客家山歌劇音樂創(chuàng)作談

滕冬紅 廣東省梅州市客家山歌傳承保護中心

一、客家山歌劇唱腔來源與特點

客家山歌劇產(chǎn)生于廣東梅縣、興寧。流行于廣東的粵東、惠州、深圳、福建的閩西、江西贛州、廣西的賀州，客裔居住地亦有山歌劇表演活動。

客家山歌劇自它誕生之日起，講的就是“阿姆話”；唱的是“山歌腔”（含客家說唱、民間小調(diào)、廟堂音樂等）；奏的是“客家絲弦”；演的是“客家風(fēng)情”；詞章是“山歌韻”；舞臺景物是“客家山水”。山歌劇在不斷進化中吸收了傳統(tǒng)戲曲中的“唱、做、念”，又不斷從姊妹藝術(shù)中吸收營養(yǎng)，能歌、能舞，融“歌、舞、劇”為一體，這就是客家山歌劇的表演風(fēng)格，也是當(dāng)?shù)厝罕娮钕猜剺芬姷纳礁鑴〕尸F(xiàn)形式。

客家山歌劇是從客家山歌中衍生和發(fā)展起來的，集戲劇文學(xué)、客家音樂、導(dǎo)、表演以及舞臺美術(shù)等于一體的一種地方劇種。它是客家地區(qū)的一朵藝術(shù)奇葩。來自于民間，植根于民間，是客家地區(qū)人們自己創(chuàng)造的一種地方戲曲。

客家山歌劇的音樂唱腔是在當(dāng)?shù)乜图颐耖g音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展形成起來的，它的音樂素材來源于客家山歌、客家說唱、客家小調(diào)、廟堂音樂、歌舞音樂等。

（一）客家山歌

客家山歌劇是從客家山歌中衍生出來的一種劇種，它是劇種最明顯和最有特點的標(biāo)志。

客家山歌就是由客家先民在長期的生活勞作中所積累和創(chuàng)作出來，并在大眾中廣為流傳、用客家方言演唱的一種民間歌曲，是分布在客屬地區(qū)的一種古老民歌。它始生于農(nóng)耕，傳唱于嶺崗山坳、村落圩場。是客家先民在輾轉(zhuǎn)南遷過程中與當(dāng)?shù)赝林ì幾?、畬族）在生產(chǎn)、生活、語言和文化相互融合、相互滲透而形成。語言樸素生動，哲理性強，且通俗易懂。它兼具社會學(xué)、心理學(xué)、語言學(xué)、審美學(xué)等各項學(xué)科研究價值，它具備民間文學(xué)的各項特征，它極具濃郁的地方特色，為客家人所喜愛，是極為寶貴的民間文學(xué)遺產(chǎn)?？图疑礁杪曊{(diào)高亢嘹亮，節(jié)奏自由，常用上揚的自由延長音來抒發(fā)感情；樂段結(jié)構(gòu)較簡單，樂句內(nèi)部的結(jié)構(gòu)變化手法較多。它擅長表現(xiàn)熱烈、爽快、坦率的情感。

客家山歌基本為五聲音階，有羽、徵、宮、商四種調(diào)式。但有些山歌僅用三聲、四聲，亦成規(guī)律，極富特色?？图疑礁枵{(diào)式多為羽調(diào)式和徵調(diào)式；而梅州地區(qū)的客家山歌以羽調(diào)式居多。它有三聲羽調(diào)式為la-do-re；四聲羽調(diào)式為la-do-re-mi；五聲羽調(diào)式為la-do-re-mi-sol。徵調(diào)式為solla-do-re居多。曲調(diào)進行時，羽調(diào)式常采用la-re（反行是re-la）或la-mi（反行是mi-la）；徵調(diào)式常采用sol-la-dore（反行是re-do-la-sol）?？图疑礁璧木浣Y(jié)音、支撐音都具有它的獨特性，所以各地的客家山歌都分別具有其鮮明的旋律特點。

（二）客家說唱

客家說唱是屬曲藝類音樂范疇，它是在客家歌謠的基礎(chǔ)上發(fā)展起來以唱為主、以說為輔、說唱相結(jié)合的一種敘事性音樂形式，它在客家山歌劇中應(yīng)用較為廣泛。

客家地區(qū)的說唱音樂從演唱類型看，大致有如下四種：第一是竹板歌（有五句板、四句板）它流行于閩、粵、贛、桂等省區(qū)；第二種是南詞、北調(diào)，主要流行于贛南、閩西；第三種是古文說唱，主要流行于贛南和閩西地區(qū)。

竹板歌（或稱夾塞歌），有五句板（由五句歌詞組成）和四句板（由四句歌詞組成），大體屬于板誦一類的說唱藝術(shù)，它有深厚的群眾基礎(chǔ)。為客家地區(qū)廣大群眾所喜聞樂聽的一種藝術(shù)形式，頗具代表性和普遍性。從它的產(chǎn)生和歷史背景來看，在舊社會演唱竹板歌的藝人，一般情況來說，大多為貧困者和殘疾人，他們?yōu)榱松睿奶庂u唱，祈求溫飽，因此，又稱“叫化歌”“乞食歌”。

