論陳之佛工筆畫稿線條之特色

王 萌

（西安美術(shù)學(xué)院，陜西 西安710065）

陳之佛幼年便對(duì)繪畫產(chǎn)生了強(qiáng)烈的興趣，年輕時(shí)的日本留學(xué)使他有了研習(xí)工藝圖案的機(jī)會(huì)。回國(guó)之后便開(kāi)始了美育和圖形設(shè)計(jì)。他傳承了傳統(tǒng)花鳥畫的精妙之風(fēng)，與宋元相仿，同時(shí)吸收了圖示的表現(xiàn)手法，畫作通常在當(dāng)代圖樣中表現(xiàn)出精致秀逸、淡雅明麗的古樸氣息。喜刻畫寒梅、山雀、晚菊、枯荷、沙汀、大雁這類題材，不論是大幅亦或小品，筆墨都十分精妙、入微的刻畫，真切感人。他精專研于繪畫的技法，不太表達(dá)對(duì)藝術(shù)之外的事的意圖，固然他創(chuàng)作以清冷之蔌瀟的情調(diào)，過(guò)著清苦隱居的生活，獨(dú)善其身的同時(shí)追尋著他的藝術(shù)，才有了陳氏的獨(dú)特風(fēng)格。

陳之佛認(rèn)為寫生和臨摹有著同等重要的地位。寫生是對(duì)自然的觀察，生動(dòng)的師法自然。而臨摹則是學(xué)習(xí)古典傳統(tǒng)名作，可以積累傳統(tǒng)經(jīng)典的寶貴經(jīng)驗(yàn)。這種習(xí)慣是創(chuàng)作傳統(tǒng)工筆畫的必要前提。傳統(tǒng)花鳥工筆畫要求形式美，優(yōu)秀的花鳥畫作品是富有形式美感的藝術(shù)作品。他認(rèn)為關(guān)于形式美在花鳥藝術(shù)中的表達(dá)，在構(gòu)圖和設(shè)色兩個(gè)層面有著具體體現(xiàn)。他在長(zhǎng)遠(yuǎn)的藝術(shù)創(chuàng)作與學(xué)習(xí)探索中，積累出寶貴的經(jīng)驗(yàn)，使得技巧越發(fā)純熟。

有著多年實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的陳之佛認(rèn)為線描中的構(gòu)圖，特別是對(duì)傳統(tǒng)花鳥畫繪畫中的構(gòu)圖提出了深刻的見(jiàn)解:“傳統(tǒng)花鳥畫具有一些局限性，它始終不會(huì)同人物那么多樣，也不會(huì)與山水繪畫那樣起伏山巒，煙云出沒(méi)，變化無(wú)窮，縱然花也有多樣的花，鳥有多種的鳥，終究?jī)H僅是花和鳥?；B畫更容易產(chǎn)生千篇一律的問(wèn)題。這也是—個(gè)主要的原因。如果要花鳥畫有較多的變化和生氣，就必須思考線條與構(gòu)圖在形式法則中的妥善處理?！彼€認(rèn)為：“線條決定構(gòu)圖，而構(gòu)圖的關(guān)鍵所在，是要深入研究部分與部分的關(guān)系，主次關(guān)系也是部分與題材的關(guān)鍵問(wèn)題。畫面上關(guān)鍵的部分和其次的部分必須清晰明了。他們之間的關(guān)系不清，就缺失了統(tǒng)一性，沒(méi)有了重心點(diǎn)，固然在作品的線條構(gòu)圖上，必須考慮賓主、大小、多少、輕重、疏密、虛實(shí)、隱顯、俯仰、層次、參差等等關(guān)系?！薄皞鹘y(tǒng)花鳥繪畫的構(gòu)圖審美，特別容易暴漏問(wèn)題。有的時(shí)候只是一個(gè)細(xì)節(jié)的處理不當(dāng)，哪怕是一個(gè)枝葉，或一只鳥的位置不當(dāng)，便會(huì)影響整個(gè)畫面而失去了觀賞的愉悅感。固然在線稿中，構(gòu)圖這個(gè)環(huán)節(jié)須精細(xì)考慮，取舍其中。要割愛(ài)處就得割愛(ài)，要夸張?zhí)幘蛻?yīng)夸張?！薄耙栊问矫赖奶幚碇L(zhǎng)其精神?！比f(wàn)源歸一，就是要畫者在線稿的制作時(shí)，就要開(kāi)始構(gòu)思和考慮，單從構(gòu)圖來(lái)說(shuō)，對(duì)畫面的變化與統(tǒng)一、對(duì)比和調(diào)和、節(jié)奏與均衡等關(guān)乎于形式美的理論和規(guī)則。

對(duì)于這種認(rèn)識(shí)，陳氏畫作對(duì)線稿和構(gòu)圖尤為重視。陳之佛經(jīng)常對(duì)某一個(gè)主題創(chuàng)作出很多變體的小型線稿草圖。然后從這些小稿子中選出滿意的的進(jìn)行創(chuàng)作。他尋找完美的構(gòu)圖理念始終在他作畫的過(guò)程貫穿始終。不但是在線稿中不斷推敲，在從草圖到創(chuàng)作的線稿，線稿到拷貝稿、一直到最后創(chuàng)作的宣紙上，都在調(diào)整。直到勾線設(shè)色后，發(fā)現(xiàn)不足的方面仍要調(diào)整修正，一直到特別滿意后才肯作罷。

