音樂鑒賞教學的理性及審美分析

石慧 天府新區(qū)航空旅游職業(yè)學院

引言：隨著教育體系的不斷優(yōu)化改革，近年來素質(zhì)教育被廣泛關注，大學音樂課程也正屬于素質(zhì)教育范疇。大學生通過對音樂的學習能夠有效地緩解課業(yè)壓力及生活壓力，也能夠很好地培養(yǎng)學生對音樂的鑒賞能力及對樂理的感悟能力。為了將大學音樂課的整體性能最大化發(fā)揮，音樂教師可以對學生指導教學，將學生在教學中的主體性充分發(fā)揮，使學生通過音樂課堂能夠陶冶情操，同時增強學生的樂理感知能力。

一、音樂鑒賞的理性認知

音樂鑒賞的理性認知是指對于音樂所產(chǎn)生的不同程度的理解。音樂的鑒賞需要鑒賞者用心去體會，而不只對音樂的表面形象進行淺層次的探索。音樂的魅力所在不只是歌詞與旋律之間，而是鑒賞者對音樂本身所想表達的情感的理解與鑒賞能力。如果鑒賞者都能對音樂本身進行深入的賞析，會拓寬現(xiàn)代流行音樂的發(fā)展路徑，對音樂進行不斷的創(chuàng)新與優(yōu)化。也正是因為音樂種類繁多，所以導致鑒賞者對音樂鑒賞的理性認知有不同的區(qū)別差異。通常情況下，鑒賞者是通過音樂的歌詞及旋律對音樂所表達的情感進行探索與理解，所以大學音樂教師需要培養(yǎng)學生全面認知與鑒賞音樂的能力，從而提升學生對音樂的理解[1]。

例如華晨宇為抑郁癥群體所創(chuàng)作的歌曲《好想愛這個世界啊》，歌曲中聚焦了現(xiàn)代都市人的情緒溫度，倡導關注身邊人的情緒問題，歌手為關懷與愛意發(fā)聲，用音樂鼓舞和倡導大眾來關愛理解抑郁癥群體，充分展現(xiàn)了音樂的力量和魅力，也表達出歌手對生命的尊重與珍惜。從愛與陪伴的角度出發(fā)，將關注對象聚焦于抑郁癥群體，療愈人心的曲風，細膩真摯的歌詞，溫暖有力量的聲線，傳達了華晨宇獨有的溫柔與堅守。歌詞中寫到“當你的笑容綻開，這世界突然填滿色彩”，以此呼吁大眾關愛身邊人，用善意與愛為世界增添一抹色彩[2]。

二、音樂鑒賞的審美分析

對正處于青春期的大學生來說，喜歡流行音樂及浪漫主題音樂會更多些，對于古典音樂或是關于中國風的樂曲知之甚少。流行音樂中沒有太深奧的樂理知識，簡單易懂，且歌詞也更容易記憶，學習起來相對輕松。音樂架構不會因為曲風的變化有太大差異，對音樂教師來說流行音樂與古典音樂在教學形式上都有異曲同工之處，所以音樂教師需要尊重學生的心理和想法，先從學生喜歡的流行音樂入手，循序漸進地涉獵更廣泛的曲目，學生在欣賞學習音樂的同時還能夠放松思想、緩解壓力，所以只有學生對音樂學習產(chǎn)生了興趣，才利于教學的展開、提高效率。

在對音樂進行鑒賞時，需要充分了解創(chuàng)作者的創(chuàng)作目的及想要表達的情感，還需要對音樂作品進行審美評價，全身心地感受音樂情境。通過對音樂的鑒賞分析，從而豐富音樂的層次感。由于每個人都是以獨立個體的形式存在，所以其所受的文化素養(yǎng)及認知能力都會有一定的差異。對于音樂的鑒賞從根本上來講，就是鑒賞音樂者與創(chuàng)作人之間所產(chǎn)生的情感共鳴。所以，對音樂審美進行評價時，需要在充分了解音樂創(chuàng)作背景前提基礎上，對所喜歡的音樂進行客觀的審美評價，從而實現(xiàn)音樂鑒賞的根本目的[3]。

三、大學音樂鑒賞教學的理性與審美分析

如今，隨著現(xiàn)代音樂體系不斷優(yōu)化與創(chuàng)新，加之當代大學生對流行音樂的喜歡與追捧。使得學生只注重流行音樂中歌詞與旋律的美感，對音樂的理性認知有所欠缺，只是將音樂作為抒發(fā)情緒的一種方法，對流行音樂的內(nèi)在含義知之甚少。在大學音樂教學課堂中，音樂鑒賞作為主要的教學內(nèi)容，能夠幫助學生掌握音樂所表達的深意與內(nèi)涵，增強學生對流行音樂的在鑒賞能力，從而促使樹立學生正確的音樂價值觀導向，形成獨特的音樂鑒賞能力。高校作為為國家與社會主義建設發(fā)展培養(yǎng)優(yōu)秀人才的重要場所。所以教師應該在音樂課堂教學過程中對學生的音樂認知能力及鑒賞能力加以規(guī)范。此外，高校大學生需要對樂理知識進行系統(tǒng)的學習，從而增強對音樂鑒賞的理性判斷。大學生在對音樂進行鑒賞時，需要做到理性與感性相結合，以提升音樂課堂教學質(zhì)量與教學效率[4]。

