王穎
(西安音樂學(xué)院,陜西西安 710061)
民族聲樂是音樂專業(yè)課程中內(nèi)涵較為豐富的一門課,更應(yīng)該在美育思想提高上更進(jìn)一步,為滿足思政教育美育的需求,不同高校也進(jìn)行了相應(yīng)的努力,不少院校都精心打造了實力素質(zhì)都很強的教師團(tuán)隊,然而也有一些學(xué)校的思政教育處于短板位置,在人才培養(yǎng)方案和課程體系上加入美育的元素勢在必行,這不僅要在教學(xué)中投入更多的時間人力成本,也應(yīng)該在教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)手法上做出一定的調(diào)整,為滿足新時代下思政教育中的美育而培育出更多德才兼?zhèn)涞囊魳穼I(yè)人才。
美育總稱美感教育,是指在教學(xué)過程中,在提高學(xué)生對美的感知上,引導(dǎo)學(xué)生去發(fā)現(xiàn)美,感受美,欣賞美和創(chuàng)造美,并且樹立清新自然的美感,在創(chuàng)造美的過程中還可以陶冶美的情操,建立起美的人格等。一方面美育是指藝術(shù)教育,包括美術(shù)聲樂等,另一方面美育是指傳遞一種積極的審美觀,包括美的素養(yǎng),美育可以滲透到很多學(xué)科中,但是在藝術(shù)課程中它是最明顯也是最主要的,可以說藝術(shù)課程是進(jìn)行美育的最好土壤。美育不能被簡單地定義為形式上的美育,這不僅過于抽象也過于狹義,真正的美育并不局限在字面或口號上,而是一種精神實質(zhì),在藝術(shù)課堂的每一個角落都應(yīng)該體現(xiàn)出美育的理念,這是一種人生的美學(xué)教育,也是素質(zhì)教育的真諦,強調(diào)美育對詩意人生的促進(jìn)功能已成為現(xiàn)代美育的核心,也是新課程改革有關(guān)藝術(shù)部分的指導(dǎo)性理念[1]。
美育之所以在聲樂教學(xué)中占據(jù)重要地位源于聲樂本身就蘊含著豐富的情感,聲樂是一種富有美感的藝術(shù),對聲音的感受也是美育的一部分,特別是民族聲樂,它有著強烈的民族色彩和深厚的人文積淀,以目前我國音樂院校中民族聲樂為代表。民族聲樂不同于民歌、說唱、戲曲的演唱,它是在繼承并發(fā)揚了這些傳統(tǒng)演唱藝術(shù)精華與特點的基礎(chǔ)上,借鑒、吸收西歐美聲唱法的歌唱理論和優(yōu)點而形成的獨樹一幟的,具有科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和時代精神特征的新民族歌唱藝術(shù)。無論是從節(jié)奏中還是旋律上,聲樂都能營造出一種美的境界,在咬字吐字、強弱處理和過渡變換中,也能傳達(dá)出一種意蘊,所以學(xué)習(xí)者需要準(zhǔn)確把握曲子的情感,能夠抓住聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)性體現(xiàn)之處,這正是和美育相結(jié)合的意義。對聲樂學(xué)習(xí)者來說,先以技術(shù)為重,兼顧情感。但對于一位專業(yè)演唱者來講,情感和技巧是缺一不可的。沒有一定的聲樂基礎(chǔ)就不可能很好地把握和處理歌曲,沒有情感就不可能真正表達(dá)出歌曲的內(nèi)涵,不能打動人的歌曲,只會讓欣賞者都感到乏味。以情帶聲,以聲傳情,聲情并茂,以情優(yōu)教這16 個字將聲樂情感的重要性概括得淋漓盡致。
