中西雅俗觀比較分析

王冬梅 劉穎

摘要：雅與俗是中國繪畫風(fēng)格和品位的審美標(biāo)準(zhǔn)，長期以來一直影響著中國繪畫的發(fā)展。雅與俗的內(nèi)涵總是在不斷的變化，一直反映著每個(gè)時(shí)代的審美趣味。中國的雅俗觀大致在宋代開始形成，明代得到強(qiáng)化，到了明清時(shí)期，雅俗的對立發(fā)展到了最高潮。雅俗觀在西方同樣存在，本文針對雅俗觀在中西方的發(fā)展演變進(jìn)行分析與比較。

關(guān)鍵詞：中西 ?雅 ?俗 ?演變

中圖分類號：J0-05文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號：1008-3359（2020）22-0180-03

雅與俗一直是長期影響著中國繪畫發(fā)展的一對范疇，通常來說雅就代表了高尚、優(yōu)美、精英，在古時(shí)通常是指知識(shí)分子、地位較高的人群的審美趣味;俗就是庸俗、低級的、大眾的，通常是滿足社會(huì)下層普通人民群眾的需要。雅俗觀念實(shí)際上很早就已經(jīng)存在，比如在謝赫的《古畫品錄》中，首先推崇“氣韻生動(dòng)”，謝赫的這一觀點(diǎn)對后代的畫家都產(chǎn)生了影響，荊浩在《筆法記》也提及“氣韻”的重要作用;還有宗炳的《畫山水序》等，這些畫論中都已經(jīng)可以看出古人蘊(yùn)含的雅俗觀念，只是不太突出。本文在此不多做贅述，主要時(shí)間點(diǎn)從宋代開始，分析雅俗觀的演變與發(fā)展。

一、宋代雅俗觀開始形成

宋代多以文人畫為主，尤其是中后期，文人畫已經(jīng)形成了一個(gè)特有的體系，被看成是高雅的象征。文人作畫，通常稱之為“寫”，而不稱為“畫”，因?yàn)椤皩憽蹦軌蝮w現(xiàn)出文人的書卷氣息，顯示出只有文人特有的品格，“畫”通常被應(yīng)用于工匠，只有工匠的作品才是“畫”。這種“寫”與“畫”，構(gòu)成了中國繪畫中雅與俗的分界點(diǎn)?！爱嫛贝硪环N刻意的行為，而“寫”是在一種完全放松的狀態(tài)下，有一種隨機(jī)性，可以發(fā)揮藝術(shù)家的主觀能動(dòng)性，往往能夠產(chǎn)生一種出人意料之感。元代趙孟頫將“畫竹”描述為“寫竹”;清代的王學(xué)浩同樣強(qiáng)調(diào)作畫要“寫”，而不是“描”，如果是“描”，就落入俗套。

宋代的雅俗觀體現(xiàn)在兩個(gè)皇帝——宋神宗和宋徽宗對于藝術(shù)的審美品位，代表了從“今體”到“院體”的藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變?！敖耋w”的特點(diǎn)是平民性、世俗性、大眾化的、現(xiàn)實(shí)的。例如11世紀(jì)的今體人物畫代表人物葉進(jìn)成的作品，人物大多是一般普通老百姓，帶有鄉(xiāng)村氣息。曹星原老師認(rèn)為《清明上河圖》大致創(chuàng)作于宋神宗時(shí)期，因?yàn)椤肚迕魃虾訄D》寫實(shí)性很強(qiáng)，主要關(guān)注現(xiàn)實(shí)與民生，這種“今體”的平民性、世俗性為宋神宗所喜愛。宋神宗對郭熙推崇備至，宮中的作品中郭熙作品數(shù)量絕對是首屈一指。“非郭熙畫不足以稱于世”，足以看出宋神宗對郭熙的喜愛。

到了宋徽宗時(shí)期，富麗典雅、設(shè)色濃艷的“院體”風(fēng)格為他所欣賞。宋徽宗把“今體畫”看成是“俗”，而“院體”風(fēng)格在他看來則是“雅”的體現(xiàn)。同樣，他對于像郭熙等表現(xiàn)平民特征的繪畫似乎并不感興趣，宮中大量的郭熙作品被撤，改為院體風(fēng)格。宋徽宗本人也是一位畫家，他的畫作中多以祥瑞圖為主，例如：《芙蓉錦雞圖》《瑞鶴圖》等，這種華麗的風(fēng)格與宋神宗平民的審美截然不同。

