論如何正確地運(yùn)用色彩（系列）之色彩的明度對(duì)比

（天津工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院,天津市 300250）

我們的感覺器官只能通過對(duì)比來發(fā)揮它的作用，就比如眼睛只有在看到一條比較短的線條時(shí)，才能感覺出另一條線段是長的。當(dāng)這根長線與另一根更長的線對(duì)比時(shí)，這同一根線又變成了短的。同理，色彩的效果也是通過對(duì)比的方式來感覺其是增強(qiáng)的，還是減弱的。

因此，所謂對(duì)比，就是我們同時(shí)看到兩種顏色后，感知到它們之間的不同。

本文將詳細(xì)闡述色彩對(duì)比之明度對(duì)比，從而為色彩在各個(gè)領(lǐng)域中的正確運(yùn)用，歸納出一套理論依據(jù)。

因明度差別而形成的對(duì)比稱明度對(duì)比。明度對(duì)比是其他對(duì)比的基礎(chǔ)，是決定配色的光感、明快感、清晰感、空間感的關(guān)鍵。同一程度明度對(duì)比的感覺幾乎相當(dāng)于純度對(duì)比的3倍，能夠給人的情緒以明顯的感染力。

一、極色明度對(duì)比

黑色與白色，在我們的認(rèn)知中有著無數(shù)層級(jí)的灰度，也可以說是無數(shù)層級(jí)的明暗（包括有彩系列）。這種明暗現(xiàn)象，無論是白色、黑色還是各層級(jí)的灰色，抑或是有彩系列的明暗分級(jí)，我們都必須認(rèn)證領(lǐng)悟，他們的存在，會(huì)對(duì)我們的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生決定性的作用。

在我們意識(shí)最深處，最黑與最白每個(gè)人都有著幾乎相同的物化指代。假定我們找到了最黑和最白的兩個(gè)極色，那么，在它們中間，將會(huì)有一條由無數(shù)不同灰度組成連續(xù)的色階。

灰度數(shù)目的分辨，其“多少”將取決于觀察者的視心理能力。識(shí)別這個(gè)數(shù)目的多少的能力，可以通過實(shí)際訓(xùn)練而逐步提高，從而增加可直覺到的灰度層級(jí)數(shù)值。一塊看似無變化的，灰色的，無生氣的表面，可以通過最微小的明暗色調(diào)調(diào)整，使其達(dá)到不可名狀的靈動(dòng)，例如素描作品的表現(xiàn)。

中性灰度是一種無特點(diǎn)的、無差別的無彩色。這是人眼特有的補(bǔ)色錯(cuò)覺效應(yīng)，是一種主觀的色彩心理反映，而不是客觀的存在。換句話講，灰色系列的無彩色，是一種處于無生殖能力的中性狀態(tài)，而它的生命力，則是來源于環(huán)境中臨近的有彩系列色相，它會(huì)使得臨近的有彩色色相變得淡薄，而使得它自己變得豐美。它好像會(huì)“吸星大法”武功一樣，來吸收周圍色彩的能量，使得周圍的色相得以平和，進(jìn)而調(diào)和、統(tǒng)一。

許多東方的繪畫藝術(shù)，是書法的一部分。這些書畫的表意性，主要是由毛筆繪制的，呈現(xiàn)一種無論從形式到精神上的豐滿的形態(tài)。在語義學(xué)和韻律學(xué)的精確技巧指引下，整個(gè)作品嘆為觀止。達(dá)到這一點(diǎn)要求書畫者具有許多不同的心法與豐富的用筆經(jīng)驗(yàn)，以及形式感、節(jié)奏感、松弛安排的精巧性，都缺一不可。

為了創(chuàng)造出這種精巧細(xì)微的組合效果，畫家們?cè)诋嬅嬷?，令人驚訝地只用了“墨”這一種顏色的，通過濃淡的不同便巧奪天工地繪制出精美的藝術(shù)作品。無障礙地，然而又是被規(guī)劃了的這種力量的激發(fā)，必然是強(qiáng)烈真摯的。其情感，與明暗對(duì)比的嫻熟掌握，合二為一的。

蝕刻藝術(shù)也是能夠創(chuàng)造出不同凡響的明暗層次的藝術(shù)。如荷蘭畫家倫勃朗（1606-1669）的蝕刻畫就包含了非常廣泛的題材。圖1就是一幅他的作品，畫面運(yùn)用線條的疏密排列以及位置的不同，創(chuàng)造出層次豐富的光影變化，使人們從心底里加上了豐富的色彩，更可貴的是，這種從心底里加上的色彩仁者見仁，智者見智。特別是畫面中用陰影襯托的窗前老者，在“知識(shí)”的陽光照耀下，沉思著、思考著，他對(duì)生活的深刻洞察力在他的身體與光影間輝映成趣，空間的膨脹力，戲劇性地呈現(xiàn)了出來。

