鏡頭語(yǔ)言在插畫敘事性中的運(yùn)用

羅 瑋

（長(zhǎng)江職業(yè)學(xué)院，武漢，430000）

鏡頭語(yǔ)言的概念最初來(lái)源于蒙太奇，原是法語(yǔ)montage的譯音，原為建筑學(xué)術(shù)語(yǔ)，意為構(gòu)成、裝配。經(jīng)常用于三種藝術(shù)領(lǐng)域，最早被延伸到電影藝術(shù)中，電影導(dǎo)演或剪輯師將拍在膠片上的一系列鏡頭及錄在聲帶上的聲音（包括對(duì)白、音樂(lè)、音響）組成影片的方法與技巧，后來(lái)逐漸在視覺(jué)藝術(shù)等衍生領(lǐng)域被廣為運(yùn)用，包括室內(nèi)設(shè)計(jì)和藝術(shù)涂料領(lǐng)域。直白的講它就是一種剪輯手法，將一系列的“時(shí)空、人、地”進(jìn)行有含意的拼貼。蒙太奇主要分為：敘事蒙太奇、表現(xiàn)蒙太奇以及理性蒙太奇。而這三類里面又分成平行蒙太奇、交叉蒙太奇、隱喻蒙太奇等十幾種表現(xiàn)手法。蒙太奇剪輯手法中最基本的，最重要的構(gòu)成單位——鏡頭。鏡頭是視聽(tīng)語(yǔ)言，它通過(guò)圖像來(lái)傳遞我們的思想感情。鏡頭需要按照自己的章法才能準(zhǔn)確的表達(dá)出自己的感情和思想。鏡頭感，是創(chuàng)作者對(duì)于畫面宏觀把控實(shí)力的綜合呈現(xiàn)，通過(guò)強(qiáng)大的構(gòu)圖意識(shí)使畫面極具視覺(jué)沖擊與更為豐富的故事性。

繪畫藝術(shù)中的敘事性，從字面意思上解釋就是以圖像，符號(hào)等視覺(jué)形式對(duì)故事，概念，信息進(jìn)行描述，是一種繪畫內(nèi)在邏輯的外在表達(dá)，更是創(chuàng)作者的編繪功底、創(chuàng)造力、鏡頭感等各項(xiàng)能力的綜合體現(xiàn)。例如畫面中必要的元素，“動(dòng)作”是一種常見(jiàn)的指示性符號(hào)，一個(gè)動(dòng)作包含了動(dòng)作發(fā)起者和潛在接受著以及相應(yīng)動(dòng)作可能產(chǎn)生的背景。具有動(dòng)作的靜止畫面還包含了這個(gè)靜止動(dòng)作之前與之后的狀態(tài)，這些本不存在于畫面中的內(nèi)容可以訴諸經(jīng)驗(yàn)而輕易得到。同時(shí)經(jīng)驗(yàn)還告訴我們，動(dòng)作必然在時(shí)間中連續(xù)發(fā)生。凡事可以提供線索的事物都可以用來(lái)作為構(gòu)建畫面敘事性的元素。畫面元素越充分，畫面敘事性就越強(qiáng)。鏡頭語(yǔ)言是由構(gòu)圖、景別還有畫面中的元素組成的，這讓它的表現(xiàn)手法異常豐富。而插畫同樣作為一種影像藝術(shù)，可以從鏡頭語(yǔ)言中獲得很多借鑒，從而提升大家對(duì)插畫表現(xiàn)的理解和把握。從創(chuàng)作者的角度審視插畫創(chuàng)作會(huì)為插畫帶來(lái)十足的鏡頭感，與此同時(shí)我們亦不必像真正拍電影那樣去考慮攝像機(jī)和被攝物體的位置關(guān)系，可以拋開(kāi)攝影機(jī)的升降與運(yùn)動(dòng)軌跡，甚至可以從劇本，思想內(nèi)容中解脫出來(lái)。我們今天僅從“戲劇性”的角度切入，闡述五種極具視覺(jué)沖擊力的鏡頭在插畫中的運(yùn)用。

