芭蕾基訓(xùn)鋼琴伴奏中音樂元素的應(yīng)用探討

黃珊

摘要：目前我國社會越來越看重舞蹈形體的素養(yǎng)，芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練作為舞蹈方面必修課始終都受到社會的廣泛關(guān)注。而鋼琴伴奏作為芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練中不可缺少的一環(huán)，同樣尤為重要。特別是基礎(chǔ)訓(xùn)練中小跳部分的訓(xùn)練需要依靠鋼琴伴奏時(shí)所帶有“顆粒性”的伴奏方式來體現(xiàn)該動(dòng)作的靈巧性以及跳躍性。本文將針對芭蕾舞中鋼琴伴奏的重要性以及芭蕾舞課堂鋼琴伴奏要求進(jìn)行簡要論述，希望為我國今后芭蕾舞與鋼琴伴奏之間的完美融合起到一定的幫助。

關(guān)鍵詞：鋼琴伴奏? 芭蕾舞? 相互配合? 芭蕾基訓(xùn)

芭蕾舞是極為優(yōu)美的肢體語言，鋼琴伴奏被稱為音樂化的舞蹈，這二者之間相輔相成。鋼琴伴奏是芭蕾舞中不可或缺的部分之一，而鋼琴伴奏的節(jié)奏與芭蕾的動(dòng)作基本一致，每一個(gè)節(jié)拍都有與它相對應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。在芭蕾舞基訓(xùn)課堂之上，鋼琴伴奏音樂從始至終都貫穿于芭蕾舞中?；?xùn)中的任何一個(gè)動(dòng)作都有著其固定的旋律、節(jié)奏，例如小彈腿、大跳等，但是其中最難的便是小跳舞蹈動(dòng)作與鋼琴伴奏之間的完美配合。

一、芭蕾舞中鋼琴伴奏的重要性

鋼琴伴奏是整體芭蕾舞表演的重要輔助者，沒有優(yōu)秀的鋼琴伴奏，芭蕾舞便失去了它本該擁有的靈魂，同時(shí)失去了一半色彩。因此，在芭蕾舞的基訓(xùn)課程之外還需要注重鋼琴伴奏課程的教學(xué)，讓學(xué)生在鋼琴伴奏的過程中逐漸把握芭蕾舞蹈的核心，并且需要從始至終貫穿于整個(gè)舞蹈的教學(xué)中，從而優(yōu)化學(xué)生的審美能力以及音樂修養(yǎng)。但國內(nèi)的芭蕾舞教學(xué)并沒有將鋼琴伴奏的課程進(jìn)行完善，逐漸忽略了教學(xué)理念、課堂氣氛、創(chuàng)造力以及能動(dòng)性，這便導(dǎo)致芭蕾舞教學(xué)中鋼琴伴奏這一環(huán)節(jié)的教學(xué)方式并不成熟，缺少科學(xué)且合理的指導(dǎo)。其實(shí)，鋼琴伴奏可以在音樂上給予大眾美的感受，舞蹈從視覺上給予大眾靈魂沖擊，將二者相結(jié)合才可以將芭蕾舞的魅力充分發(fā)揮出來，營造優(yōu)雅的舞蹈環(huán)境，在芭蕾舞教學(xué)中經(jīng)過悠揚(yáng)的鋼琴伴奏，對于提升學(xué)生樂感有極大幫助，讓學(xué)生可以更深層次的了解與掌握舞蹈節(jié)奏。好的芭蕾舞表演通常都需要音樂與現(xiàn)實(shí)舞蹈相融合，讓音樂為芭蕾舞合作，在極為合適的伴奏中翩翩起舞，這樣才可以顯示出芭蕾舞各種優(yōu)美的形象以及形態(tài)。

二、芭蕾舞課堂鋼琴伴奏要求

（一）選曲統(tǒng)一且重視鋼琴伴奏

大學(xué)專業(yè)芭蕾舞訓(xùn)練中，舞蹈的動(dòng)作以及技巧雖然是整段舞蹈的重點(diǎn)，但是鋼琴伴奏在舞蹈中也具有極高的地位。芭蕾舞如若是所有舞蹈中的精靈，那么鋼琴伴奏便是鋼琴鍵上面的芭蕾，鋼琴伴奏在所有芭蕾舞中具備自身較為明顯的特點(diǎn)。

