衣呈錦繡 戲里乾坤

李源遠(yuǎn)

一件件光鮮亮麗的服飾，伴隨著藝術(shù)家在京劇舞臺上演繹形形色色的戲曲人物 一套套精工至巧的行頭，彰顯著中華『國粹』的美學(xué)精神。衣呈錦繡，戲里乾坤，京劇服裝中蘊(yùn)藏著怎樣的藝術(shù)內(nèi)涵，又有哪些規(guī)則和秘密？

行頭—無規(guī)矩不成方圓

行頭是京劇舞臺上人物穿戴服裝的總稱。初看京劇行頭，只覺炫彩奪目、亮麗光鮮。若深入了解你會發(fā)現(xiàn)，京劇行頭不僅使用起來極其復(fù)雜和講究，且有著極強(qiáng)的符號特征。早期的京劇行頭多為手工繡制，一針一線皆凝聚著藝術(shù)家們的智慧與心血，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和欣賞價值。京劇行頭在帶給人們無盡審美趣味的同時，也為戲曲本身增光添彩。

行頭也是戲曲重要的表達(dá)內(nèi)容。當(dāng)大幕拉開，演員登場，其身上所穿著的服裝已不僅僅屬于角色了，觀眾對服裝和人物形象的客觀感受也成為其戲曲屬性的一部分。當(dāng)你看懂了京劇服裝，也就看懂了它的主人以及已發(fā)生或?qū)⒁l(fā)生的故事。

總體來講，京劇行頭是以明代服飾為原型，又根據(jù)京劇的表演特性進(jìn)行了夸張化、藝術(shù)化處理，并隨著京劇的藝術(shù)變革不斷發(fā)展、完善，形成了一套獨(dú)特的穿戴規(guī)則。京劇行頭不僅種類繁多，而且即便是同一種類的服裝在不同的情境和場合下，也會因人的身份與地位不同而產(chǎn)生細(xì)微的差別。京劇行頭的顏色、樣式及穿著方式都有講究。京劇界常講一句話“寧穿破，不穿錯”，也就是說，京劇舞臺上穿衣服不能任性，要視人物身份和故事情境而決定，什么人物穿什么服裝，怎么穿，都要遵循嚴(yán)格的規(guī)范和要求。在服裝選擇上還要考慮演員自身?xiàng)l件和角色特征，因人而異，運(yùn)用得恰到好處就是正確的。

行頭往往賦予劇中人物個性化標(biāo)簽，從而為觀眾識別角色提供了便利。比如看到富貴衣就能想到窮書生，看到蟒袍就能想到帝王將相……人物一登場便可把觀眾帶入戲曲情境，有助于觀眾對人物和劇情進(jìn)行深入了解。所謂“聞香識女人”，京劇服飾也能讓你“以貌取人”“以色辨人”“以衣識人”。

京劇行頭在完成人物造型，刻畫人物性格、年齡、身份，賦予人物褒貶特征等方面都起著至關(guān)重要的作用。有意思的是，不少京劇大師對服裝有著獨(dú)具匠心的設(shè)計理念，他們既是行頭的使用者，也是京劇服裝的設(shè)計者，如梅蘭芳、馬連良、周信芳等，都是根據(jù)自己的藝術(shù)理念和角色需要對服飾進(jìn)行設(shè)計、變革和創(chuàng)造，然后再通過服飾與表演的配合塑造出經(jīng)典舞臺形象。

蟒—富麗堂皇的正裝禮服

蟒袍是京劇人物在正式場合穿著的服裝，其特點(diǎn)是莊重、大氣、華貴，款式為圓領(lǐng)、大襟、大袖，衣長往往到達(dá)足面。很多人以為蟒袍都是為男性角色設(shè)計的，其實(shí)蟒袍也有男蟒、女蟒之分。

男蟒整衣滿繡紋飾，上為云龍，下為海水，極為奢華。龍的樣式有團(tuán)龍、行龍、大龍，配有江水、山川、流云、太陽等紋飾，色彩鮮明，紋樣精美，襯托出帝王將相的高貴威儀和地位的尊崇，如《甘露寺》中劉備的形象。穿著蟒袍的角色在寬袍大袖的籠罩下，于行走佇立間以服裝的厚重彰顯人物的分量，讓觀眾體驗(yàn)到隆重華美的儀式感。

女蟒款式比男蟒短，衣長及膝，剪裁上注意拉伸女性的線條，很有設(shè)計感。女蟒通過亮麗多彩的顏色和紛繁復(fù)雜的繡花紋樣來彰顯人物的高貴氣質(zhì)，圖案元素多以“花中之魁”牡丹和“鳥中之王”鳳凰為主，用色艷麗而不顯俗氣，繡工精致又不失端莊。穿著蟒袍的女性角色一般是皇后、貴妃，或者公主，給人的感覺是莊重典雅且雍容華貴，突出人物的高貴身份和皇家氣質(zhì)，如《貴妃醉酒》里的楊貴妃就是非常經(jīng)典的舞臺形象。