聲樂和美育并不是兩個割裂的選項,他們是緊密融合在一起的,情感教育和音樂教育兩者相互融合,相互促進(jìn)已經(jīng)成為共識。聲樂的核心內(nèi)容,也就是最重要的形式是演唱,演唱者不僅需要掌握呼吸發(fā)聲的技巧,也需要在歌曲內(nèi)容中展示出情感。因此,教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生對歌曲進(jìn)行正確的理解,然后加入自己對于音樂美的感觸,并且用自己的方式展現(xiàn)出歌曲的主題內(nèi)容,體現(xiàn)出聲樂的藝術(shù)性,這才是聲樂教學(xué)的真諦,把充沛的情感融入歌聲中,賦予音樂以生命,把握音樂主題,這同樣也是美育的靈魂。民族聲樂本身就應(yīng)該成為一項被保護(hù)的財產(chǎn),而它的精神內(nèi)涵更不應(yīng)該被忽視,應(yīng)該在聲樂教學(xué)中體現(xiàn)出這一點[2]。
隨著藝術(shù)人才的不斷涌入,音樂專業(yè)也在不斷的擴招,民族聲樂一直屬于較為熱門的專業(yè),在吸引了大量優(yōu)秀生源后,美育是否能達(dá)到要求仍是一個問題,從調(diào)查結(jié)果顯示,目前在高等院校中,美育的具體落實情況仍然不容樂觀,有的學(xué)校明顯缺乏經(jīng)驗豐富的教師,沒有較為成熟的民族聲樂教學(xué)團(tuán)隊,亟須擅長美育的教師。
事實上,我國的民族聲樂以一個正規(guī)的專業(yè)進(jìn)行教學(xué)的起步時間較晚,教材和教學(xué)模式都有借鑒蘇聯(lián)的成分,所以早期的音樂專業(yè)教學(xué)偏向于精英模式,強調(diào)通過大量的練習(xí)提高專業(yè)技巧,對于專業(yè)性的要求非常嚴(yán)格,特別是一些細(xì)節(jié)處理都有明確的規(guī)定。教學(xué)框架的構(gòu)建也是在相對穩(wěn)定的教學(xué)活動中探索出來的,早期的理論課呈現(xiàn)出單方面的灌輸模式,要求學(xué)生在短時間內(nèi)記憶大量的音樂體系理論,這對學(xué)生來說是一種挑戰(zhàn),教師在這種教育模式下的重要性比例極高,也是一種隱形的權(quán)威式教學(xué)。我國民族聲樂專業(yè)教學(xué)發(fā)展過程中,這些模式有一部分被刪除或改善了,但是也有一部分保留了下來,不可否認(rèn)的是,通過這種方法可以保證教學(xué)容量的最大化,專業(yè)水平的提高是必然離不開足量的訓(xùn)練的。但是這種模式下學(xué)生的創(chuàng)造能力被禁錮了,美育很難實施和實現(xiàn)[3]。
首先,美育的重視度依然不足,有部分教師甚至完全忽視了美育的重要性,在教學(xué)目標(biāo)中沒有準(zhǔn)確的關(guān)于學(xué)生情感體驗及審美觀的培養(yǎng),目標(biāo)是教學(xué)的出發(fā)點,也是教學(xué)方案設(shè)計圍繞的核心,它是教學(xué)建筑的基石,可以說如果源頭出現(xiàn)問題,那么整座建筑都有可能面臨倒塌的危險。如果教學(xué)目標(biāo)中就沒有美育的體現(xiàn),將會成為一個最致命的問題,教師只為了完成教學(xué)任務(wù)而進(jìn)行教學(xué),而忽略了對藝術(shù)審美和感知鑒賞能力的培養(yǎng),讓民族聲樂課程的內(nèi)容浮于技巧,缺乏素質(zhì)教育的內(nèi)涵。
教學(xué)的核心應(yīng)該是課堂,所以聲樂教學(xué)的美育性質(zhì)也應(yīng)該體現(xiàn)在課堂中,但是目前的民族聲樂課堂仍然無法在滿足內(nèi)容需要的同時達(dá)到趣味教學(xué)的目的,課堂氣氛沉悶,在加上教師的教學(xué)手法不夠靈活,難以在短時間內(nèi)提高學(xué)生的聽課積極度,學(xué)生的課堂效率底下,很多教師習(xí)慣于用板書或是PPT 來進(jìn)行講課,這種方式雖然能較快達(dá)到教學(xué)目的,但是很難體驗美育性,學(xué)生只是簡單地被動地接受知識,這種方式明顯不符合素質(zhì)教育的要求,導(dǎo)致部分學(xué)生在課上做一些與學(xué)習(xí)無關(guān)的東西,有些學(xué)生甚至完全忽視這類課的教學(xué),選擇逃課早退,這是無法滿足教學(xué)需求的。
