貝多芬《C大調(diào)奏鳴曲op.53》的初步解讀與演奏闡釋

韓珺璆

摘要：貝多芬是人類音樂(lè)史上偉大的音樂(lè)家，雖然他一生命運(yùn)波折，但是他卻有不向命運(yùn)低頭的精神，他的作品受到18世紀(jì)啟蒙運(yùn)動(dòng)和德國(guó)狂飆突進(jìn)運(yùn)動(dòng)的影響，所以個(gè)性鮮明、表達(dá)情感手法強(qiáng)烈。本文結(jié)合貝多芬所處時(shí)代背景及作品創(chuàng)作背景對(duì)《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲op.53》進(jìn)行了初步分析和闡釋，讓讀者體會(huì)到貝多芬作品的風(fēng)格。參考了大量書面文獻(xiàn)以及視頻音頻資料后，對(duì)貝多芬作品進(jìn)行了剖析，希望可以通過(guò)此文讓大家對(duì)這首奏鳴曲乃至貝多芬的其他作品理解與演奏有所幫助。

關(guān)鍵詞：貝多芬? C大調(diào)鋼琴奏鳴曲op.53? 作品解讀? 演奏闡釋

中圖分類號(hào)：J605??文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A??文章編號(hào)：1008-3359（2021）23-0061-04

貝多芬八歲登臺(tái)演出，1792年到維也納深造，26歲耳聾，對(duì)他的音樂(lè)生涯是一次非常嚴(yán)重的打擊，但是他沒有向命運(yùn)低頭，一生中創(chuàng)作的大量?jī)?yōu)秀作品都具有時(shí)代的氣息。他創(chuàng)作的32首鋼琴奏鳴曲、交響曲，以及很多小提琴作品和聲樂(lè)作品都很有價(jià)值，交響樂(lè)中，像“命運(yùn)”交響曲、“田園”交響曲都對(duì)世界音樂(lè)發(fā)展造成了很深的影響。奏鳴曲中，“黎明”“暴風(fēng)雨”“熱情”“悲愴”等許多著名的樂(lè)曲都在后世成為了學(xué)習(xí)鋼琴的人必修曲目，《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲op.53》更是其中具有代表性的一首，這首作品可以說(shuō)是貝多芬創(chuàng)作生涯中具有劃時(shí)代意義的一首作品，它使得貝多芬的創(chuàng)作生涯走向了成熟期、輝煌期，如果說(shuō)在這之前它的作品是向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，那么這之后的作品就是向創(chuàng)新致敬，各種高超的演奏技巧及新穎的創(chuàng)作手法使得貝多芬在人們心中占據(jù)了不可動(dòng)搖的地位。

貝多芬《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲op.53》是題獻(xiàn)給他伯恩時(shí)代的朋友華爾斯坦公爵的，一個(gè)不僅提供他經(jīng)濟(jì)幫助，而且在精神層面上對(duì)他也影響至深的人，所以該曲又被稱為《華爾斯坦》奏鳴曲，這首曲子和《英雄交響曲》都是貝多芬從古典音樂(lè)風(fēng)格轉(zhuǎn)向浪漫主義風(fēng)格的同一時(shí)期的作品，當(dāng)時(shí)貝多芬已經(jīng)患了耳疾八年了，他的性格也因此暴躁孤僻，他渴望從大自然中得到快樂(lè)，《C大調(diào)鋼琴奏鳴曲op.53》是體現(xiàn)他自然觀的一個(gè)作品，演奏起來(lái)效果宏偉，而且抒情性很強(qiáng)，仿佛使人進(jìn)入到大自然中，有一種開闊感，這個(gè)奏鳴曲通常被后人稱為《黎明》奏鳴曲。該曲共分為三個(gè)樂(lè)章，原來(lái)的第二樂(lè)章是回旋曲形式的行板，后來(lái)以獨(dú)立的小曲出版。

