動(dòng)畫電影配樂大師久石讓的作品解讀與啟示

胡鈺 蘭州資源環(huán)境職業(yè)技術(shù)學(xué)院

一、音樂創(chuàng)作特征分析

（一）藝術(shù)作品風(fēng)格

久石讓原名藤澤守，是日本當(dāng)代著名的作曲家。他是動(dòng)畫電影大師宮崎駿的御用音樂制作人，在電影音樂創(chuàng)作領(lǐng)域有著極高的地位。久石讓先生作為一名被世人所喜愛的作曲家，不可避免會(huì)為其作品的商業(yè)性考慮，但這并不表示他會(huì)從純商業(yè)角度來進(jìn)行創(chuàng)作，創(chuàng)造性一直是他所重視的部分。在從事電影配樂的過程中，他意識(shí)到電影配樂的受眾群體是大眾，配樂作品應(yīng)當(dāng)兼具藝術(shù)性與商業(yè)性，于是他運(yùn)用自己對(duì)于極簡主義音樂的敏銳度，將其作品靈活拿捏在藝術(shù)角度與商業(yè)角度之間，發(fā)展成為現(xiàn)今的音樂風(fēng)格。

縱觀久石讓先生與宮崎駿合作的一系列動(dòng)畫電影，故事背景大都發(fā)生在美麗的大自然或是絢麗夢幻的未來時(shí)空。在這類題材的電影中，所配的音樂簡約而優(yōu)美，無固定曲式，樂曲中音色縹緲而朦朧。夾雜著些許神秘與未知，使聽者置身空曠的夢境給人無限遐想。從以上音樂特征中我們不難看出他這一時(shí)期的音樂創(chuàng)作風(fēng)格偏向20 世紀(jì)80 年代后期發(fā)展起來的新世紀(jì)音樂。所謂的新世紀(jì)音樂它并非單指一個(gè)類別，而是一個(gè)范疇，象征著時(shí)代更替，詮釋精神內(nèi)涵的改良音樂都可以歸類于此。它提倡利用音樂凈化心靈。收集自然界聲音巧妙的融入樂器。他有著輕音樂的涓細(xì)，也有著古典樂的氣質(zhì)，它通俗流行卻沒有一般流行樂那般浮夸躁動(dòng)。這也是久石讓的配樂作品能夠在眾多音樂中引起聽者共鳴、脫穎而出的原因。

在主題音樂和伴奏織體的選擇上，一切從簡出發(fā)，這種簡單并非毫無意義的重復(fù)旋律每一個(gè)織體，每一個(gè)和聲配置都是作曲家在認(rèn)真閱讀腳本，體會(huì)故事情節(jié)人物內(nèi)心確定作品基調(diào)的基礎(chǔ)上創(chuàng)作而來的。

（二）音樂色彩分析

在久石讓的音樂作品中，鋼琴是他十分鐘愛的樂器。在其許多電影配樂都是鋼琴曲。作品中樂曲呈示部的展開也常常由鋼琴展開。如電影《天空之城》中兩個(gè)小主人公在云海之中團(tuán)聚的場景，此刻的畫外音就是鋼琴，鋼琴那純凈透明的音色伴隨畫面慢慢流出，沒有任何伴奏和弦，僅僅幾個(gè)簡單的音符就將小主人純潔美好的內(nèi)心表現(xiàn)出來。其次是小號(hào)，在電影《讓子彈飛》和《太陽照常升起》中小號(hào)都扮演著十分重要的角色。除了作曲家特別鐘愛的樂器之外，久石讓先生更鐘情于更具電影情節(jié)需要來選擇樂器?！蹲屪訌楋w》中那段柔情似水的大提琴的吟唱，堪稱經(jīng)典。久石讓和喜多郎不同，他曾經(jīng)在專業(yè)音樂院校系統(tǒng)學(xué)習(xí)過作曲。雖然他的作品中音樂織體沒有古典交響樂那樣層次分明、氣勢恢宏，但是同樣有古典交響樂的配置所帶給人們的多維空間的震撼。