還有一個比較嚴(yán)重的問題是目前的聲樂教學(xué)缺乏美育上的實踐,讓很多學(xué)生對于美的感受只停留在表面,而缺少創(chuàng)造美的機會,學(xué)習(xí)聲樂目的有一部分是為了實踐,對于聲樂課程來說,直接演唱是最簡單的展示方式,但是很多學(xué)生沒有接受過完整的實踐訓(xùn)練,缺乏表演經(jīng)驗和舞臺經(jīng)驗,應(yīng)用性院校每年都會向音樂教育領(lǐng)域輸送大量人才,美的表達(dá)能力應(yīng)該屬于基礎(chǔ)考察項目,但是一些學(xué)生在畢業(yè)后甚至都不能在觀眾面前熟練地展現(xiàn)音樂的美,傳達(dá)音樂所表現(xiàn)出的意境,從側(cè)面反映出在高校中沒有足夠的演奏經(jīng)驗。并且很多聲樂教師的教學(xué)手法也存在著滯后性,單調(diào)枯燥的講解難以滿足這種課程的需要,音樂教學(xué)最不能缺少的就是靈動感,由于部分教師缺乏教學(xué)經(jīng)驗,也沒有經(jīng)常接受專業(yè)的培訓(xùn),對藝術(shù)作品的品讀缺乏韻味,也難以讓學(xué)生產(chǎn)生興趣。在教學(xué)中缺乏互動,學(xué)生沒有參與感,也就自然很難進(jìn)行美育[4]。
教師應(yīng)該打破過去陳舊的教學(xué)觀念,在聲樂課堂中大力主張美育,并在制訂教學(xué)計劃時就強調(diào)對學(xué)生審美的培養(yǎng),引導(dǎo)學(xué)生去發(fā)現(xiàn)美體驗美,美育的目標(biāo)不僅要明確,更要合適,符合大綱要求和學(xué)生發(fā)展需求,不僅要囊括基礎(chǔ)理論知識和專業(yè)技能水平,也要涉足文化藝術(shù)素質(zhì),教學(xué)的根本應(yīng)該是利用現(xiàn)有資源將學(xué)生培養(yǎng)成全方位發(fā)展的音樂人才,因此,需要關(guān)注學(xué)生對音樂的興趣和追求,讓學(xué)生通過民族音樂來陶冶情操,切實感受到音樂世界的魅力,同時,要培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞技巧和共情能力,能夠發(fā)現(xiàn)和分析音樂的藝術(shù)性并通過演奏傳遞某種情感,渲染氣氛。
不能只提高對美育的重視程度,也需要量力而行,目標(biāo)制定要細(xì)化、具體,更要適合學(xué)生的個人發(fā)展,循序漸進(jìn),提供給每一位學(xué)生充足的發(fā)展空間,對于同學(xué)在音樂上的不同見解,教師也不應(yīng)該一味持否定態(tài)度,而應(yīng)該循循善誘,支持學(xué)生大膽表達(dá)自己對于音樂的理解,對于美的體驗。為制訂出更合理科學(xué)的教學(xué)計劃,學(xué)校應(yīng)該設(shè)定一個專門的聲樂美育課題研究組織,去負(fù)責(zé)研究什么樣的聲樂教學(xué)最適合這些學(xué)生,合理設(shè)置課程,可以和文化課穿插進(jìn)行,調(diào)整整體結(jié)構(gòu),并且增大民族聲樂課的數(shù)量和容量,充足的時間是保證教學(xué)質(zhì)量的一個大前提,其他課程在音樂專業(yè)中固然是必不可少的存在,適當(dāng)增加美育教學(xué)的比例,或者可以和其他課程穿插進(jìn)行,如聲樂課就可以引入民族文化鑒賞,在訓(xùn)練發(fā)聲技巧的同時也可以幫助學(xué)生建立一定的知識文化儲備。
幫助學(xué)生樹立健康的審美觀是美育的核心目標(biāo)之一,所以聲樂課不能僅僅停留在理論知識上,人文美的熏陶同樣重要。課堂不應(yīng)該因為進(jìn)度和其他因素失去靈魂,理論和美育應(yīng)該雙線并行,強調(diào)美育也不能只停留在目標(biāo)上,更應(yīng)該在課程中明確表現(xiàn)出來,比起相對單調(diào)枯燥的理論基礎(chǔ)課,有時候這類開放式課程能更好地吸引學(xué)生的興趣,也能增加學(xué)生的課堂參與度,教師可以將兩者緊密地結(jié)合起來。例如,將課堂加入即興表演展示,鼓勵學(xué)生上臺表演,談?wù)勛约簩γ褡逡魳返睦斫?,可以是有關(guān)音樂作品的故事,也可以和地域民族文化有關(guān),不僅可以激發(fā)學(xué)生對于民族聲樂的興趣,也可以幫助教師進(jìn)行話題的延伸和教學(xué)創(chuàng)新[5]。
