鏡像、造型與體驗(yàn)：國產(chǎn)動(dòng)畫電影的故事經(jīng)濟(jì)策略與未來發(fā)展

王 雯

(江漢大學(xué) 人文學(xué)院，湖北 武漢 420056)

國產(chǎn)動(dòng)畫電影的快速發(fā)展有目共睹，無論從題材發(fā)掘、人物造型、故事編排、幕后制作還是審美追求上，都呈現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)、與時(shí)代接軌的積極姿態(tài)，并不斷刷新票房紀(jì)錄。由動(dòng)畫電影的中國內(nèi)地總票房排名可知，近年國產(chǎn)動(dòng)畫電影活躍度趨高。

排名電影名稱票房(億元)上映年度1《哪吒之魔童降世》50.1320192《瘋狂動(dòng)物城》15.3020163《尋夢環(huán)游記》(Coco)12.1220174《神偷奶爸3》10.3820175《功夫熊貓3》10.0220166《西游記之大圣歸來》9.5620157《冰雪奇緣2》8.6120198《獅子王》8.3120199《熊出沒?原始時(shí)代》7.18201910《功夫熊貓2》6.122011

尤其在2019年，國產(chǎn)動(dòng)畫與迪士尼動(dòng)畫、吉卜力動(dòng)畫在中國銀幕上競相綻放，最終國產(chǎn)動(dòng)畫沖出“重圍”，將超高人氣和超高票房納入麾下。其中，《哪吒之魔童降世》不僅占得2019年國內(nèi)票房魁首，而且還躍身中國影史票房總榜第二名。它的成功進(jìn)一步見證了國產(chǎn)動(dòng)畫故事經(jīng)濟(jì)探索的成效。

2015年上映的《西游記之大圣歸來》是國產(chǎn)動(dòng)畫故事經(jīng)濟(jì)發(fā)展的起點(diǎn)。它為國產(chǎn)動(dòng)畫電影商業(yè)化開辟了新天地，點(diǎn)燃了觀眾和動(dòng)畫制作者們相互注視、相互扶持的激情。從此，國產(chǎn)動(dòng)畫消費(fèi)成為影院常態(tài)?！段饔斡浿笫w來》之后，中國動(dòng)畫電影創(chuàng)作趨于大膽與大制作，不僅敢于改寫經(jīng)典故事，而且在造型上也將技術(shù)與藝術(shù)緊密結(jié)合，發(fā)揮想象極致?！赌倪钢凳馈放c《獅子王》《冰雪奇緣2》《千與千尋》三部外國經(jīng)典同場競技，正說明了國產(chǎn)動(dòng)畫的勇氣與自信?？梢哉f，故事經(jīng)濟(jì)讓中國動(dòng)畫電影進(jìn)入了故事表達(dá)的新階段。

一、場景：基于中國地理人文的鏡像建構(gòu)格局

二、角色：記憶構(gòu)建自覺意志的鏡像自我造型

黑格爾將辯證法運(yùn)用于美學(xué)研究，并將矛盾論發(fā)展成“悲劇性沖突”觀念，提出“悲劇性沖突是戲劇性動(dòng)作的推動(dòng)力量”。沖突產(chǎn)生于人的意志與環(huán)境之間的不平衡。勞遜將環(huán)境理解為社會(huì)必然性，即“別人的意志、社會(huì)和自然界的力量。”布倫退爾認(rèn)為，戲劇應(yīng)該表現(xiàn)“人類意志的發(fā)展，克服天命、命運(yùn)或環(huán)境所造成的對意志的障礙”。個(gè)體的自覺意志指其自愿“以趨向一個(gè)已知的、欲求的目標(biāo)”而奮斗。2015年以來的國產(chǎn)動(dòng)畫大片常常通過核心角色的記憶凸顯其自覺意志。

