鄭奕奏 名伶的戲外人生

文/陳碧

鄭奕奏

鄭奕奏（1903～1993年），原名依灶，長樂首占鄉(xiāng)人，閩劇旦角藝術(shù)表演家。20世紀(jì)30年代，戲劇界曾把他與京劇名旦梅蘭芳并稱為 “北梅南鄭”。曾任福建省實驗閩劇團藝術(shù)委員會主任、福建省戲曲研究所舞臺藝術(shù)研究室主任、中國戲劇家協(xié)會理事、戲劇家協(xié)會福建分會名譽主席、中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會委員、福建省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席等，當(dāng)選為中國人民政治協(xié)商會議第五屆全國委員會委員。

1918年春末。福州南臺瀛洲戲園舞臺上，掛著繡花的金字班號牌頭“善傳奇”門簾。舞臺中間是一張披著繡花桌圍的方桌，幕景是紙醉金迷的夜色，一位少女在琴凳上寂寞地側(cè)坐著。那一臺腳踏式風(fēng)琴讓臺下許多觀眾都納悶，這啥玩意兒？等音樂響起，才知道姑娘彈的是外國琴。琴聲中，女角開口唱了：“想起青樓苦最多，飄茵落溷淚滂沱。奴怨薄命雙親喪，身墜火坑好凄傷……”唱腔委婉凄涼。

這是閩劇時裝戲《新茶花》的一幕。妓女“新茶花”自訴被人拐賣，陷入妓院火坑，不但咬字清晰，字正腔圓，且聲情并茂，把臺下觀眾都鎮(zhèn)住了。隨著劇情，他們的情緒也在悲傷中不能自已……妓女“新茶花”查耐冬這一角色讓16歲的鄭奕奏揚名。這是經(jīng)過五年四個月的藝徒生涯，出師出藝后，他擔(dān)任主角演的第一場時裝戲，而且是反串出演。這部戲轟動了榕城，連續(xù)滿座三個月之久。民間流傳一句話：奕奏自彈西洋琴，滿臺淚灑新茶花。

《新茶花》原系清末潘月樵、夏月潤、七盞燈等編演的連臺本戲，1909年始演于上海新舞臺。劇情配合辛亥革命運動，描寫知識青年從軍的故事。名伶劉喜奎曾飾過“新茶花”一角。

關(guān)于《新茶花》和鄭奕奏的影響力還有一則傳聞：2011年，筆者采訪林徽因的92歲的堂妹林新聲。老太太回憶，父親林天民素與日本夫人竹村淳美恩愛，自1910年結(jié)婚以來，已生育了一男四女。然而，1918年秋末，林天民突發(fā)奇想地迎娶一位妓女為第三房，甚至不知道她脾氣很壞且有許多惡習(xí)。林天民后來的解釋是因為當(dāng)時看鄭奕奏演出《新茶花》，而對妓女產(chǎn)生無限同情。

學(xué)藝

住在小橋渡船頭的“善傳奇”老板張嚇渠是一個曲藝愛好者，“善傳奇”是由他和幾位愛唱戲曲的同好先是由自彈自唱，再組成了伬唱班，進而發(fā)展成小戲班的。

一天，他在臺江的小橋頭邊發(fā)現(xiàn)一個男孩帶著扁擔(dān)和繩索在等船靠岸，坐在河沿放歌民謠《撐船歌》《流水歌》——他看出來這是一個好苗子，遂托人找孩子的家長，希望孩子到戲班學(xué)藝。

這孩子就是鄭奕奏。他6歲時隨家遷居臺江達道小橋頭，父親鄭增寶先是做郵遞人，失業(yè)后到油巷下雙杭救火會幫傭做雜工。后來鄭奕奏為了減輕家庭負(fù)擔(dān)，到一家柴炭店挑柴灶，即每天從小橋渡頭的船上卸下柴把，挑到店里，挑一擔(dān)掙一分錢。

鄭家此時窮得正無米下鍋，為讓10歲的孩子吃飽飯，只得答應(yīng)。但是鄭增寶拒絕了張老板以當(dāng)時最高身價100元“買斷”的要求，他只愿意收下6元錢，以使兒子如果學(xué)藝不成，可以免受羞辱而得以“退貨”。