久石讓在音樂創(chuàng)作中十分擅長將古典樂與傳統(tǒng)名族音樂相結(jié)合。如在《太陽照常升起》中《黑眼睛的姑娘》一曲中將古典吉他的柔美和阿拉伯音節(jié)結(jié)合在一起，營造出異域風(fēng)味。管弦樂飽滿的音色、強(qiáng)烈的對(duì)比感，極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力也感染著久石讓。在《天空之城》中主題音樂第一次出現(xiàn)就運(yùn)用了管弦樂。先開始由小提琴引出主旋律，營造出憂傷的氛圍，隨之而來的管弦音響效果更是將音樂推向高潮。本片中弦樂表現(xiàn)得大部分是思緒，仿佛在向觀眾娓娓道來一個(gè)故事，而管樂更多則是瞬間所爆發(fā)的情緒，是隨著電影情節(jié)發(fā)展所迸發(fā)的時(shí)刻。在此過程中，音樂伴隨著畫面、音樂映襯著畫面、隨著劇情的發(fā)展跌宕起伏變化萬千，畫音結(jié)合交相呼應(yīng)。久石讓在接觸到電子合成器時(shí)發(fā)現(xiàn)其有著自然樂器所沒用的音色，不僅僅可以凸顯出音樂層次，更加可以惟妙惟肖的模仿表現(xiàn)多重的聲音。特別是在《幽靈公主》的配樂中，將多種風(fēng)格元素結(jié)合在一起，樂曲由具有現(xiàn)代感的電聲音樂開始，加入低音大管的低吟聲，營造出原始神秘感，其后融入的日本名族器樂尺八更是塑造了一個(gè)全新的音樂形象。與小提琴的結(jié)合更是在原本氣勢磅礴中透漏出淡淡的憂傷，這首樂曲將管弦樂、合成音色和民族樂器融合起來。這種音色的對(duì)比沖突極具藝術(shù)特色。

二、影像與音樂共存——以《千與千尋》為例

這部電影所描繪的是虛幻世界，但它其實(shí)就是現(xiàn)實(shí)社會(huì)的一個(gè)縮影。源于無止境的欲望，父母觸犯了魔幻世界的法則被變成了豬。10 歲的女孩千尋肩負(fù)了解救父母的重任，面對(duì)突然而來的人生窘境，千尋根本無法選擇，但在艱苦的生活中，千尋發(fā)現(xiàn)了隱藏在她內(nèi)心的力量，真正地體會(huì)到人與人之間的愛。出發(fā)去解救陷入詛咒的父母和她所愛的朋友。本片講述她在面對(duì)困難時(shí)，如何克服困境，面對(duì)陌生的環(huán)境，冷漠的人事，千尋付出許多努力，克服種種挑戰(zhàn)，歷經(jīng)艱險(xiǎn)磨難。原來現(xiàn)實(shí)世界里的人事，是如此復(fù)雜！是非黑白，往往很難界定。劇中的湯婆婆，看似是個(gè)壞人，但背后卻也有她辛酸的一面。勇敢單純的小白龍、自卑孤獨(dú)的無臉男、自私幼稚的巨嬰寶寶，現(xiàn)實(shí)社會(huì)的殘酷冷漠隔閡在這里被放大。小主人公千尋找尋自我，勇敢地面對(duì)現(xiàn)實(shí)的丑陋。在這樣一個(gè)奇妙的尋找中久石讓用音樂為我們展現(xiàn)了整個(gè)找尋之路，精彩絕倫如夢如幻。這部電影配樂中主題音樂的節(jié)奏緩慢，用簡單的音符，復(fù)雜多變的弦樂篇章展現(xiàn)千尋的內(nèi)心世界。

