傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用分析

吳文翰 山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院

我國傳統(tǒng)文化是經(jīng)幾千年融合、演變釀造出的文明成果，在多元文化交融與互動的環(huán)境下，加強(qiáng)對本土傳統(tǒng)文化的弘揚(yáng)與傳承極為重要。油畫于十九世紀(jì)傳入我國后，帶來了全新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，同時也改變了人們的思維與審美。在油畫創(chuàng)作過程中融入傳統(tǒng)文化，既可以弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，又能使油畫的創(chuàng)作形式與風(fēng)格得到創(chuàng)新。文章以此來展開研究，探討傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用，并提出有效的發(fā)展建議，以供參考。

油畫于十九世紀(jì)引入我國，在我國經(jīng)歷了一百多年的發(fā)展，隨著中國油畫創(chuàng)作體系的不斷完善，油畫已經(jīng)和中國人民的精神、生活、思想等融為一體，在當(dāng)代油畫創(chuàng)作時大部分藝術(shù)家都會融入傳統(tǒng)文化元素，使油畫作品具備本土特色。當(dāng)前，從油畫創(chuàng)作的實(shí)際來看，中國傳統(tǒng)符號、文學(xué)、習(xí)俗等已得到廣泛應(yīng)用，在豐富油畫創(chuàng)作素材的同時，也為弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化提供了有力的載體。站在長遠(yuǎn)發(fā)展的視角來看，要想推動油畫及傳統(tǒng)文化的共同進(jìn)步，還應(yīng)加快挖掘中國傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，引入獨(dú)具中國傳統(tǒng)文化特色的風(fēng)格形式，全面展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力。

傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作的關(guān)系

傳統(tǒng)文化與藝術(shù)家的情感相契合

藝術(shù)家在創(chuàng)作油畫時往往會融入自我情感，在油畫傳入我國后便衍生出眾多優(yōu)秀的油畫藝術(shù)家，這些藝術(shù)家常年接受傳統(tǒng)文化的熏陶，具備中國人民特有的邏輯思維和情感意識，他們將傳統(tǒng)文化融入創(chuàng)作時便與藝術(shù)家的自身情感相契合，從而使傳統(tǒng)文化與油畫作品能夠有機(jī)結(jié)合。油畫創(chuàng)作的素材來源于生活、情感及思維，油畫作品可以間接地反映藝術(shù)家的認(rèn)知以及對待各種事物的感受。比如，藝術(shù)家在某件事物或某個人身上產(chǎn)生靈感時，便會涌現(xiàn)出強(qiáng)烈的創(chuàng)作想法，從而把真實(shí)的情感賦予作品[1]。我國傳統(tǒng)文化蘊(yùn)含著豐富的內(nèi)容，無論有形還是無形都能對人的思維、精神起到教育和引領(lǐng)的作用，對于藝術(shù)家而言，在得到傳統(tǒng)文化影響后會將本土情感融入作品中。例如，段正渠先生創(chuàng)作的《東方紅》《北方》等作品，均能體現(xiàn)出作者對家鄉(xiāng)和祖國的熱愛。正是由于受到傳統(tǒng)文化熏陶，才使藝術(shù)家們創(chuàng)作出富含傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)的油畫作品。

傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作審美相符

油畫屬于藝術(shù)審美表現(xiàn)形式，藝術(shù)家通過顏料創(chuàng)作出各種各樣的事物，油畫最顯著的特點(diǎn)便是審美性，它可以給人帶來美的享受，因此在油畫創(chuàng)作中對美感的體現(xiàn)有較高的要求。任何一個時代，任何一種文化都存在審美需求，我國的傳統(tǒng)文化也同樣需要審美性。對于油畫創(chuàng)作而言，要想展現(xiàn)油畫的文化魅力，就必須符合傳統(tǒng)文化的審美需求，需要通過一些風(fēng)格獨(dú)特的文化元素來吸引大眾。我國傳統(tǒng)的繪畫作品中最具審美表現(xiàn)力的便是色彩，且在眾多油畫作品中也都會引入中國傳統(tǒng)色彩元素來凸顯本土氣息。一直以來，中國人民對紅色、黃色等色彩比較熱愛，紅色有吉祥、喜慶之意，黃色則有富貴之意。這些色彩本就是審美符號，將其運(yùn)用在油畫創(chuàng)作中不僅可以傳達(dá)出中國文化的理念，也能豐富油畫作品的色彩元素，將文化與審美有機(jī)糅合。

