陳維,南京藝術(shù)學院博士研究生、江蘇第二師范學院講師?,F(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員、中國楹聯(lián)學會會員、南京印社創(chuàng)作委員會副主任、江蘇甲骨印社理事、江蘇省書法院特聘書法家、江蘇省直書法家協(xié)會理事兼學術(shù)委員會委員、江蘇省青年書法家協(xié)會篆刻委員會委員、南京市青年書法家協(xié)會理事兼理論委員會副主任、南京市棲霞區(qū)書法家協(xié)會副主席、鄱湖印社副社長、景德鎮(zhèn)市篆刻研究會會長、浮梁縣書法家協(xié)會副主席。主持國家藝術(shù)基金項目1項,省市級項目多項,主編全國職業(yè)院校通用教材《毛筆楷書基礎(chǔ)教程》《硬筆楷書字帖》,應邀在CCTV講解書法篆刻。
元明以來,文人篆刻家以自己對藝術(shù)本質(zhì)的理解,選擇漢印作為篆刻的創(chuàng)作母本,基于此,“印宗秦漢”的觀念成為篆刻藝術(shù)生發(fā)的起點,“雅化”成為文人對篆刻審美語言的自覺規(guī)范。在這樣的審美理念下,靜與美、情與理、古與淡成為印面深層次的品格訴求,從趙孟到文彭,從汪關(guān)到林鶴田莫不如此。
趙孟提倡以漢印作為文人可資取法的印式,最初的原因只在于對宋元以來流俗印風的批判,他在《印史序》中言:“余嘗觀近世士大夫圖書印章,一是以新奇相矜,鼎彝壺爵之制,遷就對偶之文,水月、木石、花鳥之象,蓋不遺余巧也,其異于流俗,以求合乎古者,百無二三焉?!惫识跐h印中“采其尤古雅者,凡模得三百四十枚,且修其考證之文,集為《印史》?!逼淠康氖窃谟谧尞敃r的文人學習漢印典型質(zhì)樸之意,提升文人用印的格調(diào)。讓趙孟始料未及的是,他所推崇的漢印竟成為此后數(shù)百年篆刻藝術(shù)最重要的取法資源和創(chuàng)作風氣。作為印式的漢印章法勻停,氣息安靜。那種形式樸素、氣息悠遠、細節(jié)讓人回味的印風,符合文人藝術(shù)家案頭把玩狀態(tài)下對內(nèi)在精神的深度訴求。
當代展覽繁榮,篆刻藝術(shù)一定程度上脫離了書畫,絕去依傍,成為一門獨立的藝術(shù)門類,案頭把玩已不再是欣賞的主要模式。有學者說篆刻藝術(shù)從“案頭時代”走向了“展廳時代”,此論不無道理。展呈方式、賞評標準、欣賞人群的改變必然導致創(chuàng)作理念和創(chuàng)作技法的改變。筆墨當隨時代,“印法”之變就在情理之中了。相對于漢印,戰(zhàn)國古璽印式更適合人們對于展廳視覺沖擊力的期待,章法大開大合,刀法任情恣肆,字法縱橫排疊,這類寫意古璽印風的流行正是例證。
延續(xù)漢印的技法已無法滿足于人們對于深度挖掘古璽印式的需要。戰(zhàn)國古璽印式的開發(fā)需要對藝術(shù)觀念、創(chuàng)作技法、品評標準的全面探索,“印法”之變由此生發(fā)。葉銘在《趙?叔印譜》序言中云:“善刻印者,印中求印,尤必印外求印。印中求印者,出入秦漢,繩趨軌步,一筆一字,胥有來歷;印外求印者,用閎取精,引伸觸類,神明變化,不可方物。二者兼之,其于印學蔑以加矣?!蔽蚁耄@種方式依然值得當代探索古璽印的篆刻家借鑒。印中求印以深入古璽印的形式語言與精神內(nèi)涵,印外求印以豐富古璽創(chuàng)作技法并擴充此一印式的內(nèi)涵,則“用閎取精,引伸觸類,神明變化,不可方物”之境便不能致矣。
種種原因?qū)е虑叭藢怒t印式的創(chuàng)作未成規(guī)模,這為當代印人留下了較大的空間,我們欣喜地看到古璽印風在展廳時代大為繁榮;也遺憾地發(fā)覺在以展覽為指揮棒的當下,不少印人的作品趨于雷同、趨于草率、趨于流俗;市場的誘惑又在一定程度上使得大量的作品僅得形式而鮮有內(nèi)涵,缺乏深度思考,這是當下印壇之失,應當引起有志于此道的篆刻家深刻反思。