（一）音樂與人物

電影配樂可以塑造鮮活生動(dòng)的人物形象亦可展現(xiàn)烘托出人物的內(nèi)心活動(dòng)。主題樂采用鋼琴獨(dú)奏影片一開始就是千尋和父母舉家搬遷。千尋因?yàn)殡x開自己的家鄉(xiāng)、離開自己的小伙伴感到十分失落沮喪。這時(shí)的配樂《夏日一天》僅僅用鋼琴音符，鋼琴以獨(dú)白的形式展現(xiàn)出來，表現(xiàn)出千尋此刻內(nèi)心的無助和傷感。當(dāng)千尋看到小伙伴臨別時(shí)送的花慢慢在凋謝急忙向媽媽爸爸求救，此刻音樂在簡單的鋼琴背景下加入了弦樂和豎琴，豎琴跳動(dòng)的音響和弦樂平靜的流淌形成鮮明的對(duì)比，照應(yīng)著千尋對(duì)于陌生環(huán)境的不安和爸媽對(duì)于新環(huán)境的平靜心態(tài)。這首作品是本片的主題音樂，采用了模進(jìn)的創(chuàng)作方式，在中間段還會(huì)出現(xiàn)一些暫時(shí)的停頓，給予觀眾無限遐想并且可以通過音樂的暗示就了解之后劇情的變化發(fā)展。

影片中非常具有民族特色的音樂，也就是劇中人物無臉男出場的背景音樂。無臉男是一個(gè)精靈，在他的臉上看不出表情，盡管這樣他也是渴望被關(guān)注，內(nèi)心十分孤獨(dú)寂寞，希望和千尋做朋友。在日本箏的演奏中加入了日本鼓，旋律輕盈。

（二）音樂與劇情發(fā)展

音樂可以推動(dòng)劇情發(fā)展增強(qiáng)畫面感染力。在影片中我們可以通過音樂清晰的變化感知到劇情的變化發(fā)展。片中千尋由于害怕而回去找尋父母卻發(fā)現(xiàn)原來坐在那里吃東西的父母不見了取而代之的是兩頭貪吃的豬，千尋十分害怕無助大聲呼喊。此時(shí)的音樂分別由管樂和弦樂交替演奏營造出緊張感而樂曲中不時(shí)加入的定音鼓的敲擊和打擊樂也讓此刻的氣氛更加緊張的恐怖，弦樂不時(shí)穿插其中又在緊張中多了一絲傷感，以音樂形式將這段劇情展現(xiàn)在聽者眼前。龐大的交響樂配置帶來聽覺震撼更是突出千尋對(duì)于眼前世界的震驚與恐慌。為了解救爸爸媽媽找到回家的路千尋在白龍的幫助下在湯池找到了工作可以留在這個(gè)世界。這時(shí)的音樂充滿日本民族特色，加入蕭和日本鼓充滿力量積極向上，預(yù)示著千尋將在這個(gè)地方努力工作早日找到回家的方法。在千尋順利完成第一份工作后，她在月亮下，此時(shí)的鋼琴樂帶著淡淡的憂傷，但其后加入的弦樂仿佛黎明照亮，千尋一定會(huì)看到希望。在隨后精靈吞噬其它生靈身體變得越來越大，此時(shí)久石讓巧妙的通過打擊樂器轉(zhuǎn)換觀眾情緒，音樂整體情感發(fā)生轉(zhuǎn)變，原本輕盈的旋律變成了沉重的狂想曲。

（三）音樂與故事場景

音樂可以傳達(dá)出不同的地域特色和民族文化?！肚c千尋》中的配樂有一段是久石讓最具有民族特色的作品，當(dāng)類似于日本寺廟的輪渡緩緩行駛過來之時(shí)，作曲家在音樂中加入了日本鼓、尺八、三弦、勛等古老的東方樂器，為我們展現(xiàn)出富有濃郁東方建筑特點(diǎn)的畫面，這使得音樂也有了濃郁的東方風(fēng)味。久石讓先生能夠在音樂處理過程中把現(xiàn)代音樂多樣的音樂語匯和作曲的傳統(tǒng)技法相結(jié)合，將日本民族樂器和傳統(tǒng)管弦樂完美的融合在一起。將畫面之表達(dá)和音樂之情感有機(jī)結(jié)合，相輔相成。小白龍?jiān)谑軅患堹Q追擊的時(shí)候采用了交響樂，利用龐大的音響效果營造出緊張扣人心弦的追逃畫面。在千尋面對(duì)廣闊的大海和海水下的站臺(tái)，在這個(gè)場景之中窗外的黃昏哀愁而傷感，此時(shí)的音樂舒緩而優(yōu)美，憂郁的氣氛在鋼琴的映襯下更加突出，管弦樂的加入使整體色彩更加夢幻，映襯這個(gè)虛幻的世界。

