現(xiàn)代陶藝的自我意識

孫敬璇

景德鎮(zhèn)陶瓷大學 江西 景德鎮(zhèn) 333403

一、現(xiàn)代陶藝的概念與起源

“陶藝”最早一詞出現(xiàn)在明代，作為一種行會組織的名稱，現(xiàn)如今已成為一種陶瓷類別名稱。十八世紀末至二十世紀初期，在工業(yè)革命的大背景下生產(chǎn)力迅猛突起，機器生產(chǎn)代替手工業(yè)。1937年日本“陶藝協(xié)會”成立，這里“陶藝”中的“陶”是指土器、陶器、炻器和瓷器，“藝”則是技術、學問、藝術三個方面的含義。隨著“走泥社”陶藝革新運動的發(fā)展，陶藝家們在思想以及實用功能上有了更大的突破，同時還與繪畫、雕塑做結合。是一個時代下所激發(fā)的革新與保留傳統(tǒng)手工藝的有自己思想與意識的陶瓷藝術作品。

二、現(xiàn)代陶藝的發(fā)展

縱觀整個陶藝發(fā)展的歷史長河，不難發(fā)現(xiàn)工藝與材料的重要性。相對于東方傳統(tǒng)陶藝而言，西方的現(xiàn)代陶藝更加純粹，二十世紀許多藝術家通過陶瓷材質的介入，作用于雕塑與繪畫之間。是現(xiàn)代陶藝之先河。日本“走泥社”運動的開展是一些滿腔熱血的青年藝術家對陶瓷墨守成規(guī)的一次解救。與此同時美國也開展了不以實用為目的的“奧蒂斯”運動，與“走泥社”不同的是，它是繪畫與雕塑發(fā)展過程中的必然趨勢。美國的陶藝運動更像是對人們思想解放的一種慰藉。第一個將東方美學引進美國的是英國陶藝家伯納德理奇，他將東西陶藝結合起來，使陶藝豐富、多元化。

三、現(xiàn)代陶藝的繪畫性

繪畫一直是陶藝發(fā)展中一個必不可缺的門類，在陶藝發(fā)展的先河中，繪畫與雕塑相輔相成。繪畫與陶藝就如同“泥”與“火”，它們之間的關系密不可分。更有人認為陶藝就是繪畫和雕塑相加的藝術。陶瓷繪畫即在瓷器上繪畫，它是一種多個繪畫表現(xiàn)技法的藝術門類，是中國繪畫發(fā)展的新延續(xù)，從某種角度來說，陶瓷繪畫也可作為一種陶藝創(chuàng)造的表現(xiàn)。在表現(xiàn)技法上，陶藝也沒有跳脫出繪畫與雕塑的領域，一個好的陶藝家首先是一個優(yōu)秀的繪畫家，在一定的審美情趣以及文化內涵下所誕生的。

四、陶藝與現(xiàn)代藝術的聯(lián)系

二十世紀八十年代，西方陶藝觀念流入中國，撼動了這個封鎖將近三千年的中國。八十年代，陶藝開始在中國清晰起來。陶土也是作為這場革新中必不可少的媒介而被應用。在這期間，人們的思想自我覺醒，自我革新。歷史都是相同的，正如“奧蒂斯”熱潮一樣。人們開始瘋狂地在陶藝與現(xiàn)代藝術之間做聯(lián)系、做創(chuàng)新。陶藝正在基于現(xiàn)代藝術的思想基礎上發(fā)展，尤其在中國這樣的國度里，沒有藝術思潮，現(xiàn)代陶藝也不會發(fā)展成今天這樣。換一種說法，也可以說是現(xiàn)代藝術推動著現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。

五、現(xiàn)代陶藝工藝材料的探索

現(xiàn)代陶藝通過不同的藝術表現(xiàn)形式、色釉、窖變、紋理來傳遞它的藝術魅力。在現(xiàn)如今快速發(fā)展的中國，藝術也在加快它的步伐，許多新興材料問世，也在改變著陶藝家們的創(chuàng)作方式。例如折紙?zhí)账?，將紙以陶藝的形式?chuàng)作出來，增加了它的延展性與利用頻率。美國樂燒之父保羅蘇特納在進行傳統(tǒng)樂燒工藝時發(fā)現(xiàn)，燒紅的坯體滾落到落葉堆中有一種不一樣的紋理效果，由此激發(fā)了他對美式樂燒的探究，樂燒也是現(xiàn)代陶藝中一種必不可少的燒成方式，它更加開放與自由。不同顏色的化妝土也可以對一件作品進行創(chuàng)新，還有3d打印等等，都是對現(xiàn)代陶藝的一種革新，在不斷探索的過程中發(fā)展與變化。

六、結語

現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作離不開社會思想的解放，也離不開工藝的發(fā)展，更離不開人們自我意識的突破。雖然當今的現(xiàn)代陶藝在中國并沒有一個明確的發(fā)展方向與界定，正在處于一個革新的階段，但是隨著藝術家們不斷地嘗試與實驗，總有一天，它會有一個更高層次的突破，能更好地體現(xiàn)它的藝術價值。