孫雷
摘 要:聲樂藝術(shù)作為精神文明的代表,要走向世界舞臺,就必須重視其民族性,凸顯自身藝術(shù)特色。對中國聲樂藝術(shù)的民族性傳承展開分析,探討中國聲樂藝術(shù)的民族性體現(xiàn)和世界性傳播,希望促進聲樂藝術(shù)大發(fā)展、大繁榮。
關(guān)鍵詞:聲樂藝術(shù);民族性;世界性
每個民族的聲樂藝術(shù)都與民族的歷史文化存在著密切關(guān)系,被認(rèn)為是民族精神的重要載體。在當(dāng)前人類社會快速發(fā)展的背景下,聲樂藝術(shù)的影響力也在不斷擴大,能夠進一步促進民族團結(jié)。我國的聲樂藝術(shù)早已經(jīng)根植在中國人的血脈中,在世界文化舞臺中綻放著奪目的光彩。為了進一步推動我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展,則需要剖析其民族性,并尋找到新的發(fā)展方向,以使我國聲樂藝術(shù)在世界范圍內(nèi)廣泛傳播,這也是本文研究的主要目的。
一、中國聲樂藝術(shù)的民族性傳承
我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷史悠久,早在《詩經(jīng)》中就有關(guān)于聲樂的記載,雖然隨著歷史的變遷導(dǎo)致很多聲樂資料遺失,但是現(xiàn)存的聲樂資料依然值得現(xiàn)代藝術(shù)家去發(fā)掘,成為支撐現(xiàn)代中國聲樂藝術(shù)發(fā)展的重要動力。我國聲樂文化作為民族音樂發(fā)展的根基,是我國音樂的重要組成部分,在長期發(fā)展、變革過程中形成了豐富多彩的形式。如今,越來越多的學(xué)者開始探索民族音樂的精髓。
與西方聲樂不同,我國民族音樂具有“以字帶聲”“字正腔圓”的特征,關(guān)注節(jié)奏、語言以及曲調(diào)等方面,并且在結(jié)合少數(shù)民族音樂、語言特征基礎(chǔ)上,形成了豐富多彩的語言表達(dá)形式,使聲樂藝術(shù)能夠真實地表達(dá)情感,在世界文化舞臺上形成了獨特的風(fēng)格。
二、中國聲樂藝術(shù)的民族性體現(xiàn)
(一)聲樂風(fēng)格的民族性
聲樂藝術(shù)的風(fēng)格受諸多因素的影響。根據(jù)相關(guān)學(xué)者的研究可知,每個藝術(shù)家在演繹聲樂作品過程中都會展現(xiàn)出獨特的個人風(fēng)格,個人風(fēng)格是影響聲樂藝術(shù)呈現(xiàn)的重要因素。此外,聲樂作品的旋律與聲調(diào)也會影響聲樂藝術(shù)的風(fēng)格[1]。
我國聲樂藝術(shù)具有很強的民族性,蘊含著民族審美與民族精神,深厚的文化底蘊使聲樂作品蘊含豐富的文化內(nèi)涵。而且,我國作為一個多民族國家,民族文化、地域特色以及審美情趣的不同在聲樂中得到體現(xiàn),如藝術(shù)歌曲《孟姜女》、維吾爾族歌曲《一杯美酒》、云南彌渡民歌《小河淌水》等。在演唱這些歌曲時應(yīng)關(guān)注聲音的流暢性,要將民族音樂特色、歌曲中人物的性格等表現(xiàn)出來,這樣才能提升聲樂作品自身的藝術(shù)性。以《小河淌水》為例,作為一首優(yōu)美的云南彌渡山歌,《小河淌水》將人們帶到了清風(fēng)徐來、小河輕快流淌、明月高照的意境中,在創(chuàng)作背景、演唱風(fēng)格等方面頗具特色,表達(dá)了阿妹對阿哥的愛慕之情。在演唱該樂曲的過程中,應(yīng)關(guān)注樂曲本身蘊含的情感和營造的意境,展現(xiàn)出至純至真的人性。
(二)咬字吐字的潤腔性
