摘要:俄國鋼琴教學練習方法獨具特色,其在傳統(tǒng)教學方法基礎(chǔ)上進一步深化轉(zhuǎn)變。主要是俄國鋼琴教育繼承了肖邦的優(yōu)良傳統(tǒng),使其鋼琴教學更加注重突出旋律演奏特色,優(yōu)先考慮鋼琴教學的特點。隨著鋼琴教育體系的不斷發(fā)展,俄國鋼琴學校開發(fā)出完善鋼琴指法訓(xùn)練體系,俄國鋼琴練習方法對我國高校鋼琴實踐起到了越來越重要的指導(dǎo)作用。然而實際教學中,僅體現(xiàn)在對方法和形式方面的借鑒,并未深化研究俄國鋼琴學派的精髓。
關(guān)鍵詞:俄國鋼琴;高校鋼琴教學;教學理念;練習方法
世界上有十多所有影響力的鋼琴學校,其中俄國鋼琴學校占較大比例。自1949年以來,前蘇聯(lián)時期來華的鋼琴家和音樂家不在少數(shù),國內(nèi)著名的老一輩鋼琴家及教育家都是受到此類鋼琴家的影響而成長起來的[1]。俄國鋼琴教學主要是通過特定的鋼琴教學方法和獨特的指法訓(xùn)練,培養(yǎng)出許多世界級的鋼琴家和教育家。
一、俄國鋼琴訓(xùn)練的內(nèi)在形式
(一)需要有強大的體力做支持
如果缺乏強大的體力作為支撐,將難以順利地完成一場鋼琴演奏會,這使得許多人對學習鋼琴望而止步。例如,俄國鋼琴家拉赫馬尼諾夫每天要用好幾個小時來練習鋼琴。對于鋼琴家來說,每天練習5到6個小時是正常的,有的經(jīng)常練習到7到8個小時。
(二)強化手指與踏板訓(xùn)練
俄國鋼琴教學方法具備系統(tǒng)化指法訓(xùn)練,通常由各種基本功的練習組成,重點訓(xùn)練手的自然狀態(tài)。俄國鋼琴學校強調(diào)彈琴的力度表現(xiàn),用輕柔或者有力的手指在鋼琴鍵上的彈奏,這時候才能演奏出珍珠般的清晰聲音,做到洪亮聲音和節(jié)奏穩(wěn)定。葉甫根尼·基辛,俄國鋼琴學派的代表之一,他非常熟悉鋼琴,即使是強有力的彈奏,也需要手指與鋼琴鍵充分接觸。
鋼琴靈魂——踏板,這三個小踏板也以不同地方式提升了演奏的層次。踏板操控深度和踏板速度方法應(yīng)由學生自己根據(jù)預(yù)期效果進行摸索。每日課堂教學只是訓(xùn)練的第一步,擁有體力和技巧的鋼琴家需要聰明并善于思考的頭腦。
(三)三思而后“彈”
俄國鋼琴學派首先提倡用耳朵聽、再用腦思考??紤]到每個作曲家創(chuàng)作背景的差異,并不是把手指放在鋼琴上單純地彈奏,而是要深刻理解正在演奏的作品內(nèi)容。如果只有體力、指法和技巧卻沒有聰明和靈活的大腦,那也只是能夠去彈響鋼琴而已。俄國猶太鋼琴家安東·魯賓斯坦是一位才華橫溢的即興音樂家,他對細節(jié)非常留心,準備充分后才開始激情演奏。因此,一位優(yōu)秀的鋼琴家不僅需要鋼琴學習,還需要優(yōu)秀的思維能力[2]。作品的每一個音符都只是一個情感的開始,鋼琴家對作品的詮釋不能用傳統(tǒng)思維來表達。畢竟在100人眼中有100個哈姆雷特,鋼琴家們在同一作品中做的各種詮釋都是對作品的美進行傳遞。俄國鋼琴的優(yōu)良聲譽是由于鋼琴教學中嚴格地基礎(chǔ)指法訓(xùn)練,練習的過程中重在訓(xùn)練手指的獨立性以及音樂表達能力。
二、俄國鋼琴練習方法在我國高校的實踐
彈鋼琴本身是一種表達情感的方式,通過演奏鋼琴塑造人與人的情感關(guān)系以及對社會的反應(yīng)。在俄國鋼琴運用教學體系中,首先要做的是藝術(shù)感的培養(yǎng),即使是剛剛接受系統(tǒng)訓(xùn)練的大一學生來說,鋼琴教學也要全面、系統(tǒng)地組織起來。
(一)嚴謹?shù)幕竟?,更注重歌唱文?/p>