記憶概念源于古希臘神話“記憶女神”和柏拉圖的回憶說。赫西俄德《神譜》記載，記憶女神謨涅摩緒涅是眾繆斯之母，是藝術(shù)的源泉。柏拉圖在《美諾》中指出“一切學(xué)習(xí)都只不過是回憶罷了”，即“知識(shí)就是回憶”。海德格爾在其藝術(shù)論中將記憶稱作“思的聚合”。記憶是人類更高發(fā)展的精神活動(dòng)，是重新再造的意識(shí)構(gòu)成的時(shí)間客體。胡塞爾則在《內(nèi)時(shí)間意識(shí)現(xiàn)象學(xué)》里探討了時(shí)間客體的顯現(xiàn)方式，即對某時(shí)間客體的知覺，起于一個(gè)“原印象”的“刺激”和對它自發(fā)的“滯留”，“每個(gè)以后的滯留并不僅是從原印象中脫身出來的連續(xù)變異，而且也是這同一個(gè)起始點(diǎn)的所有以前的不斷變異的連續(xù)變異”。滯留是“人的內(nèi)知覺意識(shí)”對原印象的純粹的保持，滯留使一切過去的再現(xiàn)成為可能。因之，滯留“參與造就的時(shí)間流及其深度使得次生回憶或再回憶成為可能”。

《西游記之大圣歸來》以大鬧天宮的敘事話語開始，此段落結(jié)束時(shí)，觀眾才發(fā)現(xiàn)自己和嬰兒是聆聽者，嬰兒父親是講述者。此后，故事的陳述才真正開始。無論對于故事中的角色，還是對于劇場里的觀眾，孫悟空大鬧天宮已經(jīng)成為中國人的共同記憶，成為反抗精神的文化符碼。而在影片中，它與孫悟空的記憶緊密聯(lián)系，開啟了國產(chǎn)動(dòng)畫角色的自覺意志敘事。

影片中的孫悟空一共有兩次視覺化記憶：一是憶起與江流兒的過往并由此聯(lián)想到自己鬧天宮；二是結(jié)尾化身齊天大圣后沖向混沌一決雌雄的瞬間，他“看”到了江流兒。區(qū)別于傳統(tǒng)悟空故事，這里孫悟空的自覺意志由自我向他者轉(zhuǎn)變，保護(hù)江流兒成為他自覺意志的核心。影片的重要記憶段落起于孫悟空被江流兒懇求的聲音刺激和對它自發(fā)的“滯留”，乃至這聲音印象中帶有的“前攝”。接著是次生回憶，即山林中，江流兒站在巨石上演繹叱咤風(fēng)云的孫悟空。最后，回憶喚起孫悟空的深度記憶——鬧天宮。這一段既構(gòu)造了時(shí)間客體，又形成了時(shí)間流，孫悟空自覺意志的選擇軌跡一目了然，同時(shí)還折射出其明確的自我認(rèn)知。

與大圣故事不同，《大魚海棠》和《白蛇：緣起》用倒敘法，講述了椿和白蛇記憶中靈魂親歷的故事。雖然它們都由回憶建構(gòu)視覺系統(tǒng)，但兩者卻有差異?！洞篝~海棠》是椿對青春往事的主動(dòng)回憶，其自覺意志主導(dǎo)整體視覺敘事?！栋咨撸壕壠稹穭t是他者幫助自我尋找記憶。白蛇的自覺意志在與他者的碰撞中由弱到強(qiáng)、從被動(dòng)到主動(dòng)，其視覺符碼的輕重緩急也由此展開。

通過記憶建構(gòu)自覺意志的視覺化造型，是近年國產(chǎn)動(dòng)畫商業(yè)敘事的重要特征之一。它的敘事依據(jù)是當(dāng)今社會(huì)人們對“自我”的深切關(guān)注。除了依此來增加時(shí)間維度以外，動(dòng)畫電影還欲嘗試發(fā)掘其空間表現(xiàn)的深度。幾乎每一部中國動(dòng)畫長片都在試圖回答“我是誰”的哲學(xué)命題。對這一哲學(xué)命題的反復(fù)追問，也許能夠反映出國產(chǎn)動(dòng)畫電影對發(fā)掘自身人文價(jià)值的強(qiáng)烈愿望與不懈努力。

