德彪西《水中倒影》作品分析及演奏技巧研究與創(chuàng)新

王莊茜

一、背景概述

19世紀(jì)末期，印象主義作為一種新興的藝術(shù)流派在歐洲產(chǎn)生并不斷發(fā)展。首先在繪畫領(lǐng)域印象主義得到了初步發(fā)展，畫家們受到光學(xué)理論成果的啟發(fā)，將光與色的科學(xué)概念引入繪畫當(dāng)中，力圖客觀地描繪視覺現(xiàn)實中的瞬息片刻。隨后印象主義風(fēng)格滲透到文學(xué)、音樂等諸多領(lǐng)域，印象主義音樂也隨之產(chǎn)生。

印象主義音樂不拘泥于規(guī)整的結(jié)構(gòu)、其和聲色彩也變得更加豐富多變。受印象主義繪畫和象征主義文學(xué)的影響，印象派作曲家注重對光、影、色彩等抽象事物的捕捉，營造朦朧、帶有神秘色彩的意境。

克勞德·德彪西（Achille-Claude Debussy），著名法國作曲家，被譽(yù)為印象主義音樂的開山鼻祖。受印象主義繪畫的影響，德彪西的音樂創(chuàng)作打破了傳統(tǒng)的框架，大膽創(chuàng)新，從視覺藝術(shù)上尋找靈感，并結(jié)合東方音樂、西班牙舞曲和爵士樂的一些特點，將法國印象派藝術(shù)手法運(yùn)用到音樂上，創(chuàng)作了大量具有鮮明印象主義風(fēng)格的作品。

《水中倒影》這部作品是德彪西《意象集》第一集中的第一首作品，于1903年《水中倒影》快要發(fā)表之時，德彪西卻提出自己要用最新的和聲技術(shù)重新作曲。重新創(chuàng)作的《水中倒影》之時，德彪西對其做出這樣的評價“此曲可在舒曼之左，或肖邦之右”?！端械褂啊肥堑卤胛饔∠笾髁x創(chuàng)作的頂峰時期最成熟、最有代表性的作品之一，曲式結(jié)構(gòu)的創(chuàng)新、調(diào)式的多變、豐富的和聲色彩以及不規(guī)則的節(jié)奏都使這部作品極具印象主義色彩。

二、《水中倒影》作品分析

（一）曲式與調(diào)式

該曲的曲式結(jié)構(gòu)十分少見，是一個“A-B-A1-C-A2-尾聲”的五部回旋曲式，其中A主題變化重復(fù)了三次并且都在降D調(diào)上進(jìn)行;B樂段出現(xiàn)三個聲部并由降D調(diào)轉(zhuǎn)到降A(chǔ)調(diào);C樂段將全曲推向高潮，并由B調(diào)轉(zhuǎn)向降E調(diào)再轉(zhuǎn)向降A(chǔ)調(diào)。作者通過曲式的創(chuàng)新、調(diào)式的游離使樂曲獲得了朦朧的意境美感和神秘色彩。

（二）節(jié)奏與節(jié)拍

該曲從節(jié)拍和節(jié)奏來看較為自由。樂曲節(jié)拍由4/8拍變換為3/8拍又回到4/8拍。整首樂曲有大量的三連音、六連音、十三連音、十五連音等不規(guī)則節(jié)奏型，其中三連音作為最常出現(xiàn)的節(jié)奏型貫穿樂曲，始終三連音的運(yùn)用給人一種不穩(wěn)定感，有一定推動作用，這樣的節(jié)奏型與水的不穩(wěn)定、流動性強(qiáng)的特點相吻合。自由的節(jié)拍、不規(guī)則節(jié)奏型與規(guī)則節(jié)奏型的頻繁交替使該曲的節(jié)奏張弛有度。

（三）音樂特點

欣賞這首樂曲與中國畫有著異曲同工之處。中國繪畫對物不是機(jī)械地照搬追求其形，也不是視覺能感受到的形狀再現(xiàn)，而是經(jīng)過了一個內(nèi)心綜合過程，躍出思維的“形”的“神似”。相同的，德彪西這首樂曲中，對于“水”這一主題的描繪并沒有直接點明，而是更多地通過描述水面光影的變化、水面蕩漾的漣漪等瞬間印象和特征來讓聽者感知到水的存在。這頗有一點“不求形似，但求神似”中國畫特點，而這也是德彪西音樂的一大特點。

三、《水中倒影》演奏技巧創(chuàng)新研究

印象派時期的樂曲在音色上的處理要求與其他時期大有不同，印象主義強(qiáng)調(diào)的是一種朦朧、神秘的意境，應(yīng)通過柔和、細(xì)膩、相對緩慢的觸鍵來達(dá)到音色上朦朧的感覺，同時通過延音踏板和弱音踏板的合理運(yùn)用營造一種神秘的氛圍。

