論國標舞的空間關系在舞蹈創(chuàng)作中的應用構思

[中圖分類號]J704 [文獻標識碼]A [文章編號]l007-2233（2021）12-0157-03

舞蹈創(chuàng)編中，藝術表演、空間問題一直屬于很重要的內容，對國標舞來說意義重大，同時也是推進和創(chuàng)編舞蹈藝術的基礎。自我國出現(xiàn)國標舞之后，藝術表演舞一直以非常重要的部分出現(xiàn)在人們面前，競技類舞蹈在此過程中同樣發(fā)展迅速。相較于競技類舞蹈，其實藝術表演類舞蹈發(fā)展速度稍遜。唯有不斷研究，尤其是對空間關系構思，才能進一步推動國內國標舞藝術創(chuàng)作類舞蹈發(fā)展。國內的國標舞藝術快速發(fā)展，目前市面有著非常豐富的內容，多樣化的形式讓我國的國標舞走進全新時代。從分析中可以看到，國內很多作品質量并不是很好。參差不齊的作品，不利于整個行業(yè)的發(fā)展。人們非常關注問題研究，反思問題，提出合適的舞蹈創(chuàng)作思路，尤其是空間關系。以空間關系角度，構思舞蹈創(chuàng)作已經(jīng)是迫在眉睫的事情。

一、摩登雙人舞的創(chuàng)作問題分析

（一）空間特征

所謂摩登舞，另外一個名字叫做標準舞，屬于國標舞的一種。國標舞包括標準舞也就是摩登舞，還有就是拉丁舞，一共兩種形式。這兩種形式都是雙人舞。

摩登舞的身體空間表現(xiàn)為，貼身握抱，兩個跳舞的人，面對面站立，雙方各自向左邊錯開半個身位，用自然垂直姿勢站立，身體尤其是雙膝蓋需要自然地放松。女性跳舞角色，需要把自己的左胳膊放到男性跳舞者右胳膊上。將右手貼到男性舞蹈者右胳膊的肱二頭肌上。男舞者把右手放女性舞蹈者左邊的肩胛部位。女舞者的右胳膊往右前移，右手和男性舞蹈者的左手握在一起。男性舞蹈者的左胳膊稍微彎曲，往左邊前移。雙人中心，男性和女性都要自然站立，將雙膝蓋往前稍微的彎一些，將重心集中到腳掌部位。如果是探戈舞的話，就把重心放到身后一點。身體需要保持重心垂直，筆挺的呈現(xiàn)空間感。以此為基礎，兩個人重心共同組成了舞蹈的中心點，兩個人需要以此為基礎接觸。

在摩登舞中，按照舞程線，需要用逆時針的模式繞場走，有八個方向，包括面向斜中央、面向中央、面向逆斜中央、面向逆舞程線、面向逆斜墻、面向墻、面向斜墻、面向舞程線。摩登舞空間層面，需要舞蹈按照嚴謹、規(guī)范的步法走。上身和跨步要保持穩(wěn)定，這樣舞蹈者才能更挺拔?？臻g特點層面，不論是造型、旋轉、前進還是后退，舞蹈動作都有流線空間特征，是最重要的特色。

（二）國標舞藝術表演類型舞蹈空間特征

在國標舞中，藝術表演類舞蹈有這樣三個空間特點。

第一個特點，舞臺的空間特征。因為摩登的競技舞蹈中，表演者四周都是觀眾，舞蹈者在舞池里面跳舞。摩登表演類舞蹈中，舞臺只面向一面的觀眾，所以展示空間并不是很豐富，不需要考慮八個方向。按照結構層面來看，舞臺觀眾的構成，相較于舞池，是比較簡單的。但是站在舞蹈編排角度進行分析，卻沒有因此進行簡化。如果知覺對象自身是簡單的，使用它進行表達，就會很復雜，沒有簡化性效果。舉個例子。假設舞蹈者，用非常簡單的空間層次，那么面向觀眾的時候表演十分復雜的情感心理，就會出現(xiàn)內容形式不統(tǒng)一，結果十分復雜的情況。

