承研究之大成，啟學(xué)術(shù)之慧眼
——評路應(yīng)昆新著《北京高腔研究》

（河北師范大學(xué)音樂學(xué)院 050024）

北京作為元明清三朝之都，“左環(huán)滄海，右擁太行，北枕居庸，南襟河濟(jì)”（和文軍著《人文地理與中華偉人》，天津人民出版社，1997年6月第一版）。在這受萬里山河朝貢的曠代都會(huì)中，多文化融合、薈萃、孕育了一種獨(dú)具特色的高腔藝術(shù)。作為清代戲曲中活躍而成熟的聲腔類型，曾一度博帝王之歡、悅貴族之耳、怡大眾之情，也為北京戲曲乃至整個(gè)國家的戲曲藝術(shù)發(fā)展留下濃墨重彩的一筆。

筆者近日拜讀路應(yīng)昆先生新著《北京高腔研究》（周丹合著，中國人民大學(xué)出版社，2017年出版）一書，頗有感慨。本書的推出，對于當(dāng)代學(xué)者研究京文化有重要價(jià)值。多年來，京劇、北昆等戲曲類型在北京這塊文化熱土上鼎盛繁衍，卻少有人提及并深入研究高腔。認(rèn)識路應(yīng)昆先生，是在河北師范大學(xué)舉行研究生論壇的一次講座中，也由此與本書——《北京高腔研究》結(jié)下緣分。筆者通過前期的閱讀與探究，對高腔藝術(shù)有了一定的了解。作為一種在南方風(fēng)生水起的聲腔劇種，高腔在北京發(fā)展也無疑是當(dāng)?shù)厮囆g(shù)文化中的一個(gè)具象化呈式。本書的撰寫與出版為讀者創(chuàng)造了一份可觸摸高腔歷史的良好契機(jī)。所謂，讀史使人明智。研究北京高腔為我們提供了豐富的歷史經(jīng)驗(yàn)。對于反射今日京文化的發(fā)展與文化建設(shè)作用均不可小覷。

一、多年研究之薈萃

讀罷此書，有關(guān)高腔種種歷歷在目：起源、生長環(huán)境、曲牌、演唱形式、板式與腔調(diào)。古人云：北京有“挈裘之勢”。路先生將學(xué)術(shù)的目光投向“北京”，實(shí)乃慧眼。雖在歷史上，北京高腔經(jīng)歷了被遺忘的下場，然而路先生憑借多年以來的深入研究與挖掘，對其進(jìn)行系統(tǒng)梳理，不僅發(fā)表相關(guān)論文多篇，例：《高腔與川劇音樂》《戲曲藝術(shù)論》等，還將大成集于一書，著實(shí)令人感嘆。《北京高腔研究》（以下簡稱“《高腔》”）一書，作者秉承著盡可能還原歷史真相的原則，運(yùn)用田野調(diào)查、文獻(xiàn)研究等方法，對這一當(dāng)代舞臺(tái)難覓蹤跡的藝術(shù)驕子，通過縝密的學(xué)術(shù)思考，在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈脑~薈萃下妙筆生花。對于一方聲腔劇種的研究，著者可謂舍我其誰。路先生站在文化學(xué)與人類學(xué)的角度審視，研究角度另辟蹊徑、取精用弘，這對于迄今為止已消失于北京舞臺(tái)的高腔藝術(shù)而言，無非是在當(dāng)代舞臺(tái)的一種再現(xiàn)與重演。