入戲班后，由于年幼俊秀，張老板特別為他開小灶，“京鼓吹”藝人陳佑榕教他唱腔，永泰傀儡班、“平講班”陳金福師傅教他科步，由丫環(huán)等小角色起步，逐漸學(xué)會反串花旦、青衣等行當(dāng)。人稱“狀元戲子”的京班徽昆師傅吳善寶也將將一身技藝悉心傳授，影響了鄭奕奏之后幾十年的舞臺生涯。

舊時學(xué)藝，特別是戲班，稍有差池，打手或罰跪，甚至鞭打，都是常事。每天五六點起床練踏蹺直到十點才吃早飯。以練眼神為例，點香練眼，不但要練到眼有神，富有變化，還要分清喜、怒、媚、疑、悲、癡、鄙視、流星、秋波；還有練馬步、練平衡等，失誤了，“十二板打到天光”，嚴(yán)酷的教學(xué)是名伶?zhèn)兂刹诺囊粋€秘訣吧。

奕奏自己也很刻苦，比如《新茶花》要上演前兩個月，導(dǎo)演陳佑榕要求他上臺須自彈風(fēng)琴伴奏自己的“訴排”，而當(dāng)時風(fēng)琴是整個戲班誰也沒摸過的玩意。他把風(fēng)琴抬進宿舍每天苦練到下半夜，兩個月學(xué)會了風(fēng)琴。

1917年，張老板又買進了20個少年，編成科班，正式定戲班名為“善傳奇”。鄭奕奏改名鄭傳康，屬傳字輩的，與后來著名小生關(guān)傳勝、武生關(guān)傳庚為師兄弟。

鄭奕奏早年舞臺扮相

“扛奏團”

《新茶花》之后，鄭奕奏的第二出戲是嚴(yán)天鐸劇作《孤兒淚》，也一樣轟動。

嶄露頭角后，訂戲的人很多，人們對鄭奕奏表演藝術(shù)的崇拜近似瘋狂。即使鄭奕奏病倒無法登臺演出，東家還逼得張老板雇轎抬來，并上臺與觀眾見面，才肯付戲資。

鄭奕奏成了“腕”，但在張老板眼里，鄭奕奏更成了一棵搖錢樹，于是他玩出了“加奏”花樣。就是凡有鄭奕奏上臺演出的戲，每場戲資之外另加收若干元錢。此舉果然奏效，老板大發(fā)其財。

為索取最大的票房價值，老板規(guī)定鄭奕奏每天須連續(xù)演出兩場，從下午一點開始，到六點太陽下山。吃過飯，七點半又要鑼鼓開場，直演到午夜。

因為鄭奕奏的戲有雅韻，加上他受過嚴(yán)格的訓(xùn)練，為人文質(zhì)彬彬，相貌俊秀，戲迷樂意與之交往，文人學(xué)子尤多，因而有眾多“粉絲”。

鄭奕奏指導(dǎo)年輕演員。

他的“粉絲團”叫“扛奏團”，“扛”意指“抬”與“捧”。首先打出旗號的是知名詩人、南臺詩社社長林屏侯與詩友們組成的“詩社扛奏團”，接著“銀行郵政扛奏團”“商家扛奏團”“民眾扛奏團”等不斷涌現(xiàn)，他們尾隨鄭奕奏從城里戲院至郊縣高臺，每場必至。

各“扛奏團”的“扛奏”手段無奇不有，尤以馬尾“海軍扛奏團”的轟動效應(yīng)最甚。他們每月兩次請鄭奕奏到馬尾海軍聯(lián)歡社演出。當(dāng)時，海軍將領(lǐng)薩鎮(zhèn)冰、劉冠雄等都對閩劇唱腔有一定偏好，其中藍季北更是個大戲迷，他曾對人說：“鄭奕奏的戲如果沒看過，那死了也對不起閻羅王!”戲班每次在海軍聯(lián)歡社演出，所獲賞銀都特別豐厚，一個紅包至少一百元光洋。這相當(dāng)于當(dāng)時一個名角一個月的薪金。