首先在芭蕾舞的選曲方面需要實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一。芭蕾舞與鋼琴伴奏之間孟不離焦，音樂與舞蹈之間也同樣需要完美的配合。因此，芭蕾舞在選曲的時(shí)候，要在對于舞步有飄逸之感的基礎(chǔ)之上選擇格調(diào)極為高雅的音樂，時(shí)間長度也需要和相關(guān)舞步保持一致，這樣才可以將芭蕾舞自身優(yōu)雅高貴的特性展現(xiàn)出來，讓觀眾在觀看舞蹈的過程中慢慢感受芭蕾舞所帶來的輕盈、優(yōu)雅的感覺。例如在“蹲”這個(gè)動(dòng)作之中，鋼琴伴奏通常都會選擇3/4拍，很少會運(yùn)用到6/8拍，在演奏中，左手通常都會彈奏琵琶，從而將音樂的柔美與輕盈呈現(xiàn)給觀眾，保障舞蹈與音樂是一致的?？刂苿?dòng)作的時(shí)候，音樂的抉擇特征表現(xiàn)在音樂時(shí)長上面，主要是為了給觀眾呈現(xiàn)出物資最為優(yōu)美的狀態(tài)，在伴奏的選擇方面同樣需要考慮舞者的實(shí)際能力，所以，在芭蕾舞日常訓(xùn)練中鋼琴伴奏通常都會保持在3/4拍、6/8拍或者4/4的節(jié)拍之中，可以讓舞者在表演過程中更加游刃有余，表演的更為自然。伴奏舞蹈音樂的時(shí)候需要讓舞者始終保持較為從容的心態(tài)，鋼琴伴奏同樣需要伴隨舞蹈動(dòng)作的風(fēng)格以及性質(zhì)進(jìn)行風(fēng)格上的改變，例如在五位的快擦以及小踢腿動(dòng)作中，應(yīng)該將動(dòng)作和音樂之間完美融合。

鋼琴伴奏老師還需要合力利用視唱練耳方式，讓學(xué)生在聯(lián)系舞蹈的過程中可以更為直觀的感受音樂帶來的美感。視唱的運(yùn)用，可以使學(xué)生時(shí)刻都處于較為興奮的狀態(tài)，而通過視唱環(huán)節(jié)，可以讓學(xué)生注意力集中，刺激學(xué)生興奮點(diǎn)，即便學(xué)生不了解鋼琴伴奏的節(jié)拍，也可以更好的對鋼琴伴奏的音律有進(jìn)一步的認(rèn)識，在音律中唱歌或者跳舞，逐漸掌握鋼琴伴奏的旋律。即便學(xué)生不太了解音程的概念，教師也可以通過觸類旁通的簡單原理，用學(xué)生較為熟悉或者更為喜歡的歌曲，讓學(xué)生邊聽邊唱，慢慢體會歌曲所帶來的旋律。再讓學(xué)生根據(jù)伴奏進(jìn)行跳舞，同時(shí)還要講解關(guān)于伴奏方面的知識以及節(jié)奏上面的變化，可以讓學(xué)生更好的體會到芭蕾舞中音樂所起到的重要作用。學(xué)生在訓(xùn)練中不光需要掌握相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作以及表演技巧，還需要在視唱練耳過程中逐漸認(rèn)識到更多風(fēng)格的曲目以及其他表演技巧，明白音樂與芭蕾舞之間微妙的關(guān)系?；蛘咪撉侔樽嘟處熆梢赃\(yùn)用歌曲視唱的方式以及音譜分析的方式等，逐漸激發(fā)學(xué)生對該專業(yè)的興趣，促使學(xué)生時(shí)刻處于亢奮的狀態(tài)進(jìn)行舞蹈學(xué)習(xí)，在舞蹈的鑒賞與表演中，慢慢加深對鋼琴伴奏方面的認(rèn)識，從而達(dá)到芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的目的。