如同穿西服配領(lǐng)帶扎皮帶一樣，蟒袍也有必搭的配飾—玉帶，即腰帶。不同顏色的蟒袍，有不同顏色、不同裝飾的玉帶相搭配。玉帶一般鐫刻花紋、鑲嵌珠寶，掛在腰際，凸顯蟒袍的寬大，同時與人物動作、身法配合，行走坐臥皆有規(guī)范，突出人物的端正和涵養(yǎng)，也是重要的身份標(biāo)志。

不論男蟒還是女蟒，都著重對人物身份的烘托與刻畫，除了識別身份特征，對演員形象的整體塑造也起著非常重要的作用。

帔—低調(diào)雅致，簡約而不簡單

褙子是宋代至明代常見的服飾，樣式以直領(lǐng)對襟為主，腋下開叉，中長款式。京劇舞臺上的帔就是以褙子為原型改良設(shè)計而成，作為生活中的常服穿戴，就如同我們現(xiàn)在穿的風(fēng)衣或外套，不論帝王妃嬪、達(dá)官顯貴，還是鄉(xiāng)紳商賈、平民百姓都可穿著。男式帔長及腳面，一般里襯闊腿緊口彩褲，搭配一雙厚底靴;女式帔長度過膝，內(nèi)搭腰裙，配一雙手繡彩鞋。帔比蟒袍稍顯修身的設(shè)計既能遮蓋腿部缺陷，又可修飾身長，顯得人物挺拔俊秀，使帔成為一種可以揚(yáng)長避短的百搭服裝。演員在舞臺上穿著帔舞動翩翩水袖，搖曳生姿，舉手投足間透著飄逸靈動的美感，更有一種濃濃的中式風(fēng)格。

帔雖為生活中的便裝，用料卻不隨便。帔的材質(zhì)選用大緞或縐緞面料，服帖而有垂感。衣身繡有龍鳳、花卉、福壽等寓意吉祥的對稱紋飾。與蟒的滿繡風(fēng)格不同，帔的紋樣更清新雅致、簡約靈動，其繡工精美、衣紋流暢，雖是尋常生活起居之用，卻呈現(xiàn)出低調(diào)奢華之美。

京劇舞臺上的帔不僅紋飾多樣，顏色也很豐富，且不同的色彩具有不同的象征意義，充分體現(xiàn)出京劇服裝色彩的類型化特征。比如紅色象征喜慶吉祥，多用于金榜題名、喜結(jié)良緣等場合;黃色象征高雅華貴，皇家專用;藍(lán)色象征沉穩(wěn)莊重，主要是中年男女的專屬配色;秋香色（黃綠色）則是老年人的專屬配色。

京劇舞臺上還有一種男女對帔，是為夫妻所設(shè)計的情侶服，其顏色、圖案、花紋基本一致。身著情侶衫的夫妻雙雙登場，演繹恩愛依偎，你儂我儂，別具情調(diào)。這種撞衫設(shè)計在舞臺上營造出均衡和諧的美感，強(qiáng)化了對人物情感的細(xì)節(jié)刻畫。

靠—軟硬兼善，分離式的夸張組合

靠是京劇舞臺上武將所穿的服飾，以明代武將所穿的“罩甲”“綿甲”為原型，經(jīng)過藝術(shù)化夸張與變形設(shè)計而成。靠一般為鎧甲形制，圓領(lǐng)，不貼身，緊袖口?？可砉?1塊繡片，顏色可分上下五色，紋飾花樣以山文甲或魚鱗甲為主，甲紋中間配有團(tuán)壽紋，四周裝飾有草龍、江牙雙層紋飾。

靠有兩個基本款：硬靠和軟靠。硬靠身后插靠旗，軟靠則不插?？恳灿心信?，男靠和女靠形制基本相似，但女靠的肚身設(shè)計更小巧些，顯得秀氣、精致?？康脑O(shè)計理念充分體現(xiàn)了京劇服飾中最重要的美學(xué)特征—可舞性。為了便于表演，靠身做了分片處理，分為前后兩片靠身，長至腳面。這種“分離式”的服裝既給演員以相對自由，可以靈活地做舞蹈動作，特別是武打場面，又足夠遮蔽和保護(hù)身體，給人以安全感，讓演員有更為廣闊的表演空間。

靠的腹部有一個特別的設(shè)計—靠肚，帶夾層，含棉量高且緊實(shí)，具有典型的明代綿甲的特征。明代朱國楨在《涌幢小品》中記述：“綿甲以綿花七斤，用布縫如夾襖，兩臂過肩五寸，下長掩膝，粗線逐行橫直縫緊，入水浸透，取起鋪地，用腳踹實(shí)，以不胖脹為度，曬干收用。見雨不重、霉鬒不爛，鳥銃不能大傷?！笨慷堑募y飾也極有特點(diǎn)，獨(dú)龍、大虎頭、雙龍戲珠等不同紋飾極為精致，不同行當(dāng)、不同角色、不同人物所用的紋案各有不同。實(shí)際上，舞臺上的靠注重的是藝術(shù)呈現(xiàn)，衣片雖有鎧甲紋案，卻不貼身，不似生活中的鎧甲具有實(shí)戰(zhàn)保護(hù)功能。

