淺談趙孟頫馬畫中的“師古而化”

摘? 要：趙孟一生致力于踐行其提出的“作畫貴有古意”的主張。其對(duì)“古意”的追尋“治愈”了南宋流傳下來的“弊病”，使元代繪畫脫離了向放縱和矯飾造作兩個(gè)極端方向發(fā)展的軌道。趙孟在繪畫藝術(shù)上的成就是卓越的，其作品完美詮釋了“師古而化”的內(nèi)涵，盡管后世對(duì)其仕元的行為仍存在爭(zhēng)議，但其對(duì)繪畫藝術(shù)的貢獻(xiàn)是毋庸置疑的。

關(guān)鍵詞：趙孟;馬畫;師古而化

一、趙孟馬畫概況

趙孟畫馬主要分為三個(gè)階段。第一階段為早年時(shí)期，在此階段主要出于其自小培養(yǎng)的興趣與卓越的繪畫天賦，所作馬畫顯現(xiàn)出的是趙孟經(jīng)過長期摸索而來的成熟的繪畫技巧[1]，此時(shí)的代表作有《調(diào)良圖》。第二階段為中年時(shí)期，此時(shí)趙孟結(jié)束了十多年的北方官宦生涯，在繪畫上受到了曹霸、韓、韓、王維、李公麟等許多早期畫家名作真跡的影響。此階段趙孟的主要作為是在研習(xí)古畫中汲取古人的繪畫手法與心跡，學(xué)習(xí)古人畫意并嘗試在自己的畫面中表現(xiàn)古意，《人騎圖》《人馬圖》均為此階段所作。第三階段開始于1300年，即趙孟任四品官集賢直學(xué)士及江浙儒學(xué)提舉后的那段時(shí)間，趙孟時(shí)年46歲。此階段趙孟逐漸將“古意”消化為自己的營養(yǎng)，融合到個(gè)人的風(fēng)格中，并在筆墨與格調(diào)的實(shí)踐中嘗試探求新的藝術(shù)語言，以追求更高的繪畫品格。以畫馬之法所作的《二羊圖》即象征著其繪畫風(fēng)格從早期畫風(fēng)到新風(fēng)格的轉(zhuǎn)變[2]87。

趙孟的馬畫在畫法上分為兩種風(fēng)格。一種是以白描為主調(diào)施以淡墨，這種畫法起源于唐代，被稱為“白畫”，到宋代李公麟時(shí)稱為“白描”，即是以細(xì)致而富有生命力的墨線勾勒輪廓，繼而用淡墨對(duì)馬的五官、鬃毛、膝關(guān)節(jié)、馬蹄等關(guān)鍵部位加以渲染，以最簡(jiǎn)略的筆墨繪出豐富傳神的形象，具體見于唐韓的《照夜白圖》、宋李公麟的《五馬圖》、趙孟的《人馬圖》《古木散馬圖》。另一種是在墨線的基礎(chǔ)上根據(jù)馬匹的毛色特征敷以不同程度的墨、赭石、熟褐等顏色，把馬的形象塑造得生動(dòng)自然且細(xì)致入微，畫面帶著濃郁的唐代遺風(fēng)。

二、唐代遺風(fēng)的繼承與轉(zhuǎn)化

正如《畫繼》中記載：“趙集賢子昂嘗題云，唐人善畫馬者甚眾，而曹、韓為之最益，其命意高古，不求形似，所以出眾工之?！?趙孟對(duì)唐馬畫家曹霸和韓十分敬仰。唐代畫家主要采用寫實(shí)的畫法，畫中同時(shí)充盈著理想主義。唐代馬畫的典型特征是“輪廓的勾劃、井然有序的排列、濃厚的體積、對(duì)體力表現(xiàn)的興趣以及對(duì)于動(dòng)作的強(qiáng)調(diào)”[2]202，這與唐代強(qiáng)盛的國力和積極向上的社會(huì)精神有很大的關(guān)聯(lián)。曹霸的作品已在流傳中遺失，從宋代蘇東坡①和郭祥正②的評(píng)價(jià)可見其畫馬功力之深。韓所畫之馬多為皇帝的御馬，因此其筆下之馬壯碩而充滿力量，他注重寫生，善于通過巧妙的構(gòu)圖、有勁道的線條、恰到好處的墨色把駿馬的體積感和力量感在平面的紙上淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