推動傳統(tǒng)文化與油畫共同進(jìn)步

油畫經(jīng)過多年的發(fā)展雖已形成比較穩(wěn)定的創(chuàng)作體系、風(fēng)格，但任何一個領(lǐng)域要想實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展就必須進(jìn)行創(chuàng)新，對于油畫創(chuàng)作而言亦如此，創(chuàng)新是油畫創(chuàng)作發(fā)展的必然趨勢。作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，必須走在時代的前列，結(jié)合創(chuàng)作的需求以及審美等形式的變化而不斷創(chuàng)新與拓展才能夠獲得長遠(yuǎn)的進(jìn)步。在創(chuàng)作時利用傳統(tǒng)文化豐富創(chuàng)作理念、素材及表現(xiàn)形式，更加直觀地表達(dá)個人情感，把文化元素巧妙地融入到作品中，這可以有效地推動油畫創(chuàng)作領(lǐng)域的創(chuàng)新。站在傳統(tǒng)文化的視角來看，當(dāng)代社會我國在面臨經(jīng)濟(jì)發(fā)展挑戰(zhàn)的同時，也面臨著文化發(fā)展進(jìn)入瓶頸期的問題。必須穩(wěn)固傳統(tǒng)文化在國人心中的地位，使人們得到有力的精神支柱。當(dāng)傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作結(jié)合后，人們在觀賞油畫時也能感受到傳統(tǒng)文化，站在多種角度理解傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，帶領(lǐng)人們認(rèn)識傳統(tǒng)文化的多元化[2]。并且，如今人們的生活水平提高了，對藝術(shù)的關(guān)注度也隨之提升，在此情況下，將傳統(tǒng)文化融入至藝術(shù)領(lǐng)域可以使傳統(tǒng)文化得到有效的保護(hù)與傳承。

傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的具體運(yùn)用

傳統(tǒng)符號的運(yùn)用

中國傳統(tǒng)文化淵遠(yuǎn)流長，其中蘊(yùn)含著數(shù)不勝數(shù)的歷史文化瑰寶，如今，將傳統(tǒng)文化引入油畫創(chuàng)作可以彰顯我國獨(dú)特的民族色彩，在油畫創(chuàng)作中運(yùn)用到的傳統(tǒng)符號主要包括京劇符號、色彩符號等。其中，京劇在油畫創(chuàng)作中比較常見，京劇是我國文化藝術(shù)的瑰寶，其不僅具有敘事作用，還極具審美表現(xiàn)力，也正因如此，京劇在油畫創(chuàng)作中比較受歡迎。例如，閻平創(chuàng)作的《北方有佳人》這部作品便能體現(xiàn)京劇這一傳統(tǒng)文化元素，該作品是“小戲班”系列作品之一，作品展示了農(nóng)村演藝人在上臺前的行為舉動，在作品內(nèi)容上，一名穿著紅色上衣、黑色褲子的女性正在整理頭發(fā)，旁邊一名女子正在和一名武生扮相的男子說話，也有正在上妝和排練的女子，整幅作品中的人物豐富且生動，仔細(xì)觀賞該作品便可發(fā)現(xiàn)，雖然創(chuàng)作者通過顏料繪畫出了多個艷麗的人物形象，但整部作品卻散發(fā)著一絲哀愁，仿佛可以感受到創(chuàng)作者對戲子的關(guān)懷。

色彩在油畫創(chuàng)作中發(fā)揮著極其重要的作用，色彩運(yùn)用是否恰當(dāng)直接影響著油畫的整體美感及效果。比如，趙無極先生的油畫作品展現(xiàn)了專業(yè)的色彩技巧，作者將色彩和傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)二者有機(jī)地融于作品中，特別是趙無極先生中年以后創(chuàng)作的油畫作品更能體現(xiàn)這一點(diǎn)。例如，《4.4.85》這一油畫作品，整幅作品雖然只涉及黑、紅、黃等少許色彩，但色彩之間的合理搭配形成了強(qiáng)烈的對比，既帶給人美的享受，也給人以豐富的想象空間[3]。在創(chuàng)作過程中趙無極先生專注于光線、空間的描繪，紅色與黑色兩種色彩層次分明，人們可以在觀賞作品時聯(lián)想到土地和火焰，通過色彩體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化的神秘感與形式感。