靠旗是靠的一種特殊穿搭伴侶。從外觀上看，靠旗與令旗的樣子如出一轍，那為何要把令旗背身上？戰(zhàn)場上，武將通常把令旗插在腰間，京劇舞臺上則把旗子升高了，在背部扎系附加物，內(nèi)插四面靠旗，將令旗夸張、變形為武將臨敵時的裝飾物。男靠旗上繡有龍戲珠圖案，女靠旗上則繡鳳紋圖案，顏色與靠身一致?？科斓拇钆鋸膬?nèi)而外擴(kuò)展，左右延伸、前后照應(yīng)，突出立體化視覺效果，賦予人物以威武氣概。

靠這種服飾造型設(shè)計可以說是中國戲曲獨(dú)有的創(chuàng)意，以寫意性的藝術(shù)造型、縱深的空間感來強(qiáng)化舞臺效果與審美特征，展示將士指揮千軍萬馬的恢弘場面，塑造出威武、莊重的藝術(shù)形象。

官衣—工裝制服的點(diǎn)睛之妙

官衣是京劇舞臺上文官所穿的制服，以明朝官服為原型設(shè)計，圓領(lǐng)，長袍，闊袖，形制與蟒袍相似，但袍身不繡圖樣，素色真絲綢緞質(zhì)地，用料極為考究，風(fēng)格簡約大氣。官衣前后各一塊方形補(bǔ)子，繡飛禽走獸或海水旭日圖樣。與明清兩代官服不同，京劇中的官衣不以補(bǔ)子上所繡的花紋圖樣來區(qū)分職級，而是以官衣顏色來區(qū)別官職等級。比如紫色、紅色官衣，身份和地位較高的官員才能穿著，藍(lán)色次之，黑色等級最低。紫色官衣的級別最高，因此古代書生的志向就是有朝一日“脫去襕衫換紫袍”。官衣配色不少，但唯獨(dú)沒有綠色，因?yàn)樵诰﹦≈?，綠色是武將的專屬配色。官衣長度與蟒相似，內(nèi)襯中衣，足蹬朝靴，通過純凈的配色表現(xiàn)出文官的莊重、嫻雅，清朗高貴中透著一種濃濃的文人氣息。

與穿蟒袍一樣，凡穿官衣的官員腰間也會搭配玉帶。京劇舞臺上也有女式官服，顏色分紅色和秋香色，長度過膝，屬于中長版型，與男式官衣款式不同，女官衣不佩玉帶，而系絲絳或貼身腰帶，既莊重得體，又能修飾腰身，顯示女性官員的獨(dú)有魅力。

與官衣搭配的還有紗帽。紗帽的帽身左右對稱平插一對翅狀裝飾，叫“紗帽翅”。紗帽主要有幾種：一種叫“相紗”，一般是宰相戴的帽子，帽翅有一尺多長、一寸來寬，翅尾略微向上翹起，如《鍘美案》中包公所戴的帽子;還有一種改良相紗，在翅尖上加些珠子點(diǎn)綴，后來干脆把烏紗帽改成繡花的帽子，多為官階較高的老生佩戴，如《甘露寺》中的喬國老;另外還有一種方翅紗帽比較常見，帽翅是長方略帶橢圓形狀，一般是正派官員戴的，老生、小生均可佩戴，如《轅門斬子》中的楊延昭。除了以上幾種，還有桃翅或圓翅兩種。桃翅烏紗又被稱作“奸紗”，戴這種紗帽的人物，都是一些貪婪、狡詐、兇殘的反派角色，如《算糧》里的魏虎。戴圓翅烏紗的多是昏庸糊涂的貪官，如《六月雪》里的山陽縣知縣;再有，一些謅上驕下、吹牛拍馬、險詐狡猾的勢利小人也戴圓翅紗帽，如《審頭刺湯》里的湯勤。

紗帽翅是區(qū)分人物身份和性格特征的重要標(biāo)志，從紗帽翅的形狀可以看出對人物的褒貶，觀眾只要一看見戴著尖翅紗帽的角色，就知道他不是好人。官衣與官帽搭配得當(dāng)，對于塑造演員形象、豐富舞臺效果、突出人物個性有著重要作用。

京劇藝術(shù)從市井到皇宮，又從京師冠蓋傳向?qū)こ０傩眨瑢q月雕琢成韻律，把悲歡演繹成戲文。京劇服裝在舞臺上起到強(qiáng)化藝術(shù)感受、烘托人物、深化意境的作用。衣呈錦繡，戲里乾坤。一件件光鮮亮麗的服飾，伴隨藝術(shù)家演繹中華傳統(tǒng)“國粹”藝術(shù);一套套精工至巧的程式化裝扮，蘊(yùn)藏著匠心獨(dú)具的藝術(shù)構(gòu)思，給人以極富美感的藝術(shù)體驗(yàn)和審美享受。