在馬的朝向上，趙孟的人馬畫中的馬多為正側(cè)面且身體朝右。據(jù)史料記載，趙孟于元貞二年（1296）觀韓《圉人呈馬圖》[3]74（如圖1），“得其意”，并于同年作《人騎圖》（如圖2）。二圖之馬的朝面、姿態(tài)和四肢動(dòng)勢(shì)基本相同，又有題跋：“吾自少年便愛畫馬，六歲見韓真跡三卷，乃始得其意之?！备幼C實(shí)了兩者的關(guān)系。不同之處在于《圉人呈馬圖》中的馬更顯壯碩，自帶的野性使其對(duì)牽馬之人有所抵觸。相比之下，《人騎圖》中的馬則顯得消瘦和溫順，透露出一種溫文爾雅的畫面感。兩種不同的馬的體型和精神狀態(tài)是畫家性格的映射，也代表了不同時(shí)代的審美觀和該時(shí)代背景下人們的精神特征。

除正側(cè)面朝向外，趙孟還承襲了唐代畫家的“前縮法”，高居翰認(rèn)為這種“前縮法”是唐人十分仰賴的畫法，唐畫家常根據(jù)此畫法通過一個(gè)視點(diǎn)來表現(xiàn)對(duì)象的空間物體量感[4]，如韓《五牛圖》（如圖3）中正面牛的姿勢(shì)、趙孟《古木散馬圖》（如圖4）中左側(cè)的馬均引用了此畫法。這種純正面的畫法雖能縱向塑造對(duì)象的體量感，豐富畫面的空間感，卻在一定程度上使得所繪形象難以在有限的二維紙面上舒展開來，顯得拘謹(jǐn)和稚拙而有失生靈之氣。故此，趙孟又在此畫法的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出一種新的姿態(tài)樣式：略側(cè)的三分之一側(cè)面，如《人馬圖》（如圖5）和《二羊圖》（如圖6），這體現(xiàn)了趙孟在對(duì)古人畫法的靈活運(yùn)用，即師古而不泥古。

趙孟不僅掌握了唐畫家的繪畫手法，更深一步領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)出來的韻律及其奧妙所在，并在引用中追求新的東西。趙孟的《滾塵馬圖》（如圖7）中可以找到與韓《照夜白圖》（如圖8）的不少相同之處，健勁的鐵線描和溫潤流暢的游絲描相結(jié)合，勾勒出簡(jiǎn)致的輪廓線，根據(jù)皮色對(duì)身體部位稍作渲染，著重刻畫頭部和四肢，把馬匹強(qiáng)壯的體魄和昂揚(yáng)向上的精氣神表現(xiàn)得十分生動(dòng)到位，具有典型的唐代馬畫風(fēng)格特色。不同之處在于，韓《照夜白圖》展現(xiàn)了馬匹的英姿颯爽的高貴氣質(zhì)，趙孟《滾塵馬圖》更多地表現(xiàn)出馬匹頑強(qiáng)不屈的精神，這是處于困境中的元朝文人的真實(shí)寫照。

值得注意的是，趙孟人馬畫中圉夫、馬倌的面貌和著裝皆為唐人形象，由此可見其對(duì)唐代文化的崇敬及上溯唐人畫風(fēng)的決心，同時(shí)也避免了來自當(dāng)朝蒙古統(tǒng)治階層的刁難，并能在一定程度上澄清世人對(duì)其畫馬為取悅蒙人的誤解?！度蓑T圖》中那位優(yōu)雅地坐在馬背上的紅衣男子，正是唐代貴族子弟的形象。在《趙孟系年》一書中記錄有趙孟從北京帶回家鄉(xiāng)的畫作名單，其中便有韓的《五陵游俠圖》[3]69，此畫已然失傳，我們從畫名可推斷出，圖中主要描繪了年輕優(yōu)雅的唐代貴族青年騎馬在唐代首都長安附近五陵地區(qū)③游玩的情景，這是唐代繪畫的典型主題之一，此題材和人物形象亦被趙孟之子趙雍、孫趙麟繼承引用。