教師需要通過技術(shù)訓(xùn)練，逐漸引導(dǎo)學(xué)生多利用耳朵來體驗(yàn)音程、舞蹈與和聲之間復(fù)雜的關(guān)系，在對耳朵進(jìn)行訓(xùn)練過程中，要不斷把音高關(guān)系直觀展示在學(xué)生面前，以便讓學(xué)生了解其中內(nèi)涵，在視唱中精確的唱出來，并且在舞蹈當(dāng)中準(zhǔn)確表演出來，實(shí)現(xiàn)音樂與舞蹈的融合。在鋼琴伴奏過程中，學(xué)生不僅需要進(jìn)行自主舞蹈以及演奏的訓(xùn)練，還需要通過出色的鑒賞能力，將感情、力度以及節(jié)奏等看為藝術(shù)情感抒發(fā)的重要媒介，讓情感抒發(fā)以及角色帶入可以完美的融為一體，從而在現(xiàn)場舞蹈表演當(dāng)中將內(nèi)心情感得以展現(xiàn)出來，熟練掌握藝術(shù)呈現(xiàn)的技巧，注重對芭蕾舞當(dāng)中藝術(shù)情感的展示。

（二）節(jié)奏節(jié)拍控制以及觸鍵選擇

不管在有鋼琴音樂伴奏下來進(jìn)行訓(xùn)練，還是在沒有鋼琴音樂伴奏的情況下進(jìn)行訓(xùn)練，在剛學(xué)習(xí)完全新組合的最初學(xué)習(xí)后，舞蹈教師都會一邊將節(jié)奏、節(jié)拍數(shù)出來，一邊對學(xué)生進(jìn)行全新組合的訓(xùn)練。鋼琴教師也會依照譜面當(dāng)中所顯示的節(jié)奏、節(jié)拍對相應(yīng)的音樂進(jìn)行演奏。等到學(xué)生將最基本的舞蹈動(dòng)作練習(xí)熟練后，舞蹈教師就不會再把節(jié)奏和節(jié)拍通過喊的方式進(jìn)行接下來的訓(xùn)練，而是讓學(xué)生獨(dú)立進(jìn)行接下來組合的訓(xùn)練，以這種方式鍛煉學(xué)生實(shí)踐以及獨(dú)立思考的能力。在將相應(yīng)配樂組合演奏出來的時(shí)候，鋼琴教師需要熟練背誦譜面中每一個(gè)速度標(biāo)記、表情術(shù)語以及相應(yīng)的力度標(biāo)記等，并且按照以上所說的完整演奏本首配樂組合音樂。

特別在配樂節(jié)奏方面的掌控，伴奏教師為何要進(jìn)行樂譜具有一定的熟練度，并盡可能將所有譜子背誦熟練，這是因?yàn)樵谏俨糠值默F(xiàn)場彈奏中，鋼琴伴奏教師需要留意學(xué)生在進(jìn)行相應(yīng)的舞蹈組合時(shí)，對于音樂節(jié)拍的反應(yīng)能力以及對伴奏方面的靈敏度，在學(xué)生整體節(jié)奏基礎(chǔ)之上，可以在動(dòng)作沒有失誤的前提下，進(jìn)行對伴奏的隨機(jī)應(yīng)變，并且運(yùn)用相關(guān)場面最合適的演奏速度進(jìn)行。但是其中尤為需要注意的點(diǎn)是，以上所說的調(diào)整并不是一整場舞蹈都“將錯(cuò)就錯(cuò)”，如若學(xué)生連續(xù)跟不上鋼琴伴奏的節(jié)奏，這時(shí)需要立刻停止舞蹈，和舞蹈教師在臺下對接下來表演進(jìn)一步交流、溝通，在原來大方面不改動(dòng)的情況下對部分音樂、小節(jié)演奏的節(jié)拍以及速度上進(jìn)行微小的調(diào)整。

基礎(chǔ)舞蹈訓(xùn)練中鋼琴伴奏的節(jié)拍以及節(jié)奏是整套組合的重點(diǎn)，鋼琴演奏對于節(jié)奏和節(jié)拍的把控將對舞蹈教師和學(xué)生面對教學(xué)問題有著直接的影響。特別當(dāng)學(xué)生對某一個(gè)組合音樂形成了定勢，今后會以本人早已定勢組合節(jié)奏和音樂旋律為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行以后的訓(xùn)練，因此，基礎(chǔ)訓(xùn)練中組合音樂的問題看起來不算大，如若想要真正做到動(dòng)作標(biāo)準(zhǔn)且優(yōu)雅，鋼琴伴奏和組合一定要進(jìn)行完美的合作，需要伴奏教師在看待自身本質(zhì)工作時(shí)始終保持嚴(yán)禁、認(rèn)真的態(tài)度。

