歌曲《梅蘭芳》的演唱分析

黃 新

（西北師范大學(xué),甘肅蘭州 730070）

戲歌屬于結(jié)合戲曲與歌曲的藝術(shù)形式，存在像戲又像歌的特點(diǎn)。在長(zhǎng)期發(fā)展過(guò)程中，我國(guó)在此方面涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀作品，統(tǒng)一將其稱(chēng)之為戲歌。戲歌歌詞大多描述現(xiàn)代生活中的部分事情，曲調(diào)旋律融合了我國(guó)大多數(shù)傳統(tǒng)戲曲形式，既包含現(xiàn)代歌曲元素，又涉及戲曲元素，進(jìn)而形成了民族文化特色，可觸動(dòng)人的內(nèi)心。梅蘭芳屬于我國(guó)著名京劇大師，其所創(chuàng)設(shè)的梅派唱腔作品很多都被稱(chēng)為京劇的代表作，歌曲《梅蘭芳》正是以他的名字命名。通過(guò)欣賞這首歌曲，能夠感受到現(xiàn)代音樂(lè)與傳統(tǒng)戲曲之間的融合，既涉及民族聲樂(lè)特點(diǎn)，又存在顯著的京劇唱腔痕跡。

一、歌曲《梅蘭芳》的創(chuàng)作背景

我國(guó)著名京劇大師梅蘭芳出生于梨園世家，從小就對(duì)京劇十分感興趣，進(jìn)而將自己的一生都奉獻(xiàn)給了京劇，最終形成了“梅派”藝術(shù)風(fēng)格，同時(shí)還塑造了多個(gè)個(gè)性鮮明的人物形象，以及創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀作品，諸如《霸王別姬》《貴妃醉酒》《天女散花》《宇宙鋒》等。總之，梅蘭芳在我國(guó)戲劇史上的地位無(wú)法撼動(dòng)，其在京劇傳承和發(fā)展方面做出了巨大的貢獻(xiàn)。

對(duì)于歌曲《梅蘭芳》而言，由作曲家吳小平與劇作家劉鵬春共同創(chuàng)作。其中，劉鵬春主要研究戲劇與文學(xué)創(chuàng)作，梅蘭芳100周年誕辰，為了紀(jì)念他，劉鵬春運(yùn)用清新的詩(shī)句體現(xiàn)出了梅蘭芳對(duì)于藝術(shù)的追求與剛正不阿的民族氣節(jié)，飽含人們對(duì)于梅蘭芳的喜愛(ài)、尊重。吳小平則將民族藝術(shù)歌曲和京劇音樂(lè)元素進(jìn)行了結(jié)合，通過(guò)梅蘭芳的經(jīng)典唱腔，再憑借錯(cuò)落有致的節(jié)奏，引起人們的共鳴和動(dòng)容。

二、歌曲《梅蘭芳》的曲式結(jié)構(gòu)

在歌詞方面，歌曲《梅蘭芳》較為工整，作曲則結(jié)合了西方傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)與戲曲結(jié)構(gòu)，形成了獨(dú)具特色的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。吳小平在作曲的過(guò)程中，還借鑒了《貴妃醉酒》之中的腔調(diào)。簡(jiǎn)而言之，歌曲《梅蘭芳》在結(jié)構(gòu)方面與歌詞對(duì)應(yīng)，并通過(guò)西方常用復(fù)樂(lè)段結(jié)構(gòu)開(kāi)展整體創(chuàng)作，此種曲式結(jié)構(gòu)主要參考了歌詞結(jié)構(gòu)。

并且，歌曲《梅蘭芳》還綜合了音樂(lè)技法與西洋音樂(lè)結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，創(chuàng)作過(guò)程中不只是對(duì)此種結(jié)構(gòu)進(jìn)行了使用，還融合了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲結(jié)構(gòu)原則，并在音樂(lè)發(fā)展方式方面表現(xiàn)出前兩段借鑒了《貴妃醉酒》中二黃調(diào)的四平調(diào)素材特點(diǎn)。另外，歌曲《梅蘭芳》唱腔與音樂(lè)一致，均呈現(xiàn)為上、下句結(jié)構(gòu)形態(tài)，即上句在板起板落結(jié)束音方面一般處在re中，下句弱拍弱位，即眼起板落規(guī)律，通常結(jié)束音在do上。