宋代與歐洲文藝復(fù)興存在相似性，這種對立性在文藝復(fù)興時(shí)期也有體現(xiàn)。比如阿爾伯蒂和皮耶羅·弗蘭切斯卡都對透視有研究，但是他們各自的側(cè)重點(diǎn)不同。阿爾伯蒂強(qiáng)調(diào)透視的文學(xué)性與詩性，皮耶羅強(qiáng)調(diào)的是透視的空間性和數(shù)學(xué)性。宋徽宗和阿爾伯蒂類似，都推崇一種文學(xué)性與詩性的意境。雖然國家不同、時(shí)代不同，但是在一定程度上總能找到共性。

二、元代雅俗觀進(jìn)一步強(qiáng)化

元代的士大夫繪畫在宋朝之后進(jìn)一步發(fā)展壯大，文人雅士依舊樂此不疲地以梅蘭竹菊為題材進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。筆者在此想以元四家的倪瓚為主要代表人物，試分析他所體現(xiàn)的雅俗觀。

眾所周知倪瓚有很嚴(yán)重的潔癖，這種潔癖卻得到很多文人雅士的稱頌，他們認(rèn)為這代表了倪瓚的人品高雅。倪瓚因?yàn)榧彝ジ辉?，他的畫作一般不予出售，?dāng)時(shí)有一個(gè)農(nóng)民起義軍將領(lǐng)張士信，非常欣賞倪瓚的作品，他想要倪瓚的畫裝點(diǎn)自己的門面，但是卻遭到倪瓚的拒絕，張士信本想殺了倪瓚，但迫于隨從的勸說，最后為了解氣，把倪瓚打了一頓。但是在挨打的過程中，倪瓚并沒有吭一聲。事后倪瓚說，自己身為名士，如果喊叫出來，那是俗氣的表現(xiàn)。正所謂“開口便俗”。倪瓚認(rèn)為自己與張士信并不是一個(gè)檔次的人，自己是志趣高雅的文人雅士，而他是粗俗的俗人，可見倪瓚對自己雅士形象的維護(hù)。

在藝術(shù)追求上，倪瓚一直主張寫胸中逸氣、聊以自娛，也就是說他拋棄了繪畫在之前作為一種道德教育的社會(huì)功能，也不是僅僅拘泥于形似，取而代之的是畫家自己主觀情感的抒發(fā)。在畫竹的時(shí)候，倪瓚不考慮竹葉的稀疏，也不考慮竹子是斜著或是直著，他只在乎書寫“逸氣”，不在乎筆墨是繁縟還是精簡，甚至有時(shí)候?qū)κ欠裼泄P墨也并沒有嚴(yán)格要求，但是，他認(rèn)為逸者絕不俗氣，不流于俗氣。

三、明清雅俗觀達(dá)到高潮

明清時(shí)期的社會(huì)思想解放，人們相比之前更加自由。各種哲學(xué)思想與藝術(shù)流派也紛至沓來。雅俗觀念在明清時(shí)期達(dá)到最高峰。明清時(shí)期很多商人也一直在努力地向文人雅士靠攏，雖然他們在錢財(cái)上衣食無憂，但是他們也想贏得和文人一樣的社會(huì)地位與認(rèn)同感，所以，他們模仿文人的行為舉止、和文人交朋友、空閑時(shí)間談?wù)摃嫻磐妫绕湎矏凼詹貢嫻哦?，因?yàn)檫@在他們看來是免于俗氣的最直接有利的方式。此外，書畫斗移的現(xiàn)象普遍流行，如董其昌、文彭與弟弟文嘉等，斗移通常以舉辦宴會(huì)、雅集的方式進(jìn)行，向朋友、競爭對手炫耀、展示自己的財(cái)富，以此來凸顯社會(huì)地位，展示主人不俗的審美品位。編纂鑒賞書也是文人標(biāo)榜的一種方式，面對大眾文化，文人極力想要防御其影響，故意地與大眾拉開距離，維護(hù)文人的精英性。

