美聲唱法在民族聲樂中的運(yùn)用

[中圖分類號(hào)]J616 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2021）12-0031-03

民族聲樂隨著時(shí)代的不斷更迭，也在一直積極地找尋著突破個(gè)新的方法，而美聲唱法這一來自西方的產(chǎn)物，對(duì)我國(guó)的民族聲樂有著十分深遠(yuǎn)的影響，它對(duì)民族聲樂推陳出新，提供了最為有利的幫助?，F(xiàn)階段，民族聲樂積極地汲取著美聲中的優(yōu)點(diǎn)，在潛移默化間完成著蛻變。尤其是在發(fā)聲發(fā)面，已經(jīng)通過借鑒美聲唱法而取得了一定的成果，通過借鑒美聲中呼吸的方式，胸腹腔，頭腔，口咽腔等的綜合運(yùn)用，使得民族聲樂表演時(shí)的聲音流暢度大大提高了，這無疑使得表演形式的感染力增強(qiáng)了很多。再加上通過旋律，運(yùn)腔等一些方面的借鑒學(xué)習(xí)，使得民族聲樂徹底突破了單一固定的表演形式。讓唱腔這方面經(jīng)過雕琢也變得愈加的完美。這對(duì)民族聲樂尋求變化，構(gòu)建新的表演形式，無疑有著巨大的幫助，對(duì)我國(guó)民族聲樂事業(yè)的推動(dòng)，也起到了強(qiáng)有力的支撐。

一、民族聲樂的概念

民族聲樂一直以來都是我國(guó)不可或缺的藝術(shù)瑰寶，它是由早期的戲曲、曲藝、民歌等龐雜的派系中一路發(fā)展至今的。民族聲樂，它并不只屬于一個(gè)民族，民族聲樂這一藝術(shù)形式代表的是我國(guó)56個(gè)民族共同的面貌，民族聲樂，具有著強(qiáng)烈的風(fēng)格特色、它的節(jié)奏、音韻等方面都是十分獨(dú)特的，是我國(guó)民族文化的重要表現(xiàn)形式。我國(guó)民族聲樂伴隨著各階段的社會(huì)歷史演變，在歷史不斷捶打的過程中依然傳承到了今天，完全具備了現(xiàn)代人所需要的藝術(shù)審美品格。在當(dāng)下這個(gè)時(shí)期，民族聲樂在表演的技術(shù)方面，創(chuàng)作題材的多樣性，演唱的技巧等方面都有了長(zhǎng)足的進(jìn)步，讓我國(guó)的民族聲樂在世界藝術(shù)園林中屹立不倒。

二、應(yīng)用的背景及價(jià)值

我國(guó)的民族聲樂有著悠久的歷史，從幾千年前一直流傳至今，從來沒有停止過尋求改變的腳步，這樣的精神也使得民族聲樂的藝術(shù)地位逐年上升。在當(dāng)下，民族聲樂正在積極地借鑒著來自西方的美聲唱法，試圖吸取其身上的閃光點(diǎn)，來促進(jìn)自己的發(fā)展，通過借鑒美聲中的發(fā)聲技巧，如混合共鳴，很好地彌補(bǔ)了昔日民族聲樂中只能依靠單一器官來發(fā)聲的短板，使音色變得十分有感染力，又比如，通過學(xué)習(xí)美聲中吐字咬字的技巧，很好地解決了民族聲樂表演時(shí)，口型不好導(dǎo)致的聲音小的問題。由此可見，通過借鑒美聲唱法，對(duì)整體表演的品質(zhì)，也有著非常大的幫助。當(dāng)然，不可否認(rèn)的是，相較于外語，漢字在情感傳遞，情感渲染上的表現(xiàn)力是更高的，其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格，將每個(gè)地域的特色都可以活靈活現(xiàn)的體現(xiàn)給聽眾，正因?yàn)檫@些優(yōu)秀的品格，才可以讓民族聲樂在歷史的長(zhǎng)河上流傳至今。

三、民族聲樂與美聲的差異

民族聲樂與美聲唱法都有著屬于自己的歷史文化，屬于自己的時(shí)代背景，所以在兩種藝術(shù)形式，其實(shí)都分別是各自民族文化的體現(xiàn)形式。所以在民族聲樂和美聲的身上，還是有著很多不同的，比如氣息的運(yùn)用方法這方面，民族聲樂注重的是丹田之氣，認(rèn)為這是表演的正確呼吸方法，但在美聲唱法中，一直堅(jiān)信自然呼吸才是正確的。而且因?yàn)閲?guó)家文化的不同，審美等方面也肯定或多或少都有著一定的差異。