第一樂(lè)章是有活力的快板。全曲第1小節(jié)音符一出來(lái)就可以把人吸引進(jìn)去，有明確的C大調(diào)調(diào)性，音響效果就像火車前進(jìn)一樣。第2小節(jié)最后一個(gè)音出現(xiàn)了轉(zhuǎn)調(diào)的傾向，完美的過(guò)渡到下面一小節(jié)，并且形成對(duì)比，音符的脈動(dòng)就像黎明的美景一樣讓人陶醉。第4小節(jié)的倚音猶如小鳥清脆的叫聲，將這個(gè)主題的基本線條進(jìn)行了恰到好處的收尾。第5小節(jié)在第一個(gè)音的位置上對(duì)第一小節(jié)進(jìn)行了反復(fù)，下屬和弦出現(xiàn)，第9小節(jié)的倚音要突出，仿佛黎明樹林中鳥鳴的完美大合唱，并且要在此小節(jié)和之后的一小節(jié)內(nèi)連續(xù)的漸強(qiáng)，左手高八度時(shí)達(dá)到最強(qiáng)的落點(diǎn)，要注意的是速度不能變慢，節(jié)奏表現(xiàn)依然強(qiáng)烈。第12小節(jié)的四個(gè)八分音符令剛才緊張強(qiáng)烈的音樂(lè)有了停頓感，這是八分音符本身的魅力，但是速度不可以變，這時(shí)的音樂(lè)是不穩(wěn)定狀態(tài)，有一種蓄積了很多力量的潛在動(dòng)力。第13小節(jié)的全音符是自由延長(zhǎng)的，停在半終止上。第14小節(jié)節(jié)奏型產(chǎn)生了變化，右手變成顫音音型，既有連綿不斷的音響效果，又有喧嘩和活力，音樂(lè)仿佛像大自然的早晨一樣活躍起來(lái)了，而且這一段是主題連接副主題的過(guò)渡性段落。第23至28小節(jié)右手的快速音群在彈奏時(shí)是有很大難度的，需要慢練，要與左手的分解和弦很好的配合，而且要做漸強(qiáng)，28小節(jié)每拍的重音都有sf的標(biāo)記，所以一定要突出，第29和30小節(jié)雖然是分解和弦的下行，但是一定不能減弱，要注意音群的連音效果。第31至34小節(jié)由密集的十六分音符轉(zhuǎn)為八分音符，在跳動(dòng)中，隱藏著兩個(gè)聲部對(duì)話式的旋律線條，高低聲部仿佛在互相模仿，第34小節(jié)可以減弱，讓氣氛得到緩沖，然后進(jìn)入35小節(jié)E大調(diào)副部主題。副部主題充滿了浪漫主義色彩，表達(dá)的仿佛是被大自然的美景征服后的寧?kù)o心態(tài)，雖然要彈奏出優(yōu)美的感覺，但是速度不可以慢，彈奏時(shí)注意連貫，用指腹觸鍵，腕部的動(dòng)作要柔順。從43小節(jié)開始，主題由左手彈奏，右手是連貫的三連音，副部主題也融入到整體音樂(lè)的流動(dòng)中，主屬功能每半小節(jié)交換一次。副部主題的出現(xiàn)在主部主題的三度調(diào)上，這種調(diào)性使作品更加新穎，這種調(diào)性關(guān)系在以前的古典作品中是不常見的。從50小節(jié)開始是副部的第二個(gè)因素，左右手三連音的切分節(jié)奏要突出強(qiáng)拍效果。第58小節(jié)又回歸到第一主題的節(jié)奏型和節(jié)奏感，加大了功能變化，而且漸強(qiáng)要突出，讓氣氛變得十分活躍，仿佛太陽(yáng)升起、萬(wàn)物蘇醒的感覺。第68小節(jié)旋律和伴奏互換了，右手要十分的輕盈，但又不失節(jié)奏感，左手略突出旋律，但不能強(qiáng)，張弛有度、富有彈性的效果一直要保持到第92小節(jié)，即展開部。展開部主題進(jìn)入了新階段，高聲部動(dòng)機(jī)被縮小，但是行進(jìn)效果卻是生機(jī)勃勃，讓人體會(huì)到莊嚴(yán)和緊張的氣息。第112小節(jié)開始是展開部的第二階段，用波浪形的三連音形成，織體是起伏的，情緒激動(dòng)，彈奏的時(shí)候要有飽滿的力度。從142小節(jié)開始是展開部的第三階段，左右手反方向進(jìn)行的寫作手法推動(dòng)了音樂(lè)發(fā)展，從極弱到極強(qiáng)的力度變化也更加突出了貝多芬作品的戲劇性，將樂(lè)曲推到極強(qiáng)的高潮。然后在第156小節(jié)開始進(jìn)入了再現(xiàn)部，和呈示部的效果是一樣的，從182小節(jié)開始轉(zhuǎn)調(diào)，為進(jìn)入副部主題做準(zhǔn)備。之后副部主題在196小節(jié)以A大調(diào)的形式出現(xiàn)，接著變?yōu)閍小調(diào)，仿佛是哀思，然后又回歸明朗的C大調(diào)，作者之所以這么安排，就是想讓彈奏者把這種調(diào)性色彩演奏出來(lái)，再現(xiàn)一直進(jìn)行到249小節(jié)，進(jìn)入到結(jié)尾部分，前面的呈示部和展開部篇幅已經(jīng)很大了，所以結(jié)尾部分不會(huì)以很倉(cāng)促短小的篇幅結(jié)尾，開始仍然是模仿主部主題，運(yùn)用了不同調(diào)性以及和聲的變化，這對(duì)于之前古典主義音樂(lè)作曲方法來(lái)講是有突破的。到284小節(jié)似乎在模仿副部主題，此時(shí)的音樂(lè)在經(jīng)歷前面激烈的主部主題后顯得格外安靜，直到295小節(jié)再次用漸強(qiáng)把氣氛推向高潮，然后用宏偉而短促的C大調(diào)和弦結(jié)束了全曲。