第二個特點雙人舞接觸。國際標準舞表演中，標準摩登舞和藝術表演舞有著不同的接觸模式。舞蹈借出方向和位置，在表達主旨變化的同時，也會有特定變化。男性舞蹈者和女性舞蹈者的舞步移動，包括左右、前后，整個過程中，接觸位置一直變化，一會不分開，一會分開。移動的時候，需要保障接觸位置準確度，明確移動軌跡，特別要注意的是，使用合適移動方法。舞蹈過程中，貼合點另外一個名稱叫做支點。貼合點具有對抗力量。對抗力量并非簡單的舞伴肢體對抗和相互對抗產(chǎn)生，需要支點對抗產(chǎn)生足夠張力，讓舞蹈者有立體空間。支點并不穩(wěn)定，支點和舞蹈者身體重心聯(lián)系到一起。重心轉移期間，有時候十分活躍。舉個例子，舞蹈雙方身體接觸期間，呈現(xiàn)造型，這時候支點是穩(wěn)定的。肢體空間在支點對抗中，呈現(xiàn)出足夠張力。此時形狀就像支點是中心，然后向四周盛開鮮花一樣。移動重心期間，舞蹈者雙方的合力支點，在重心變化中運動。支點合力導致運動空間就跟棗核形一樣，接觸部位動勢比較大。

第三個特點，架型。摩登舞有著固定標準的架型。固定的架型是保障舞蹈雙方能夠相互跟隨和引帶的關鍵，能夠讓舞蹈者在舞池中自由地穿行。國標舞的藝術性表演舞蹈，上肢不固定也不能固定。豐富的變化，才能讓舞蹈者淋漓盡致表達自己的情緒和舞蹈的感情。

（三）舞蹈創(chuàng)作中的摩登舞瓶頸分析

當前舞蹈創(chuàng)作中，摩登舞遇到了這樣三個層面的瓶頸。首先，國標舞雙人舞創(chuàng)作期間，缺少對藝術表演引導，所以編排方法和創(chuàng)編模式十分混亂，缺少方法可以參考。比如本次的研究中，摩登雙人舞的空間處理一共涉及兩個層面內容，除了對實踐作品具有參考標準與借鑒意義之外，沒有別的著作可以作為借鑒資料。所以藝術表演類舞蹈在創(chuàng)作中，摩登舞遇到了問題。其次，藝術表演舞蹈的創(chuàng)作中，尺度有些難以控制。創(chuàng)作期間，中西方文明的融合，平衡關系。以展現(xiàn)原汁原貌國標舞特色的同時，融合我國元素是比較困難的事情。最后，沒有科學完整的技術規(guī)范，當前可以使用與參考的技術只有競技類舞蹈技術，不過只有這樣的技術是不足以支撐舞蹈表演的。競技類舞蹈為的是自娛自樂，在音樂變化中，發(fā)生情緒變化。舞蹈關系中，舞伴為紳士和淑女。男舞者帶著女舞者跳舞。藝術表演類舞蹈按照創(chuàng)作意圖設定，舞伴關系在人物關系變化中，呈現(xiàn)出多元特征。舞伴借出方法和引導，在技術變化的同時一同發(fā)生變化。因此創(chuàng)作藝術類表演舞蹈的時候，如果只是參考競技類舞蹈技術，就會顯得不足以支撐舞蹈表演。

二、摩登雙人舞在創(chuàng)作中對空間的處理

（一）內部空間表達內心世界

這里的內部空間，說的其實就是兩個跳舞的人內心的空間，屬于心理狀態(tài)。內心空間承載了表演者的經(jīng)驗，同時也包含了現(xiàn)實想象、心理情感。雙人舞內心空間和單人舞內心獨白區(qū)別非常大，更多的是靠兩個人物相互關系創(chuàng)建聯(lián)系，之后使用舞蹈動作傳遞感情給觀眾。因此除了自身狀態(tài)能夠反映內心感情，同時對于舞伴的了解和態(tài)度，同樣能反映出內心想法。