俄國鋼琴教學與其他國家也有很大的不同。歐洲、美國和日本的教學主要是讓學生熟悉音樂創(chuàng)作和掌握演奏技術(shù),而俄國的教學則從歌唱開始。俄國的鋼琴教學始于兒童時期,對兒童提出了非常嚴格和務(wù)實地要求,從一開始就不斷提高對鋼琴閱讀、記譜的熟練程度,后來又不斷提高要求的嚴謹性,使學生能夠演奏出優(yōu)美的鋼琴曲,把曲調(diào)線條作為學習的基礎(chǔ)旋律。鋼琴曲要掌握非常嚴格的精度要求,基本演奏法(觸鍵法、運指法、分句法、踏板法等),要掌握非常嚴格的規(guī)則,老師對鋼琴作品中的任何錯誤都要進行嚴格地批評,并要求學生立即改正,使學生明白學習鋼琴務(wù)必要嚴格謹慎。
相對于歐美等其他國家的鋼琴教學方法,俄國鋼琴教學更注重學生唱歌基本功的形成,所以在彈奏的之前先讓學生簡單地哼唱旋律,然后再進行彈奏。讓學生利用各種各樣的方式來體會鋼琴的音色。讓學生用內(nèi)心的情感共鳴來控制演奏,這樣,才能充分理解樂曲的香味和響亮或旋律,演奏才能富有情感,樂曲才能優(yōu)美豐富。歌曲和鋼琴音樂的結(jié)合,需要反復(fù)練習和糾錯才能達到最佳效果。這種教育取向,為俄國鋼琴家奠定了良好的基礎(chǔ),也為發(fā)展創(chuàng)造了機遇[3]。
(二)全面培養(yǎng)學生的文化素質(zhì),拓寬學生的知識面
俄國鋼琴教育體系主要面向高水平藝術(shù)家。因此,要促進學生的成長,這就需要濃厚的的文化底蘊和對音樂的理解。鋼琴家必須是受過教育的藝術(shù)家,而不是一個只有理論而沒有實踐的理論家。在高校音樂理論教學的過程中學生的文化素質(zhì)是學校文化的核心。例如,學生的愛國主義、集體主義、傳統(tǒng)主義、審美、歷史、文化教育、閱讀、體育活動和文學,這些都會保障學生身心全面發(fā)展,促進表演藝術(shù)。俄國選擇一位優(yōu)秀而有經(jīng)驗的文化教師在專業(yè)音樂學校任教,這一事實讓學生感受到鋼琴藝術(shù)之美?;谪S富的文化,鋼琴可以輕松和富有想象力地彈奏。學生以各種方式,總是做音樂、音樂會、課外活動、鋼琴家學習和訪問、作曲家的生活、第一首鋼琴歌曲的創(chuàng)作狀態(tài),以及所有鋼琴歌曲的創(chuàng)作狀態(tài),都是非常重要的情況,這些學生開闊了新的視野,熟悉歌曲,能用豐富的思維、寬廣的視野來詮釋每一首曲子。
(三)采用多種鋼琴教學技巧,針對性地教育學生
俄國鋼琴教學過程中,用于技巧訓(xùn)練的四種演奏方法尤為重要,這些是當前國內(nèi)鋼琴教學值得借鑒的。這些方法能夠使學生深化理解曲譜,在學習過程中要求教師要帶領(lǐng)學生反復(fù)的進行實踐,提高訓(xùn)練的有效性。
1、聽音奏法
即教師演奏或演唱鋼琴樂曲的旋律,以及教師用鋼琴演奏鋼琴旋律。這個練習的目的是要習慣音樂和唱歌的練習,學生不僅能迅速注意到老師說和唱的歌曲,而且能夠在短時間內(nèi)將歌曲變成和諧的音符在鋼琴上進行演奏。
2、移調(diào)奏法
在演奏過程中,可以將鋼琴曲中的內(nèi)容進行移調(diào)演奏,這樣也可以讓學生熟悉一下曲譜變調(diào)后的內(nèi)容,然后在從音色和旋律入手,這樣當學生的演奏水平達到更高的層次以后在讓學生對鋼琴曲進行演奏。在進行教學中可以讓學生進行即興演奏,并使用與演唱者或樂器演奏者共同指定的調(diào)性。同時,通過每次練習,學生可以通過記住鋼琴的每個琴鍵的位置或曲譜內(nèi)容來順利完成工作。
3、視奏法