北京高腔這一古老聲腔藝術(shù)，當(dāng)年何故足駐北京？于這一政治都城中做何發(fā)展？作者采用國人所鐘愛的追根溯源法，攜讀者一同感知。北京亦雅亦俗，“它那風(fēng)情萬種的彩色世界在巨大的激情中保持著人性、社會(huì)性與大自然偉大的調(diào)和?！保ê臀能娭度宋牡乩砼c中華偉人》，第174頁）是高腔藝人心儀之地。關(guān)于溯源，先生從高腔與清宮之聯(lián)系講起：康熙好樂善歌，可身居京地昆腔頗多，劇種呈現(xiàn)單一化，難以博得帝王之歡顏。其親信李煦便展開對南府江南藝人與藝術(shù)的拔擢。機(jī)緣巧合，弋陽腔藉“錯(cuò)用鄉(xiāng)語”、“改調(diào)歌之”之特點(diǎn)與皇城繁華的都市文化互通圓合、繁衍生息，長成一株戲曲藝術(shù)的參天大樹。從此，在這一充滿濃厚政治意味的文化環(huán)境中大顯光彩、風(fēng)靡一時(shí)。另思之，高腔得以根植北京，與當(dāng)?shù)厝宋沫h(huán)境亦有千絲萬縷聯(lián)系。自元大都以來，八方來客便習(xí)以為常。久之，淳樸民風(fēng)，保守寬仁，閑散和諧，津津樂道的社會(huì)性情逐漸形成，這與弋陽腔“入鄉(xiāng)隨俗”之特點(diǎn)一拍即合。書中所示，作為清王朝襁褓中的“寵兒”，甚至“艷壓群雄”：重創(chuàng)秦腔等藝術(shù)。為了向讀者展示高腔之鑼鼓伴奏的一大特色，書中薈萃了王芷章的《腔調(diào)考源》、傅雪漪的《北京高腔淺探》、澹云《北京高腔之特色》與《鑼鼓之功用》等，凸顯高腔藝術(shù)中鑼鼓使用情形，以及其雄渾、厚重的趣味。

二、獨(dú)特的研究視角

突出王府高腔的存在價(jià)值。有關(guān)音樂事象的研究，多年以來，眾多學(xué)者都將目光投向?qū)m廷與民間這兩大相對勢力中，正所謂：上行下效。更有甚之，在我國傳統(tǒng)音樂中，也將這兩對勢力作為兩種分類，逐一論之。高腔藝術(shù)在同一時(shí)空下的橫向發(fā)展問題，路先生另辟蹊徑的加入了“王府”這一勢力，思路新穎、獨(dú)特，也凸顯了這一勢力在高腔發(fā)展過程中所產(chǎn)生的重要影響。然，影響有優(yōu)有劣。作者從高腔之生存環(huán)境中逐一闡釋宮廷、王府與民間之區(qū)別。宮廷之高腔服務(wù)對象為皇親貴胄，這一群體豢養(yǎng)資本相對強(qiáng)大。幾位皇帝甚愛戲曲、尤喜高腔，曾以“弋陽佳傳”之圣譽(yù)“艷壓群雄”，甚至與國之興衰緊緊聯(lián)系在了一起。正所謂，“樂與政通”，“高腔與政通”的形勢在當(dāng)時(shí)亦突出；民間之高腔多服務(wù)于農(nóng)民大眾，豢養(yǎng)資本最弱，然其發(fā)展最為活躍、無拘無束。王府之高腔服務(wù)對象為達(dá)官貴人，豢養(yǎng)資本稍帶遜色，卻是上不受管束、下不沾俗氣，可謂高腔發(fā)展之關(guān)鍵。誠如書中言：“第一，以王府大班的地位，確立了昆弋這一藝術(shù)流派。第二，培養(yǎng)了作為北方昆弋主力的‘慶’、‘榮’兩輩人才。第三，通過與民間昆弋的交流，刺激和扶助了民間昆弋班社的發(fā)展。”（《北京高腔研究》，第35頁）作為游離于壁壘森嚴(yán)與悠閑散漫之外的北京高腔，也有它的負(fù)面影響：藝人倚仗王府勢力目中無人這也再一次印證了路先生將“王府”這一勢力范圍寫入書中的背后含義，為高腔藝術(shù)后來走向衰敗埋下了伏筆。然而，今天我們作為本書的讀者和歷史的學(xué)習(xí)者，應(yīng)當(dāng)看到高腔藝術(shù)所產(chǎn)生的社會(huì)價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值，以及那種交合圓通的多重社會(huì)適應(yīng)性之特點(diǎn)。本書緊緊抓住了這樣一種歷史的和動(dòng)力，亦是研究慧眼之所在，也再一次提升了本書的文化價(jià)值。