我國聲樂藝術(shù)民族性的重要表現(xiàn)之一就是“字正腔圓”,強調(diào)演唱時吐字準(zhǔn)確,唱腔圓熟。演唱者要在演唱過程中做到聲音連貫圓潤,咬字清晰。潤腔是我國傳統(tǒng)歌唱技藝中的一個重要組成部分,代表了廣大人民群眾的審美,也在聲樂藝術(shù)演唱中有著特殊的作用。
字是民族聲樂的重要元素,本文強調(diào)的“字正”是指演唱過程中能夠清晰地表達(dá)字首、字腹、字尾等,不僅要保證發(fā)音的正確性,在演唱期間還需要合理地運用氣息做到正確出聲、收音等,實現(xiàn)字音之間的有效轉(zhuǎn)換,最終獲得“字真句明”的演唱效果[2]。同時,在演唱我國部分聲樂作品過程中還需要借鑒傳統(tǒng)戲曲元素的表達(dá)方式,強調(diào)“依字行腔、腔隨字走”,這也進一步論證了“字正”的重要性。在咬字上,應(yīng)保證出音的穩(wěn)定性,如發(fā)“p、j、k”等音時,聲母不會振動聲帶,在發(fā)音中所占時間較短;而在發(fā)輔音時,依靠牙、齒、唇等器官收縮肌肉后對所有呼出的氣體產(chǎn)生阻力作用。在演唱歌曲時需要確定著力點,合理發(fā)音?!白终睂ρ莩囊筮€體現(xiàn)在引腹上,要求通過字腹判斷歌曲的發(fā)音方法和演唱技巧。例如,在歌唱中韻母所占比例較大的情況下,就需要演唱者能夠把握呼吸與氣息,放松身體后打開口腔,并維持口腔的穩(wěn)定性。而在演唱“ie、ua”時,可將“i、u”作為中介與聲母共同形成字頭,在演唱期間強調(diào)后元音即可。
在演唱中國聲樂作品時,“腔圓”具有美化與潤飾的效果,該藝術(shù)方法更能展現(xiàn)聲樂藝術(shù)的民族韻味,使音色更加靈活多樣,使詞曲的表達(dá)更加完整和諧。調(diào)整氣息是實現(xiàn)“腔圓”的一種常見方法,藝術(shù)家通過控制聲帶的狀態(tài)使音調(diào)產(chǎn)生抑揚頓挫的效果,避免音樂聽起來過于死板,使其更有活力。以《楓橋夜泊》為例,作為一首古詩,《楓橋夜泊》在經(jīng)過現(xiàn)代人的譜曲之后,更具意境美。藝術(shù)家通過音樂進一步強調(diào)了古詩中“漁火”“月”等意象,使人們仿佛置身在江南水鄉(xiāng)的夜景中并感受到秋天的冷清與寒意。根據(jù)這首歌曲的意境,在演唱期間應(yīng)采用光滑、古樸的聲線,在引腹時也應(yīng)注意發(fā)音的圓潤性,如在演唱“落”字時,“l(fā)uo”中的“u”應(yīng)足夠延展、飽滿;而在演唱“霜”字時,收音方法為“sh-u-ang”,通過短、輕的收音方法來突顯藝術(shù)性。
三、聲樂藝術(shù)的世界性傳播
使民族聲樂藝術(shù)在世界范圍內(nèi)傳播的主要目的是弘揚我國的傳統(tǒng)文化,讓世界了解中國,增強民族文化的軟實力。而民族聲樂作為文化的重要載體,能夠打破各地區(qū)民族之間的隔閡,向全世界傳播中華民族文化、精神。在當(dāng)前多元化的世界文化中,民族聲樂是民族一大特色,所以決不能將西方音樂對音樂的認(rèn)知作為衡量本民族音樂的標(biāo)準(zhǔn),這就要求我們必須以全新的視角來了解中國民族聲樂。早在2003年,我國歌唱家宋祖英在奧地利的維也納金色大廳舉辦了個人演唱會,這是中國歌唱家首次在維也納金色大廳舉辦獨唱音樂會。宋祖英在維也納民族歌劇院管弦樂團和合唱團的合作下,演唱了十多首中國民歌、民族風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲和民族歌劇選曲。她用民族聲樂打動了在場的聽眾,向世界展示了中國音樂的魅力,證明了中華民族聲樂強大的生命力。