這種方法基本上是為了讓學生第一次習慣新接觸的樂曲,然后在練習的過程中熟悉鋼琴的按鍵位置與情感力度的把握。上課時,老師可以讓學生在鋼琴上直接演奏,請其他同學們進行欣賞,這樣才能讓學生感受到來自鋼琴演奏的樂趣,而且讓學生熟悉樂曲旋律能夠提高學生的演奏有效性。
4、合奏與伴奏
合奏主要由四手聯(lián)彈和兩個鋼琴合奏組成,伴奏主要在鋼琴上演奏聲樂和器樂伴奏。由于合奏和教師的伴奏主要是培養(yǎng)學生之間的合作與協(xié)調(diào)以及音樂之間的協(xié)調(diào),所以學生培養(yǎng)了優(yōu)秀的演奏技巧和團隊精神。
(四)適合學生需求的教育方法和培訓(xùn)計劃
俄國鋼琴的教學方法以其完整性而著名。在彈奏之前,演奏者需要充分了解整個部分的內(nèi)容。這就是為什么俄國鋼琴教學方法包括記憶教育。如果學生能夠很好地記住了曲譜,他可以集中精力彈鋼琴。同時,眾多技術(shù)表演的音樂實踐也是教師們進行培訓(xùn)培養(yǎng)的主要方式,教師要求學生在給予批準之前達到在舞臺上表演所需的水平。然而,盡管有嚴格的教學要求,老師絕不會剝奪發(fā)揮的主動性,會盡最大努力去發(fā)現(xiàn)和發(fā)展他在藝術(shù)上的個性,并針對每個階段的訓(xùn)練和具體目標,根據(jù)體能設(shè)定總體目標。具有非凡音樂天賦和智力好奇心的學生,也會打破正常的教學節(jié)奏,安排適應(yīng)學生的教學內(nèi)容。
(五)鋼琴教材中增加民族曲譜
為了能夠傳承俄國民歌,鋼琴教材中增加了許多具有民族特色和地域風情的樂曲,面對這樣的創(chuàng)新可以充分借鑒,這對學生來說無疑是一個了解民族文化、提高民族認同感的重要途徑。其次,學生每天學習民族曲譜中的內(nèi)容有助于打破來自異域的鋼琴的民族界限,并且打破原有來自他鄉(xiāng)的鋼琴曲,自己創(chuàng)作樂曲,這也是俄國鋼琴教學的一個特色之處,這些經(jīng)驗都是我們可以學習的。我們的民族音樂也可以用鋼琴進行演奏,培養(yǎng)學生的樂曲轉(zhuǎn)化能力,而且在這個過程中復(fù)調(diào)音樂訓(xùn)練也是不可或缺的。
三、鋼琴實踐教學中的注意
(一)提高自身素質(zhì)
將俄國鋼琴練習法的內(nèi)容引入我國高校鋼琴課堂,一方面是對學生的要求,另一方面也強調(diào)了對提高音樂教師素質(zhì)的要求。教師的思想素質(zhì)表現(xiàn)在方方面面,有意無意,以身作則,或?qū)W生產(chǎn)生消極影響。音樂教師必須具備扎實的專業(yè)基礎(chǔ)和一定的音樂編排和樂器演奏能力。
音樂既是科學又是藝術(shù),鋼琴對學生的要求很高。音樂作品要求創(chuàng)作者具有豐富的情感體驗和細膩的表達,教師必須帶著愛和關(guān)心來閱讀。只有了解旋律的創(chuàng)作背景和作者的生活經(jīng)歷,才能準確表達作者想要表達的情感。教師的情緒態(tài)度或多或少地影響學生的理解和評價,教師素質(zhì)的提高直接或間接地影響學生。
(二)了解學生的需要
教師可以根據(jù)學生的特點和需求開展教育教學活動。就是在進行鋼琴教學之前,首先要對學生學習的基礎(chǔ)和學生將要達到的演奏水平有一個明確的掌握,這樣才能在教學的過程中幫助學生建立鋼琴學習的目標與進度,而且在學生演奏過程中,無論是學生的坐姿、呼吸以及指法教師都要嚴格要求。興趣是任何學段學生學習過程中最好的內(nèi)驅(qū)力,所以教師必須要在教學過程中,讓學生來找出所演奏歌曲中能激發(fā)他們情感共鳴的內(nèi)容,然后在鼓勵學生進行多次練習,最后將自己的成果展示出來,這樣才能激發(fā)學生學習的興趣、提升學習效率。這樣才能讓學生在學習鋼琴的過程中有更高的學習效率,并且能夠在自我監(jiān)控的形式下來完成自我練習。
