(廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院,廣東廣州 510000)
鋼琴伴奏是一種耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)表演形式。它能夠用優(yōu)美的琴聲和旋律,喚醒聽眾的審美意識,增進(jìn)聽眾的情感體驗(yàn),陶冶聽眾的情操。舞蹈是一種肢體語言藝術(shù),依托豐富多彩的動作,詮釋舞蹈的文化內(nèi)涵,能夠沖擊人們的視野和思想,給人們帶來美的藝術(shù)感受。鋼琴伴奏與舞蹈相融合,能夠迸發(fā)出更加絢麗的藝術(shù)色彩。[1]一方面,鋼琴伴奏可以突出舞蹈表演的藝術(shù)色彩,還能協(xié)作舞蹈者的每個舞蹈動作。它貫穿于整個舞蹈藝術(shù)表演過程,能夠發(fā)揮自身的節(jié)奏特點(diǎn),優(yōu)化舞蹈藝術(shù)形象。配合優(yōu)美的伴奏節(jié)奏,進(jìn)一步詮釋舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵,以及烘托舞蹈氛圍。另一方面,舞蹈具有獨(dú)特的藝術(shù)文化,它能夠豐富鋼琴伴奏的內(nèi)容。通過各種各樣的舞蹈動作,直觀地表達(dá)音樂內(nèi)容,不僅能夠增進(jìn)人們的審美情感,還能提升鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作力。雖然舞蹈和鋼琴伴奏是不同的藝術(shù)形式,但將二者有機(jī)地結(jié)合在一起,更能升華彼此的藝術(shù)形象,充實(shí)藝術(shù)創(chuàng)作張力,以及優(yōu)化創(chuàng)作思維。隨著時間的推移,舞蹈藝術(shù)形式變得越來越豐富,而鋼琴藝術(shù)也有了深層次的發(fā)展。隨著精神文化的發(fā)展,人們審美需求的提升,舞蹈鋼琴伴奏成為一個藝術(shù)整體。在排舞的基礎(chǔ)上,加強(qiáng)對舞者感知音樂節(jié)奏能力的培養(yǎng),加強(qiáng)對彈奏者對舞蹈的理解,才能更好地綻放舞蹈鋼琴伴奏藝術(shù)魅力。
在舞蹈表演中,鋼琴伴奏的作用是十分重要的。它不僅能夠突出舞者的舞蹈形象,還能升華舞臺表演氛圍,在最大限度上滿足觀眾的審美需求。在實(shí)際訓(xùn)練中,提升鋼琴伴奏者的舞蹈節(jié)奏感至關(guān)重要。鋼琴伴奏者只有具備良好的舞蹈感知意識,過硬的伴奏技巧,才能促動舞蹈動作與鋼琴演奏的融合。[2]因此,需要加強(qiáng)對鋼琴伴奏者進(jìn)行相應(yīng)性的訓(xùn)練。首先,加強(qiáng)鋼琴伴奏者對舞蹈動作藝術(shù)的解讀能力,促進(jìn)鋼琴伴奏者掌握舞蹈表現(xiàn)的外在形式和內(nèi)在規(guī)律,從而實(shí)現(xiàn)對舞蹈整體和伴奏曲目的理解。如果鋼琴演奏者對舞蹈藝術(shù)理解不夠深刻,不能找尋伴奏舞蹈的切入點(diǎn),那么他很容易在實(shí)際表演中出現(xiàn)表現(xiàn)失衡的情況。這不僅會舞者的表演狀態(tài),還能破壞鋼琴伴奏的藝術(shù)形象,嚴(yán)重影響了舞臺表演效果。所以需要加大對鋼琴伴奏者的節(jié)奏感訓(xùn)練,促進(jìn)其在練習(xí)中準(zhǔn)確把握伴奏節(jié)奏。其次,加強(qiáng)鋼琴伴奏者對舞曲特點(diǎn)的認(rèn)知,加大舞曲的彈奏訓(xùn)練。