四、美聲在民族聲樂應(yīng)用的歷史

美聲唱法這一表演形式，也有著很長(zhǎng)的發(fā)展歷史。當(dāng)年，正直五四運(yùn)動(dòng)，中國(guó)急切地需要新的文化元素來充實(shí)自己，美聲就以此為契機(jī)進(jìn)入了中國(guó)，在這之后各種有關(guān)美聲的音樂社團(tuán)紛紛成立，在國(guó)內(nèi)的音樂領(lǐng)域里迅速開疆?dāng)U土，在這樣的背景下，一些杰出的音樂家、作曲家開始嘗試著將中西兩種音樂形式結(jié)合。在不斷地摸索探尋之后，確實(shí)創(chuàng)作了一些能同時(shí)體現(xiàn)中西方特色的經(jīng)典作品，如《黃水謠》《花非花》等，這一舉動(dòng)直接證明了我國(guó)民族聲樂還是有著很大突破空間的。取得的成就全不會(huì)是只停留在現(xiàn)在的，要勇敢地打開國(guó)門，向世界上優(yōu)秀的表演形式進(jìn)行學(xué)習(xí)，與其碰撞摩擦，獲得成果，這才是藝術(shù)發(fā)展的正確道路。從歷史一路走來，民族聲樂都在不斷地突破著自己的形式，到如今已經(jīng)是一種顧全了情感傳達(dá)又兼顧了美聲演唱方法的高水平歌唱藝術(shù)形式。

五、美聲運(yùn)用在民族聲樂的優(yōu)勢(shì)

在數(shù)千年的歷史中，我國(guó)民族聲樂在不斷的學(xué)習(xí)中，將一些陳腐的內(nèi)容不斷地消除。通過借鑒美聲的呼吸訓(xùn)練模式，使得舞臺(tái)的表演效果更加具有感染力，讓民族聲樂在表演的過程中，把那些陳腐的表演技法、元素，全部都以一種更加生動(dòng)、有感染力的方式呈現(xiàn)，讓整個(gè)表演形式從根本上煥發(fā)新的活力，將共鳴腔的使用方法靈活地運(yùn)用到民族聲樂的表演中去，同時(shí)對(duì)音調(diào)的調(diào)整，音色的處理，作品表演的整體呈現(xiàn)，樂理知識(shí)方面的豐富都有著重要的幫助。這種唱法的更新，無疑讓民族聲樂在保留自己特色的同時(shí)得以不斷地突破自我，極大地助力了我國(guó)民族聲樂的發(fā)展。

（一）對(duì)演唱的提高

民族聲樂在發(fā)展的道路上，一直都緊跟著時(shí)代的步伐，在表演方面，不斷地學(xué)習(xí)著以使表演形式、表演技巧更加豐富。一直都在從國(guó)內(nèi)外各個(gè)優(yōu)秀的作品中汲取經(jīng)驗(yàn)，來豐富自己，讓自己的藝術(shù)特質(zhì)越來越豐富，也會(huì)對(duì)其中的問題制定完整的解決計(jì)劃，不斷地剖析解決，從而轉(zhuǎn)變成自己獨(dú)有的風(fēng)格，在這其中，也需要表演者不斷地打磨自身技藝，在這個(gè)過程中將自己一貫保持的表演風(fēng)格，一貫運(yùn)用的表演技巧，都重新揉碎整合，要讓整體舞臺(tái)形象將民族聲樂想要傳達(dá)的內(nèi)核思想全部活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)給聽眾。如果可以積極地汲取美聲的優(yōu)點(diǎn)，將其吸收為己用，那么將會(huì)為民族聲樂的發(fā)展奠定一個(gè)十分牢靠的基礎(chǔ)。

（二）加強(qiáng)國(guó)內(nèi)外文化交流

美聲這一來自西方的藝術(shù)表演形式，自從進(jìn)入中國(guó)以來，就與國(guó)內(nèi)的民族聲樂進(jìn)行著深度的良性循環(huán)，在國(guó)內(nèi)外的深切交流中，美聲唱法更是為民族聲樂的發(fā)展提供了強(qiáng)力的助推，在這之中既體現(xiàn)出了美聲唱法這一西方文化的閃亮，也體現(xiàn)出了我國(guó)民族聲樂的包容性。但值得一提的是，在將這兩種藝術(shù)形式融會(huì)貫通的時(shí)候，絕對(duì)不可以忽略掉民族聲樂獨(dú)有的特色，盡管在民族聲樂中運(yùn)用到了很多美聲唱法里的技巧，但這絲毫不影響民族文化在舞臺(tái)上的呈現(xiàn)，好的借鑒運(yùn)用，只會(huì)讓文化更好地傳播。這樣，美聲與民族聲樂這兩種中西方文化的碰撞交流才是有意義的，才是成功的。