三、對(duì)中國動(dòng)畫電影音樂發(fā)展的啟示

（一）電影音樂的審美價(jià)值

電影音樂在表達(dá)人物內(nèi)心情感活動(dòng)方面有著很大的優(yōu)勢，電影音樂不同于古典樂、純音樂，它既要表達(dá)感性的人物內(nèi)心情感又要反映影片的理性思考。要通過不同的音樂語匯的創(chuàng)作手法刻畫人物內(nèi)心、反映劇情發(fā)展。讓觀眾能夠從單純的審美過程發(fā)展到能夠引起共鳴感同身受的審美，將理想思想與感性情感相結(jié)合。正如同電影《千與千尋》將影片所闡述的理念和音樂藝術(shù)情感統(tǒng)一起來，升華了其藝術(shù)價(jià)值。

藝術(shù)價(jià)值與商業(yè)價(jià)值的結(jié)合也是其音樂審美價(jià)值的一個(gè)體現(xiàn)，電影原聲音樂的發(fā)展使得電影音樂脫離電影成為一個(gè)具有獨(dú)立審美價(jià)值的藝術(shù)形式，電影中的音樂、配樂作品受到了廣大音樂愛好者的追捧和喜愛，占據(jù)了一定的消費(fèi)市場，這是音樂在電影之外的商業(yè)衍生。近年來久石讓先生的專場音樂會(huì)更是以動(dòng)畫電影音樂為主線得到了廣大的樂迷的喜愛。于此同時(shí)久石讓先生的原聲音樂作品也具有極高的藝術(shù)價(jià)值，并非盲目迎合市場，交響樂版本的影視原聲音樂會(huì)和專輯，更是廣受好評(píng)。

（二）音樂與電影的珠聯(lián)璧合

近年來音樂對(duì)于動(dòng)畫電影的重要性和影響力越來越大，甚至關(guān)系到電影的流傳度和暢銷度，無論是從迪士尼系列的動(dòng)畫電影還是宮崎駿系列的動(dòng)畫電影，其配樂重要性大家有目共睹。因此分析久石讓配樂作品的優(yōu)點(diǎn)引用與我國的動(dòng)畫電影配樂發(fā)展是收益良多的。

中國目前的動(dòng)畫電影配樂創(chuàng)作，給人印象不夠深刻。人們?cè)谛蕾p電影的同時(shí)音樂往往只是作為背景音樂班的硬性插入，音樂與劇情關(guān)聯(lián)度不大、音樂與人物內(nèi)心活動(dòng)的關(guān)聯(lián)度不大。所以觀眾在欣賞作品時(shí)，音樂并沒有使其產(chǎn)生共鳴，也就自然印象不深刻了。我們?cè)趧?chuàng)作音樂時(shí)要借鑒音樂要結(jié)合故事情節(jié)發(fā)展、刻畫出人物內(nèi)心，更加要擺脫對(duì)于單純音效的使用。配樂要注重其音樂性和鑒賞性。國產(chǎn)動(dòng)畫電影相對(duì)于宮崎駿的動(dòng)畫電影作品，故事發(fā)展線索單一。造成了電影和音樂上的戲劇張力不夠，故事情節(jié)不夠緊湊自然音樂的戲劇張力也得不到突出。更缺乏識(shí)別度不能夠讓觀眾一聽就回憶起電影情節(jié)的音樂主題曲。再加之國內(nèi)的電影配樂環(huán)境和人才在這一方面的不夠重視和缺失，因此加強(qiáng)電影音樂市場的重視也是國內(nèi)動(dòng)畫電影配樂的發(fā)展方向。