三、歌曲《梅蘭芳》的旋律特點(diǎn)

歌曲《梅蘭芳》之中涉及的旋律極具特色，吳小平不只是對(duì)裝飾音、拖腔、韻律等進(jìn)行了巧妙設(shè)計(jì)，還使用了音樂(lè)涉及的樂(lè)句特點(diǎn)，立足于節(jié)奏與速度的變化，讓聽(tīng)眾能夠更好地理解歌詞內(nèi)涵。同時(shí)，開(kāi)始旋律和前半部分歌詞語(yǔ)調(diào)間配合緊密，未體現(xiàn)出過(guò)大的音程跨度，進(jìn)而形成了較強(qiáng)的描述和流動(dòng)性，更好地體現(xiàn)出梅蘭芳在實(shí)際表演過(guò)程中自如，同時(shí)故事情節(jié)與人物等均表演得十分生動(dòng)、形象。對(duì)于此類(lèi)表演性情節(jié)而言，需要重視畫(huà)面和場(chǎng)面特點(diǎn)。另外，在后半部分旋律之中，由于樂(lè)段曲調(diào)有差異，因此歌詞與曲調(diào)的融合需要更加具體。

首先，立足于傳統(tǒng)京劇中的板式變化，側(cè)重不同內(nèi)在節(jié)奏變化，結(jié)合譜例能夠發(fā)現(xiàn)，吳小平先生在“梅也似雪，蘭也似雪”這一句中，采取了京劇內(nèi)“緊拉慢唱”的方法，進(jìn)而有效地強(qiáng)調(diào)有限歌詞字符，把高潮推向頂峰。其次，此序幕結(jié)束后，采取了音樂(lè)唱段，“一段芬芳倚絕壁，巔峰飄作大旗獵……”則通過(guò)快板的方式，彰顯出了熱情、奔放的特點(diǎn)。

在此，歌曲第三部分表現(xiàn)為附屬意義結(jié)構(gòu)，憑借京劇中十分常見(jiàn)的緊打、慢唱方式予以呈現(xiàn)。此種涉及散板結(jié)構(gòu)特點(diǎn)前奏，和包含慢板、快板的間奏，在形象和性格方面形成了對(duì)比?？彀寰o接間奏后出現(xiàn)，倒數(shù)第十個(gè)小節(jié)對(duì)慢板進(jìn)行重新運(yùn)用，再到散板速度。這屬于在速度上表現(xiàn)出“拱形對(duì)稱(chēng)”特點(diǎn)的結(jié)構(gòu)。同時(shí)，第一、第二樂(lè)段內(nèi)采取的樂(lè)句可劃分成五、六、四、九等小節(jié)，以便于發(fā)揮出傳統(tǒng)戲曲散、慢、中、快、散交替的思路。

四、歌曲《梅蘭芳》的演唱把握

（一）聲腔的選用

歌曲《梅蘭芳》在主旋律以及唱腔等方面，參考了京劇《貴妃醉酒》的四平調(diào)以及京劇唱腔，進(jìn)而賦予了旋律、聲腔戲曲京腔味兒。演唱者在演唱第一部分中，需要通過(guò)京腔中細(xì)膩較窄的聲腔予以演繹，確保能夠做到一開(kāi)口就表現(xiàn)出京戲的風(fēng)味，并對(duì)自身音色潤(rùn)色。而要想實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)，演唱者需要融入京劇中的波音、顫音以及頓音等，此類(lèi)演唱技巧正是所謂的潤(rùn)腔，由作曲家在曲譜中進(jìn)行設(shè)定，也有部分并非作曲家提前設(shè)定，而是演唱者結(jié)合自身理解，在恰當(dāng)時(shí)機(jī)通過(guò)潤(rùn)腔創(chuàng)作出來(lái)的，本首歌曲在前半部分運(yùn)用了許多京劇中的波音、倚音等。另外，在舞臺(tái)表演方面，歌曲《梅蘭芳》前奏就需要進(jìn)入表演，即全曲都涉及舞臺(tái)表演，并且前、間、尾奏均需要融入歌曲情節(jié)之中，上半部分主要模仿梅蘭芳在舞臺(tái)中的表演形式，可借鑒梅派的身、法、步、眼神等。歌曲《梅蘭芳》呈現(xiàn)出了梅蘭芳將旦角表現(xiàn)的柔弱嬌麗，同時(shí)又呈現(xiàn)出了梅蘭芳身為男兒剛強(qiáng)的一面?；诖?，如果演唱者要想對(duì)該作品進(jìn)行完美的詮釋?zhuān)敲淳托枰炀氄莆站﹦〉┙呛臀渖婕暗纳矶危⒄瓶睾酶枨娜宋锴楦小?/p>