第二樂(lè)章是很慢的柔版，其實(shí)不算嚴(yán)格意義上的一個(gè)樂(lè)章，貝多芬只是用它把第一和第三樂(lè)章連接起來(lái)，是個(gè)短小的“引子”。貝多芬起初寫的第二樂(lè)章是一個(gè)冗長(zhǎng)的行板，但由于篇幅過(guò)長(zhǎng)，破壞了各樂(lè)章的平衡，所以在其他人的勸說(shuō)下，他忍痛割愛，將這個(gè)行板獨(dú)立出版之后寫了現(xiàn)在我們看到的第二樂(lè)章。這一樂(lè)章仿佛描繪了太陽(yáng)噴薄而出的景象，有很朦朧的意境，音樂(lè)線條柔美，淡淡的色彩又不失寧?kù)o，讓人感覺作者仿佛與婉轉(zhuǎn)的鳥鳴、蔥郁的樹林、潺潺的流水融為一體。該樂(lè)章分為三個(gè)部分，第1至第9小節(jié)為第一部分，音樂(lè)的律動(dòng)給人以神秘的感覺，每個(gè)休止符都有它的含義，表達(dá)了作者幽深的心境，第6小節(jié)sf不應(yīng)該做的太強(qiáng)，第8小節(jié)左右手交替的和弦不能太連貫，否則難以表現(xiàn)減弱的效果，第9小節(jié)既有調(diào)性的轉(zhuǎn)變，又自然的連接到了第二部分。第二部分為第10小節(jié)至16小節(jié)，演奏出的音色要像女中音那樣渾厚，第10小節(jié)和12小節(jié)是如歌的樂(lè)句，11和13小節(jié)是一種回響效果，不帶任何表情，音響要控制精細(xì)。第17小節(jié)主題再現(xiàn)，進(jìn)入到第三部分，再一次營(yíng)造一種神秘的氛圍，結(jié)尾處柔和延綿的長(zhǎng)音讓氣氛都凝固了，也更讓人期待著第三樂(lè)章的出現(xiàn)。