有一次，海軍將領(lǐng)們點了《黛玉葬花》，只見鄭奕奏扮演的弱質(zhì)女子林黛玉，肩扛一只木制花鋤(小型道具)，手持一只花籃，挪步出臺。一亮相，臺下觀眾立即被這“活的林黛玉”迷住了。只聽他唱：“風(fēng)過處，落紅成陣。牡丹謝，芍藥怕，海棠驚，楊柳帶愁，桃花含恨。這花朵兒與人一般受逼凌，我一寸芳心誰共鳴……”臺下掌聲雷動。劇終，海軍將領(lǐng)們來到后臺祝賀演出成功。藍季北風(fēng)趣地說：“那把葬花的鋤頭太俗氣，換把金的就好?！闭f罷當(dāng)場動議捐款，六位將軍響應(yīng)，共捐資700大洋，挖空心思，請人打一只金鋤頭的外殼，鑲套在原來那只木頭做的鋤頭上，供鄭奕奏演出《黛玉葬花》時套在道具上表演用。

狂熱的戲迷又多了一份好奇心，更是爭先恐后一睹為快，連淹沒了福州城的洪水也無力阻擋人們進戲園看鄭奕奏的戲，當(dāng)時報紙稱之為“‘扛奏團’涉水看戲的奇觀”。

正在此時，發(fā)生了意外。鄭由于聲帶長期疲勞過度，有一天演出《杜十娘》，演到“怒沉百寶箱”時，憤怒地唱一段高亢的唱腔，突然嗓子干啞，發(fā)不出聲。辛苦加上青春期變聲，他倒倉（倒嗓）了。這一年，他19歲。

“過關(guān)”與“推手”

其實，在倒倉之前，一片喝彩聲中，鄭奕奏已感到戲演得越多越吃力。由于所扮演的角色，大多是精通詩詞歌賦的才女閨秀，雖然學(xué)戲過程中也得到師傅與劇作者的指點，但多是一知半解，表演起來，往往詞不達意。好在當(dāng)時的“扛奏團”，出于對劇壇新秀的熱愛，經(jīng)常幫助鄭糾正錯誤，鄭雖是虛心接受，難免有時也面紅耳赤，顯得尷尬。

因此，從某種意義上講，19歲的倒倉，仿佛是命運要成全鄭奕奏為一代閩劇大師，給他一段充電和吸收營養(yǎng)的時間。倒倉本身對演員來講是一個關(guān)口，梅蘭芳就曾說過：“演員的倒倉變嗓時期是一個關(guān)口，倒不過來，往往一蹶不振?！倍惯^來的演員，則仿佛一次“過關(guān)”，常常又會獲得一次新生。梅蘭芳、馬連良、鄭奕奏都是此中代表。

他在倒倉期間輟演在家，完成了兩件有意義的事。一件是成親。夫人是他家的原來的鄰居、廚工陳雙喜夫婦收養(yǎng)的孤女“留妹”。留妹樸實大方，孝敬老人。鄭奕奏嗓音恢復(fù)后，下臺來，她總給端上一碗熱乎乎的點心，從身心照顧他。另一方面，留妹常勸他注意保養(yǎng)嗓子，注意不要像其他藝人一樣染上鴉片、賭博之惡習(xí)（不幸留妹于1942年去世）。

另一件是“惡補”文史知識。這個要感激“扛奏團”粉絲對他的不離不棄。他們一面鼓勵他好好治療嗓子，一面為他請來兩位老師教書，以提高自身的文化修養(yǎng)。一個是莊質(zhì)夫（莊執(zhí)夫），是某國駐福州領(lǐng)事館翻譯師爺；一個是郭知朱（郭治珠），名中醫(yī)師郭云團的胞弟。二人都是戲迷，接受“扛奏團”的委托，每天分上下午到鄭奕奏家中教授四書五經(jīng)、詩詞歌賦等。

鄭奕奏休養(yǎng)期間跟二位老師學(xué)了四年。他回憶：其間寫了一百多篇文章，打下了一定的古文基礎(chǔ)，對閱讀劇本、分析劇情、理解主題及塑造人物形象都起了很大作用。

24歲時再度出山時，他轉(zhuǎn)入“賽天然”閩班。同時因為嗓子受傷過，他演唱往往“走下韻”，纏綿悱惻，哀怨婉轉(zhuǎn)，配以襯詞，一唱三嘆，韻味無窮，由此形成了自己的風(fēng)格。他的唱腔中又創(chuàng)造性地運用喉腔、鼻腔、舌腔、腹腔、胸腔的吐納之音交替變化，表現(xiàn)出行云流水之感，又起到保護喉嗓的作用。例如，他用水磨腔和十三腔為《紫玉釵》唱段“倚娘肩，耳聽得畫廊鸚鵡聲低唱……”修飾唱音。