三、情節(jié)：理性與情感的雙重鏡像體驗(yàn)渠道

故事經(jīng)濟(jì)取決于故事的精彩程度，“精彩的故事能夠同時(shí)創(chuàng)造兩種互為鏡像的體驗(yàn)：理性體驗(yàn)和情感體驗(yàn)。”觀眾的鏡像體驗(yàn)程度是檢驗(yàn)故事的標(biāo)準(zhǔn)。在鏡像體驗(yàn)中，理性鏡像體驗(yàn)“始于好奇，并終結(jié)于好奇”，它映射出觀眾“在生活中也會(huì)問自己的想法和問題”。情感鏡像體驗(yàn)“始于共鳴，也終結(jié)于共鳴”，觀眾在潛意識(shí)里認(rèn)同主角，“從而間接地接近自己在現(xiàn)實(shí)生活中的欲望”。這也就是說，觀眾是匆匆過客還是穩(wěn)定的消費(fèi)群，取決于故事能否給予觀眾“好奇”和“共鳴”，即觀眾能否經(jīng)歷理性與感情的雙重體驗(yàn)。

2015年以來的國產(chǎn)動(dòng)畫電影集聚了一批忠實(shí)消費(fèi)者?！段饔斡浿笫w來》催生“自來水”實(shí)現(xiàn)票房逆襲的事實(shí)說明，“自來水”對新悟空故事的鏡像體驗(yàn)激勵(lì)其采取行動(dòng)，自動(dòng)擴(kuò)散、發(fā)酵口碑，催生了更多消費(fèi)行為。此后《大魚海棠》《大護(hù)法》《風(fēng)語咒》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等影片，都在故事的鏡像體驗(yàn)上下足了功夫。這突出表現(xiàn)在以下兩個(gè)方面：

(一)努力刷新品牌體驗(yàn)

無論是傳統(tǒng)故事里的經(jīng)典形象(孫悟空、白蛇、哪吒)，還是原創(chuàng)故事里的新面孔(椿、大護(hù)法、郎明)，他們均以獨(dú)特的視覺造型、情感價(jià)值和故事世界打造品牌。他們將當(dāng)下現(xiàn)實(shí)生活中“人”的困境、勇氣與理想落實(shí)在主人公身上，刷新受眾對動(dòng)畫明星的慣性認(rèn)知，重新體驗(yàn)理性好奇和情感共鳴，進(jìn)而獲得消費(fèi)快感，刺激消費(fèi)行為。

(二)用目標(biāo)受眾感同身受的核心價(jià)值錘煉故事

國產(chǎn)動(dòng)畫電影的核心價(jià)值探討不斷拓展：如懦弱與勇氣、友情與愛情、順從與抗?fàn)帯⑼髋c報(bào)恩、成見與公平、認(rèn)命與不認(rèn)命、失敗與成功等。主人公的自覺意志在核心價(jià)值上的最終選擇是趨于正向的“勇氣”“愛情”“友誼”“抗?fàn)帯薄俺晒Α薄皥?bào)恩”和“不認(rèn)命”。故事中，主人公的正向選擇過程即是觀眾的深度鏡像體驗(yàn)過程。主人公煥發(fā)出的人性閃光點(diǎn)，構(gòu)成故事“善”的核心，從而像磁鐵一樣牢牢吸引消費(fèi)者。觀眾認(rèn)可主人公，并與之進(jìn)行潛意識(shí)互換，從而暫時(shí)滿足了消費(fèi)者自身的現(xiàn)實(shí)理想和情感需求。

制片人胡明一曾強(qiáng)調(diào)過情感互動(dòng)對于動(dòng)畫電影的重要性，即“移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，電影應(yīng)該具備這個(gè)時(shí)代的屬性，應(yīng)該更關(guān)注到用戶的情感上的一種需求，滿足了就能產(chǎn)生互動(dòng)，能散發(fā)出一種能量”。的確，互聯(lián)網(wǎng)的要義之一是滿足用戶情感需求。未來動(dòng)畫品牌將為精準(zhǔn)用戶帶來更真切的雙重鏡像體驗(yàn)。