1 俯視鏡頭（Overhead Cam）

俯視鏡頭電影中常用的戲劇性角度，細(xì)分的話可以將其分為鳥瞰視角和俯視視角。（圖1）

圖1

(1)鳥瞰視角。鳥瞰視角有些時(shí)候可以說(shuō)就是上帝視角。從這個(gè)角度看去，大多是一種審視的姿態(tài)去解讀畫面內(nèi)容，因?yàn)閺奶炜丈戏綇街毕蛳驴慈サ木坝^壯觀復(fù)雜，所以在表現(xiàn)宏大的場(chǎng)面的時(shí)候通常會(huì)選擇鳥瞰視角，凸顯畫面的莊嚴(yán)性和宏偉壯麗。但不論場(chǎng)面是否宏大，畫面中的人物都會(huì)帶有一種脆弱和孤立無(wú)助的感覺(jué)。（圖2）

圖2

(2)俯視鏡頭和鳥瞰鏡頭雖然是兩種不同的鏡頭，但都具有主觀性。雖然俯視鏡頭不具有鳥瞰鏡頭的莊嚴(yán)感，但比起鳥瞰鏡頭它更具主觀色彩，能夠起到將情緒夸大的作用。通常來(lái)講俯視鏡頭會(huì)使得畫面中的人物顯得弱小無(wú)力，營(yíng)造出一種混亂感。以下圖為例，我們從畫面分配的比例就可以判斷出誰(shuí)是主角。從觀看習(xí)慣上來(lái)講主要角色肯定是被放置在迎合我們審圖習(xí)慣的位置上，然而俯視的角度卻并沒(méi)有讓我們感覺(jué)到主角的弱小和無(wú)力，這和構(gòu)圖所采用的景別有必然關(guān)系，在鏡頭語(yǔ)言中景別是不可忽略的要素。（圖3）這幅草圖中人物胸部以上出現(xiàn)在畫面當(dāng)中，可以判斷景別為近景。近景的作用就是強(qiáng)化人物形象，使人物的表情和動(dòng)作可以在有限的空間內(nèi)得到放大和凸顯。我們可以清晰地看到畫面中的人物眉頭緊鎖、目視前方、正在思索著什么。如此對(duì)人物神態(tài)儀表的細(xì)致刻畫讓我們可以明確人物的現(xiàn)狀甚至判斷出人物性格及角色性質(zhì)。而配角和建筑物這樣有違正常透視的表現(xiàn)手法加之俯視鏡頭使得整體畫面的顛倒和眩暈感變強(qiáng)。

圖3

2 平視鏡頭（Eye-level Shot）

平視鏡頭不同于俯視鏡頭、鳥瞰鏡頭等戲劇性較強(qiáng)的鏡頭。相對(duì)而言減少了一定的主觀視角所帶來(lái)的心理優(yōu)越感。因?yàn)檫@種鏡頭視角本身就是我們?nèi)粘Ｉ钪锌创挛锏慕嵌龋允沟脙?yōu)越感消失減淡。（圖4）

圖4

圖5這幅插畫作品就是平視鏡頭，由于平視視角給人以相對(duì)客觀的感受，所以常常用來(lái)表現(xiàn)交談對(duì)話的場(chǎng)景。中景使觀眾看到人物全身肢體動(dòng)作和情緒交流，可以感受到畫面中的人物的情緒，她們雙手相握依依不舍，背景簡(jiǎn)潔清晰的表現(xiàn)出師校園的一個(gè)角落，從她們的服裝我們可以推斷出她們的身份是高中生。單通過(guò)這些畫面細(xì)節(jié)我們就能判斷出人物之間的親密關(guān)系，這就是平視鏡頭+全景的特點(diǎn)。

圖5

3 仰視鏡頭（Low-Angle Shot）

仰視鏡頭擁有戲劇化角度的功能，可以強(qiáng)化一場(chǎng)戲的情感沖擊力。當(dāng)攝影機(jī)從低角度拍攝的時(shí)候，會(huì)給觀看者帶來(lái)一種什么樣的感覺(jué)呢？

圖6是一副插畫作品。首先兩個(gè)女性人物給我們一種很強(qiáng)大的感覺(jué)，畫面也極具張力。這是因?yàn)檫@幅作品構(gòu)圖不光采用了仰視的角度而且還融合傾斜式角度。這種仰視的視角會(huì)賦予角色一種高大有力感，也許人物原本在故事情境中并沒(méi)有這么強(qiáng)大，但通常我們會(huì)用仰視的角度去看待偉人、我們崇拜的人或者是征服我們的人。當(dāng)然仰視角度既可以放大一個(gè)人物的正面形象，同時(shí)也可以夸張一個(gè)邪惡形象所帶了的暗黑力量，使人們感受帶近乎于壓倒性的恐懼和窒息感。例如圖7。