戰(zhàn)國璽印風格的篆刻創(chuàng)作的首要問題是字法。戰(zhàn)國時期“文字異形,言語異聲”,諸侯紛爭和地域隔絕導致六國古文與周秦文字有著很大的差異。由于秦國在地域上與周故地較為接近,秦文化又崇尚質(zhì)樸實用,其文字風格簡約大方。六國古文則與秦國文字有著很大的差異,出現(xiàn)了大量的俗體字和異體字,有很多文字的寫法與許慎所言的“六書”不符,加上地域文化的差異,文字審美上也出現(xiàn)了很多新風尚。春秋戰(zhàn)國時,楚國崇尚巫術(shù),其文字多宗教傾向的神秘色彩,吳越地區(qū)有“斷發(fā)紋身”的習俗,故而裝飾性鳥蟲篆極為發(fā)達,春秋戰(zhàn)國時期的鳥蟲篆也大多出現(xiàn)在吳越地區(qū)。戰(zhàn)國古璽印式篆刻創(chuàng)作應該把文字的準確作為創(chuàng)作的前提,如果文字都無法保證正確,如何能進行藝術(shù)創(chuàng)作呢?這也是近年來國展評審為什么要進行文字審讀的原因。在保證文字正確的前體下還應該注意各系用字的不同規(guī)律,例如齊陶文風格的創(chuàng)作文字應盡量接近齊系文字字法和風格。齊文字多加與文字本意相關(guān)的指意偏旁,如“陳”字在下方加“土”旁,這與東周陳地的“陳”加反文旁作“敶”有著很大的區(qū)別,齊國的“市”字也常加“土”旁。文字的準確是戰(zhàn)國璽印風格創(chuàng)作的基石,也是戰(zhàn)國璽印風格篆刻創(chuàng)作的難點。當代古璽印式的創(chuàng)作,不少作者機械地將字典里的文字套用在作品中,不辨文字的時代特征、地域特征,甚至連文字的正誤都不辨,又遑論藝術(shù)創(chuàng)作的高度呢?
戰(zhàn)國璽印風格的篆刻創(chuàng)作在觀念上要打破漢印均勻排列的章法格式。習慣了漢印創(chuàng)作的作者在面對古璽印式時常常對其靈活多變的章法無法適從,古璽所用文字屬于大篆體系,文字象形性強,輪廓大小不一,文字空間疏密有別,其章法并非如漢印均勻分布,而是隨文字大小疏密的不同變化來組織章法,這種以“字組”為單位的印式有著很強的空間自由度。古璽創(chuàng)作要熟悉這種自由式的組合,既要避免文字如“算子”狀的均勻排布,也要避免章法無序、空間雜亂,這個前提則在于首先要熟悉戰(zhàn)國文字的構(gòu)形規(guī)律,能夠根據(jù)章法布局的需要來處理入印文字的結(jié)構(gòu)造型,其次要掌握戰(zhàn)國璽印的章法規(guī)律,做到在氣息上純正入古。古璽的章法“舒可走馬,密不透風”,這與中國畫“計白當黑”的處理方法類似,取法古璽要在章法上多下功夫,多讀古印多思考,于細微之處發(fā)掘新的構(gòu)成形式,如果僅僅是機械套用成法則會養(yǎng)成陋習而難臻古璽印創(chuàng)作的妙境。
戰(zhàn)國璽印風格的篆刻創(chuàng)作要避免隨波逐流,被時風所囿。近年來,書法篆刻展頻數(shù),展覽已然成為創(chuàng)作的指揮棒,獲獎作品往往成為篆刻作者直接取法的對象。我們常說藝術(shù)創(chuàng)作要“取法乎上”,直接學習入展作品的現(xiàn)象儼然是“取法乎下”,這對于篆刻藝術(shù)的良性發(fā)展史是不利的,對于印人個人的發(fā)展從長遠來說也有很大的不利,作者可能在短期內(nèi)獲得名利,但是練壞了手和眼,缺乏對優(yōu)秀經(jīng)典作品的辨別能力,將會使得作品越來越缺少技法厚度與文化深度。我曾寫過一篇《篆刻展覽利弊說》的短文討論篆刻展對于篆刻創(chuàng)作的利弊影響。竊以為篆刻藝術(shù)作品的好壞,其最核心的標準是模式是“傳統(tǒng)+創(chuàng)新”,但是傳統(tǒng)有無數(shù)種形式,創(chuàng)新也有無數(shù)種可能,展覽的指揮棒作用使得一部分篆刻創(chuàng)作者相互取法,面目趨于雷同,大家對篆刻傳統(tǒng)的理解常常囿于流行風格所指,這一點應該引起有志于篆刻創(chuàng)作的藝術(shù)家的注意。
回顧篆刻的發(fā)展史,以趙孟為代表的文人藝術(shù)家竭盡全力把即將流俗化的篆刻拉回一條以“雅”為標準的文人藝術(shù)道路,提升了“印品”,而當下部分時風作品卻在某種程度上沖擊了篆刻藝術(shù)自明清以來所具備的審美品格——關(guān)于這一點,辛塵先生的《篆刻藝術(shù)原理探析》一書有深刻的分析,確為的論。正如周應愿在《印說》中云:“文有法,印亦有法;畫有品,印亦有品?!碑敶∪藨摬粩嗵嵘陨砭辰?,不斷增加文化修養(yǎng),有責任,也應該有膽魄提升當代篆刻作品的格調(diào)和境界。