或許在傳統(tǒng)音樂分類中，高腔作為一種獨(dú)特品種，在深入研究中不可避免需談及“王府”；亦或許，在音樂文化研究中，本身就不應(yīng)該忽略這一勢力的存在。讀至此，即刻一種醍醐灌頂之意在內(nèi)心翻涌。

三、十年磨一劍

本書匯聚十年田野考察、文獻(xiàn)研究、樂譜整理的新發(fā)現(xiàn)、新觀念與新認(rèn)識，在著述的理念、結(jié)構(gòu)、寫作方法等多方面對北京高腔進(jìn)行了調(diào)整、另辟與重構(gòu)，在一個(gè)新的平臺(tái)上闡明了北京高腔自產(chǎn)生至發(fā)展的演變軌跡。自古常云：十年磨一劍。撰《高腔》一書近十年光景，在多年春秋歲月中，成書見稿謂路先生之魂?duì)繅衾@。他從事戲曲音樂和戲曲史研究已有多年，為這一藝術(shù)之嬰的生產(chǎn)也提供了一隅溫室?？梢姶藭⒎且荒臧胼d之沖動(dòng)而作，亦顯嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)風(fēng)。正所謂，耐不住寂寞，是不會(huì)成功的。先生從最初的靈感萌動(dòng)至最終成書，這一過程中心理活動(dòng)大相徑庭，可謂慢工出細(xì)活，經(jīng)歷了取譜（搜材料）、打譜（翻譯）、解譜之歷程，從田野調(diào)查到文案解譯，再到撰寫成書。同身為讀者的我，亦覺可親、可敬、可信。

作為一本研究高腔之理論著作，每一章均有簡明扼要的章前語，用以概括本章內(nèi)容，提綱挈領(lǐng)，易于讀者閱讀與理解。并附錄60首北京高腔樂譜，向讀者全面、系統(tǒng)而深刻地介紹了北京高腔的歷史樣態(tài)與藝術(shù)風(fēng)采，令人讀后深入肺腑。文字讀罷，翻開樂譜吟唱一二也謂之樂趣所在。從書的內(nèi)容結(jié)構(gòu)上來說可謂獨(dú)具匠心，機(jī)智巧妙的將讀者、高腔表演者和歷史接受者融為一體。我們研究任何一種音樂事象時(shí)，為了全面剖析和深入挖掘，必然需要縱向與橫向的看待這一音樂本體。本書所用昆弋老藝人演唱的錄音資料均為北京曲家朱復(fù)先生提供的。由于部分音樂資料在唱詞或音準(zhǔn)或節(jié)奏等方面尚且無從考證，為了撰寫的嚴(yán)謹(jǐn)性與科學(xué)性，正文中所使用的譜例均選自演唱音準(zhǔn)、節(jié)奏和唱詞等方面相對準(zhǔn)確、完整的錄音記譜。從宏觀角度來看，書中的文字與譜例比重兩兩參半，這種建立在文化視野之下的音樂本體解讀，更利讀者賞閱與理解。傳播學(xué)中有詞云：“名人效應(yīng)”，而本書收集與整理的這些難以找尋的譜例，借助書籍的方式傳播出去，促使很多絕版的譜例，借此機(jī)會(huì)得以面世，從學(xué)術(shù)角度來講，可謂價(jià)值連城、獨(dú)一無二。通過專著方式來進(jìn)行譜例的再傳播，對于弘揚(yáng)高腔藝術(shù)來講無疑是一次積極而偉大的實(shí)踐。路先生的這一做法，也為世人敲響警鐘：對待傳統(tǒng)，我們應(yīng)當(dāng)有一個(gè)什么樣的態(tài)度。