明清時(shí)期文人不畫壁畫，壁畫被認(rèn)為是工匠的工作。我國古代時(shí)期特別是唐代，壁畫藝術(shù)興盛，但是壁畫到了明清時(shí)期就鮮少出現(xiàn)。這也正是英國學(xué)者柯律格提到的“壁畫式微”的概念，例如蘇軾就瞧不起經(jīng)常畫壁畫的吳道子，原因一是由于壁畫最后是在墻上完成，由多人一起欣賞，與文人自稱的高雅行為不符合，文人一般喜歡孤芳自賞;二是由于儒道士的宗教信仰在中國的等級次序，寺廟在中國的地位相對較低。與中國不同，西方的壁畫大量存在，不僅僅是在文藝復(fù)興時(shí)期出現(xiàn)大量壁畫，文藝復(fù)興之后的畢加索、夏加爾、馬蒂斯等這些著名的畫家都畫過壁畫。在歐洲畫壁畫是一種很高尚的行為活動(dòng)。透視法在中國沒有興起的原因是壁畫在中國晚期的社會(huì)中數(shù)量越來越少，很多文人不屑于畫壁畫，文人雅士都在宣紙上作畫，像石濤的畫尺寸很小，有時(shí)候就畫一只鳥或是一朵花，尺寸小的畫無論透視正確不正確都看不出來，還有在書上畫的插圖，尺寸同樣很小，這樣導(dǎo)致的結(jié)果就是忽視了透視。西方就不同，波佐的天頂畫必須按照嚴(yán)格的透視效果才能使人產(chǎn)生身臨其境之感，產(chǎn)生震撼力，所以透視法在西方國家就得到很好地運(yùn)用并且一步步成熟。

雅俗對立首當(dāng)其沖的要屬董其昌。董其昌玩的是筆墨游戲，他不追求畫作的精細(xì)，看重的是在繪畫過程中獲得的藝術(shù)愉悅感，以畫為樂，不講道理，帶有一種精英主義傾向。看起來像山但是如果細(xì)細(xì)地觀察，仿佛又不像山，體現(xiàn)一種趣味性同時(shí)又有視覺的張力。董其昌把觀眾分為兩大類，即能讀懂和讀不懂的兩類人。他認(rèn)為懂他的人就是雅，不懂他的人就是俗。董其昌提出的“南北宗論”把文人畫抬到遙不可及的地位，認(rèn)為文人畫的氣質(zhì)是天生具備的，氣勢和意境是學(xué)不來的。他排斥北宗面面俱到、追求細(xì)節(jié)的畫法。他把畫家劃分為“行家”和“利家”，像戴進(jìn)，就代表“行家”，主要指職業(yè)畫家;像沈周，就代表了“利家”，利家專指在業(yè)余時(shí)間作畫的文人畫家，這一類畫家為董其昌所推崇。

文征明的曾孫文震亨將不懂得真鑒賞、以耳為目的一類人成為“俗子”，雖然他們財(cái)富多，但是沒有文化，他認(rèn)為文人的作品如果到了那些“俗子”的手里，是對作品的一種侮辱，是書畫的一大厄運(yùn)。文震亨研究果盤里放何種水果、以何種方式進(jìn)行擺放的問題，著作《長物志》中沒有插圖，因?yàn)樵谒磥聿鍒D是俗氣的表現(xiàn)。但是，市民階層的人們往往更傾向于看插圖，因?yàn)椴鍒D相對于文字更淺顯易懂，更符合大眾的審美趣味，這也形成了文人與大眾的雅俗對立。文震亨對書畫的懸掛也很有研究，他認(rèn)為畫作應(yīng)該被放置于高處，不應(yīng)該將畫左右兩邊對稱式的布置，同時(shí)還論述到周圍景物應(yīng)該如何布置的問題等等，如奇石、花盆等。

四、西方雅俗觀

前文主要針對中國古代的雅俗觀進(jìn)行了梳理，其實(shí)雅俗觀在西方國家也同樣存在。比如路易十四的首席畫家勒布倫在當(dāng)時(shí)代表貴族，他推崇崇高的、宏偉的畫風(fēng)，這被看做是“雅”，與他相對的是博斯作為工商業(yè)者被看為“俗”的代表。兩者都有貶低工匠的傾向。在社會(huì)發(fā)展過程中，一直存在著隱形的鄙視鏈，以中國為例，文人通?？床黄鸸そ?，而從來不畫畫的文人處于鏈條的最高端，比如東漢的王充，明代的歸有光。東漢王充認(rèn)為要想學(xué)習(xí)知識(shí)就必須看文字，不能看圖像。他形容繪畫有“形容具存”的作用，但是圖畫中的人物無生命，沒有言行方面的教化作用，所以不如文章對于人們的教育意義。歸有光也曾說過“以象求道，則道局于象”，他對圖像的態(tài)度也持反對態(tài)度，圖像很容易與現(xiàn)實(shí)相混淆，而文字與現(xiàn)實(shí)有一定的距離。這些人都強(qiáng)調(diào)文字的重要意義，相對削弱了圖像的作用。