（三）有助于創(chuàng)新

在當(dāng)下這個(gè)提倡全面發(fā)展的時(shí)代，很多領(lǐng)域都又獲得了新的生命力，這其中就包括了民族聲樂，其也受到了各個(gè)年齡段人民的喜歡，民族聲樂這種表演形式的追捧者也變得越來越多，這就使得在民族聲樂發(fā)展的過程中，有了更多的可能性，可以通過剖析人民群眾喜歡的原因，找尋到一條全新的民族聲樂表演結(jié)構(gòu)，這對(duì)于民族聲樂的創(chuàng)新有著非常大的幫助。我國(guó)的民族聲樂一直以來都有著十分明晰的民族性以及時(shí)代性，所以在繼承發(fā)揚(yáng)傳承這一文化藝術(shù)形式時(shí)，不可與歷史背景偏離，表演者要明確自己的定位，要清楚知道自己是深耕于這一傳統(tǒng)文化的一份子，要明確了解自己表演的作品是宣揚(yáng)我國(guó)悠久璀璨歷史文化的，在這個(gè)基礎(chǔ)上去借鑒學(xué)習(xí)來掌握具有自己特色的表演風(fēng)格。無論是什么聲樂藝術(shù)，經(jīng)常運(yùn)用到的表演形式都是歌唱，民族聲樂也不例外，所以表演者如果想要將作品包含的情感傳遞給聽眾，那就要保證自己是真情投入的，自己是融入進(jìn)作品的，只有這樣才可以引發(fā)聽眾的共鳴。

六、美聲在民族聲樂的具體運(yùn)用

（一）氣息

對(duì)于歌唱這一表演形式來說，舞臺(tái)呈現(xiàn)的好與壞，都離不開呼吸，它對(duì)歌唱來說，是非常重要的。只有能控制好自己的呼吸，表演者才可以確保自己的表演是精彩的。在民族聲樂中，關(guān)于呼吸一直在追求著氣沉丹田這一目標(biāo)，而美聲則是以共鳴腔為切入點(diǎn)。在民族聲樂中，對(duì)呼吸的控制能力是十分薄弱的，尤其是在演繹作品的關(guān)鍵時(shí)刻，能夠直接看出是十分欠缺火候的，氣息的不穩(wěn)，導(dǎo)致了民族聲樂很多表演中的感染力都差了許多。例如，表演《黃水謠》這首作品時(shí)，必須要徹底了解該作品是在什么樣的背景下誕生的，要充分地了解作者想通過這首歌曲傳遞的感情，運(yùn)用控制氣息的方式，將歌曲的情感訴求用聲音娓娓地給觀眾呈現(xiàn)出來。在演唱的過程中，一定要注意投入情感的度，通過氣息的調(diào)節(jié)，讓聽眾感受到其中的親切，腦海里出現(xiàn)一幅人民在肥沃土地辛勤耕耘的美麗畫面，之后通過氣息的改變，把聽眾帶到戰(zhàn)爭(zhēng)中去，讓聽眾感受日本侵略者侵犯祖國(guó)時(shí)，人民的怒火、悲憤，隨著氣息的控制，聽眾的思緒被帶到雖然黃河依舊在奔騰，可是百姓卻民不聊生、苦不堪言的凄慘中去。在這表演中，采用美聲唱法中的共鳴腔，可以讓對(duì)呼吸，對(duì)音準(zhǔn)，音調(diào)的掌控都變得準(zhǔn)確，這無疑增強(qiáng)了歌曲的感染力，讓聽眾能更好地感受歌曲蘊(yùn)含的情感。

（二）發(fā)聲技巧

在現(xiàn)在很大一部分的民族聲樂表演中，多是采用咽腔的形式來進(jìn)行，咽腔最具代表性的就是真假音的轉(zhuǎn)換，而在美聲唱法里，最經(jīng)常運(yùn)用的演唱技巧是混合聲區(qū)，民族聲樂通過汲取混合聲區(qū)的優(yōu)點(diǎn)再結(jié)合真假聲，無疑可以讓歌曲表演中聲音的飽滿度、穿透力都達(dá)到一個(gè)新的高度。在表演一些十分富有民族特色的表演作品時(shí)，還可以借鑒美聲中的胸腹式呼吸方法，這一呼吸方法可以讓人體的器官形成共鳴，在演繹一些曲風(fēng)粗獷，激昂的作品時(shí)，能極大地提高作品的感染力，從根本上提高民族聲樂在歌唱表演時(shí)的表演效果。

