21世紀(jì)以來中國油畫的本土化實(shí)踐

周康康 （臨夏州特殊教育學(xué)校 731100）

一、緒論

（一）問題的提出

自明代萬歷年間西方傳教士羅明堅(jiān)（Michel Ruggieri）等來華并引入油畫算起，油畫在中國已經(jīng)有四百多年的歷史了?！斑@四百多年也就是作為西方藝術(shù)一個重要門類的油畫逐漸本土化，并最終融入中國文化的過程”1，油畫在中國百年發(fā)展的歷程充分說明其演化始終存在中西藝術(shù)在碰撞、融合后向本土化轉(zhuǎn)化的事實(shí)。

回顧中國早期油畫本土化實(shí)踐的歷程，有兩個明顯重要的時期我們不容忽視，一是20世紀(jì)20年代至30年代，最具代表性的畫家有徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等；二是20世紀(jì)50年代到60年代，代表性畫家如董希文、羅工柳、王式廓等。兩代畫家雖然各自有著不同的藝術(shù)追求和風(fēng)格面貌，但從他們的作品中可以看到滲透出傳統(tǒng)文化的藝術(shù)基因，表現(xiàn)出一定的本土性?？缛?1世紀(jì)，尤其是中國加入WTO以后，全球化的格局，迫使中西藝術(shù)之間的矛盾愈演愈烈，所以深入地研究這一時期的中國油畫本土化的實(shí)踐就尤為重要。

（二）本課題研究現(xiàn)狀

1.重要的研究成果

將油畫本土化作為一項(xiàng)專題來研究，多見于學(xué)術(shù)期刊中：彭肜的《本土化的歷程-中國油畫50年回顧》；張立濤的《移植、轉(zhuǎn)化：中國油畫的本土化歷程》將中國油畫本土化的歷程作了簡述和回顧。碩士學(xué)位論文：劉晴的《論中國當(dāng)代油畫中的本土情結(jié)》重點(diǎn)以2010年第十一屆全國美展作為研究對象，對具有中國油畫本土化特點(diǎn)的作品作出分析，表明了中國油畫家本土情結(jié)特征。彭肜的專著《全球化與中國圖像——新時期中國油畫的本土化思潮》講述了中國油畫在不同政治環(huán)境、藝術(shù)流派以及不同時期精神追求下的本土化實(shí)踐。作者從全球化語境這種更為廣泛的角度審視中國油畫的發(fā)展，對以后的研究提供了有力的參考。

2.本土化與民族化概念闡釋

學(xué)者葉威廉在《被迫承受文化的錯位》一文對本土化的概念界定更具學(xué)術(shù)前瞻性，所謂本土化（localization）“指的是擺脫依賴情結(jié)，對自己已經(jīng)不假思索地內(nèi)在化的外來思想的反思，認(rèn)識到外來思想體系里根源性的問題和困境，以及自己傳統(tǒng)中根源性的解困能力?！?我們從中可以理清本土化所具有的最重要的特征——擺脫依賴情結(jié)。對于中國油畫的本土化來講，一是對歐洲傳統(tǒng)油畫的思想體系的深入學(xué)習(xí)以及對它存在的根源性問題的認(rèn)識；二是對根植于自身文化境遇中傳統(tǒng)文化反思與解困能力的認(rèn)識。乍一看，民族化與本土化并無多大區(qū)別，它們都表示了地域化的一種傾向，本土的也是民族的。從中國美術(shù)史的角度看，民族化也特指我國50年代至60年代油畫界的一種美術(shù)思潮。但是從各個歷史時期的特點(diǎn)來看，民族化顯示了它的局限性，而本土化從全球化視角產(chǎn)生的專業(yè)術(shù)語更具廣泛性和時代特色。

3.中國油畫本土化實(shí)踐的內(nèi)涵與研究層次

回顧油畫傳入中國的整個歷史過程，筆者認(rèn)為，“本土化”實(shí)踐應(yīng)該從兩方面來研究：

（1）對西方油畫藝術(shù)的學(xué)習(xí)和借鑒。當(dāng)我們在將外來藝術(shù)融入本土文化的時候，了解學(xué)習(xí)外來藝術(shù)是一段重要的發(fā)展過程。正如馬克思主義傳入中國，被中國文化所吸收和運(yùn)用，成為中國化的馬克思主義。而油畫作為外來畫種自傳入中國以來便開始本土化的努力，尤其是二十一世紀(jì)以來，中國油畫本土化實(shí)踐日益突出。同時我們應(yīng)該注意，在吸收和學(xué)習(xí)西洋油畫時，應(yīng)該避免盲目隨從，生硬照搬，“全盤西化”，應(yīng)該根據(jù)中國自身文化特性，以積極主動的姿態(tài)來吸收和改造它，只有這樣，才符合我們本土化實(shí)踐的自身意義。