五句板的唱詞是五句體。其句式為“二二三”，韻腳一般押在一、二、四、五句，第五句往往是第四句內(nèi)容的重復(fù)或補充。由于五句板多用“尾駁尾”的形式，故第五句就成為下一段唱詞的第一句。

五句板原為客家說唱曲調(diào)，大都比較平和、低沉、與當(dāng)?shù)孛窀杳芮邢嚓P(guān)。在曲調(diào)進行中，強調(diào)羽、商（la、re）兩音的功能和動力。五句板已成為客家山歌劇中重要的輔助唱腔，有羽調(diào)式和微調(diào)式兩種，羽調(diào)式常用，微調(diào)式相對較少，羽調(diào)式（五句板）又有l(wèi)a、do、re、mi四聲和la、do、re、mi、sol五聲之分，前者平和，敘述性強，后者高昂激越。曲調(diào)原為五句體，前三句成為二“啟”一“承”，成為一“啟”二“承”，第四句為“轉(zhuǎn)”，第五句為“合”·〖五句板〗也有變體，在山歌劇音樂唱腔中多取其特征性樂句的色彩，其五句體曲體，多改成四句體，以適應(yīng)山歌劇的唱詞格式。

客家說唱在客家山歌劇中使用最多的是竹板歌。

（三）客家小調(diào)

客家小調(diào)也叫雜腔小調(diào)，在山歌劇中使用十分廣泛，曲調(diào)也很豐富，按其來源，大致可分為如下幾類：源自民間說唱及吟誦調(diào)的曲調(diào)。有“猜調(diào)”“吟詩調(diào)”“蓮花落”“衣呀嘣”等。

（1）“猜調(diào)”：曲牌結(jié)構(gòu)為啟承轉(zhuǎn)合式四句體。有兩種調(diào)式：徵調(diào)式的（猜調(diào)）為五聲音階，較常用，曲調(diào)變化也較豐富；羽調(diào)式的猜調(diào)僅用四聲，音列為la、do、re、mi，其它調(diào)式的猜調(diào)較少使用。

（2）“吟詩調(diào)”：是人們吟詩時所唱的音調(diào)。常見的是五言或七言詩詞，以古詩詞居多。音樂節(jié)奏平穩(wěn)，曲調(diào)大多平直，口語化，前后樂句多有重復(fù)。

（3）“蓮花落”：上下句體，五聲音階，羽調(diào)式，原腔為先念快板，然后接唱并多用襯詞襯腔，曲調(diào)活潑輕松，具有載歌載歌的特點，變體時也有只唱不念的。

（4）“衣呀嘣”，上下句體。五聲音階，徵調(diào)式。具有先念后唱的特征。

（四）廟堂音樂

源自佛教音樂中的佛曲，如（亡魂曲）、“剪刀教”“普庵咒”及“起道場贊”等。這些佛曲以羽調(diào)式為主，旋法同山歌的基本曲調(diào)相近，常與客家山歌共同組合成基調(diào)，廣泛使用?？图疑礁鑴〕焕锝?jīng)常運用到一些佛教、道教等廟堂音樂。

（五）歌舞音樂

客家地區(qū)的歌舞與歌舞音樂豐富多彩，客家人在喜慶或重大節(jié)日時都會開展群體性的歌舞活動，由于各地的風(fēng)俗習(xí)慣不同，客家地區(qū)的歌舞與歌舞音樂大致分為“采茶”“燈彩”“花”“舞春?！薄氨ㄎ琛薄爸耨R”等。

在客家山歌劇音樂唱腔中經(jīng)常用到的歌舞音樂有如客家山歌劇《等郎妹》的“杯花”、客家山歌劇《山魂》中的“竹馬”、“舞春?！薄安刹琛钡纫魳?。

（六）創(chuàng)作曲調(diào)

山歌劇中還有大量的創(chuàng)作曲，作品素材大都是來自于客家音樂素材。這些創(chuàng)作曲一般都具有較強的地方色彩，同時又富有時代氣息，已在群眾中普及，并為專業(yè)山歌劇編曲者經(jīng)常沿用。有根據(jù)梅縣松口山歌創(chuàng)作的“梅縣情歌”、有根據(jù)上杭地區(qū)的音樂素材創(chuàng)作的“雁姊放心眠”、有根據(jù)梅州客家地區(qū)客家山歌為素材創(chuàng)作的“月兒彎彎角尖尖……”

二、客家山歌劇唱腔中常用的變體

客家山歌劇唱腔的發(fā)展已經(jīng)將近百年歷史，積累了數(shù)百種具有一定傳承性的優(yōu)秀唱腔——母腔及其變體（子腔）。母腔是指基本曲調(diào)或原腔山歌，子腔是指在基本曲調(diào)或原腔山歌的基礎(chǔ)上發(fā)展創(chuàng)作而成的各種變體。母腔和子腔使用成分的把握則根據(jù)劇本的題材和人物個性來決定。山歌劇這一音樂形態(tài)，使音樂唱腔既保持濃郁的地域色彩（山歌味），又拓展了音樂的創(chuàng)作空間，大大增強了作為戲曲音樂的旋律表現(xiàn)力。所以不論是基本母腔或各種變體都具有典型的研究意義和傳承意義。