三、李公麟墨法的繼承與文人關(guān)聯(lián)的強(qiáng)化

李公麟在畫風(fēng)上接步于韓且達(dá)到了“取馬之精魄”的境界[5]。其馬畫代表作《五馬圖》沿用了唐畫的輪廓表現(xiàn)法以及分段間隔和有序排列的特征，并根據(jù)自己的個(gè)性在繪畫技法上有所改變。正如蘇東坡“龍眠胸中有千駟，不唯畫肉兼畫古”的贊賞，李公麟對(duì)馬的輪廓勾勒采用了更精細(xì)的鐵線描，對(duì)肌肉細(xì)節(jié)的渲染和描寫大大減少，做到了真正的“骨法用筆”，使畫中五馬較唐馬畫體形少了幾分壯碩而多了幾分健朗的柔和之美。李公麟在線條的運(yùn)用上有很高的造詣，他善于根據(jù)描繪對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)換筆鋒，同時(shí)調(diào)節(jié)用筆的速度與力度，控制墨色的濃淡與枯濕程度，以充分發(fā)揮線條的表現(xiàn)力，使線條這種繪畫語言的價(jià)值被提升，成為賞畫的主體之一。他鉆研顧、陸、張、吳的白描畫法后融合個(gè)人特色與文化素養(yǎng)，成就了其典雅的筆墨和細(xì)膩柔和的筆韻，為以趙孟為首的元代文人畫家所崇尚與學(xué)習(xí)。

李公麟以縮短馬夫與馬的距離，讓兩者的姿勢(shì)和神情基本一致的方法，來增加馬夫與馬的親密度。相對(duì)于唐代馬畫僅客觀地描繪馬匹個(gè)體的畫法，李公麟這種“把唐人的楷模和文人表現(xiàn)力融于一爐”的畫法是“文人畫運(yùn)動(dòng)的一部分”[6]，也是中國馬畫繪畫發(fā)展史上的一大創(chuàng)新。趙孟的兩位友人④曾收藏過《五馬圖》，使得其能親炙此畫，這幅畫對(duì)趙孟的馬畫有很大的影響，在《人騎圖》和《趙氏三世人馬圖》中均可找到《五馬圖》的影子，后者更是直接模仿《五馬圖》而來，其中趙孟所畫部分在馬的朝向上有較大的創(chuàng)新性。

關(guān)于趙孟對(duì)李公麟墨法的繼承，可從其部分作品中探得一二。其一，取李公麟枯濕濃淡法畫白描。此法的作用在馬的鬃毛上尤為明顯，對(duì)干枯程度恰到好處地運(yùn)用，把毛發(fā)表現(xiàn)得極具質(zhì)感，與唐馬畫毛質(zhì)相比，雖少了些飄逸卻更具真實(shí)感，生動(dòng)自然。在以優(yōu)美而極具韻味的線條勾勒馬的形體之時(shí)，趙孟學(xué)李氏筆韻又表現(xiàn)得更加含蓄，此為唐代畫風(fēng)的影響和個(gè)人性格使然。其二，學(xué)李公麟的文人墨趣之法。《二羊圖》是趙孟應(yīng)朋友之邀以畫馬之法所作，并自題“雖不能逼近古人，頗于氣韻有得”，顯出其習(xí)得“古意”的自信。圖中綿羊身體的塑造與李公麟《五馬圖》的“滿川花”（如圖9）的淡破濃、濃破淡的技法相同，且在“墨戲”上有過之而無不及，充分發(fā)揮了墨色的魅力，滋潤鮮活，趣味十足。這種墨趣最早見于唐代王維的作品，是文人畫崇尚的墨法之一。

