相聲新媒體下破繭重生

錢果果

相聲，從曾經(jīng)的傳統(tǒng)媒體推廣到現(xiàn)在的新媒體，打破了時間、地域、空間的限制，將傳統(tǒng)藝術充分融入到網(wǎng)絡視頻媒體的發(fā)展之中。

“相聲啊，是一門語言藝術，講究的是說、學、逗、唱?！毕嘈怕犨^相聲的人對這句話一定不陌生。

現(xiàn)在，作為中國的傳統(tǒng)藝術，相聲不再是大家印象中只能出現(xiàn)在劇場或者電視舞臺上的傳統(tǒng)表演，而是能夠讓人利用網(wǎng)絡等新興媒體，隨時隨地欣賞的藝術。也因此，相聲受到越來越多的年輕人喜愛。

相聲的起落浮沉

相聲是我國普及面最廣、最受群眾歡迎的說唱藝術之一，以滑稽、諷刺見長，充滿戲劇性。在上百年的時間里，經(jīng)歷了風風雨雨，有過輝煌時刻，也有過大起大落。

自誕生以來，相聲作為一種源于生活、植根民間的藝術形式，不僅能讓觀眾了解舊時社會的風俗風貌，還能夠發(fā)揮教育、審美、娛樂等多項功能，以獨特的藝術特點和表現(xiàn)方法，呈現(xiàn)出不同的類型，深受老百姓喜愛。

說起相聲，一般認為是在清代咸豐、同治年間形成的。據(jù)記載，最早的相聲演員是張三祿，在《隨緣樂》子弟書中對其有過描述：“學相聲好似還魂張三祿，銅騾子于三勝到像活的一樣。”相傳，他的相聲技藝取自民間最平常的說書、戲曲等。

相聲是以說笑話或滑稽問答引起觀眾發(fā)笑的曲藝形式，它是由宋代的“像生”演變而來的。到了晚清，相聲也開始轉型，就形成了現(xiàn)代的特色和風格。到了民國初年，相聲逐漸從一個人摹擬口技發(fā)展為單口笑話，名稱隨之轉變?yōu)橄嗦?。后逐步發(fā)展為單口相聲、對口相聲、群口相聲，綜合成為名副其實的相聲。

起初，相聲是經(jīng)華北地區(qū)民間說唱曲藝進一步演化發(fā)展，并融入了多種曲藝形式而形成的。在其形成過程中廣泛吸取口技、說書等藝術之長，寓莊于諧，不斷交融，以諷刺笑料表現(xiàn)真善美，以固定位進行表演，以引人發(fā)笑為藝術特點，在發(fā)展中總結了“說、學、逗、唱”為主要藝術手段。

新中國成立后，一大批以馬三立、侯寶林、劉寶瑞為代表的優(yōu)秀相聲表演藝術家被大家所熟知，也因為電視、留聲機的普及促進相聲的快速普及，讓相聲成為全國性、全民性的曲藝形式。它不再局限于北方的個別城市，開始由北方風行全國，由城市擴展到農(nóng)村，成為“婦孺皆知，雅俗共賞”的傳統(tǒng)藝術。

相聲以其短小精悍的藝術形式，反映了人們的社會生活，不借助過多綜合藝術手段和音樂伴奏類的渲染，卻能發(fā)揮感人至深的藝術魅力。

從《詩經(jīng)》中“善戲謔兮，不為虐兮”的記載中不難看出，我國先秦時期便已經(jīng)出現(xiàn)某些詼諧性的語言，歷代的笑話系統(tǒng)經(jīng)過不斷地發(fā)展，形成我們所知的民間笑話，這些內(nèi)容被各時代的藝人們吸收，也造就了如今相聲的發(fā)展，并且積累了大量的素材。

實際上，從相聲這門藝術誕生的那天起，就沒有停止過創(chuàng)新的步伐。

從帷幕中表演的“暗春”到公開表演的“明春”，從“劃鍋撂地”到走進茶樓劇場，演出的段子也從“口傳心授”到“一遍拆洗一遍新”，都一一記載著老藝人們對相聲的追求和創(chuàng)新。

1950年1月19日，由孫玉奎、侯寶林、常寶霆、全長保等人發(fā)起的“相聲改進小組”成立，更是把相聲創(chuàng)新的高潮推向深入。不同的藝術家都在積極推動著相聲的創(chuàng)新，侯寶林的創(chuàng)新，一改舊相聲的粗俗風氣，摒棄了舊相聲中低級庸俗的包袱，開創(chuàng)了文明相聲的先河，極大地提高了相聲的品位;馬三立的創(chuàng)新，那種似我非我的獨特相聲表演體系創(chuàng)造出了許多栩栩如生的人物形象，膾炙人口，成為一類性格的代名詞，他創(chuàng)演的許多節(jié)目，含蓄雋永，耐人尋味，體現(xiàn)了中國式的軟幽默精神;姜昆的創(chuàng)新，與梁左共同創(chuàng)作的《虎口遐想》《電梯奇遇》等作品開辟了相聲荒誕體寫作的新風，為相聲創(chuàng)作繼承傳統(tǒng)文化精神和吸納現(xiàn)代西方手法進行了成功有益的探索，開創(chuàng)了一個充滿后現(xiàn)代色彩和黑色幽默的風格。

但是到了20世紀80年代，在小品的沖擊下，表演形式簡單的相聲不再得到以電視為主要傳播媒體的觀眾的青睞。也因此，一些新的相聲形式如彈唱相聲、相聲劇等發(fā)展起來，新一代的相聲演員開始涌現(xiàn)，各種內(nèi)容和形式上嶄新的相聲段子不斷登臺，形成了有別傳統(tǒng)相聲的“當代相聲”。