同時還需要轉(zhuǎn)變一個觀念:在聲樂藝術(shù)世界性傳播過程中,不能單純地傳播民族聲樂技巧,更重要的是要將民族聲樂蘊含的民族文化傳播出去。例如被世界所熟知的《茉莉花》,要讓全世界人民了解中華聲樂藝術(shù)的特色、文化精神等。在聲樂藝術(shù)世界性傳播過程中,必須堅持民族文化特色與個性,并適當(dāng)?shù)貜氖澜缙渌晿沸问街屑橙I養(yǎng)。
通過梳理聲樂的發(fā)展歷史可以發(fā)現(xiàn),自國門被打開之后,美聲唱法對我國聲樂的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響,而包容性歷來是中華民族的美德,所以在聲樂藝術(shù)中應(yīng)在堅持民族特色的基礎(chǔ)上,合理吸收其他國家音樂的有益成分,最終尋找符合現(xiàn)代人審美的歌曲表達(dá)方式。例如,民族聲樂藝術(shù)強調(diào)“吐字、歸腔”的表達(dá)方式,這也被認(rèn)為是具有中國特色的聲樂表現(xiàn)形式,而在融合美聲唱法之后,能更好地演唱不同聲樂作品。在中西聲樂融合之后,中國聲樂作品質(zhì)量也有了顯著提升,藝術(shù)家也能尋找到更多符合大眾審美的演唱方法,并且在發(fā)聲、呼吸等方面的訓(xùn)練效果有了顯著提升[3]。
在歌曲演唱過程中,氣息是關(guān)鍵,對氣息的控制成為藝術(shù)家較為關(guān)注的問題。而美聲唱法中的胸腹式呼吸法與我國傳統(tǒng)觀念中的“氣沉丹田”的演唱方法有著異曲同工之妙,是公認(rèn)的科學(xué)演唱方法。在演唱期間通過充分利用腹腔與胸腔,可以增強聲音的延續(xù)性。在發(fā)音上,也可以借鑒美聲唱法中的混音方法,通過混音更好地向自然發(fā)音過渡,確保聲音能夠在音區(qū)進行有效的轉(zhuǎn)換。傳統(tǒng)民族唱法中,所用到的共鳴腔體較少,在集中利用口腔共鳴后當(dāng)發(fā)音至高音部位會加入頭腔共鳴,最終出現(xiàn)“音愈高,音量愈小”的情況。針對該問題可以向西方借鑒經(jīng)驗,合理利用胸腔、咽腔以更好地發(fā)出聲音,凸顯聲樂演唱的藝術(shù)性。因此,在民族聲樂的世界性傳播過程中,演唱家還需要合理汲取先進經(jīng)驗,彌補自身不足,最終為更好地傳播傳統(tǒng)文化貢獻自己的力量。
四、結(jié)語
每個民族的聲樂藝術(shù)都與民族的歷史文化存在著密切關(guān)系,是民族精神的重要載體。民族傳統(tǒng)文化能夠為現(xiàn)代中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供源源不竭的動力,演唱家應(yīng)該主動從民族傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分,在樹立文化自信之后積極參與世界聲樂藝術(shù)競爭,在汲取其他國家聲樂藝術(shù)精華之后不斷豐富我國民族聲樂內(nèi)涵,促進我國聲樂藝術(shù)在世界范圍內(nèi)廣泛傳播,為實現(xiàn)本民族聲樂文化大發(fā)展、大繁榮奠定基礎(chǔ)。
參考文獻:
[1]王磊.聲樂藝術(shù)民族性與世界性的傳播研究[J].藝術(shù)大觀,2021(14):10-11.
[2]張穎.試論中國聲樂藝術(shù)的民族性與世界性傳播[J].參花(下),2019(11):52.
[3]張賢.試論中國聲樂藝術(shù)的民族性與世界性傳播[J].中國文藝家,2019(4):114.
作者單位:
福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院