一次在郊區(qū)演出時，戲臺搭在村中一塊地坪上，附近有一處菜園。當(dāng)他在臺上唱這一段時，一曲幽遠流麗的拖腔沒唱完，在遠處菜園勞作的聽?wèi)蜣r(nóng)婦已經(jīng)捆扎好十三把的韭菜。有人作詩“臺上一曲寬板吟，臺下縛韭十三把”，盛贊鄭奕奏唱腔之悠長如縷，傳為美談。奕奏還善于揣摩學(xué)習(xí)，他曾根據(jù)瓷盆上的梅蘭芳圖，給自己造型化妝。

《百蝶香柴扇》也是嚴(yán)天鐸的劇作。這一出戲中，鄭扮演女主角英姐。一出地方戲，由同一個人主演，居然連演7年，鄭奕奏從28歲演到35歲，場場爆滿，這不能不說是一個奇跡?！栋俚悴裆取穭≈小叭啤焙汀皧y臺前”唱段一時膾炙人口，傳唱至今。

1937年，著名作家郁達夫來到福州，觀看鄭奕奏演出的《秦香蓮》后，賦詩稱贊：“不待題詩費評章，藝人才學(xué)早芬芳。鄭生應(yīng)解香蓮苦，連日因她嘔盡腸。薄情夫婿輕拋棄，累爾開封萬里行?？嘟枧迷V身世，滿腔愁恨釀悲聲?！?/p>

因卓越的演技，鄭奕奏被稱為“福建梅蘭芳”，又有“北梅南鄭”之譽。

1952年，北南兩位泰斗會晤北京，相見恨晚，親如手足，梅蘭芳將自己的相片贈予鄭奕奏，并題詩曰：南北藝人感同深，留得芳名共到今。見晚如逢親手足，應(yīng)將肝膽照知心。

學(xué)戲，先學(xué)做人

在善傳奇班時，戲班因與福州電廠打官司，瀕臨破產(chǎn)，師兄弟、前輩們衣食有難。才19歲的鄭奕奏，以自己的聲望挺身而出帶頭義演五天，所得的收入用以支持戲班生存，自己不取分文。

1941年、1944年福州兩次淪陷，百業(yè)凋敝，戲班解散。敵偽和漢奸想借鄭奕奏的名望顯示日本的“親善”姿態(tài)，誆騙鄭奕奏組織戲班，慰勞皇軍，許以豐厚的酬勞。鄭奕奏冒著掉腦袋的危險，蓄須明志，大義拒絕演出。他動情地對徒弟說：“寧可清饑，不要濁飽！”漢奸想上門綁架，幸而被藝友發(fā)現(xiàn)，鄭奕奏得以從后門逃出，與徒弟林超平等數(shù)人到福清、永泰、古田等偏僻山鄉(xiāng)為老百姓演出。

他曾受到毛澤東主席、周恩來總理的接見與夸譽。但盛年時，他隨著被砸爛的“四舊”歸于寂寂。

作家季仲曾與奕奏先生一起住在三坊七巷黃樓大院。對晚年的鄭奕奏先生如是描寫：

當(dāng)時，這幢大樓里年歲最高的長者是閩劇大師鄭奕奏。他年逾古稀，身材瘦小，面容清癯，慈祥可親，恂恂然有儒者之風(fēng)。我們都尊稱他為“奕奏師”，稱他太太為“師傅娘”。晨昏見面，必恭敬問候。1975年夏政治氣候稍稍回暖，奕奏師曾收一女弟子，在后院大廳授業(yè)。他漢裝緇衣，折扇青鞋，臺步依然輕盈婀娜、唱腔依然婉轉(zhuǎn)悅耳，翩翩然再現(xiàn)“南國梅蘭芳”風(fēng)采。鄰居們圍觀欣賞，他總是笑臉相迎?？上Ш镁安婚L，隨著全國掀起反擊右傾翻案風(fēng)，奕奏師再也不敢開口唱戲了，黃巷18號復(fù)又鴉沒鵲靜……

1993年7月1日，鄭奕奏于福州病逝，享年90歲。