出于閱覽之便，在闡釋高腔曲牌的一章中作者分別從宮廷、民間與“京腔譜”三方面做文章。所謂“京腔譜”是王正祥將未曾有格律譜對高腔曲牌進(jìn)行規(guī)范的樂象做出了自定義規(guī)范后，而形成的《十二律京腔譜》與《宗北歸音》之總稱。有關(guān)高腔之曲牌自明代以來就出現(xiàn)了規(guī)范化與自由化的兩種傾向。本書在前文鋪墊之下，很容易讓讀者理解：在民間，高腔必定是一個(gè)曲牌格律自由化發(fā)展發(fā)展的態(tài)勢；對于宮廷而言有著高層次的追求與講究，加之王正祥的“曲牌規(guī)范”工作，必定是一番“整改”之后的景象，而非“情不自禁”的結(jié)果。（《北京高腔研究》，第66頁）

作為一種聲腔藝術(shù)，離不開演唱形式這一特色的剖析。雖然北京高腔絕跡場上已久，但是作者的前期工作還是相當(dāng)完善的，綜合不同方面的各種線索和材料，（《北京高腔研究》，第67頁）先生分別從高腔的“唱與和、演唱技巧之‘滾唱’和幫腔”三方面做細(xì)致探討。雖然流傳至今的高腔演唱早已不復(fù)當(dāng)年之舊景，然路先生通過“京腔譜”與高腔抄本中也尋覓到了幫腔的蛛絲馬跡，同時(shí)，也借用高腔之幫腔斷言了高腔是否逐漸走向衰亡的歷史事實(shí)，為書寫北京高腔絕跡于戲場埋下伏筆。

腔調(diào)兩篇章的內(nèi)容正值本書“黃金分割點(diǎn)”處，作為唱腔研究中斷不可缺失的重要環(huán)節(jié)。路先生在行文過程中從曲牌之腔和套曲之腔兩個(gè)層次分章論述，以便照顧不同理論基礎(chǔ)的讀者。作為南北曲“俗唱”演化而來的高腔，在實(shí)際的表演場合中其腔調(diào)組織方式是十分靈活的，腔調(diào)與曲牌的關(guān)系也常顯得復(fù)雜。（《北京高腔研究》，第115頁）曲牌中的腔調(diào)以“活唱”最具特色，這也印證了“改調(diào)歌之、錯(cuò)用鄉(xiāng)語”之本性。借用“韓紹信、侯玉山與李永忠”三人演唱的《青山石》[浪淘沙]來體現(xiàn)行腔處理上甚至是同一藝人在不同時(shí)間或不同場合所表現(xiàn)出的差異性。套曲中的腔調(diào)特色作者在第七章中選用清宮高腔承應(yīng)戲與民間高腔戲中的套曲為例進(jìn)行說明。得益于前文鋪墊，再次提出宮廷承應(yīng)戲之“程式化、整體化”便易于讀者接受。

作為本書的作者，既是文化的傳播者亦是學(xué)習(xí)者。從整體上來看，北京高腔的版式種類并不多，為了盡可能地還原歷史上的高腔板式之原貌，先生分別從王正祥之“京腔譜”與今存錄音資料兩方渠道進(jìn)行了學(xué)術(shù)分析。并提出了對某些資料記載的質(zhì)疑，這是其嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)識的充分表現(xiàn)。這樣的一種“設(shè)疑式”寫作方式有助于讀者發(fā)揮自主想象空間與開展研究工作，共同為這一音樂品種的歷史記憶留下一抹善筆。

四、結(jié)語

誠如作者所嘆，曾幾何時(shí)，高腔有著“呼風(fēng)喚雨”之地位，然因諸多因素淪落致“廣陵散”。對這一演變過程，作者在書中詳盡的記述了一番。從高腔發(fā)展的整體脈絡(luò)中來看，高腔藝術(shù)與國家的生死存亡緊緊聯(lián)系在一起，達(dá)到了前所未有之高度，可謂對社會(huì)影響深遠(yuǎn)。不得言之，清王朝是一個(gè)很知享樂的民族，亦有康熙、乾隆等幾位皇帝操持與供奉高腔藝術(shù)。