四、培養(yǎng)大學生音樂鑒賞教學的理性與審美分析方法

（一）加強大學生音樂文化欣賞課程

在大學開展音樂鑒賞課堂教學，由于大學生在日常生活中對音樂樂理知識的接觸較少。所以，導致大學生對閱歷知識及專業(yè)文化的了解有所欠缺。使得大學生在對音樂鑒賞時沒有方向。因此，大學音樂教師需要不斷提升自身的專業(yè)能力及專業(yè)素養(yǎng)，并引進先進的音樂教學設備。在符合音樂市場的前提下，在音樂課堂教學中對流行音樂作品的發(fā)展歷史及創(chuàng)作情感進行深入的講解與分析[5]。從而轉(zhuǎn)變大學生對當代流行音樂的看法，使高校大學生從根本上了解優(yōu)秀音樂作品的內(nèi)涵，而不是只靠旋律及歌詞判定音樂屬性。處于新時代下的高校大學生應該從專業(yè)視角對音樂作品進行賞析，所以大學音樂教師在音樂鑒賞課堂中，需要借助互聯(lián)網(wǎng)科技手段，增強大學生對音樂鑒賞知識產(chǎn)生濃厚的興趣，增強學生的自主學習能力，從而提高大學音樂鑒賞教學的整體質(zhì)量與教學效率[6]。

（二）融入音樂創(chuàng)作背景

一首優(yōu)秀的流行音樂作品在創(chuàng)作與發(fā)表的過程中，必然有其特定的歷史背景。所以，高校音樂教師在音樂鑒賞課堂中，需要向?qū)W生講述音樂作品的創(chuàng)作背景及創(chuàng)作者的生平經(jīng)歷，使學生了解到音樂作品的本質(zhì)內(nèi)涵。教師可以通過互聯(lián)網(wǎng)多媒體視頻形式進行播放講解，有利于增強學生的記憶。使大學生在對音樂作品進行賞析時，更能了解創(chuàng)作者所想要表達的含義。從而提升大學生對音樂作品的理性認知，提高大學生對音樂作品的審美標準[7]。

對樂理知識有所了解的人會知道《宗教復調(diào)音樂的頂峰——巴赫》曲目是歐洲古典音樂中的第一課。但古典音樂不同于流行音樂，學生會存在聽不懂的可能，古典音樂相對安靜沉悶，屬于高雅音樂。為使學生對古典音樂產(chǎn)生興趣，不存有抵觸心理，音樂教師在教學時可以將流行音樂融合到古典音樂中。音樂教師需要對古典樂中的復調(diào)音樂進行分解教學，教師還可以將自身學習經(jīng)歷以講故事的形式和同學分享，引起學生對音樂探索研究的想法，從而實現(xiàn)教學任務。教師再分享一首古典樂，例如《與火星孩子的對話——華晨宇》，讓學生比較分析哪段歌曲中是古典樂的寫法，學生就會對教師提出的問題深入思考，教師加以引導，教學效果會有明顯的提升[8]。

（三）建立教學氛圍

只有學生對知識產(chǎn)生興趣，教學才能夠有效實施，所以大學音樂課堂的氛圍很重要，學生在學習中有好奇心理，音樂教師要了解并滿足學生的好奇心理營造輕松歡快的課堂氣氛，還可以讓學生角色扮演，以音樂劇的形式學習。大學音樂課本內(nèi)容中《卡馬林斯卡亞幻想曲》是一首經(jīng)典的交響樂，樂曲中的第二個主題是家格林卡結合俄羅斯鄉(xiāng)間民族舞曲改編的，音樂教師為了讓學生感受到樂曲中表達的情感和民族特色，對交響樂學習產(chǎn)生興趣，在課件教案的設計就要從學生的角度思考[9]。

教師可以播放俄羅斯民族音樂。搭配民族舞蹈的視頻，以視頻的形式讓學生感受視覺體驗，還可以讓學生認識了解俄羅斯的民俗樂器，例如三角琴等。音樂教師要適當減少文字類的敘述，憑借互聯(lián)網(wǎng)多媒體技術播放視頻，學生能夠直觀感受到民俗音樂及舞蹈的特色，由于音樂無國界，學生通過聯(lián)想能夠?qū)豁憳返恼J識和理解進一步加深，對欣賞曲目產(chǎn)生更加深刻的理解，也增強了學習效率[10]。

開課堂教學中，應該要堅持學生的主體地位，發(fā)揮音樂教師的引導作用，增強教師與學生之間互動交流，并且音樂教師需要對學生的觀點給予更多的鼓勵和肯定，在第一主題曲講解完畢后教師可以將第二主題曲轉(zhuǎn)交給學生講解，學生可以充分發(fā)揮想象力，結合視頻及音樂舞蹈在腦海中產(chǎn)生畫面感，在腦海中回憶與想象舞蹈演員的肢體動作、表情。此外，大學音樂教師還要營造輕松活躍的課堂氛圍，學生在課堂中能夠?qū)W到知識并對知識的探索產(chǎn)生的濃厚的興趣，進而提升音樂教學成果[11]。

結束語：如今，音樂已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的重要部分。體驗式審美教學法的合理運用在大學音樂課堂中發(fā)揮著重要作用。大學音樂教師在制定教學計劃和教學目標時要充分尊重學生的想法，從學生對音樂審美心理入手，設計營造輕松歡快的課堂氛圍，促使學生對樂理知識產(chǎn)生濃厚的興趣。教師對學生進行鼓勵式教學，以科學的教學方法引導學生正確的對音樂進行鑒賞，逐漸的增強學生對音樂的鑒賞能力、培養(yǎng)學生獨自創(chuàng)作的能力。所以，在對音樂進行鑒賞時，需要鑒賞者充分體會創(chuàng)作者的創(chuàng)作意境及創(chuàng)作情感，客觀的對音樂作品進行理性認知與審美評價。