通過從大量的訓(xùn)練中,鍛煉鋼琴伴奏者的表演心態(tài),幫助其找尋舞蹈伴奏節(jié)奏感。通過整合和分解舞蹈者的動作表演,仔細(xì)摸索每個音節(jié)的表現(xiàn)張力,從根本上了解和體悟舞動動作的變化過程,從而在協(xié)同動作和音節(jié)時,更好地配合舞者表演。再次,要想提升舞臺表現(xiàn)力,優(yōu)化鋼琴伴奏效果,需要的鋼琴伴奏者表演素養(yǎng)的訓(xùn)練。通過培養(yǎng)其嫻熟的鋼琴表演技巧,優(yōu)秀的曲目認(rèn)知和理解能力,促進(jìn)鋼琴伴奏者提升舞蹈伴奏素質(zhì)。由于舞蹈鋼琴伴奏表演大都是現(xiàn)場表演節(jié)目,該環(huán)境產(chǎn)生的演奏壓力是不言而喻的。只有提升鋼琴伴奏者的表演技能和心理素質(zhì),才能使伴奏發(fā)揮出應(yīng)有的效果。如果鋼琴伴奏者不能適應(yīng)現(xiàn)場表演環(huán)境,不能把握每個舞蹈動作的節(jié)奏性,就會使鋼琴伴奏與舞蹈表演格格不入,從而成為一種表演負(fù)擔(dān)和累贅,不能展示出更多的藝術(shù)美,影響觀眾的審美體驗(yàn)。最后,堅(jiān)持“熟能生巧”的原則,訓(xùn)練鋼琴伴奏者的感知力、理解力、創(chuàng)造力。依托的曲目的熟悉程度,才能表演伴奏的靈活性、適應(yīng)性,不斷突出鋼琴表演的藝術(shù)素養(yǎng)。通過堅(jiān)持長期的演奏訓(xùn)練,挖掘舞蹈鋼琴演奏的內(nèi)在技巧,從根本上提升鋼琴伴奏者的藝術(shù)修為,以及提高舞蹈鋼琴伴奏表演水平。
將鋼琴伴奏與舞蹈動作緊密地結(jié)合在一起,是突出舞蹈表演效果的有效手段。為突出舞蹈鋼琴伴奏的藝術(shù)特色,需要注重提升伴奏者綜合素養(yǎng)和彈奏能力。首先,協(xié)同表演者的心理,是實(shí)現(xiàn)思想共鳴的前提,也是提高藝術(shù)表演力的基礎(chǔ)。通過培養(yǎng)舞者與伴奏者的默契度,加大對表演節(jié)奏的把開關(guān)力度,才能做到真正意義上的鋼琴與舞蹈藝術(shù)的深度結(jié)合。通過要求伴奏者細(xì)致性地把握舞蹈動作,與舞者進(jìn)行潛意識的思想交流,進(jìn)一步適應(yīng)舞蹈藝術(shù)表達(dá)的變化,找尋伴奏與舞蹈表演的連接點(diǎn),從而靈活地調(diào)整伴奏節(jié)奏,配合舞者的動作表演。其次,鋼琴伴奏者應(yīng)注重挖掘舞蹈動作表演的內(nèi)在意義。通過深入舞蹈風(fēng)格、舞蹈動作、舞蹈文化內(nèi)涵等層面,不斷結(jié)合舞蹈的多變特點(diǎn),找尋把控節(jié)奏的立足點(diǎn)。通過加強(qiáng)對鋼琴整體藝術(shù)上的節(jié)奏、速度、風(fēng)格、思想等因素的把握,探知舞蹈創(chuàng)作與舞蹈表演的基本屬性,從而利用伴奏賦予舞蹈更多的藝術(shù)活力和生命力。再次,伴奏者需要明確鋼琴藝術(shù)的表現(xiàn)特色,以及表達(dá)藝術(shù)的方式和技巧,并從多角度上體現(xiàn)鋼琴藝術(shù)風(fēng)格。通過迎合舞蹈表演的風(fēng)格,保證伴奏處于舒適的表達(dá)空間,從而發(fā)揮舞蹈鋼琴伴奏的藝術(shù)魅力。最后,培養(yǎng)鋼琴伴奏者的舞蹈認(rèn)知力,加強(qiáng)其對舞蹈整體風(fēng)格的把握。通過深入研究舞蹈動作變化過程,認(rèn)清節(jié)奏的表現(xiàn)形式,逐步優(yōu)化伴奏效果,從而使舞蹈動作表演更加流暢、自如。在此過程中,需要注重對舞蹈動作節(jié)奏的強(qiáng)化、弱化處理,防止舞蹈表演與鋼琴音樂出現(xiàn)形式和主題上的沖突。通過以獨(dú)特的音準(zhǔn)節(jié)奏,突出舞蹈的藝術(shù)特色,不斷將舞蹈內(nèi)涵以更加優(yōu)雅、抒情的方式展示出來,從而使舞者更加適應(yīng)鋼琴節(jié)奏,更好地表演舞蹈動作,進(jìn)而促進(jìn)給人們更多的視覺、聽覺享受。
