崔海波
(廣饒縣呂劇藝術(shù)中心,山東 東營(yíng) 257300)
在戲劇舞臺(tái)表演之中,肢體運(yùn)用與語(yǔ)言技巧發(fā)揮著重要的作用,占據(jù)了戲劇舞臺(tái)表演的重要成分,同時(shí)還能夠有效地推動(dòng)戲劇劇情的發(fā)展。因此,需要表演者能夠靈活地使用肢體動(dòng)作,正確把握語(yǔ)言的技巧,生動(dòng)地向觀眾展示戲劇內(nèi)容,深刻詮釋角色人物形象,從而營(yíng)造良好的藝術(shù)氛圍。
肢體動(dòng)作雖然具有無形的特點(diǎn),但是在戲劇舞臺(tái)表演之中卻有著強(qiáng)大的沖擊力。在戲劇舞臺(tái)表演中表演者可以借助肢體動(dòng)作傳達(dá)不同層次的人物情感,表現(xiàn)人物復(fù)雜矛盾的內(nèi)心活動(dòng),這樣可以快速地將觀眾代入角色中,讓觀眾產(chǎn)生身臨其境般的感覺,從而進(jìn)一步推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展。這便是肢體動(dòng)作在戲劇舞臺(tái)表演中的魅力,也從側(cè)面展示了肢體動(dòng)作在戲劇舞臺(tái)表演中的重要性。戲劇舞臺(tái)表演是處于不斷發(fā)展中的,更加強(qiáng)調(diào)了古代與現(xiàn)代的融合,中華民族擁有著悠久的歷史文化背景,豐富而寶貴的自然資源都為舞臺(tái)戲劇表演提供了強(qiáng)有力的支撐,夸張的動(dòng)作表現(xiàn)力是戲劇的一大特征,雖然肢體動(dòng)作都是來源于生活,但是卻與生活有著明顯的區(qū)別。表演者簡(jiǎn)單的一個(gè)眼神、一個(gè)微笑,都能夠?qū)崿F(xiàn)情感的表達(dá),突出舞臺(tái)戲劇所要表達(dá)的內(nèi)涵[1]。因此,作為一名表演者需要加強(qiáng)自身綜合能力,不僅需要把握一定的語(yǔ)言技巧,更要學(xué)會(huì)運(yùn)用肢體動(dòng)作,通過肢體動(dòng)作促進(jìn)表演活動(dòng)更加豐富多彩,突出戲劇多樣化的特點(diǎn)。
戲劇舞臺(tái)表演中最重要的表達(dá)與交流方式便是語(yǔ)言,語(yǔ)言作為戲劇表演的基礎(chǔ)組成部分,在對(duì)故事內(nèi)容進(jìn)行講述、故事情節(jié)進(jìn)行呈現(xiàn)、人物關(guān)系的引出等多個(gè)方面具有重要的作用。但是戲劇舞臺(tái)表演中的語(yǔ)言與生活中的用語(yǔ)有著明顯的區(qū)別,戲劇舞臺(tái)表演中的語(yǔ)言需要具有較高的技巧性。更加強(qiáng)調(diào)發(fā)揮舞臺(tái)語(yǔ)言推動(dòng)情節(jié)發(fā)展,烘托戲劇氛圍的作用。想要對(duì)戲劇舞臺(tái)表演中的人物進(jìn)行生動(dòng)的刻畫,就必須要依靠人物語(yǔ)言與臺(tái)詞來進(jìn)行呈現(xiàn),并且戲劇舞臺(tái)語(yǔ)言能夠準(zhǔn)確地向觀眾表明人物的形象、性格、年齡、社會(huì)背景等。要求戲劇表演者需要對(duì)人物語(yǔ)言特征與技巧進(jìn)行良好的把握,從而實(shí)現(xiàn)生動(dòng)的人物性格與形象的塑造。在戲劇舞臺(tái)表演中每一句臺(tái)詞都推動(dòng)著情節(jié)的發(fā)展,表達(dá)著人物的思想情感,觀眾通過語(yǔ)言從而加深對(duì)于戲劇人物關(guān)系的理解,身如其境地融入舞臺(tái)戲劇表演環(huán)境之中,從而實(shí)現(xiàn)戲劇人物與觀眾之間的強(qiáng)烈情感共鳴。
肢體在戲劇舞臺(tái)表演中的運(yùn)用具體是指人們借助身體或者身體的某個(gè)部位實(shí)現(xiàn)信息傳達(dá)。不一樣的肢體動(dòng)作會(huì)傳達(dá)出不一樣的情感內(nèi)容[2]。因此,豐富多彩的內(nèi)容都能夠通過肢體動(dòng)作進(jìn)行表達(dá)。