（2）民族精神的傳達(dá)。西方油畫從內(nèi)容到形式再到觀念十分協(xié)調(diào)地融合在西方文化的價值體系當(dāng)中，像印象主義繪畫以及現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等這些流派都是在特定的時代和人文背景下產(chǎn)生和發(fā)展的。中國油畫的本土化如何才能擺脫對西方文化的依賴，如何使用這種語言傳達(dá)本民族文化，如何使油畫真正變成中國文化精神的載體是我們面臨的一個重要的歷史任務(wù)。

二、21世紀(jì)以來中國油畫的本土化實(shí)踐

（一）時代背景

跨入21世紀(jì)，我國在政治、經(jīng)濟(jì)、文化方面取得了長足的進(jìn)展，尤其是全球一體化格局的深入、信息技術(shù)的發(fā)達(dá)以及市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，使得油畫藝術(shù)在中國本土化進(jìn)程中受到很大的影響。一方面，在全球化語境中，油畫藝術(shù)的多元發(fā)展迫使中國藝術(shù)家更加強(qiáng)調(diào)自身的文化源流和精神；3另一方面，新世紀(jì)的到來，也意味著中國油畫家需要面對更多的挑戰(zhàn)和機(jī)遇。在西方的強(qiáng)權(quán)政治意識形態(tài)之下，我們很容易將自家的文化精神丟掉，成為西方殖民主義的俘虜。

面對世界文化趨同性的危機(jī)，我們“需要以多樣性的區(qū)域性文化來平衡人類的多元精神需求”4。21世紀(jì)以來，中國油畫更加追尋區(qū)域文化或地域性強(qiáng)烈的民族文化來參與全球化進(jìn)程，以呈現(xiàn)自己的文化精神風(fēng)貌?；诖?，我國油畫界吹出了“民族的、時代的、個性的”口號。這一口號對于21世紀(jì)有責(zé)任的中國油畫家來說，預(yù)示著中國油畫至少是21世紀(jì)以來畫家們追求的方向和作出的選擇。

（二）本土文化精神的體現(xiàn)

1.現(xiàn)實(shí)主義繪畫精神

毋庸置疑，現(xiàn)實(shí)主義（Realism）是中國美術(shù)一種重要的創(chuàng)作藝術(shù)思潮。從新中國成立時的“社會主義現(xiàn)實(shí)主義”到后來的“新現(xiàn)實(shí)主義”，中國油畫的主旋律創(chuàng)作總是會和現(xiàn)實(shí)主義聯(lián)系在一起。

很明顯，現(xiàn)實(shí)主義與寫實(shí)主義在漢語中很容易相混淆。它們的共同之處在于畫面表現(xiàn)形式的視覺真實(shí)，寫實(shí)主義更多地偏向這種視覺上的真實(shí)，而現(xiàn)實(shí)主義的內(nèi)涵在于以不同的手法、從不同的視角去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的、真實(shí)的人的價值和尊嚴(yán)，所以引用“現(xiàn)實(shí)主義”詞匯更為嚴(yán)謹(jǐn)和包容。

早在90年代，中國油畫界就已經(jīng)提出“真誠心態(tài)、關(guān)注現(xiàn)實(shí)、民族精神、多樣探索”的創(chuàng)作路線，進(jìn)入21世紀(jì)，畫家們繼續(xù)關(guān)注身邊的日常生活和與民生有關(guān)的政治問題。

正如評論家水天中所說：“在世紀(jì)之交，除了繪畫藝術(shù)本身必須面對的新環(huán)境，新問題之外，一些新的’重大題材’提到畫家面前。有關(guān)中國歷史、當(dāng)代社會變革以及這種深刻變革給不同社會群體所帶來的矛盾與’陣痛’，社會分配、貧富差距、’三農(nóng)’問題受到油畫家的關(guān)注。而環(huán)境問題、性別問題這些在全世界都已上升為政治問題的重大題材，成為21世紀(jì)中國油畫家觀察和思考的嚴(yán)肅社會題材?！?