（二）演唱技巧及聲音的處理

演唱歌曲《梅蘭芳》的過(guò)程中，需要掌控好呼吸、發(fā)聲、共鳴三個(gè)方面。

其一，呼吸。對(duì)于呼吸技巧而言，主要涉及吸氣、控制、流動(dòng)、換氣四個(gè)方面。吸氣過(guò)程中應(yīng)避免主動(dòng)抬胸吸氣，而是需要張開(kāi)嘴巴輕輕吸氣，肚子一松一鼓。人在吸氣時(shí)，橫膈膜會(huì)下降，演唱中需要將氣吸得又快又深，吸完后立即唱；演唱中應(yīng)控制好氣息，吸氣狀態(tài)下唱歌，橫膈膜會(huì)持續(xù)地向外擴(kuò)張，小腹則回收，與腰部形成對(duì)抗力量。需要注意的是，演唱中氣息應(yīng)呈現(xiàn)為流動(dòng)的，避免僵硬，適度吸氣與控制氣息；換氣方法十分重要，演唱者應(yīng)將氣口找好然后松腰，氣就換好了，氣需要在腰上換，并做到快速；呼吸極其關(guān)鍵，其與發(fā)音、共鳴、咬字吐字存在著直接關(guān)系。

其二，發(fā)音。演唱者對(duì)歌曲《梅蘭芳》進(jìn)行演唱的過(guò)程中，應(yīng)找到聲門(mén)適度感，而要想實(shí)現(xiàn)此目標(biāo)演唱過(guò)程中應(yīng)避免主動(dòng)閉合聲帶，不然極易使勁、擠壓，需找氣不找勁，即嗓子眼不在聲帶中，而是在胸腔第一個(gè)紐扣處，起音于嗓子胸腔，下巴與嗓子周?chē)^為松弛，方可發(fā)出圓潤(rùn)、明亮的聲音。

其三，發(fā)聲共鳴。演唱時(shí)，頭腔、胸腔、鼻腔、口腔等屬于相通的，聲音主要由胸口首個(gè)紐扣處起音，然后緊貼咽壁進(jìn)行演唱，聲音入鼻咽腔并向上沿著口蓋進(jìn)行反射，進(jìn)而發(fā)出響亮、清晰的聲音。對(duì)于共鳴調(diào)整而言，主要在心理活動(dòng)指導(dǎo)下實(shí)現(xiàn)，即“想、聽(tīng)、看”。對(duì)歌曲《梅蘭芳》進(jìn)行演唱時(shí)，需落實(shí)好聲音處理工作，才能夠發(fā)出圓潤(rùn)、明亮的聲音。