首先,應(yīng)用于與觀眾的交際。在臺(tái)戲劇表演之中肢體語(yǔ)言可以作為天賦的展現(xiàn),要求戲劇表演者需要將戲劇作品的內(nèi)容與肢體動(dòng)作轉(zhuǎn)換,從而與觀眾形成互動(dòng),實(shí)現(xiàn)肢體動(dòng)作的交際性特點(diǎn)。尤其是在面對(duì)具有豐富文化色彩的舞臺(tái)戲劇表演之中,更加要求舞臺(tái)戲劇表演者需要靈活使用肢體動(dòng)作,不同的社會(huì)環(huán)境所產(chǎn)生的戲劇作品內(nèi)容是有所區(qū)別的,表演者需要學(xué)會(huì)借助無聲的肢體表演來與觀眾進(jìn)行心與心的對(duì)話,讓觀眾能夠感受到作品所要闡述的內(nèi)在思想,烘托故事氛圍,實(shí)現(xiàn)觀眾與故事的共鳴。
其次,運(yùn)用于情感的直觀表達(dá)。肢體動(dòng)作也是表演的一種。對(duì)于觀眾而言,肢體動(dòng)作更加具有直觀性的特點(diǎn)。戲劇表演需要具有較強(qiáng)的專業(yè)性,表演者需要在表演中靈活使用肢體動(dòng)作,讓觀眾感受到戲劇表演的內(nèi)涵與意義。戲劇故事內(nèi)容的傳達(dá)并不只是單一依靠語(yǔ)言與動(dòng)作來進(jìn)行完成的,更加強(qiáng)調(diào)演員肢體、服裝、外部環(huán)境等,但最為重要的是面部表情與行為舉止。戲劇舞臺(tái)表演的藝術(shù)魅力也在于此,要求表演者需要讓肢體動(dòng)作更加具有直觀性的特點(diǎn),在特定的情景之下進(jìn)行靈活的展示,從而為觀眾提供真實(shí)感與生動(dòng)感,豐富觀眾的體驗(yàn),實(shí)現(xiàn)肢體表演舞臺(tái)的拓展。
戲劇作為我國(guó)歷史文化中沉淀歷史較為悠久的文化之一。在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程之中發(fā)展出了多種類型。例如,戲曲、話劇、歌舞劇等。不同劇種在運(yùn)用語(yǔ)言技巧上也存在著顯著的差異。戲劇舞臺(tái)表演過程當(dāng)中,語(yǔ)言作為基礎(chǔ)的部分也是最為核心的部分,它具有多種運(yùn)用價(jià)值。
首先,彰顯人物性格。戲劇表演中最重要的部分便是人物,戲劇的人物往往有著復(fù)雜矛盾的個(gè)性特征,那么人物的性格特征需要通過語(yǔ)言技巧與肢體動(dòng)作來進(jìn)行呈現(xiàn)。語(yǔ)言方式來展示人物有兩種方式:一是說話方式。不同的說話方式能夠體現(xiàn)不同人的性格特征。二是說話語(yǔ)氣。不同的說話,一句可以呈現(xiàn)當(dāng)時(shí)人物不同的情緒與心理活動(dòng),哪怕是同一句話在不同的語(yǔ)氣之下都能夠呈現(xiàn)出不同的特點(diǎn),這便是語(yǔ)言技巧在戲劇舞臺(tái)表演中的有效運(yùn)用,能夠?qū)崿F(xiàn)人物性格的生動(dòng)化[3]。
其次,表達(dá)呈現(xiàn)真實(shí)化。戲劇臺(tái)詞與書面語(yǔ)具有明顯的區(qū)別,它更加傾向于人們?nèi)粘I钪械恼Z(yǔ)言表達(dá)方式。戲劇表演是將生活中所發(fā)生的事情進(jìn)行藝術(shù)加工演繹。所以,戲劇的臺(tái)詞風(fēng)格與日常生活較為貼近。較為口語(yǔ)化的臺(tái)詞能夠使得觀眾更加具有身臨其境之感,實(shí)現(xiàn)情景的有效烘托,從而使得人物角色的情感表達(dá)能夠更加的貼近真實(shí)生活,通過語(yǔ)言與觀眾搭建情感共鳴的氛圍。
在戲劇舞臺(tái)表演中肢體運(yùn)用與語(yǔ)言技巧兩者都是重要的組成部分,兩者相互依賴、相互聯(lián)系。表演者如果能將具體動(dòng)作與語(yǔ)言技巧進(jìn)行完美的搭配,就能夠促進(jìn)表演效果的有效提高,為觀眾呈現(xiàn)具有個(gè)性化的、豐滿的人物形象特點(diǎn),促使觀眾能夠快速地走入到戲劇情節(jié)之中。如果在戲劇表演中只有語(yǔ)言的刻畫,人物的形象并不能夠完美的呈現(xiàn),但在肢體動(dòng)作的配合之下,人物形象能夠呈現(xiàn)得更加立體豐滿[4]。表演者可以通過情景化的訓(xùn)練方式促進(jìn)肢體運(yùn)用與語(yǔ)言技巧進(jìn)行結(jié)合。要求表演者在訓(xùn)練語(yǔ)言技巧的過程當(dāng)中需要帶入一定的情景之中,對(duì)角色進(jìn)行揣摩,從而促使語(yǔ)言表達(dá)更加具有感染力。在進(jìn)行肢體運(yùn)用訓(xùn)練過程當(dāng)中,也要?jiǎng)?chuàng)造一定故事情景,在訓(xùn)練過程當(dāng)中不僅要揣摩角色的心理語(yǔ)言,更加需要將心里表達(dá)進(jìn)行外化與肢體動(dòng)作。