接觸表現(xiàn)中，包括肢體接觸、情感接觸。情感接觸層面，舞蹈本就是兩個人交流的一種模式，有著親密情感是必不可少的事情。雙人身體之間的接觸，連接了兩個人彼此之間的內心感情。國標舞的搭手就有好幾個接觸的點，除了推拉關系，還有連接關系。一方心理情緒，使用連接，傳遞給別人。此時對方內心世界就會產(chǎn)生漣漪。該過程，能夠生動構建雙人舞內心。肢體接觸層面，在雙人舞中，舞蹈空間可能性的增大，依靠借力形成支點，業(yè)內叫做把位，相互支撐與接觸。移動中接觸，用虛擬化形式呈現(xiàn)，為不可見接觸。為的是不影響當時表達的重點。在支點變成表意重點以后，有必要實化，同時強調支撐接觸的位置，可見化支撐。

非接觸表現(xiàn)形式，為身體空間、舞蹈調度兩個層面出發(fā)。人體結構影響空間。為了能夠順利研究人體，解剖學虛構三個面，包括冠狀面、橫斷面、矢狀面。對應的是門平面、桌平面以及輪平面。在舞蹈中，舞蹈雙方面向構成不同的空間，呈現(xiàn)不同的面。比如，摩登舞閉式位于反向并退位，其中，前者是兩個人面對面站著，后面說的是，面向門平面和面向輪平面。此時兩個人的內心空間是不一樣的。前者和后者有分歧。舞蹈調度中，兩名舞者移動軌跡反映的是二人關系。如果將內容與形式結合到一起，則表明客觀事實，與之對應的是內在經(jīng)驗。

內部空間中，《跳完這支舞》描述的是，一個丈夫走之前和愛人跳舞，舞蹈是表現(xiàn)形式，關注的是接觸情緒表達。使用舞伴雙人標準，呈現(xiàn)出獨特的架型變化和空間，表現(xiàn)的是，兩個人你儂我儂依依不舍的畫面和感情。在接觸非接觸兩個角度研究中，首先可以保存原先架構接觸點，包括手與身體，手連接了兩個人的內心，構建的是人物雙方的依依不舍。身體貼合使用托舉動作以及合力移動。在用情至深的時候，翻滾，在動作中隱藏支點。觀眾只能看到兩個人此時的情緒延展，沒有看到舞蹈的動作。在舞蹈期間，使用了各種非接觸形式。包括開始以后，兩個人重疊的站立，男舞者在女舞者后面，女舞者面向觀眾，此時雙方有著不一樣的對應。雖然雙方都看著觀眾，但是男舞者只能看到女舞者，女舞者則是直接面向所有觀眾。雙方對應區(qū)別很大。此時男舞者即將離開，因此需要著重表現(xiàn)女舞者當時的內心，是內心情感的寄托，重新回歸舞蹈的創(chuàng)作。按照空間塑造呈現(xiàn)故事，多樣化呈現(xiàn)各種姿態(tài)。

（二）外部空間表達舞臺和舞蹈者關系

觀眾看舞蹈作品的時候，看的不只有位置和圖形關系，舞蹈者表演中的舞臺構圖、肢體動作同樣會收錄到觀眾眼中，進而觀眾也能發(fā)掘舞蹈者的內心世界，形成自己對于舞蹈者當時內心世界的理解，明白舞蹈構圖特征。觀看屬于強行賦予現(xiàn)實意義和形狀的主觀性。觀看表演期間，觀眾受到視覺層面的沖擊，此時的內心會產(chǎn)生獨特的力，并活躍在人體的大腦。將這種感覺稱作為知覺力，帶給空間不安全定性。因此舞蹈作品其實可以看做是不安定性與安定性空間結合體。