四、對中國動(dòng)畫電影創(chuàng)作的未來反思

(一)扎根時(shí)代語境的價(jià)值觀探討

當(dāng)前，中國動(dòng)畫植根于時(shí)代語境的創(chuàng)作思路取得了一定的成績。動(dòng)畫人團(tuán)結(jié)協(xié)作，共同完成著打造中國全齡層動(dòng)畫世界的夢想。為成年用戶創(chuàng)作動(dòng)畫，必將聚焦于他們在現(xiàn)實(shí)中的困境、焦慮與期望。因此，未來動(dòng)畫主角的掙扎與當(dāng)代社會(huì)個(gè)體的掙扎更加相似，價(jià)值觀的碰撞與探討也會(huì)更加廣闊。因之，深入時(shí)代語境，發(fā)掘其渴望的目標(biāo)需求，發(fā)現(xiàn)其未被滿足的情感體驗(yàn)，將是國產(chǎn)動(dòng)畫故事經(jīng)濟(jì)策略的重要方向之一。

(二)加強(qiáng)視覺符碼的造型創(chuàng)新力度

動(dòng)畫是造型的藝術(shù)。動(dòng)畫故事在與現(xiàn)實(shí)語境不斷靠近的同時(shí)，造型設(shè)計(jì)上也應(yīng)大膽匹配當(dāng)下審美意趣。在對傳統(tǒng)視覺符碼繼承的同時(shí)，也要注意其可能帶來的體驗(yàn)弊端：冗余和疲勞。《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》在應(yīng)對造型的重復(fù)體驗(yàn)上做得主動(dòng)且成功。前者是在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的改塑；后者則是在反傳統(tǒng)原則下的重繪。兩者都受到了觀眾和市場的認(rèn)可。他們的共同優(yōu)勢是：新造型帶給觀眾以陌生化的“親近感”。這些“親近感”不是單層次的，它有美好、樂觀、積極，也有頹廢、暴躁與被動(dòng)。更重要的是，故事敢于細(xì)膩地表現(xiàn)英雄個(gè)體的負(fù)面情緒和出圈言行。在近年較成功的動(dòng)畫片視覺符碼系統(tǒng)中，常常以較完整的篇幅直面主人公在逆境掙扎中的暴怒、沮喪、失敗和逃避。正是這些負(fù)面的、非常態(tài)的英雄“落難”經(jīng)歷，讓觀眾與主角產(chǎn)生潛意識(shí)互換，觀眾將自己映射到了視覺符碼所營造的虛構(gòu)世界之中，一起深度體驗(yàn)著普通個(gè)體從負(fù)向克服重重困難走向正向的艱難與必然。相信未來國產(chǎn)動(dòng)畫故事的弧光將“帶領(lǐng)消費(fèi)者從生活中的某處缺失走向圓滿，從需求走向滿足”。

(三)促進(jìn)聲音回響的藝術(shù)提升

國產(chǎn)動(dòng)畫電影聲音部分的發(fā)展中規(guī)中矩。未來動(dòng)畫影片的聲音應(yīng)注重個(gè)性化發(fā)聲和超現(xiàn)實(shí)設(shè)計(jì)。除了用現(xiàn)實(shí)聲音塑造人物、營造氣氛、表達(dá)情緒以外，超現(xiàn)實(shí)聲音、表現(xiàn)性聲音、象征性聲音的探索將增強(qiáng)動(dòng)畫電影視覺符碼的戲劇性與表現(xiàn)力，進(jìn)而拓展動(dòng)畫故事的情感共鳴渠道。即“一旦你穿越這條界限，明白到聲音不需要植根于現(xiàn)實(shí)，而是可以從任何地方信手拈來，以表達(dá)人物的內(nèi)心思想，那么一扇巨大的創(chuàng)新之門就為你打開了”。聲音的想象力和實(shí)驗(yàn)性的提升，是當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫創(chuàng)作的短板，應(yīng)該得到重視。國產(chǎn)動(dòng)畫電影在發(fā)揮“看”的想象極致的同時(shí)，“聽”的腦洞也需要進(jìn)一步打開。這樣的故事經(jīng)濟(jì)探索將提升受眾對國產(chǎn)動(dòng)畫電影的品牌依賴與產(chǎn)品忠誠度，進(jìn)而延伸國產(chǎn)動(dòng)畫品牌的生命周期。