鋼琴伴奏與舞蹈動作的多元化融合,是表演舞蹈鋼琴伴奏藝術(shù)的基礎(chǔ)前提。為達(dá)到更高的藝術(shù)表演標(biāo)準(zhǔn),以及展示更好地舞臺表演效果,鋼琴伴奏者需要注重提升自身的彈奏基本功,技巧應(yīng)用能力,以及表演素養(yǎng)等。為適應(yīng)復(fù)雜的表演環(huán)境,提升舞蹈鋼琴伴奏效果,加強(qiáng)對伴奏者的素質(zhì)訓(xùn)練是日常練習(xí)必不可少的部分。[3]由于舞蹈伴奏曲目豐富,且藝術(shù)表演特點(diǎn)有很大的不同,需要提升伴奏者的技能和豐富其表演經(jīng)驗(yàn),才是提升訓(xùn)練效果的關(guān)鍵。因此,需要培養(yǎng)伴奏者的藝術(shù)修為,使伴奏者游刃有余地掌握曲目特點(diǎn),并能按照不同的曲目伴奏要求完成伴奏。在訓(xùn)練中需要注意的是,不同舞蹈藝術(shù)的音樂表現(xiàn)形式,節(jié)拍和旋律節(jié)奏會有明顯的不同,伴奏者需要結(jié)合實(shí)際情況,做好曲目選擇和練習(xí)工作。通過深入分析與研究曲目中蘊(yùn)含著的文化素養(yǎng)、藝術(shù)魅力、表現(xiàn)形式等內(nèi)容,不斷將自身技能與舞蹈表演藝術(shù)相融合,從而進(jìn)一步充實(shí)表演內(nèi)涵,提高舞蹈鋼琴伴奏效果。首先,基于不同的伴奏曲目,伴奏者需要從練習(xí)中領(lǐng)悟不同的表演技法。通過結(jié)合自身的經(jīng)驗(yàn),展示每首曲目的藝術(shù)特征,表達(dá)伴奏藝術(shù)魅力。以芭蕾舞鋼琴伴奏表演為例,在進(jìn)行鋼琴伴奏時,伴奏者需要準(zhǔn)確拿捏舞者的基本動作,如單腿蹲等。通過注重伴奏音樂的表達(dá)過程,加強(qiáng)對43拍或者44拍的運(yùn)用。不斷用特殊的拍子,突出舞者的特殊動作,從而在提升舞者表演張力的同時,促進(jìn)伴奏旋律的整體流暢性。由此可以看出,加強(qiáng)對拍子的選用,能夠推動節(jié)奏的發(fā)展,提升舞蹈動作的藝術(shù)特色。其次,伴奏者需要注重自身的姿態(tài)形象,加強(qiáng)對鋼琴技術(shù)的應(yīng)用。一般來說,意外的觸鍵問題,是影響舞蹈鋼琴伴奏的重要因素。在控制音節(jié)中,一定要注重與鍵子的接觸方式,稍帶指腹部分按鍵能夠保證伴奏效果,防止出現(xiàn)亂音的情況,以及提升鋼琴表演的姿態(tài)美感。通過合理使用指法,加強(qiáng)與舞蹈藝術(shù)的融合,才能確保彈奏的連續(xù)性和準(zhǔn)確性。再次,伴奏者需要加強(qiáng)對連貫音的技巧運(yùn)用,確保伴奏音樂的柔美性、悅耳性。例如,在一些有提小腿等動作的舞蹈伴奏中,伴奏者需要加強(qiáng)對該動作節(jié)奏感的把握。依托42拍,鮮明地表達(dá)伴奏韻律,促進(jìn)舞者與伴奏音樂相融合,提升舞蹈動作表現(xiàn)力。最后,在一些舞曲演奏中,伴奏者需要注重突出強(qiáng)拍的重音。通過用手指第一關(guān)節(jié)有效支撐按鍵動作,盡可能地放松手腕狀態(tài),從而突出舞蹈藝術(shù)的輕快性。[4]除此之外,伴奏者需要加大對鋼琴踏板的運(yùn)用。通過協(xié)調(diào)每一個肢體動作,保證與舞蹈動作的融合,才能更好地綻放舞蹈鋼琴伴奏的藝術(shù)色彩。