第三樂(lè)章是回旋曲式，遵循了“ABACA”的曲式原則，是貝多芬采用民謠寫成的，優(yōu)美的曲調(diào)把人引到了更廣闊的世界里，仿佛將人帶到載歌載舞、歡度節(jié)日的氣氛中，洋溢出人們?cè)诖笞匀恢谐杼璧南矏傊?。第一部分?至175小節(jié)，第二部分是175至312小節(jié)，第三部分是313至結(jié)尾。第1至62小節(jié)是A部分，典雅淳樸，同名大小調(diào)交替增強(qiáng)了色彩的變化，第1小節(jié)與第31小節(jié)連綿不斷的十六分音符要平靜，另一只手的旋律要有歌唱性，這兩部分是左右手交替的，第51小節(jié)開始要加強(qiáng)右手顫音，突出左手的G、F、E、D，讓ff音響更明亮，表現(xiàn)出黎明到來(lái)時(shí)人們的興高采烈，演奏時(shí)大臂要用力。第63到70小節(jié)是連接句，旋律仿佛舞曲一般充滿活力，右手三連音每個(gè)音頭要彈得切實(shí)。第71到98小節(jié)是B部分，由C大調(diào)轉(zhuǎn)向a小調(diào)，主題材料也是嶄新的，演奏時(shí)要用踏板保留左手低音。第98至113是連接句，其中109小節(jié)要減弱，但一定不能減慢，在一連串八度音之后，從114小節(jié)進(jìn)入了A部分，主題再一次明亮起來(lái)，至此第一部分結(jié)束。第175左手八度的G開始，作品進(jìn)入第二部分，175至220小節(jié)為C部分，調(diào)性由c小調(diào)轉(zhuǎn)向f小調(diào)，再轉(zhuǎn)向降A(chǔ)大調(diào)，183小節(jié)是自由的八度的復(fù)對(duì)位，賦格式的呼應(yīng)，左右手是十六分音符三連音與八度的交替，彈奏時(shí)八度要有彈性，三連音要清晰不能漏音，節(jié)奏不可以不均勻。第221到312小節(jié)是第二階段，仿佛主題的展開部，和弦ff的效果要做的飽滿，要抓住每一個(gè)音，235小節(jié)要營(yíng)造出神秘的氣氛，突出切分效果的同時(shí)要貼鍵彈奏和弦做到保持效果。第287小節(jié)要有統(tǒng)一感的自由展開。第313小節(jié)開始是第三部分，A段到第344小節(jié)結(jié)束，第345到402小節(jié)是篇幅很長(zhǎng)的連接句，與62小節(jié)是相似的。第353小節(jié)是連接句的擴(kuò)展，右手的三連音要強(qiáng)有力的彈出，制造出轟轟的音響，仿佛激流一樣。374小節(jié)出現(xiàn)的p要把它前后強(qiáng)和漸強(qiáng)對(duì)比出來(lái)，形成一個(gè)起伏的線條，接著在一連串和弦之后，整個(gè)激烈的氣氛安靜了下來(lái)。第403小節(jié)到最后一小節(jié)是結(jié)尾部分，即A段，至此，該曲回旋曲的結(jié)構(gòu)“A-B-A-C-A-Coda”完成。結(jié)尾部分氣氛由喜悅轉(zhuǎn)向了急促，甚至是氣喘吁吁的跑動(dòng)，431小節(jié)右手的八度要連貫，第441小節(jié)進(jìn)入尾聲的第二階段，ff與p的對(duì)比要鮮明，后面的小節(jié)音型都和這里一樣，這種強(qiáng)弱鮮明的對(duì)比讓調(diào)性特征十分鮮明。511小節(jié)開始，以小節(jié)的漸強(qiáng)引入515小節(jié)開始的ff、p對(duì)比的A主題，最后激情迸發(fā)，彈奏時(shí)力度要有對(duì)比，因?yàn)榧记呻y度比較高，要注意音的準(zhǔn)確性，最后在熱烈歡快的氣氛中結(jié)束。