不僅在美術(shù)方面西方國家有雅俗之分，文學(xué)上同樣如此。17世紀(jì)的法國文學(xué)出現(xiàn)了各種不同類型的文學(xué)形式，所以在一定程度上造成了語法混亂，粗俗怪異、夸張的現(xiàn)象。不少文學(xué)家已經(jīng)認(rèn)識(shí)到這種現(xiàn)象的存在，并且想方設(shè)法想要改變。文學(xué)院的作用主要是純化語言，去掉他們認(rèn)為粗俗的語言。博斯的書在法國很不受歡迎，原因是他用詞不規(guī)范、怪異，帶有工匠的味道，貴族認(rèn)為他的作品不夠檔次。取而代之的是達(dá)芬奇的書，因?yàn)檫_(dá)芬奇書中的用語很好地迎合了貴族的品味。法國文學(xué)院要求在文學(xué)創(chuàng)作中，積極適應(yīng)君主專制的要求。很多作家都遵循著這個(gè)條例，例如古典主義文學(xué)創(chuàng)作大師拉辛、高乃依。經(jīng)過許多人的努力，使社會(huì)上粗俗怪異的語言逐漸改變?yōu)橐?guī)范、優(yōu)雅的文明用語。在語言規(guī)范的方面，法國文學(xué)院發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。

筆者發(fā)現(xiàn)一個(gè)很有趣的現(xiàn)象，路易十四雖然對科學(xué)不感興趣，但是他卻成立了科學(xué)院，并且有很多著名的科學(xué)家加入其中?？滴蹼m然對數(shù)學(xué)、天文學(xué)、物理學(xué)等頗為感興趣，但是并沒有建立機(jī)構(gòu)，培養(yǎng)相關(guān)專業(yè)的人才。他學(xué)習(xí)西方的科技目的僅僅為了炫耀自己的才能，加強(qiáng)統(tǒng)治地位，并非真正熱愛?；艉账固乩僦谱鞯耐敢暫凶樱瑥囊粋€(gè)特定的視角看過去和實(shí)際上真實(shí)的盒子之間形成反差，造成一種很奇妙的錯(cuò)覺，展現(xiàn)的是一種透視的趣味性?；艉账固乩偎幍臅r(shí)代大致對應(yīng)董其昌時(shí)期，但是兩個(gè)人的研究領(lǐng)域大相徑庭。董其昌研究的還是筆墨，強(qiáng)調(diào)筆墨的創(chuàng)新，霍赫斯特拉藤的研究類似于科學(xué)實(shí)驗(yàn)性的探索。作為一個(gè)匠人，并沒有遭到抨擊，人們至今還研究他，并且研究他的透視盒子。在中國歷史上，除了魯班這一位工匠外，似乎并沒有聽說過其他工匠的名字，然而魯班因?yàn)樽约鹤龅陌l(fā)明害死了自己的父母遭到人們的譴責(zé)，認(rèn)為這是不道德的行為。黃履莊制作溫度計(jì)、濕儀器，知識(shí)分子對這些嗤之以鼻。霍赫斯特拉藤的實(shí)驗(yàn)研究在西方看來是一種智力探索，但是到了中國就被歸結(jié)為一種民間藝術(shù)，是一種娛樂的形式。對科學(xué)的態(tài)度中國和西方是不同的，對于工匠，中西方同是貶低工匠，中國自古代以來對工匠的排斥一直是根深蒂固的。

五、結(jié)語

雅與俗并沒有真正的高低貴賤之分，各自都有其優(yōu)點(diǎn)與長處。沒有俗就談不上何種是雅，同樣，沒有雅，也就無法說明什么是俗，兩者相互依存。高雅的形成，一開始一定是由通俗文化一步步地提煉、修正，進(jìn)而發(fā)展起來的，而俗文化也有可能發(fā)展為高雅?？创排c俗，并不是根本的問題，問題的關(guān)鍵是我們應(yīng)該以何種方式與視角看待它們，應(yīng)客觀公正，避免主觀偏見。無論是雅或是俗，每一種文化都要經(jīng)過時(shí)間的檢驗(yàn)，能夠經(jīng)歷住檢驗(yàn)的藝術(shù)，一定是真正的藝術(shù)。

近代發(fā)展以來，在當(dāng)今文學(xué)藝術(shù)興盛的局面下，社會(huì)多元化發(fā)展，中國的繪畫較之前更加多樣與豐富，網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的興起也導(dǎo)致了圖像的泛濫，圖像的地位越來越高，受人們喜歡的讀物當(dāng)中都配有插圖，俗文化的地位逐步提高。

參考文獻(xiàn)：

[1]郭熙.林泉高致集[M].文淵閣四庫全書本.