舞蹈作品安定空間中，舞臺背景和舞蹈者形成了平衡關系。觀眾能夠輕松集中注意力，觀察舞蹈者表現(xiàn)的人物內心世界。移動實現(xiàn)了雙人舞支點與重心在表演者之間的轉換。舞蹈安定空間中，摩登舞流動舞步受到了很大的限制和影響。舞蹈者力量的交流以及重心的轉換是清晰可見的，調度中，將舞臺濃縮到雙人舞蹈者的身上。由雙人訴說，通過支點和身體在三個面中呈現(xiàn)立體結構，突破了摩登舞原本的形式。摩登舞流動性漸漸變成劣勢。如果不考慮摩登舞本身的步伐，其實可以留出很多雙人舞的配合動作，包括外側舞伴、單側引導、反身動作位置、反身動作。舞蹈形式，讓雙人接觸點有了豐富的接觸點，并不遜色低空間舞蹈步伐，是交際舞和國標舞二者區(qū)別中的凈化。為了流動中，能夠創(chuàng)作出更多空間層面的變化，應使用主力腿和地面作用力，還有就是身體對抗。歷史演變中，摩登舞和拉丁舞呈現(xiàn)出不同身體走動律變化和走向。以此為基礎，分析內空間、外空間。摩登舞更多的是呈現(xiàn)外空間，通過對抗能量，在流動中反應動律化。觀眾可以從外部感受，但是此時內心卻不知道發(fā)生了什么事情。拉丁舞動律關注內在空間。兩腳的重心移動距離逐漸縮短，使用舞伴內心世界，連接制造上肢動律。這種現(xiàn)象和背后多個舞種文化不同有關。前者應對的是上流社會，后者面向的是底層群眾。在兩種不一樣的空間交匯中，鍛造出風格不同的舞蹈。安定空間可以看到的是，安定空間當中，使用肢體表現(xiàn)人物內在關系和心理，需要依靠摩登舞動律，當然也需要接觸中，其他的接觸支點。使用中，考慮人物角色的背景關系，用于統(tǒng)一表達主題。

不安定空間流動非常多。不安定流動和空間不是對等關系，不安定空間也有動態(tài)、靜態(tài)的處理方式。靜態(tài)關系層面，能夠看到，有些舞蹈者的肢體動作不流動時候仍然能夠感受到力的存在。觀察者能夠感受到位置、造型等各個面的變化。如《跳完這支舞》的結尾，女舞者往男舞者肩膀上靠的經(jīng)典畫面，此時雙方?jīng)]有其他動作，只是用雙眼對視，表現(xiàn)內心的感情和向往。男舞者的身體，對應的是舞臺的門平面。女舞者的身體，此時對應的是舞臺的輪平面。即便如此，觀眾卻能夠清晰地看到雙方下一秒即將擁抱。

（三）影響創(chuàng)編空間的因素

首先是道具。道具不僅屬于道具，同時也可以寄托感情。如《再續(xù)前緣》中，烈士軍衣，寄托了妻子對于自己丈夫的想念。

其次是舞臺。舞臺視角呈現(xiàn)的視覺效果、對立關系不同。使用不同的舞臺，可以準確表達感情和含義。

最后是觀眾文化價值觀。觀眾的認知和理解，決定腦海中的思維回憶，能夠產(chǎn)生無限聯(lián)想，充實故事和人物。

結語

在國標舞中，藝術表演舞屬于很重要的內容，發(fā)展前景十分廣闊。國標舞從舞池里面走到舞臺，角色轉換中，目前有實踐以及理論層面的盲點。本文用實踐作品作為參考，研究國標舞中藝術表演類舞蹈的情況。通過空間層面分析研究舞蹈創(chuàng)編模式，強調應當在尊重舞蹈本身的同時，用更多元的方式表達感情。創(chuàng)作的時候，是國標舞舞蹈者和編撰者之間的意識對話過程，尊重原理，發(fā)現(xiàn)不可能，才能創(chuàng)作出空間與角色二者密切平衡的舞蹈作品。

（責任編輯：劉露心）