在掌握前人風(fēng)格與墨法的基礎(chǔ)上，趙孟賦予其馬畫更多的文人精神內(nèi)涵，這是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，伴隨其畫馬歷程而愈加豐富深入。趙孟對(duì)馬畫與文人的關(guān)聯(lián)的探索主要表現(xiàn)為：其一，注重人物與馬之間的互動(dòng)與交流，《調(diào)良圖》《飲馬圖》中人物與馬在眼神、動(dòng)作上皆有所交流，《浴馬圖》中人與馬的配合也十分有默契，似乎馬具有“人性”而人亦能體會(huì)馬的感受，體現(xiàn)出馬和人之間的親密關(guān)系。結(jié)合元代漢人特殊的地位，作者無形中表達(dá)了對(duì)地位平等的希冀。其二，借馬抒發(fā)個(gè)人情感，《滾塵馬圖》之馬不似唐馬畫的威嚴(yán)端莊和宋馬畫的溫順，而是通過肆意翻滾以解放天性。事實(shí)上趙孟性格十分謙卑，為人溫文爾雅，這種特質(zhì)基于其深厚的學(xué)識(shí)修養(yǎng)和沉浮不定的人生經(jīng)歷，在此畫中把趙孟本人乃至元代文人內(nèi)心被壓抑的感情釋放出來。從《古木散馬圖》中清曠的環(huán)境和閑適的馬匹也能看到趙孟對(duì)自由的渴望，這也是受道家“出世”思想影響的產(chǎn)物。其三，以“清玩”為馬畫之用，《人馬圖》有題識(shí)：“元貞二年正月十日作人馬圖，以奉飛卿廉訪清玩?！痹僬?，在趙孟世存或僅見于著錄上的馬畫中，沒有一幅是為元皇帝或高官所畫，且大多數(shù)馬畫作品都是辭京返鄉(xiāng)后在吳興或杭州完成的[2]86-87，結(jié)合趙孟喜與友人品評(píng)書畫、研討文藝的愛好，可推斷出趙孟畫馬是為了供文人朋友空閑之時(shí)“清玩”，這是新文人精神的表現(xiàn)，同時(shí)，在一定程度上也反駁了后人關(guān)于其畫馬為取悅蒙人的說法。

四、結(jié)語

趙孟在繪畫藝術(shù)上的成就是卓越的，其作品完美詮釋了“師古而化”的內(nèi)涵，盡管后世對(duì)其仕元的行為仍存在爭(zhēng)議，但其對(duì)繪畫藝術(shù)的貢獻(xiàn)是毋庸置疑的。趙孟的貢獻(xiàn)主要在于在文人畫為世人所誤解、忽略之際，重新對(duì)古典作品及畫家的思想進(jìn)行研精致思，學(xué)習(xí)唐人畫風(fēng)與李氏文人筆韻，將古典主義與人文主義、書法相結(jié)合，為文人畫的發(fā)展開拓了道路且指明了方向，并把這種思想從人物和馬畫中擴(kuò)展到了山水畫中，在文人畫領(lǐng)域開拓了新境界。同時(shí)，趙孟也較為注重文化修養(yǎng)的積淀和內(nèi)心情感的表達(dá)，以提升人格的方式使畫格更上一層樓，為后人樹立了一個(gè)標(biāo)桿。

注釋：

①宋蘇軾《九馬贊》，說薛紹彭家藏有曹霸《九馬圖》，嘆道：“牧者萬歲，繪者為霸，甫為作頌，韋哉九馬”。

②“不動(dòng)精神瞻御座，風(fēng)云萬里入蹄霜”，宋詩人郭祥正在林和中家觀曹霸之馬畫所寫。

③漢唐時(shí)期，許多名門士族都被指派至首都長安附近的五陵地區(qū)居住，“五陵”這個(gè)詞語也因此含有優(yōu)雅及瀟灑風(fēng)尚的涵意。

④趙孟的遠(yuǎn)方叔伯趙蘭坡和他的摯友王芝，詳情見于周密《過眼云煙錄》第9、19、20頁。

參考文獻(xiàn)：

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[3]任道斌.趙孟系年[M].鄭州：河南人民出版社，1984.

[4]高居翰.隔江山色：元代繪畫（1279-1368）[M].宋偉航，等譯.北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2009：27.

[5]卞永譽(yù).式古堂書畫匯考[M].臺(tái)北：正中書局，1958：483.

[6]Richard Barnhart， Li Kung-lin's Hsiao ching t'u： illustrations of the classic of filial piety[M]. Thesis（PhD），Princeton University，1967：150-175.

作者簡(jiǎn)介：莫嫻，廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)碩士研究生。