圖6

圖7

圖8

圖9

圖10

4 空鏡頭（Scenery Shot）

空鏡頭，顧名思義就是指不出現(xiàn)人物描寫的自然景觀或場(chǎng)面的鏡頭。一般空鏡頭用于情節(jié)的開(kāi)端，可交代事情發(fā)生的地點(diǎn)和周遭環(huán)境，但若用于結(jié)尾，它則還具有表意的功能。（圖8）

以電影《本杰明巴頓奇事》結(jié)尾的一個(gè)鏡頭舉例（圖9），這個(gè)鏡頭雖然沒(méi)有人物出現(xiàn)，但卻富有深刻含意。該鏡頭與故事的整個(gè)核心：時(shí)間的顛倒造成本杰明奇異的人生遙相呼應(yīng)。所以空鏡頭并非是客觀表象的反應(yīng)，它也兼具著作者想要表達(dá)的主觀情緒。

5 傾斜視角，也稱作德式傾斜（Dutch tilt）

這種角度來(lái)源于上世紀(jì)德國(guó)表現(xiàn)主義電影。是指攝影機(jī)傾斜或不與水平線平行的鏡頭，因?yàn)榈抡Z(yǔ)Deutsch tilt在留傳海外的時(shí)候被錯(cuò)誤編寫成Dutch tilt所以也被稱為荷蘭式鏡頭。這種角度不光具有極強(qiáng)的張力，由于與地平線傾斜，這種失衡的狀態(tài)會(huì)讓人感覺(jué)不安，彷徨，從而衍生出詭異的、不安、暴力等氛圍。經(jīng)常會(huì)被用在恐怖片或者黑色電影中。

以上兩圖（圖10）都采用了傾斜角度的構(gòu)圖。它們的共性就是都帶有一種不穩(wěn)定性，區(qū)別在于圖一側(cè)重表現(xiàn)一個(gè)處于崩塌的世界，通過(guò)一片破敗的景象來(lái)營(yíng)造世界末日，并將地平線傾斜，打亂視覺(jué)平衡感，增強(qiáng)了不穩(wěn)定感，因?yàn)橥恋厥侨祟愘囈陨娴母?，這層根基傾斜倒塌的話，人類就會(huì)失去立足之地。通過(guò)這種聯(lián)想從而危機(jī)感和惶恐感油然而生。圖二則側(cè)重表現(xiàn)人的精神層面的描述而非物理上的穩(wěn)定感。通過(guò)將醫(yī)院傾斜暗射病人的精神狀態(tài)不夠穩(wěn)定。隨著電影的發(fā)展，傾斜鏡頭的運(yùn)用比以前有了更豐富的含義。不論是人物躁動(dòng)不安或是陽(yáng)光燦爛的一面都可以通過(guò)傾斜角度來(lái)表現(xiàn)出來(lái)。而且傾斜的角度并沒(méi)有明確的規(guī)定，是向左傾斜還是向右傾斜，傾斜度數(shù)等都取決于創(chuàng)作者自行定奪，這也說(shuō)明創(chuàng)作的空間范圍非常廣闊。

以上五種構(gòu)圖方式能夠增強(qiáng)畫面戲劇性與視覺(jué)沖擊力，對(duì)于強(qiáng)化插畫的敘事效果起到了很突出的作用，插畫創(chuàng)作的完整性是由形式和內(nèi)容完美融合構(gòu)成的，形式是內(nèi)容的載體，內(nèi)容是形式的內(nèi)核，內(nèi)容依附于形式也是對(duì)形式的升華，對(duì)于插畫創(chuàng)作能力的提升最為關(guān)鍵的一點(diǎn)是在習(xí)作練習(xí)當(dāng)中釋放膽量，放開(kāi)手，不怕犯錯(cuò)，先嘗試出去，再適度修正，這樣才能不斷取得自己既有實(shí)力范圍以外的創(chuàng)作實(shí)力。