教師更要最大限度地挖掘?qū)W生對于美的創(chuàng)造性,使用因材施教的教育手法,根據(jù)學(xué)生的具體情況設(shè)定不同的教學(xué)方案,可以根據(jù)學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)將學(xué)生分為不同的班級或小組,對于不同的單位教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)計劃也不同,對于零基礎(chǔ)的同學(xué),可以選擇演奏難度較小的音樂作品,側(cè)重于興趣培養(yǎng),并加入適當(dāng)?shù)幕A(chǔ)知識傳授,在學(xué)生可以接受的范圍內(nèi)一步步提高他們的專業(yè)水平。對于本來就有經(jīng)驗的學(xué)生則需要提高要求,可以成立課外小組,給他們布置難度系數(shù)更大的作業(yè),相應(yīng)的教學(xué)手法也需要做出改變。
美育給聲樂課開辟了一條新的道路,在新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求下,民族音樂課必須要突破原有的陳舊模式,告別填鴨式的刻板教學(xué),調(diào)整課堂模式,創(chuàng)新教學(xué)方法,讓學(xué)生在課堂中不僅可以掌握大量的專業(yè)知識,也能訓(xùn)練自己的創(chuàng)造能力。教師可以利用多媒體來打造多元化的課堂,注重藝術(shù)性氣氛的渲染,例如,在課堂開頭,用與所學(xué)民族音樂有關(guān)的電影片段作為導(dǎo)入,或者是加入微課,利用碎片化時間教學(xué),還可以定期舉辦有意義的民族音樂知識講座,知識問答,演奏比賽等,要將課堂交給學(xué)生,讓學(xué)生最大限度地參與到教學(xué)中來,發(fā)揮他們的主觀能動性,教師應(yīng)該成為引導(dǎo)者而不是命令者,局限于傳統(tǒng)模式只會讓教學(xué)進(jìn)度停滯不前,音樂是開放性的,也就意味著民族課的模式有無盡的可能。在這種氛圍里,學(xué)生更容易走進(jìn)音樂作品,消除對音樂的抵觸感,讓音樂課堂的藝術(shù)氣息更加濃郁,美育的目的也自然而然地達(dá)到了[6]。
民族聲樂藝術(shù)不論是在作品創(chuàng)作的難度、深度,還是對演唱聲音的認(rèn)識、技巧發(fā)揮上,以及演唱作品的個性、風(fēng)度、藝術(shù)表現(xiàn)上都突出了時代的氣息,增添和發(fā)展了民族色彩,藝術(shù)離不開一個具體的環(huán)境,民族聲樂的傳承和發(fā)揚尤為重要,教師在進(jìn)行教學(xué)時應(yīng)該適當(dāng)性地插入一些民族文化內(nèi)涵教學(xué),讓學(xué)生深刻認(rèn)識到深深地植根于自己的國家和民族音樂沃土之中,唱出的歌聲才會具有濃郁的民族風(fēng)格、民族氣質(zhì)和民族特色,這樣的美育才是正面的,積極的,更有意義的。
綜上所述,民族聲樂教學(xué)離不開美育,在思政教育的視角下,聲樂教育不僅只停留在歌唱技巧及理論基礎(chǔ)上,培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美,感受美,品味美,創(chuàng)造美的能力更加重要,教師應(yīng)該學(xué)會轉(zhuǎn)換課堂模式,運用多樣的教學(xué)手法,找到合適的切入點,將審美教育自然地融入日常教學(xué)中。