（三）理解作品內(nèi)涵和人物形象的把握

對(duì)作品思想、情感等進(jìn)行傳達(dá)，屬于歌唱的主要目的，并展現(xiàn)作品包含的精神，實(shí)現(xiàn)打動(dòng)聽(tīng)眾內(nèi)心，使之產(chǎn)生共鳴的效果。理解作品則為傳達(dá)和展現(xiàn)作品的基礎(chǔ)。對(duì)于歌曲《梅蘭芳》的演唱，應(yīng)立足于聲音傳達(dá)、情感把握等展現(xiàn)出梅蘭芳在京劇方面做出的貢獻(xiàn)，以及他的愛(ài)國(guó)、創(chuàng)新、鉆研精神。在梅蘭芳的推動(dòng)下，京劇邁出國(guó)門(mén)，順利進(jìn)入世界藝術(shù)舞臺(tái)，他的表演把京劇藝術(shù)提升到了新境界，最終形成獨(dú)特的梅派表演體系，該體系與蘇聯(lián)戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基表演體系、德國(guó)戲劇家布萊希特表演體系共同被稱(chēng)之為世界三大戲劇理論表演體系。盡管梅蘭芳屬于男兒，但卻完美地展現(xiàn)出了女性的柔美，舞臺(tái)中男旦需要扮女裝，形成反差美，諸如梅蘭芳扮演的穆桂英、楊貴妃以及虞姬等相關(guān)角色，此類(lèi)角色在嗓音、演技以及身段方面難度極高。因此，演唱者對(duì)歌曲《梅蘭芳》進(jìn)行演唱時(shí)，需要立足于聲音、表演情感等方面，將梅蘭芳在藝術(shù)上的刻苦、創(chuàng)新以及本人與角色的男女切換等相關(guān)形象展現(xiàn)出來(lái)，并彰顯出他在生活中熱情、寬容、典雅、雍容華貴的氣質(zhì)，以及民族氣節(jié)和愛(ài)國(guó)精神。

（四）實(shí)現(xiàn)聲情交融

聲情并茂屬于聲樂(lè)演唱的最高境界，藝術(shù)家在演唱時(shí)經(jīng)常表現(xiàn)為融會(huì)貫通，對(duì)聲樂(lè)作品思想內(nèi)涵進(jìn)行綜合表現(xiàn)。就歌曲《梅蘭芳》的曲調(diào)，應(yīng)對(duì)京劇表演進(jìn)行借鑒，才可以讓聲樂(lè)作品展現(xiàn)出活靈活現(xiàn)的感覺(jué)。

例如，歌曲之中的“那一輪女兒的如水明月”，演唱時(shí)會(huì)讓人聯(lián)想到戲曲所需的身段唱段，立足于歌詞讓觀眾能夠想象梅蘭芳在舞臺(tái)之中表現(xiàn)女性溫柔的形象。在歌曲后半部分，堅(jiān)毅以及沉穩(wěn)的性格，應(yīng)通過(guò)聲線(xiàn)將梅蘭芳獨(dú)特性格、人格魅力等展現(xiàn)出來(lái)。歌曲《梅蘭芳》憑借對(duì)聲樂(lè)與京劇唱腔的結(jié)合，能夠?qū)η沃腥宋锴楦杏枰粤己玫年U述。

五、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，梅蘭芳先生在我國(guó)藝術(shù)發(fā)展和傳播的過(guò)程中共享巨大，其藝術(shù)修養(yǎng)以及演唱風(fēng)格等，對(duì)其他學(xué)者影響頗深。作曲吳小平在對(duì)歌曲《梅蘭芳》曲調(diào)進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中，結(jié)合劉鵬春的歌詞通過(guò)詩(shī)意般的表述方式展現(xiàn)出了梅蘭芳浪漫，而又傳奇的一生，并通過(guò)簡(jiǎn)單的語(yǔ)言贊美了其愛(ài)國(guó)精神。作為現(xiàn)代聲樂(lè)創(chuàng)作作品，歌曲《梅蘭芳》將我國(guó)傳統(tǒng)國(guó)寶京劇融入了歌曲的創(chuàng)編手法里面，進(jìn)而在現(xiàn)階段百花齊放的環(huán)境中，向民族聲樂(lè)作品注入了新的血液并樹(shù)立了獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格，實(shí)現(xiàn)了對(duì)京劇的發(fā)揚(yáng)和傳承，同時(shí)也推動(dòng)了民族聲樂(lè)的良好發(fā)展。本文通過(guò)對(duì)歌曲《梅蘭芳》的演唱分析，對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)民族藝術(shù)作品具備的獨(dú)特魅力進(jìn)行了深入的了解，并為類(lèi)似歌曲的演唱與表演發(fā)揮出了一定的參考作用。