陳之佛的工筆花鳥畫用線，繼承傳統(tǒng)繪畫線描的基礎(chǔ)，同時(shí)又將西方繪畫中素描的線和他研習(xí)的裝飾繪畫中的線予以深造。融會(huì)貫通，使其靈活運(yùn)用在規(guī)劃之中。極大的豐富了花鳥畫在工筆中線的變化，讓人嶄新的感受。

早在上個(gè)世紀(jì)40年代，陳之佛在重慶舉辦第一個(gè)個(gè)人畫展時(shí)，著名的評(píng)論家李長(zhǎng)之就非常關(guān)注陳之佛的線描和線條。李長(zhǎng)之說(shuō)：“陳之佛先生的畫，卻有許多地方是新的，例如他的畫，樹干就是全然超出前人蹊徑的。《暗香疏影》，可以作為純粹新畫風(fēng)的代表。他慣于用細(xì)線條，又因?yàn)樵煸剤D案藝術(shù)之深，他的樹干故意寫作平面之形，精細(xì)到連木紋都看得出來(lái)了。這是令人感到很有趣的地方?！彪m然這幅畫不知流向何處，可是我們從他這次展覽的很多線稿作品中，仍可尋覓至這類風(fēng)格的蹤跡。如《玉蘭臘嘴圖粉本》、《貓戲蝶梅月清音手稿冊(cè)頁(yè)》、《秋菊飛鳥》、《寒梅小鳥》等，都是用細(xì)線描畫臘梅的枝干，飛鳥的羽翼，刻畫得極其精妙，細(xì)致精到。把木頭質(zhì)感自己動(dòng)物的生命力表現(xiàn)，在繪畫效果中體現(xiàn)得淋漓盡致，令人感到他線描的生命力與無(wú)限魅力。

他的線條以傳統(tǒng)工筆繪畫手法，取其意氣，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩且栩栩如生，吸取了傳統(tǒng)繪畫的優(yōu)勢(shì)，不同于傳統(tǒng)的刻板。在小稿線條的圖示上，強(qiáng)調(diào)視線凝聚力。先是四周物象的漸漸虛化，隨后是畫面主體距離視線越來(lái)越近，不同的線條以不同的曲線的在物象的繪制中加強(qiáng)了視覺(jué)向心力。同時(shí)他遵循傳統(tǒng)理學(xué)中所謂“格物致知”啟發(fā)，“致知在格物，物格而后知至”“格猶窮也，物猶理也”，相信繪畫線條語(yǔ)言的力量，像齊白石、黃賓虹等藝術(shù)大師一樣，在傳統(tǒng)中國(guó)畫中堅(jiān)持東方審美。這種自信，有著相信傳統(tǒng)審美判斷的高尚品質(zhì)。

閱讀陳之佛花鳥畫線稿作品，可見(jiàn)他的線在其幽遠(yuǎn)具有禪境的理想中，流露出活潑的生命感受。陳之佛精于在草圖中捕捉物相稍縱即逝的動(dòng)態(tài)，振翅欲飛的飛鳥，青石上的流水，林間的微風(fēng)常被捕入畫面之中。這些瞬間的樣態(tài)，稍縱即逝。他將這些短暫的美記錄在畫稿中，選擇其一二成冊(cè)，這里便包含著虛空與永恒、世事無(wú)常的樸素哲理。即便是靜態(tài)的作品，也并不是一片死寂，而是在靜謐中探尋動(dòng)，用動(dòng)襯靜。

圖1陳之佛繪畫作品一

圖2陳之佛繪畫作品二

一朵臘梅，一片殘葉，一撇枯枝，雖不讓人注意，卻有著時(shí)間的美感。在畫面深處，使觀者冥想，仿佛在靜靜的觀照之中，自然中不同的美與觀者內(nèi)心的情感在他畫面的線條中相互交融，煩惱與功利被撇到一邊，精神得以凈化，進(jìn)入了不知“我為世界，世界為我”的“物我一如”的禪宗世界。他的花鳥工筆兼取五代的徐熙、黃筌二家長(zhǎng)處，同時(shí)對(duì)宋代院體花鳥工筆作品尤為有研究。在畫面表現(xiàn)上，畫面工整寫實(shí)，融合裝飾繪畫線條的特點(diǎn)，形成了雋逸、典雅的藝術(shù)風(fēng)格。所作深沉靜穆，無(wú)浮靡之氣，表現(xiàn)精神的內(nèi)在。線條淡雅冷逸，對(duì)飛鳥的形體、神態(tài)、動(dòng)作進(jìn)行了細(xì)致的描繪，傳神中流出生動(dòng)，同時(shí)充滿詩(shī)意。

陳之佛的工筆花鳥畫稿，線條用工整，均勻而生動(dòng)的墨線，刻畫物體形象，對(duì)他來(lái)說(shuō)，細(xì)的線條仿佛更加習(xí)慣使用。因?yàn)閷?duì)圖案的造詣研究之深，他的線在刻畫樹木時(shí)偶爾故意寫作平面樣式。細(xì)膩得看得到木紋。這是使觀者感到有趣的方面。很多人認(rèn)為他的花鳥工筆繪畫汲取了埃及的繪畫風(fēng)格。從而開(kāi)辟了全新的繪畫風(fēng)格。那么，如果他早期追求的風(fēng)格是受埃及繪畫的啟發(fā)。那他中后期的藝術(shù)作品，便是在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的偉大基礎(chǔ)上，融通了樸素民族美術(shù)和西方繪畫的基礎(chǔ)方法。創(chuàng)新出了既有強(qiáng)烈的民族性又有時(shí)代色彩的新式工筆花鳥藝術(shù)，為中國(guó)花鳥畫的發(fā)展注入了新的動(dòng)力。