從參加第十屆全國美術(shù)展覽的畫家作品中，我們能夠看到這一時期現(xiàn)實(shí)主義油畫的特征：忻東旺的《早點(diǎn)》用寫實(shí)的造型手法表現(xiàn)了城市底層人民的生活；徐唯辛的《工棚》是對生活在城市的農(nóng)民工精神面貌的關(guān)注；鄭藝的《廣闊天地》表現(xiàn)了農(nóng)民對美好生活的向往；趙艷婷、范明正的《晨曦》表現(xiàn)了生活在城市中農(nóng)民工的情景和狀態(tài)。聶明的《多彩人生》同樣表現(xiàn)了農(nóng)民工的工作和狀態(tài)。張力《礦山安檢隊(duì)》.路鵬的《手術(shù)》、趙艷婷、范明正的《鑒》、朱克艱的《祈》從不同的視角和表現(xiàn)手法表現(xiàn)了對民生醫(yī)療方面的關(guān)注。

2.寫意精神

中國傳統(tǒng)繪畫本來就追求一種寫意的精神，注重對“意境美”的突出表現(xiàn)。通過物我觀照的方式，達(dá)到“天人合一”的崇高境界。這種意象思維方式和造型觀念在中國油畫實(shí)踐上得到極大的推崇。上世紀(jì)二三十年代，一批留洋畫家在學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代造型語言的同時，發(fā)現(xiàn)中國的傳統(tǒng)文化中蘊(yùn)含著他們所追求的理念和精神。如劉海粟、林風(fēng)眠以及潘玉良等，尤其是后來到法國留學(xué)的趙無極、吳冠中、朱德群等，他們越學(xué)越發(fā)現(xiàn)自己的根在祖國，所傳達(dá)的精神也是中國精神。

進(jìn)入21世紀(jì)，中國油畫雖然在風(fēng)格面貌上呈現(xiàn)出更加多元化的傾向，但從整體上看，寫意性繪畫的比例占據(jù)很大成分。從第十屆全國美展中的作品中可以看出，無論畫家在表現(xiàn)語言上是表現(xiàn)性的還是寫實(shí)性的，抑或是追求純粹的抽象形式意味，“意象”的審美特征已經(jīng)是中國畫家共同的、自然的面貌展現(xiàn)。意象油畫已經(jīng)表達(dá)了中國油畫的所傳達(dá)的文化精神內(nèi)涵，這一表現(xiàn)形式，突破我們所認(rèn)為的單一樣式，呈現(xiàn)出更加多樣化的面貌。

3.本土文化的自覺追求

21世紀(jì)以來，全球化的進(jìn)程使得畫家更加關(guān)注地域性、地方性更為強(qiáng)烈的本土文化，來以個性化的藝術(shù)形態(tài)立身世界。在世界文化氛圍中的中國畫家，尤其是海外中國油畫家，他們更加堅(jiān)定祖國家鄉(xiāng)的熱土才是他們傳達(dá)的精神與文化，這是必然形成的。如吳冠中、朱德群、趙無極等大師級畫家，他們的繪畫創(chuàng)作已經(jīng)傳達(dá)出中國油畫的特色精神。

三、結(jié)語

21世紀(jì)以來，中國油畫以更加獨(dú)特的中國意識和中國本土文化來參與全球化進(jìn)程，并以此促成全球化多元文化的并存和對話。就此而言，本土化的實(shí)踐是中國油畫必須面對的歷史責(zé)任。

值得注意的是，本土化只是作為一種文化資源，一種創(chuàng)造的可能性，單一的本土化并不能確保一幅畫的藝術(shù)價值。藝術(shù)創(chuàng)造中獨(dú)特的個人情感體驗(yàn)、精神內(nèi)涵、藝術(shù)語言、造型手法才是藝術(shù)價值的決定因素。

注釋：

1.彭肜.《本土化的歷程》.《美苑》，1999年第4期.

2.葉威廉.《被迫承受文化的錯位》.《創(chuàng)世紀(jì)》，1969年第18頁.

3.朱乃正.《中國油畫家談21世紀(jì)中國油畫》.《美術(shù)》，2001年第10期.

4.詹建俊.《中國油畫的處境與選擇》.《美術(shù)》，2002年第5期.

5.水天中.《成長中的中國油畫》.《美術(shù)》，2008年第10期.