梅州客家山歌劇常用的創(chuàng)作變體（譜例略）：

（一）羽調(diào)式山歌及其變體

1.《梅縣松口山歌》變體

2.《興寧水口山歌》變體

3.《五華長布山歌》變體

4.《惠陽山歌》變體

5.《蕉嶺長潭山歌》變體

（二）徵調(diào)式山歌變體

1.《豐順山歌》變體

2.《河源山歌》變體

（三）宮調(diào)式山歌變體

1.《大埔西河山歌》變體

2.《連平山歌》變體

3.《和平山歌》變體

（四）《客家小調(diào)及五句板說唱》變體

1.《北調(diào)》變體

2.《猜調(diào)》變體

3.《五句板》說唱變體。

客家山歌劇中常用的各種變體千變?nèi)f化，羽調(diào)式山歌及其變體中數(shù)“梅縣松口山歌”，它在客家山歌劇里是應(yīng)用最廣泛的一種聲腔，其變體最多，體裁也最豐富，經(jīng)過幾十年幾代人的共同努力創(chuàng)作和嘗試，涌現(xiàn)出了大量的新腔或變體。徵調(diào)式山歌及其變體中以“豐順山歌”“河源山歌”的變體居多。

三、客家山歌劇音樂唱腔的樂隊編制

作為新興劇種，客家山歌劇樂隊的樂器使用并無嚴格規(guī)定，組織形式也不是很穩(wěn)定，大致有以下幾種形式：

（一）小型民樂隊

根據(jù)“因地制宜”“一專多能”原則，樂隊一般為十人左右。常用的樂器有中音板胡、高胡、二胡、椰胡、中胡、低胡、竹笛、笙、噴吶、洋琴、秦琴、月琴、三弦、琵琶。打擊樂器有板鼓、堂鼓、木魚、京鑼、蘇鑼、高邊鑼、乳鑼（又稱銅鐘）、小鑼、碗鑼、中釵、小釵、碰鈴等，從50年代起，這種形式就一直為各種小的業(yè)余劇團所沿用。一些大的專業(yè)劇團在建團初期，基本上也是這種民樂為主的小型混合樂隊，即在小型民樂隊的基礎(chǔ)上加進少量的西洋樂器，形成小型混合樂隊。

（二）混合中西編制樂隊

60年代以后，各專業(yè)山歌劇團常用的組織形式，如有為加強樂隊弓弦樂器的表現(xiàn)力而吸收小提琴；有為豐富樂隊色彩而增加長笛、單簧管和雙簧管；有為加強樂隊力度而用上小號或圓號；有為加強樂隊低音而將中胡、低胡改用大提琴、倍大提琴；有為了使樂隊和聲效果豐滿而吸收手風(fēng)琴等。80年代后，又逐漸引進電子琴、電吉他、電貝司等少量電聲樂器，中西并重的混合樂隊，人數(shù)最多時三十人左右，一般為二十人左右，民族樂器與西洋樂器數(shù)量相近，較完整的編制是板胡1、高胡1、二胡2、中胡1、洋琴1、琵琶1、古箏1，三弦1、笙1、竹笛兼長笛1、雙簧管1、單簧管1、大管兼嗩吶1、圓號2、小號1、小提琴4、大提2、低音大提琴1、手風(fēng)琴1、打擊樂3（人），設(shè)指揮1職。80年代，電子琴、電貝司、電吉他等也進入混合樂隊。梅縣專區(qū)山歌劇團（梅州市山歌劇團的前稱）高峰時期的樂隊編制有50多人。

縱觀50年代至90年代來看的樂隊編制，中音板胡、高胡、二胡、中胡、洋琴、琵琶、三弦、笙、竹笛等民族樂器是必不可少的，在這段時期中音板胡是被多位作曲家作為客家山歌劇的主奏樂器（傳統(tǒng)戲劇叫頭弦樂器），打擊樂器是視劇目而定，但板鼓、堂鼓、木魚、小鑼、釵是基本固定的。

四、結(jié)語

客家山歌劇音樂唱腔的創(chuàng)作普遍采取“套”（舊曲或原腔山歌沿用）、“編”（以原腔山歌為基礎(chǔ)，進行改編產(chǎn)生“新變體”）、“創(chuàng)”（以客家山歌特性音調(diào)為素材重新作曲）等幾種方法創(chuàng)作方式。

客家山歌劇音樂唱腔經(jīng)過幾代人創(chuàng)作實踐，已總結(jié)出一些相對成熟的創(chuàng)作經(jīng)驗和方法，積累和創(chuàng)編了大量成功的唱腔或變體。它們經(jīng)過歲月的冼禮，儼然成為山歌劇唱腔中的經(jīng)典名段，為山歌劇音樂創(chuàng)作者打開了思路，提供了寶貴的經(jīng)驗，只要我們始終堅持這條正確的路，客家山歌劇會從一個高原向高峰進發(fā)。