（三）共鳴腔

在美聲中，有著最重要地位的就是共鳴，這一演唱方式是在美聲唱法中最經(jīng)常見到的演唱方式。由于美聲的發(fā)源地是意大利，意大利文的特征是元音居多，所以在表演者不管是在訓(xùn)練中，還是在表演中，絕大多數(shù)時(shí)候咬字都是以元音為主，這一特性使得表演者為了追尋圓潤(rùn)渾厚的聲音，就必須要將氣息運(yùn)用在多個(gè)器官，從而使得共鳴腔發(fā)揮作用，提升聲音的厚度以及穿透力。例如，《長(zhǎng)江之歌》這首作品，其形式結(jié)構(gòu)采用了ABA三段體的結(jié)構(gòu)，在練習(xí)過程中，隨著音樂節(jié)奏的變化，聲音也要有所變化，要結(jié)合氣氛的渲染，將對(duì)長(zhǎng)江的深厚情誼展現(xiàn)出來。在正式表演時(shí)，一定要進(jìn)行發(fā)聲開嗓訓(xùn)練，將自己的腔口打開。在民族聲樂的演唱中，真聲在整個(gè)表演中占據(jù)了很大的部分，這會(huì)讓聲音聽起來很輕，沒有穿透力，因此通過借鑒美聲的共鳴腔發(fā)聲，會(huì)極大地提高聲音的質(zhì)地，聲音會(huì)變得更加的圓潤(rùn)，變得更加的厚重，這會(huì)讓作品的感染力得到提高。

（四）唱法融合

美聲唱法中更加合理的發(fā)聲方法，民族聲樂中的文化表現(xiàn)形式，如果可以有機(jī)融合為一體，那無疑會(huì)是民族聲樂創(chuàng)新過程中的一個(gè)重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，也就會(huì)是一種具有劃時(shí)代意義的創(chuàng)新產(chǎn)物。在表演民族聲樂作品時(shí)，積極地將表演中的演唱技法與氣息朝著美聲唱法方面轉(zhuǎn)變，要將兩者不斷地碰撞，從中取長(zhǎng)補(bǔ)短，這樣才可以讓民族聲樂的活力延續(xù)下去。無論中國(guó)還是外國(guó)，聲樂的主要表現(xiàn)形式一直都是唱法，無論是民族聲樂還是美聲，都是經(jīng)過了漫長(zhǎng)的發(fā)展才能形成了自己的特色符號(hào)，只有不斷地剔除歌唱中的毛病，豐富自己的歌唱技巧，清楚明白歌曲中的情感，這些綜合在一起才能呈現(xiàn)出一個(gè)好的表演，好的作品。在民族聲樂與美聲融合的過程中也有要注意的點(diǎn)，那就是民族聲樂才是體現(xiàn)我國(guó)文化內(nèi)涵，體現(xiàn)我國(guó)發(fā)展到現(xiàn)在的時(shí)代印記的載體，是二者融合過程中的主角，因此不能本末倒置，無論怎么創(chuàng)新融合也不能忘了凸顯民族聲樂的特色，不能忘了彰顯我國(guó)的民族文化，要明白融合是為了讓民族聲樂更好地發(fā)展，而不是一經(jīng)融合將民族聲樂的內(nèi)核都遺棄了。只有明確了自己的主體地位，明確了自己與美聲唱法是平等關(guān)系，才可以一同學(xué)習(xí)成長(zhǎng)。民族聲樂也好，美聲唱法也罷，其實(shí)都需要不斷地納新、學(xué)習(xí)、創(chuàng)新，才會(huì)有源源不斷的活力，對(duì)雙方來說，融合似乎已經(jīng)是一種必須進(jìn)行的趨勢(shì)，雙方只有擺脫掉文化差異的束縛，才可以讓作品得到最好的呈現(xiàn)，才能使彼此都在藝術(shù)的舞臺(tái)上經(jīng)久不衰。

結(jié)語

無論是民族聲樂借鑒美聲唱法，還是兩者互相借鑒融合，歸根結(jié)底都是為了用更好、更合適的方式將作品呈現(xiàn)出來，只有不斷地將兩者的優(yōu)勢(shì)進(jìn)行互補(bǔ)，將兩者的陳腐去除，才可以更好地將聽眾帶進(jìn)作品世界，讓聽眾更好地感知作品里蘊(yùn)含的情感，也能更好地助力民族聲樂和美聲唱法的發(fā)展。因?yàn)椴豢煞裾J(rèn)的是，越來越多新鮮的藝術(shù)元素出現(xiàn)，都在不斷地瓜分著兩者的受眾，都在侵蝕著兩者在藝術(shù)領(lǐng)域的地位。所以只有互相幫扶，積極地創(chuàng)新表演形式，提高表演質(zhì)量，創(chuàng)造出膾炙人口的作品，才能夠讓這兩種藝術(shù)形式都更好地被大眾接受，更好地傳承下去。

（責(zé)任編輯：張洪全）