訓(xùn)練基本功固然重要，但是要依據(jù)科學(xué)合理的方式進(jìn)行舞蹈的練習(xí)，主要進(jìn)行的是練習(xí)質(zhì)量，寧可速度放慢一些。并且，訓(xùn)練基本功需要持之以恒以及勤奮的精神，學(xué)生只有通過自身每天堅(jiān)持不懈的進(jìn)行訓(xùn)練，才可以讓自身基本功由量變逐漸變?yōu)橘|(zhì)變，從而取得較大的進(jìn)步。切忌三天打魚兩天曬網(wǎng)，如若這樣，曾經(jīng)練習(xí)后的效果在以后便會大打折扣，這對于今后的訓(xùn)練是非常不利的?；竟π枰焯炀毩?xí)，熟能生巧，“熟”和“巧”是通過學(xué)生堅(jiān)持不懈的努力換來的。每次練習(xí)時(shí)候的進(jìn)步，都是曲折性以及前進(jìn)性的統(tǒng)一。當(dāng)學(xué)生擁有扎實(shí)的技能以及基本功，鋼琴教師才能流利的彈奏出高難度、高技巧的作品，手指在白與黑的琴鍵上飛舞。無論是鋼琴教師還是學(xué)生，都需要隨時(shí)隨地做好本專業(yè)基本功的訓(xùn)練，尤其是需要鋼琴伴奏教師臨時(shí)去進(jìn)行演奏時(shí)，基本功的作用就顯示出來了。

芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練伴奏的組合音樂，通常都會選用浪漫主義以及古典主義風(fēng)格的作品，或者以此類風(fēng)格或者旋律創(chuàng)作新的作品。在大多數(shù)芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的伴奏選擇中，樂譜中會出現(xiàn)很多力度標(biāo)記或者表情術(shù)語。身為鋼琴音樂伴奏的教師，應(yīng)該以非常認(rèn)真、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度演奏每一首音樂作品。和學(xué)生、舞蹈教師在節(jié)拍方面溝通良好的前提下，精準(zhǔn)無誤的做出漸弱、漸強(qiáng)且深入人心的演奏鋼琴音樂伴奏。做好這一點(diǎn)，當(dāng)學(xué)生聽見如此優(yōu)美的旋律，便會激發(fā)學(xué)生對芭蕾舞學(xué)習(xí)的興趣，一方面喜歡去學(xué)習(xí)并主動(dòng)做出相應(yīng)的組合動(dòng)作，另一方面在學(xué)習(xí)動(dòng)力被激發(fā)后，教師演奏出悠揚(yáng)的音樂，學(xué)習(xí)動(dòng)力便會進(jìn)一步將自身指向性功能充分發(fā)揮出來，把學(xué)生進(jìn)行舞蹈基本訓(xùn)練的行為逐漸引導(dǎo)至一個(gè)目標(biāo)之中，從而達(dá)到鋼琴伴奏教師與舞蹈教師的共同期望。鋼琴伴奏教師準(zhǔn)確彈奏出每一個(gè)旋律，優(yōu)美的音符又會激發(fā)出學(xué)生內(nèi)心對該組合音樂節(jié)奏節(jié)拍的反應(yīng)，以至于學(xué)生會主動(dòng)迎合該音樂的節(jié)奏與韻律，甚至?xí)惺艿皆撘魳返墓?jié)拍規(guī)律，全面配合鋼琴伴奏進(jìn)行起舞，這便是所有教師共同的期望。