《水中倒影》這首樂曲的1至8小節(jié)為我們營造了一幅寧靜、朦朧的水中畫面。右手以三和弦進(jìn)行為主。在演奏這類音型時，應(yīng)注意柔和緩慢地觸鍵，當(dāng)感受到琴鍵作用于手指的力量時再進(jìn)行下一個和弦的演奏。為了讓演奏效果營造一種朦朧感，應(yīng)在和弦聲音集中的基礎(chǔ)上弱化和弦的顆粒感，更多地強(qiáng)調(diào)橫向的和聲走向，所以在換和弦時手指不宜離開琴鍵過高，應(yīng)始終保持手與琴鍵的緊密關(guān)系。左手作為支撐旋律保持穩(wěn)定進(jìn)行，緩慢觸鍵讓聲音沉下去。這一句弱音踏板需持續(xù)，延音踏板做到“色彩變，踏板換”。這首樂曲中類似的三和弦與七和弦的進(jìn)行，都應(yīng)注意手指與琴鍵的緊密關(guān)系。

樂曲的第9至11小節(jié)，高聲部由半連的十六分音符構(gòu)成，這些音符就像湖泊泛起的漣漪上的光點，所以在演奏時應(yīng)使這幾個音符“亮”起來，在保證聲音質(zhì)量的前提下手指在琴鍵上做到輕觸，保證音色的清透感和光澤感，同時運(yùn)用手腕將這幾個音符連起來達(dá)到半連貫的效果。由于弱音踏板會削減音色的光澤感，因此這一句不宜加入弱音踏板，延音踏板也不易過多，輕輕帶過即可。

樂曲第25小節(jié)至32小節(jié)部分，右手高聲部出現(xiàn)十三、十四、十五連音的快速跑動，在演奏時應(yīng)做到力量均勻、音色一致、語句連貫，尤其要避免在轉(zhuǎn)指的地方出現(xiàn)重音。同時在這一部分也應(yīng)格外重視聲部層次的劃分，左手在這部分占兩個聲部，中聲部作為主旋律，以附點節(jié)奏為主相對于高聲部更加靜謐，好似作者內(nèi)心的獨白，在演奏時音色應(yīng)相對右手更加沉穩(wěn)一些，觸鍵更深一些。低聲部二分音符的延續(xù)，作為“底色”應(yīng)適當(dāng)利用延音踏板從頭至尾保留住，右手作為豐富色彩的部分應(yīng)具備流動感和光澤感。

樂曲在第49小節(jié)處進(jìn)入高潮部分。水面的寧靜被一陣狂風(fēng)打破，水中虛幻的倒影不復(fù)存在，更多的是洶涌的波濤，作者也借此宣泄著什么。在演奏時要求演奏者充分借助身體的力量，將力量傳到手臂，匯聚在指尖并在琴鍵上宣泄出來，整個過程應(yīng)注意力量的貫通，一定是把力量從深處推進(jìn)琴鍵使其音色像洶涌的波浪一樣柔軟而有力量。這一句延音踏板應(yīng)該踩滿，使其更好地烘托出高潮部分波濤洶涌的氛圍，并根據(jù)右手旋律一句一換踏板。

樂曲結(jié)尾處“ppp”的力度標(biāo)記重回平靜，在觸鍵時需向開頭部分一樣柔和、細(xì)膩，弱音踏板應(yīng)持續(xù)，營造風(fēng)雨過后逐漸回歸寧靜的水面景象，在82至88小節(jié)右手出現(xiàn)滑音就像是恢復(fù)平靜后水面的粼粼波光，弱音踏板在這里應(yīng)及時松開，獲得有層次的音響效果。延音踏板一小節(jié)一換，結(jié)尾小節(jié)延音踏板應(yīng)留住并延長，使聽者回味無窮。

四、結(jié)語

德彪西作為印象主義音樂的創(chuàng)始人，打破了束縛音樂的枷鎖，從和聲技巧、曲式結(jié)構(gòu)等多方面大膽創(chuàng)新，形成了獨具一格的音樂風(fēng)格?！端械褂啊纷鳛槠鋭?chuàng)作成熟期的代表作，在和聲語匯和音響效果上有重大突破，全音階、游離的調(diào)性、平行和弦手法的運(yùn)用，給聽者營造了色彩繽紛、朦朧神秘的意境，并賦予聽者極大的想象空間，這也正是德彪西音樂的魅力所在。

基金項目：此文為河北師范大學(xué)2020年大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目“德彪西《水中倒影》作品分析及演奏技巧的研究與創(chuàng)新”研究成果。