(云南藝術(shù)學(xué)院 云南 昆明 650500)
約翰·湯納·威廉姆斯是著名的鋼琴家、指揮家、作曲家和電影配樂家,從20 世紀(jì)50 年代開始參與電影音樂工作,1971 年以《屋頂上的提琴手》首獲奧斯卡獎。在此期間,他多次為多部電影進行電影配樂。1979 年擔(dān)任美國波士頓流行樂團的指揮。1993 年為電影《辛德勒名單》配樂,進入名人堂,頒發(fā)榮譽獎,在此期間共獲得49次奧斯卡獎提名。除了電影配樂以外,約翰·威廉姆斯還創(chuàng)作了許多其他類型的音樂作品,其中包括單簧管協(xié)奏曲、大提琴協(xié)奏曲、長笛和小提琴協(xié)奏曲、豎笛和大號協(xié)奏曲等多種體裁。但是,最讓人印象深刻的是他為電影《辛德勒的名單》創(chuàng)作的配樂,即小提琴曲《希伯來的天堂》。這部配樂是他的一次經(jīng)典且突破性的轉(zhuǎn)型,約翰·威廉姆斯沒有使用他個人擅長的大型交響樂,反而以小提琴獨奏作為整個音樂的基調(diào),使影片的配樂呈現(xiàn)一種感傷的懷舊色彩,體現(xiàn)了紀(jì)錄片氣質(zhì)的風(fēng)格。影片的主題旋律由小提琴、吉他、長笛和鋼琴輪流演奏,渲染出不同的音樂情緒。尤其是猶太裔著名小提琴演奏家伊扎克·帕爾曼對影片主題與變奏的深情演繹,顯得分外凄涼,讓人肝腸寸斷,與電影畫面的呈現(xiàn)完美貼合。
電影《辛德勒的名單》改編自澳大利亞小說家托馬斯·肯尼利的同名小說,經(jīng)長達10 年的籌備,終于在1993 年的春天由著名導(dǎo)演史蒂文·斯皮爾伯格執(zhí)導(dǎo)進行拍攝。影片講述了在二戰(zhàn)時期猶太人被納粹黨瘋屠殺的恐懼氛圍中,德國人辛德勒不惜冒生命危險營救猶太人的真實故事。
辛德勒·奧斯卡,一個普通的商人,在沒有任何資金來源的情況下來到了德國,并開始了他的發(fā)財夢想。但是,他做到了,他利用自己各方面組織能力和公關(guān)能力打通了各個環(huán)節(jié),其中包括結(jié)交納粹軍官和精明能干的會計師斯泰恩。之后,辛德勒讓斯泰恩去聯(lián)系猶太人的那些富商,以生產(chǎn)物資跟他們作為交換,獲得利潤。在這樣循環(huán)往復(fù)的運作下,他建立起了自己的工廠,并且利用市場上廉價的猶太籍勞動力進行軍事用品的生產(chǎn),掙到了一大筆錢。戰(zhàn)爭成就了辛德勒的事業(yè),讓他過上了上流人的生活。但是,他并沒有因此變得唯利是圖和麻木不仁,而是懷有一顆崇高的正義的心靈。隨著納粹黨對猶太人進一步地瘋狂屠殺,辛德勒對此越來越不滿,他決定盡可能多地保護猶太人,使其免受奧斯威辛的死亡。于是,他跟斯泰恩一起制定了營救計劃,支付了大量的錢賄賂納粹官員以解救工廠的猶太人,并且將他們運往自己的家鄉(xiāng)的一個工廠生產(chǎn)炮彈,幫助他們逃離火海。最后,戰(zhàn)爭結(jié)束之時,辛德勒向工人們告別,被救的猶太人為回報他的救命之恩,給辛德勒送了一個金戒指。他的義舉永遠被猶太人們銘記在心。
這首小提琴獨奏曲的曲式結(jié)構(gòu)是一首帶再現(xiàn)的三段曲式。調(diào)式調(diào)性是d 和聲小調(diào),節(jié)拍是3/4 和4/4,速度是慢板。下面就從呈示部、展開部、再現(xiàn)部分別展開陳述。
在呈示部(5-25)中,4 小節(jié)的引子之后,就以弱起小節(jié)A 音開始進入主旋律。主旋律的動機是一弓拉奏兩個連續(xù)向下的五度跳進的八分音符和旋律音的級進下行,再重復(fù)最后2 個音并且級進上行到調(diào)式的屬音A(見圖1)。之后的旋律音進行方式都是按照動機的呈現(xiàn)方式加以呈現(xiàn)與展開。動機陳述完了之后就正式地進入了主題小提琴獨奏旋律了。同樣是兩個八分音符屬到主的跳進加上C 音級進下行到G 音,后面緊接著是C 屬七和弦的和弦分解和降B 音到F 音的級進下行的旋律進行(見圖2),來闡述一種悲傷、哀傷、緬懷的主題旋律,且符合猶太人被法西斯瘋狂屠殺之后,對死去的猶太人的緬懷的情感。緊接著旋律在音程跳進的度數(shù)上有了一點點變化,從動機的純5 度跳進擴展到大6度的八分音符向下的跳進,同時也是A 音到F 音的級進旋律下行和級進上行到調(diào)式的屬音A 音,并且屬音拉奏時值長、在強拍(見圖3),情緒往后稍微推進。緊接著又重復(fù)了G 音到降B 音的大6 度跳進,再回到與動機相似的那個旋律下行音階(見圖4),情緒再一次擴張。呈示部的最后2 小節(jié)就是在前2 小節(jié)的基礎(chǔ)上改變了2 個八分音符跳進的度數(shù)關(guān)系,從大6 度擴展到小7 度的跳進,其他的依然原樣重復(fù)并且結(jié)束在主音D 上(見圖5)。