(三)拓展教育內(nèi)容
傳統(tǒng)的音樂教學是以教材為基礎(chǔ)的。它只注重教學任務(wù)的完成,很少關(guān)注學生文化和音樂個性的培養(yǎng)。在傳統(tǒng)課堂上,老師通過引導(dǎo)學生多次唱歌和鼓勵學生一起唱歌來教學。這種模式持續(xù)了很長時間,導(dǎo)致了音樂研究的低興趣和低效率。將鋼琴引入我國高校課堂后,教師可以合理分配課堂時間,提高教學質(zhì)量。例如,將課堂分為幾個部分,如課前評估、認真聽講、獨立練習和整體練習。在每一段關(guān)系中,學生必須積極參與,互相鼓勵,互相指導(dǎo)。在量化管理的過程中,減少學生的錯覺。
有些學生雖然演奏的技術(shù)好,但是唱歌的水平遠不及演奏,俄國鋼琴練習法可以避免學生因聲音的變化而無法學習的尷尬。相反,唱歌的過程中可以更好地調(diào)動學生的積極性。學生們熱衷于學習音樂,滿足學生們的愿望。此外,教師可以根據(jù)學生的需要和背景來確定教學內(nèi)容、方向和難度。鼓勵學生提高音樂學習的效率,在發(fā)現(xiàn)好的音樂和尋找興趣的過程中表達自己的觀點和情感。
(四)豐富教學形式
教學理論研究表明,教學方法的科學性直接影響學生的學習效果。俄國鋼琴練習法的過程更受教學方法的影響,學生對新事物感到好奇,科學的方法可以滿足學生的好奇心,激發(fā)學生的學習興趣。
在教學過程中,教師可以采用集體教學法培養(yǎng)學生的團隊精神。音樂表現(xiàn)形式有很多種,包括獨奏和團隊合作。小組教學可以提高對團隊合作的理解,培養(yǎng)學生的團隊合作能力。具體來說,教師可以根據(jù)一定的標準將班級分成不同的小組。當一組比賽時,另一組可以配合節(jié)奏;游戲結(jié)束后,評估小組成員的表現(xiàn),找出過程中的錯誤,糾正錯誤,提高能力。
結(jié)語
俄國鋼琴的教學方法它側(cè)重于扎實的基礎(chǔ)教育,使學生從幼年時起就能夠練習當老師。得益于鋼琴家,豐富的培訓(xùn),清晰的教育內(nèi)容和廣泛的課外活動。鋼琴教育在俄國提倡不同的教育內(nèi)容,學生有清晰的閱讀基礎(chǔ),豐富的知識體系,學校給學生提供了一個完整的教育程序,這和我國的教育是有明顯差異的,我國的高校太注重“拜爾”或“車爾尼”等枯燥乏味的基本功練習,盡管經(jīng)過多年的演奏經(jīng)驗但是視譜和伴奏、合奏能力仍然薄弱。在教學的過程中,我們要發(fā)現(xiàn)問題,找出問題產(chǎn)生的原因,提出解決問題的辦法。基于當前教學所面臨的困境,我們需要通過學習俄國先進的教育經(jīng)驗,采用多樣化的教育內(nèi)容來培養(yǎng)下一代鋼琴家。
注釋:
[1]李麗萍.當代中俄高校鋼琴教學模式的比較[J].戲劇之家,2018(10):153-154.
[2]黃歡.埃利奧特“實踐音樂教育”視角下的美俄中鋼琴教學之比較[J].北方音樂,2017,37(20):164.
[3]徐族屏.中俄高校聯(lián)合辦學框架下鋼琴伴奏教學改革研究[J].黃河之聲,2016(19):59.
[收稿日期]2020-07-20
[作者簡介]張喬竣(1982—),男,博士,三明學院講師。(三明 36500)
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