮創(chuàng)造了他與音樂的不解之緣。

歌聲已渺，斯人已逝，但情誼長存，藝術(shù)常新。