到這里為止,呈示部的主題旋律陳述完畢。這是整個主題旋律的開端,再往后,主題旋律的陳述也是從弱起小節(jié)A音開始的。不過,這次主題旋律的完全重復(fù)是提高了一個8度的完全重復(fù),最后也是結(jié)束在調(diào)式主音D 音上(見圖6)。在小提琴最擅長抒情的音區(qū)上進行重復(fù),大大地增加了音樂的感染力,極大地渲染了情緒。
圖1
圖2
圖3
圖4
圖5
圖6
圖7
圖8
圖9
在展開部(26-33)中,旋律音區(qū)就回到了低音區(qū),而旋律音和節(jié)奏形態(tài)以及旋律進行的方式也與呈示部呈現(xiàn)出很大的差別和對比。主題旋律的發(fā)展也和剛開始陳述的主題旋律有了差別,這主要體現(xiàn)在節(jié)奏形態(tài)變密和時值變短等方面。此外,連續(xù)的級進音階上行和級進音階下行(見圖7)的搭配造成了音樂情緒的跌宕起伏。一直到進入再現(xiàn)部之前,展開部的音樂主題的發(fā)展都有很大的起伏,不僅和呈示部形成反差,而且主題發(fā)展具有邏輯性和統(tǒng)一性。到了再現(xiàn)部的前一個小節(jié),作曲家用了rall 這個速度標(biāo)記進行了2 次級進上行的音階(見圖8)。
在再現(xiàn)部(34-49)中,調(diào)式調(diào)性由d 和聲小調(diào)轉(zhuǎn)到了a 和聲小調(diào)。主題旋律又提高了8 度進行了變化重復(fù)發(fā)展一直到結(jié)尾。其主要的動機材料和因素和呈示部的動機材料因素一樣,最不同的是在結(jié)尾處。作曲家將這首曲子的結(jié)尾落在高音區(qū),并用了a 和聲小調(diào)的D 到T 的進行,并且旋律音是導(dǎo)音到主音的傾向以表示整首曲子的結(jié)束(見圖9)。
旋律中的木管樂器組當(dāng)中的配器,運用了不同木管樂器的音色組合成混合音色為弦樂solo 做背景材料,如長笛、英國圓號、降B 調(diào)單簧管。它們用相同的節(jié)奏形態(tài)進入背景材料以及作為一些和聲性的背景支撐與長音支撐。此外,豎琴和單簧管以相同的節(jié)奏形態(tài)為弦樂組中的小提琴solo做背景材料及和聲層。因此,木管樂器組的作用就是為主奏樂器弦樂作鋪墊與描繪。
弦樂樂器組當(dāng)中的弦樂器,皆為小提琴且以四個十六分音符進入,為小提琴solo 做鋪墊,而大提琴與中提琴則以震音的演奏技巧拉奏。長笛與主旋律交映、低音提琴撥奏和拉奏相結(jié)合的形式,一直持續(xù)到該樂曲結(jié)束。但是總的來說,其他樂器音色的組合都是為小提琴solo 做背景材料、前景材料和特定化音色的描述,從而充分體現(xiàn)小提琴solo 在該樂曲的重要地位,以便表達哀怨、凄涼、無奈的情感。
弦樂器組最大的藝術(shù)特點就是有著統(tǒng)一的、優(yōu)美的、最接近人聲的音色,它被稱作為管弦樂隊的“靈魂”。演奏技巧眾多的“它”可以滿足任何風(fēng)格、感情的需要。同時,藝術(shù)魅力、藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)還需與電影畫面完美結(jié)合,所以電影當(dāng)中的主題曲是整個電影中的亮點。它完美呈現(xiàn)出猶太人在當(dāng)時的處境中,被納粹黨迫害的悲慘、哀傷的感情。這也進一步表明,接近人聲的樂器——“小提琴”通過其特定演奏技法可以適應(yīng)各種電影畫面表達情感的需要,所以弦樂器在音樂藝術(shù)中有著不可替代的作用。音樂藝術(shù)的魅力有著更深遠的意義,需要我們進一步的探索。