相比較而言,舞蹈鋼琴伴奏與單獨(dú)的鋼琴表演有所不同。它是兩種藝術(shù)形式相結(jié)合的創(chuàng)新性藝術(shù),能夠體現(xiàn)出更大的藝術(shù)價值和審美感。在實(shí)際表演中,鋼琴伴奏是舞蹈表演的輔助工具。它的藝術(shù)色彩是為了提升舞蹈效果而存在的。因此,伴奏者需要認(rèn)知自身的表演位置。通過發(fā)揮自身角色作用,在最大限度上協(xié)同舞蹈藝術(shù),才能準(zhǔn)確完成表演工作。在實(shí)際舞蹈鋼琴伴奏中,伴奏者需要結(jié)合舞臺現(xiàn)場情況,挖掘綻放藝術(shù)魅力的方法。通過加強(qiáng)伴奏技巧的運(yùn)用,以及債自身的藝術(shù)修養(yǎng),不能將鋼琴藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)有機(jī)地結(jié)合在一起,從而實(shí)現(xiàn)與舞者的密切合作,共同完成特色的表演,從而給人們帶去美的藝術(shù)享受,增進(jìn)人們的審美情感。另外,為實(shí)現(xiàn)舞蹈鋼琴伴奏的表達(dá)效果,伴奏者需要具備良好的表演思維,以及深厚的藝術(shù)思想。通過在表演過程中,加強(qiáng)與舞者心靈上的溝通,不斷強(qiáng)化藝術(shù)表演的配合能力。通過結(jié)合具體的曲目內(nèi)容,挖掘曲目中的思想情感,以及觀察舞者動作表演的細(xì)節(jié),逐步為提升表演效果創(chuàng)造條件。通過在伴奏表演者中釋放節(jié)奏信號,促進(jìn)舞者從聽覺、視覺中感知信號,調(diào)整動作表演節(jié)奏,從而實(shí)現(xiàn)舞蹈與伴奏的融合。在表演中鋼琴伴奏者需要注重分析舞者的表演狀態(tài)和藝術(shù)形象。[5]一方面要行之有效地把握舞者的舞蹈狀態(tài),以及注重配合舞者的動作。通過調(diào)整伴奏的力度、速度,給舞者提供更多的舒適空間。另一方面,伴奏者需要結(jié)合男女舞蹈形體藝術(shù),以及身體條件因素等,合理起伏伴奏音樂,從而實(shí)現(xiàn)對整個舞蹈表演的布局和把控。例如,在一些以中跳為主的舞蹈動作中,需要注意男女舞者的身體素質(zhì)差異,把握伴奏的藝術(shù)效果,實(shí)現(xiàn)對舞蹈動作差異性的把控和天恒,從而促進(jìn)舞者提升舞蹈效果,以及實(shí)現(xiàn)伴奏對動作和節(jié)奏的統(tǒng)一。
總之,舞蹈鋼琴伴奏發(fā)揮著重要的角色作用,其藝術(shù)表現(xiàn)效果直接影響著舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力。為提升舞蹈動作效果,優(yōu)化舞蹈藝術(shù)形象,需要加強(qiáng)對鋼琴伴奏者的技巧訓(xùn)練、心理素質(zhì)培養(yǎng)、表演素養(yǎng)的發(fā)展。通過加強(qiáng)伴奏者對節(jié)奏的控制,合理調(diào)整伴奏節(jié)奏,逐步實(shí)現(xiàn)對舞蹈動作與節(jié)奏的有機(jī)融合,從而提升整場舞蹈演出的藝術(shù)效果。