圖1

由此我們大致可以整理出，明度對(duì)比的強(qiáng)弱，可以用明度9級(jí)色標(biāo)來顯示。凡明度在0～3度的色為低調(diào)色，4～6度為中調(diào)色，7～9度為高調(diào)色。

明度差別的大小決定明度對(duì)比的強(qiáng)弱，3度差以內(nèi)為短調(diào)對(duì)比，5度差以外為長調(diào)對(duì)比。在明度對(duì)比中，某一色面積最大，作用也最大，為該色的主調(diào)。

用以上方法可把明度對(duì)比大體劃分以下幾種：高調(diào)（高長調(diào)、高中調(diào)、高短調(diào)）、中調(diào)（中長調(diào)、中間中調(diào)、中短調(diào)）、低調(diào)（低長調(diào)、低中調(diào)、低短調(diào)）的九種明度對(duì)比。而每種明度對(duì)比的調(diào)性，給人的心理感覺是不一樣的。

二、同色相明度對(duì)比

直到現(xiàn)在，我們所考慮的明度對(duì)比，僅限于在從黑到白的若干灰度范圍之間。下一議題，我們將考慮有彩系列的明度對(duì)比問題。這個(gè)議題似乎比僅就灰度對(duì)比要難一些。要進(jìn)行同一色相以及不同色相的顏色之間的明度對(duì)比，核心是，要能夠精確掌握和鑒定出不同明度的色彩。

三、全色相明度對(duì)比

這種對(duì)比看上去似乎更難了。冷暖色彩提供了一種捉摸不定的心理感應(yīng)：冷色看上去似乎透明、無重量一些；暖色看上去似乎渾濁而又有向下沉的趨勢(shì)。于是，在全色域的明度對(duì)比中，我們要做的是加強(qiáng)訓(xùn)練，加強(qiáng)顏色給人的心里感覺的確立與共鳴。這種練習(xí)是非常有必要的，它會(huì)使我們真正進(jìn)入全色域的世界，通過對(duì)比，駕馭色彩的世界。

下面，我們還是從兩幅著名的繪畫作品，來進(jìn)一步闡釋明度對(duì)比的運(yùn)用。

圖2是西班牙畫家蘇巴朗（1598-1664）的作品《檸檬、香橙與薔薇》。

圖2

從特征上說，所有建立在明暗對(duì)比上的繪畫作品，使用的色相在畫面中看起來有些單調(diào)。由于明暗對(duì)比的手法具有很大的造型能力，可以在空間感上左右畫面的深度和廣度，因此這類繪畫的作者往往非常小心地去計(jì)劃如何來控制這個(gè)“場(chǎng)感”。從色彩的構(gòu)成上。整個(gè)畫面寧靜祥和，凝視它，仿佛可以感受到淡淡的幽香。

圖3是荷蘭畫家倫勃朗（1606-1669）的名作《戴金盔的人》。

圖3

倫勃朗慣于用明度對(duì)比來構(gòu)成他的繪畫作品。如鼻子尖的一絲絲的亮色調(diào)，和面部的這種明與暗、冷與暖、模糊與清晰的精妙配合，使得整個(gè)畫面栩栩如生，人物仿佛在陰影的半明半暗下，呼之欲出。面部的肌肉呈現(xiàn)出悸動(dòng)的感覺，于是生命的深度便躍然眼前。特別是肩部的那一小塊高光，將頭部的深度效果表現(xiàn)得淋漓盡致。如果你半閉著眼睛觀察這幅畫，你就會(huì)清楚地領(lǐng)悟到，倫勃朗在這幅畫的整體規(guī)劃和處理中，明度對(duì)比是一個(gè)最主要的表現(xiàn)手段。

綜上所述，色彩的運(yùn)用要想走上正確的方向，從而在兩種或幾種顏色比較的效果之間，能夠看出清晰的不同；并達(dá)到要表現(xiàn)的藝術(shù)效果，在色彩藝術(shù)創(chuàng)作中就需要對(duì)比這個(gè)概念的貫穿。我們必須借助人類歷史上經(jīng)典繪畫作品進(jìn)行色彩的分析論證，這是尤為重要的。本文的論證不是無目的的，更不是感性化的和個(gè)人色彩的，它是以人類視覺的特點(diǎn)為依據(jù)，以科學(xué)的近乎公式性分析過程來產(chǎn)生結(jié)果。對(duì)于色彩的明度對(duì)比的闡述，將理清人們對(duì)于色彩的需求到底是什么，理清我們?cè)诿鞫葘?duì)比上，如何正確地運(yùn)用色彩。