（三）和聲色彩變化與音樂呼吸

芭蕾需要學(xué)生對于肢體語言的“無線伸展”，塑造出極為流暢以及和諧的動(dòng)作線條，這便需要伴奏音樂中的和聲色彩極為豐富，讓音樂極具無限想象力以及感染力，由此來對學(xué)生進(jìn)行感染，讓學(xué)生跳舞時(shí)的線條動(dòng)作“無線延展”。例如在進(jìn)行單腿下蹲這個(gè)動(dòng)作的時(shí)候，其動(dòng)作要領(lǐng)以及要求便是在出腳時(shí)有一種向外無限延伸的感覺，并不是一拍到位，而是伴隨音樂色彩方面的變換要充滿節(jié)奏感，在音樂最后的時(shí)候需要達(dá)到最大幅度的延伸以及呼吸，這便要求鋼琴伴奏教師彈奏出的音樂注意和聲色彩方面的變換，讓遠(yuǎn)慮不斷起伏變換，音樂聲音連綿不絕，并且賦予色彩變換喚醒學(xué)生對于音樂方面的感覺，讓學(xué)生在伴隨音樂做出相應(yīng)動(dòng)作時(shí)，線條動(dòng)作無線延展并且連綿不斷，加強(qiáng)學(xué)生對該動(dòng)作的柔韌性。另外，對于腰、舞姿以及控制方面的訓(xùn)練時(shí)同樣需要注意伴奏音樂中和聲的變化與色彩。

舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練時(shí)，部分動(dòng)作要求舞步比較輕盈，有的動(dòng)作要求舒展優(yōu)美，有的動(dòng)作要求充滿力量。身為鋼琴伴奏教師需要依據(jù)相關(guān)動(dòng)作的訓(xùn)練要求以及訓(xùn)練目的注意演奏過程張力度的幻化以及觸鍵時(shí)的音色，舞蹈動(dòng)作比較輕盈，彈奏的觸鍵便需要時(shí)而慢時(shí)而快，音律彈奏出來要富有彈性，動(dòng)作線條舒展時(shí)，彈奏時(shí)的觸鍵便需要柔和，猶如輕輕撫摸琴鍵的感覺，動(dòng)作需要充滿力量時(shí)，觸鍵便需要快而有力。例如舞蹈中小跳這個(gè)動(dòng)作便需要舞者敏捷且小巧，那么鋼琴伴奏教師在彈奏小跳伴奏時(shí)要將力量集中于指尖之上，這樣彈出來的音律便短促并且極具彈性。當(dāng)學(xué)生聽到這個(gè)旋律時(shí)，便會不由自主的做出輕盈、小巧且敏捷的小跳動(dòng)作。在下腰與劃圈動(dòng)作中，當(dāng)學(xué)生進(jìn)行下腰時(shí)，動(dòng)作逐漸變得充滿呼吸、動(dòng)作線條拉長且抒情柔美，在教師演奏時(shí)手指下鍵的力量給觀眾的感覺便是從上到下逐漸滲透進(jìn)琴鍵之中，讓彈奏出來的音較為滑潤。再例如小彈腿這類舞蹈動(dòng)作，在訓(xùn)練時(shí)要求肢體靈活、有力度且敏捷，鋼琴伴奏教師彈奏的時(shí)候需要鏗鏘有力，觸碰琴鍵時(shí)要有力度、下鍵速度要果斷且快，彈奏出頓音的效果，讓學(xué)生在做此類動(dòng)作時(shí)，便可以伴隨音樂做出敏捷、有力且靈活的動(dòng)作。

三、結(jié)語

綜上所述，在芭蕾舞基訓(xùn)的過程中，將鋼琴伴奏演奏好，可以為芭蕾基本功訓(xùn)練的教學(xué)起到畫龍點(diǎn)睛的重要作用，加強(qiáng)學(xué)生對于學(xué)習(xí)芭蕾舞蹈的濃厚興趣，讓學(xué)生通過舒緩優(yōu)美的音樂逐漸理解芭蕾舞中的思想內(nèi)容以及表現(xiàn)形式，盡可能在優(yōu)美的音樂當(dāng)中愉快地進(jìn)行舞蹈訓(xùn)練，芭蕾舞基訓(xùn)的鋼琴伴奏教師需要依據(jù)相關(guān)舞蹈的特征，逐漸改變音樂速度以及節(jié)奏，讓學(xué)生得到優(yōu)良的音樂熏陶，從而可以在舞蹈與音樂的海洋中自由翱翔。

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