21世紀初期，隨著城市化進程的加快和多元文化的沖擊，中國傳統(tǒng)藝術的影響力正在逐漸被削減并逐步被各種新興藝術形式所取代。相聲藝術的發(fā)展也受到了諸多困難和挑戰(zhàn)，不得不面對專業(yè)團體的凋零，小品、影視作品等其他娛樂形式帶來的沖擊，新生代相聲演員的減少等一系列現(xiàn)實問題。盡管如此，以傳統(tǒng)方式演出的相聲劇團還是保留了一定水平，并具有相當受眾群體;在華北地區(qū)的一些小劇場和茶館里，都可以聽到相當精彩的傳統(tǒng)相聲。

新媒體影響下的相聲

在新媒體技術的沖擊下，非物質文化遺產(chǎn)的傳承迎來了新的機遇。2008年，相聲被國務院列入第二批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄，這讓熱愛相聲的老藝術家們和新生代相聲演員看到了更多希望，也為相聲的傳承與發(fā)展提供了更多可能。

現(xiàn)代人生活節(jié)奏越來越快，大眾的娛樂方式也越來越豐富，相聲這門表演形式經(jīng)歷了一段低谷時期。但隨著數(shù)字媒體技術不斷發(fā)展，給相聲這門傳統(tǒng)曲藝帶來了新的影響，相聲這門傳統(tǒng)曲藝又開始重新走進大家的視野，打破了南北差異的隔閡，極大地擴大了相聲的傳播范圍。

近十幾年以來，“相聲回歸劇場”成為相聲業(yè)內(nèi)人士的某種共識，京津兩地小劇場層出不窮，全國的小劇場也遍地開花。茶館、小劇場相聲，成為了傳承相聲藝術的新風向，也為相聲在劇場的發(fā)展迎來生機。新媒體時代下相聲的傳播結合了人際傳播和群體傳播的優(yōu)勢，網(wǎng)絡和媒介的發(fā)展為受眾開辟了廣闊的互動和交流空間。

新媒體的出現(xiàn)讓相聲的受眾群更加年輕化，相聲的形式也越來越豐富。越來越多的劇場相聲借助視頻網(wǎng)站等新興媒體平臺的傳播，讓更多的人開始關注相聲這一藝術門類，隨后隨著《歡樂喜劇人》《喜劇總動員》《笑傲江湖》等喜劇類電視節(jié)目熱播，越來越多的人開始了解相聲這一藝術門類。

漸漸地，相聲從曾經(jīng)的傳統(tǒng)媒體推廣到現(xiàn)在的新媒體，打破了時間、地域、空間的限制，充分融入到網(wǎng)絡視頻媒體的發(fā)展之中?，F(xiàn)在人們足不出戶，只需要通過網(wǎng)絡媒體，隨時隨地就可以欣賞相聲，這在某種程度上促進了相聲的發(fā)展。借助新媒體，許多好的相聲作品層出不窮，將中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化故事巧妙融合其他文化加以創(chuàng)作，改編出一個個既有文化內(nèi)涵又幽默的相聲包袱。這樣的改變讓更多不同地域的年輕人能夠對相聲這種藝術形式產(chǎn)生興趣和了解。

以往的劇場演出很多時候會有限制要求，讓觀眾不許拍照、錄像、錄音等。但如今越來越多的年輕相聲演員在演出時，并沒有這些限制。也正是由于這樣的開放性思維，讓更加年輕化、豐富多彩的相聲作品在網(wǎng)絡平臺上呈現(xiàn)出來，在保證相聲表演內(nèi)容質量的情況下，充分利用互聯(lián)網(wǎng)交流平臺，將相聲與大眾建立起溝通的橋梁。借助新媒體，快速提高了相聲的知名度，更擴大了相聲的影響力。

除了眾多新興相聲演員和相聲劇場在新媒體大放異彩，許多相聲界的老藝術家也開始活躍于新媒體平臺，致力于相聲的傳播與推廣。近年來新一代的相聲演員也逐漸開始在數(shù)字媒體下進行創(chuàng)新發(fā)展的嘗試，致力于讓相聲的傳承與發(fā)展上升一個階梯。越來越多的年輕人也加入到相聲曲藝這門行業(yè)當中，帶入了更多年輕人喜樂的包袱，推動了傳統(tǒng)說唱曲藝在今天的繼承與發(fā)展。

相聲藝術在經(jīng)歷過起起落落之后，再次出現(xiàn)在人們的視野之中。隨著相聲的發(fā)展，一大批新興相聲演員的誕生也給相聲藝術注入新鮮血液，從而使相聲藝術獲得新生。這說明傳統(tǒng)相聲藝術再次崛起，并在結合現(xiàn)代文化的同時依舊堅持著老一輩說相聲的藝術形式。

相聲一直在隨著時代的發(fā)展，不知不覺地變化著，每個時期的表演場地、表演形式、表演內(nèi)容都有著一定時代烙印，與民間的生活息息相關。樸實的語言、淺顯的道理、簡單明了的表達，通過明晰的語言和有技巧性的表演方式來吸引觀眾，相聲雖不同于書法、音樂、戲曲等藝術形式有著深遠的歷史發(fā)展脈絡，卻包含著中國的傳統(tǒng)文化、歷史民俗民情等，也展現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化精神魅力。