傳統(tǒng)文學(xué)的運(yùn)用

我國有很多經(jīng)典文學(xué)作品，從一些古代詩歌中我們可以深切地感受到作者描繪出的真實(shí)意境以及詩歌蘊(yùn)含的詩情畫意，這些詩歌將祖國的大好河山以文字的形式展示給讀者。比如，陶淵明的詩歌展示了我國農(nóng)村勞動人民的生活場景，讀后給人一種親切與真實(shí)的感受，而閱讀王維的古詩時，則使讀者陶醉于詩歌所呈現(xiàn)出的自然美景之中。當(dāng)代的一些油畫作品正是在我國傳統(tǒng)文學(xué)作品的影響下被創(chuàng)作出來的。例如，趙無極先生創(chuàng)作的《連理》《山水意向》等作品。作品的名稱也極具詩意，可以激發(fā)人的想象思維，作品風(fēng)格含蓄又極具中國傳統(tǒng)韻味。另外，也有一些油畫作品與中國經(jīng)典故事有關(guān)。例如，劉溢先生創(chuàng)作的《烽火諸侯》便是借鑒“烽火戲諸侯”的故事，在創(chuàng)作時采用夸張的手法描繪人物形象，體現(xiàn)幽默感的同時，又融合了悲喜劇、荒誕滑稽等藝術(shù)色彩。

傳統(tǒng)習(xí)俗的運(yùn)用

隨著油畫在我國的創(chuàng)作時間不斷延伸，傳統(tǒng)習(xí)俗元素也在油畫作品中漸漸體現(xiàn)出來。比如，有的油畫作品體現(xiàn)農(nóng)民豐收果實(shí)時的場景，有的油畫作品則體現(xiàn)人們過傳統(tǒng)節(jié)日時的場景。有人認(rèn)為油畫屬于舶來藝術(shù)形式，與我國傳統(tǒng)習(xí)俗文化截然不符，如果將兩者生硬的組合起來便會產(chǎn)生巨大的沖突。事實(shí)上并非如此，如果合理運(yùn)用中國的習(xí)俗文化元素，便可賦予油畫本土色彩，使油畫創(chuàng)作形式在我國得到創(chuàng)新。許多國人背井離鄉(xiāng)，對家鄉(xiāng)的懷念之情十分強(qiáng)烈，而一些藝術(shù)家也正是抓住這一點(diǎn)創(chuàng)作出了眾多蘊(yùn)含中國地方習(xí)俗元素的油畫作品。例如，王沂東先生十分擅長創(chuàng)作婚禮習(xí)俗類油畫作品，其創(chuàng)作的《花燭夜》《遠(yuǎn)方的來信》等作品可以體現(xiàn)沂蒙山當(dāng)?shù)氐幕槎Y習(xí)俗，也可以體現(xiàn)出王沂東先生對家鄉(xiāng)的熱愛之情[4]。同時，王沂東先生對油畫人物表情的刻畫十分細(xì)膩。例如，在《遠(yuǎn)方的來信》這一作品中，新娘正專注的查看丈夫寄來的信，從新娘的表情里可以看出她對丈夫的思念之情，盡管作者在創(chuàng)作時運(yùn)用了大量紅色，但依然掩飾不住新娘內(nèi)心的憂傷。另外，一些藝術(shù)家為了能夠創(chuàng)作出貼近當(dāng)?shù)亓?xí)俗的油畫作品，會與當(dāng)?shù)厝嗣芮薪佑|，甚至在一起生活一段時間，靳尚誼先生在創(chuàng)作《塔吉克新娘》時便采用了這種方法，該作品體現(xiàn)了一位恬靜、含蓄的婦女，透露出了創(chuàng)作者對美好新生活的向往與期待。

傳統(tǒng)背景元素的運(yùn)用

背景在油畫作品中起到調(diào)節(jié)氛圍的作用，背景會直接影響畫面的氛圍感，因此，大多數(shù)藝術(shù)家都比較注重油畫背景的創(chuàng)設(shè)，在油畫中我國傳統(tǒng)背景元素比較常見。例如，陳逸飛先生所創(chuàng)作的“海上舊夢”系列油畫作品便運(yùn)用了民國時期的背景，再融入當(dāng)時的樂器、服飾等具有時代特征的元素，使作品整體畫面充滿了民國氣息。又如，鐘飚先生以民國時期的上海車站為背景創(chuàng)作出了許多時代感很強(qiáng)的油畫作品。這些傳統(tǒng)背景均具備藝術(shù)語言，與當(dāng)代油畫創(chuàng)作相結(jié)合既脫離了時空束縛，又使油畫背景充滿創(chuàng)意與傳統(tǒng)意味。

傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的發(fā)展建議

注重挖掘傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵

在油畫創(chuàng)作過程中運(yùn)用中國傳統(tǒng)文化并非單純引入相關(guān)的元素，要想弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化并使油畫創(chuàng)作得以發(fā)展，就必須深入挖掘傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，這樣創(chuàng)作出的油畫作品才具備文化表現(xiàn)力。油畫并不屬于我國的本土藝術(shù)，其在其他國家的發(fā)展時長遠(yuǎn)超我國，油畫進(jìn)入我國后雖然深受中國文化影響，但不可否認(rèn)的是，中國油畫發(fā)展仍然深受文化矛盾的影響。要想推動中國油畫發(fā)展進(jìn)步，就必須加強(qiáng)挖掘文化精神內(nèi)涵，并使其靈活地體現(xiàn)在油畫作品中。從油畫創(chuàng)作的發(fā)展情況來看，油畫創(chuàng)作主題、風(fēng)格與時代變遷有著密切聯(lián)系。在新中國成立后的一段時間內(nèi)，我國油畫創(chuàng)作領(lǐng)域出現(xiàn)了眾多以祖國為主題的作品[5]。隨著人們的物質(zhì)生活水平逐漸提高，油畫創(chuàng)作的核心便逐漸地轉(zhuǎn)移到個人思想情感的抒發(fā)上面了。這也充分說明油畫創(chuàng)作的主流隨著社會的發(fā)展而產(chǎn)生變化，但無論處于哪個時代，運(yùn)用傳統(tǒng)文化時，都必須體現(xiàn)文化精神內(nèi)涵的本質(zhì)，將文化元素與油畫創(chuàng)作密切結(jié)合。因此，需將更多可以展現(xiàn)我國本土特色的精神內(nèi)涵運(yùn)用到油畫創(chuàng)作中，以此來彰顯傳統(tǒng)文化的魅力。

創(chuàng)作形式與風(fēng)格的創(chuàng)新

中國油畫發(fā)展必須具備獨(dú)到的本土眼光，這意味著創(chuàng)作時要結(jié)合我國的傳統(tǒng)文化創(chuàng)造出自身獨(dú)有的風(fēng)格。由于不同藝術(shù)家的創(chuàng)作理念、思維、技藝不同，所以創(chuàng)作出的油畫作品也各具特色，每個作品都蘊(yùn)藏了該作者的創(chuàng)作形式與風(fēng)格。從這些作品的創(chuàng)作風(fēng)格中可以看出藝術(shù)家的生活經(jīng)歷、性格、修養(yǎng)等，從作品形式中則可以看出藝術(shù)家的創(chuàng)作習(xí)慣、想法等。從我國油畫的早期發(fā)展情況來看，最初的油畫作品大部分都使用黑白線條作為表現(xiàn)形式，藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格也比較單一，更多的是借鑒和引入[6]。但如今，我國也涌現(xiàn)出了一批批優(yōu)秀的油畫畫家，畫家們也逐漸意識到不能一味地借鑒別國油畫的形式與風(fēng)格，而要創(chuàng)新出獨(dú)具本土特色的油畫作品。于是，越來越多的可以彰顯本土特色的油畫作品映入眼簾。與此同時，藝術(shù)家也需要提高自我學(xué)習(xí)的能力，使自己的油畫創(chuàng)作與時代的發(fā)展密切接軌，了解不同時段油畫創(chuàng)作的要求，在創(chuàng)作過程中不斷積累經(jīng)驗(yàn)，尋找適合自己的創(chuàng)作風(fēng)格，并加強(qiáng)對傳統(tǒng)文化的運(yùn)用，促進(jìn)我國油畫與傳統(tǒng)文化的共同發(fā)展。

綜上所述，在油畫創(chuàng)作中運(yùn)用中國傳統(tǒng)文化具有積極影響，油畫創(chuàng)作與傳統(tǒng)文化密切關(guān)聯(lián)。傳統(tǒng)文化不僅與油畫藝術(shù)家的情感相契合，還與油畫創(chuàng)作的審美相符合，兩者相融合可以推動傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作共同進(jìn)步。