到了貝多芬時(shí)期，鋼琴制造業(yè)是比之前發(fā)達(dá)的，他有一架公爵送給他的六個(gè)八度的三角琴，再加上貝多芬的生平經(jīng)歷以及他從小受家庭影響形成的性格，所以他的作品就力度而言也不可能是變化較小的。在彈奏貝多芬奏鳴曲時(shí)，要把他內(nèi)心的張力和作品表現(xiàn)的戲劇性結(jié)合起來(lái)，才可以表現(xiàn)出神韻。貝多芬作品中的ff、sf、fp、p、pp等都是很常見的，這些力度變化讓他的作品戲劇性更強(qiáng)，對(duì)比更鮮明，也更能點(diǎn)燃演奏者和聽眾的激情，成就了他的獨(dú)特風(fēng)格。曲子的感情通過(guò)力度強(qiáng)烈的變化表達(dá)的更清晰。在《黎明》奏鳴曲中，開頭是pp，十分安靜但又富有生機(jī)，行進(jìn)了十個(gè)小節(jié)后變?yōu)閟f，讓人一下子充滿了激情與對(duì)大自然的向往，然后緊接著又變?yōu)閜p，如此鮮明的力度對(duì)比，再加上優(yōu)美的旋律，不可能吸引不了聽眾，這樣鮮明的對(duì)比還有很多，在這里就不一一列舉了。貝多芬發(fā)揮了當(dāng)時(shí)鋼琴的極限音量，每個(gè)力度都是他由心而發(fā)的，我們演奏時(shí)指尖的觸鍵與力量的控制要完美結(jié)合。還是拿《黎明》奏鳴曲第三樂(lè)章來(lái)講，之前是2/4拍，到了Coda部分變?yōu)?/2拍，速度比以前快了一倍，進(jìn)入了全樂(lè)章的高潮。加上后期貝多芬耳疾很嚴(yán)重，近乎完全失聰，所以他有些作品的速度幾乎是他想象出來(lái)的，要想達(dá)到他要求的標(biāo)準(zhǔn)速度是非常困難的，他有些標(biāo)準(zhǔn)速度僅僅代表該樂(lè)章最快的片刻，否則會(huì)超過(guò)速度極限，因?yàn)樘炝?。他的?dú)奏樂(lè)曲相對(duì)于大型合奏音樂(lè)是比較自由的，但無(wú)論如何變化，還是應(yīng)該做到一個(gè)樂(lè)章從頭至尾聽上去是保持統(tǒng)一速度的。

貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲是藝術(shù)價(jià)值極高的作品，彈奏這些作品前，要查閱大量的文獻(xiàn)資料以及視頻音頻資料，視頻音頻資料的版本不宜單一，類似阿根廷鋼琴家丹尼爾·巴倫博伊姆和智利鋼琴家克勞迪奧·阿勞這些大師演奏的經(jīng)典版本都要進(jìn)行學(xué)習(xí)。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，全世界共有117 位鋼琴家錄制過(guò)貝多芬的鋼琴奏鳴曲集，已有超過(guò)40種貝多芬奏鳴曲全集錄音的CD 唱片問(wèn)世，一些世界著名的大唱片公司如EMI、DECCA、DG 以及菲利浦音樂(lè)集團(tuán)、華納兄弟娛樂(lè)公司等都推出了各種版本的貝多芬奏鳴曲集，這些全集中當(dāng)然都包括《黎明》奏鳴曲。貝多芬《C大調(diào)奏鳴曲op.53》內(nèi)涵極為豐富，它集崇高、優(yōu)美、熱情、嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩為一身，為演奏家留下了豐富的演繹空間。只有演奏者真正體會(huì)到作曲家蘊(yùn)含在作品中的精神內(nèi)涵，并根據(jù)自己藝術(shù)審美啟發(fā)出對(duì)作品演奏的靈感，同時(shí)尊重聽眾普遍的生活感受和共同的審美體驗(yàn)，演奏家獨(dú)具個(gè)性的藝術(shù)演繹才會(huì)油然而生。

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