物極必反。首先，這與上述所提及的秦腔等藝術(shù)的侵入有著不可分割之因緣。路先生于文中所言，據(jù)《欽定大清會(huì)典事例》記載：“……現(xiàn)在本班戲子概令改歸昆、弋兩腔，如不愿者聽其另謀生理……”，至此，高腔在之后便“已非古樂正音”了。其次，多種情形表明，由于王府高腔受限制于各位王公貴胄的偏愛，導(dǎo)致高腔藝術(shù)的發(fā)展不再是一個(gè)體系下的事情，雖在短時(shí)間內(nèi)有益于藝人謀生，但對于高腔藝術(shù)的長足發(fā)展來說極為不利；再次，演藝市場中的高腔與宮廷與王府中的發(fā)展勢態(tài)大相徑庭，故而有康熙斥其：“亂道”之典故。雖民眾對其津津樂道，但自四川秦腔藝人魏長生和三慶徽班進(jìn)京后，便對高腔形成巨大打擊。而后眾多音樂藝人表明，高腔成為了人人眼中的“廣陵散”，這與高腔沒有與時(shí)俱進(jìn)的發(fā)展也有直接關(guān)聯(lián)；另外，也受政局、戰(zhàn)爭、災(zāi)荒和瘟疫等社會(huì)動(dòng)亂之影響。

二十五萬余字的篇幅，承載的不僅僅是數(shù)字的重量，更是人類戲曲文化生活中的一份精神慰藉。作為一種越來越不為人知的藝術(shù)曲種，通過本書的方式卻得到了越來越多人的關(guān)注與了解。合本冥想：戲曲的唱、念、做、打需要通過生、旦、凈、丑的藝術(shù)靈動(dòng)去揭示社會(huì)生活的多姿多彩，而北京高腔則以高亢、激昂、粗獷的音樂性格深刻而細(xì)膩的完善了這樣一藝術(shù)。《高腔》中的高腔，是我們觀察與了解北京歷史文化的重要窗口。而從《高腔》出發(fā)，也為我們讀者敲響警鐘，譬如書中所言：“戲曲史上的這‘幾行陳跡’再次提醒我們：對傳統(tǒng)實(shí)在不應(yīng)掉以輕心?！保窇?yīng)昆等著《北京高腔研究》，第193頁）

對于劇種如何發(fā)展的問題，仁者見仁智者見智。但是終逃不出一個(gè)法理——保持個(gè)性、適應(yīng)民眾。然而日新月異，更新?lián)Q代是不可避免的，所謂物競天擇，適者生存。對于文化，我們做好了保存工作就好，就像研究音樂學(xué)一樣，價(jià)值就在于知道它從哪里來，要到哪里去的這一層含義。古人長云，取其精華去其糟粕。更新?lián)Q掉的我們也不必過于惋惜，隨著時(shí)代的發(fā)展必然會(huì)有它的替代出現(xiàn)，而這個(gè)替代一定會(huì)是更加適合當(dāng)下與不久的將來發(fā)展的。面向當(dāng)代，國家主席習(xí)近平在2013年8月的全國宣傳思想工作會(huì)議上提出“四個(gè)講清楚”的重要論斷，其中，就對待傳統(tǒng)文化的態(tài)度而言，體現(xiàn)為四個(gè)原則：歷史根基、當(dāng)代價(jià)值、國際視野、人類高度。本書涵蓋了相當(dāng)大的文化功能，然而對于當(dāng)下高腔藝術(shù)的影響問題作者少有筆墨。就筆者而言，無論是文化的繼承與傳播，還是人類的發(fā)展與更迭，最重要的就是當(dāng)下這一代人是否作出了最善的努力。費(fèi)孝通先生在《文化的生與死》一書中說：“作為中華民族的成員，我們有責(zé)任先從認(rèn)識自己的文化開始，在認(rèn)真了解、理解、研究傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上參加現(xiàn)代中華文化的創(chuàng)造，為新世紀(jì)人類全球的文化建設(shè)積極準(zhǔn)備條件?！?/p>