與肢體語(yǔ)言相結(jié)合,促使人物形象更加豐滿。與此同時(shí),在語(yǔ)言技巧訓(xùn)練過程當(dāng)中,需要對(duì)音色、音量、音長(zhǎng)等細(xì)節(jié)方面進(jìn)行細(xì)致的揣摩。在肢體訓(xùn)練之上,需要充分地的考慮到動(dòng)作的標(biāo)準(zhǔn)性,動(dòng)作的藝術(shù)性與情景是否相結(jié)合,從而實(shí)現(xiàn)肢體細(xì)節(jié)與語(yǔ)言細(xì)節(jié)的完美結(jié)合。在進(jìn)行戲劇舞臺(tái)表演過程當(dāng)中,特別強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言與肢體方面之間的協(xié)調(diào)性,部分演員在表演過程當(dāng)中因?yàn)榫o張狀況而出現(xiàn)卡殼狀況,也能通過肢體或語(yǔ)言的暗示,能夠促使演員更快地進(jìn)入到角色之中,從而完成精彩的戲劇舞臺(tái)表演。
加強(qiáng)表演者的基本功,更加強(qiáng)調(diào)表演者需要從自身對(duì)角色的了解進(jìn)行有側(cè)重的訓(xùn)練。戲劇舞臺(tái)表演自身的特點(diǎn)決定了表演者需要在肢體運(yùn)用與語(yǔ)言技巧方面具有較高的水平。在表演過程中,只有表演者能夠?qū)⒄Z(yǔ)言進(jìn)行清晰準(zhǔn)確、明了的表達(dá),同時(shí)加上肢體動(dòng)作的配合才能夠?qū)⒆陨砣谌胗诮巧?。因此,表演者需要結(jié)合自身對(duì)于語(yǔ)言技巧與肢體運(yùn)用的把握。首先,從肢體動(dòng)作方面來說,在進(jìn)行表演過程當(dāng)中特別需要認(rèn)識(shí)到戲劇表演是在舞臺(tái)上進(jìn)行表演的,并不是進(jìn)行日常生活的復(fù)述[5]。在舞臺(tái)上肢體動(dòng)作需要適當(dāng)?shù)剡M(jìn)行夸張,融入藝術(shù)成分,要求肢體動(dòng)作具有一定的感染力,因此,演員在臺(tái)下需要進(jìn)行多次的練習(xí),積極感受舞臺(tái)上與生活中表達(dá)所存在的不同,從而實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)效果趣味性與藝術(shù)性的增加。其次,從語(yǔ)言技巧方面來說,在表演過程中要求演員必須要吐字清晰、發(fā)音準(zhǔn)確,戲劇舞臺(tái)表演中通常并沒有字幕的呈現(xiàn)。因此,觀眾對(duì)于演員聲音的敏感度具有很高的要求,戲劇演員在表演過程當(dāng)中要保持穩(wěn)定的氣息,這樣才能夠具有圓潤(rùn)的聲音,十足的中氣。在進(jìn)行訓(xùn)練過程中需要認(rèn)真拿捏唱詞的語(yǔ)氣變化特點(diǎn),加強(qiáng)對(duì)于語(yǔ)言節(jié)奏的把握,語(yǔ)氣的高低變化要做到心中要有數(shù),這樣才能夠使觀眾感受到戲劇舞臺(tái)表演的魅力。想要做到這一點(diǎn),演員必須要扎實(shí)的練好基本功,在日常訓(xùn)練之中加強(qiáng)發(fā)音能力與表達(dá)能力的訓(xùn)練,促使自己的聲音變得更加悅耳動(dòng)聽,語(yǔ)言表達(dá)更加規(guī)范化。最后,年輕表演者需要積極地向年長(zhǎng)的演員進(jìn)行請(qǐng)教與學(xué)習(xí),加強(qiáng)自身語(yǔ)言表達(dá)技巧能力的提高,從而為舞臺(tái)戲曲表演打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。
綜上所述,戲劇舞臺(tái)表演作為豐富大眾精神文化的重要途徑之一,能夠?qū)ξ覈?guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行傳承。在進(jìn)行戲劇舞臺(tái)表演時(shí)肢體運(yùn)用與語(yǔ)言技巧對(duì)表演的整體效果產(chǎn)生直接的影響。因此,要求表演者在實(shí)際的表演過程當(dāng)中要從多方面的因素考慮,靈活地使用肢體與語(yǔ)言,完美的實(shí)現(xiàn)肢體與語(yǔ)言的配合,將觀眾引入戲劇表演場(chǎng)景之中,從而在表演中感受到人物的豐滿與故事情節(jié)的生動(dòng)。