打擊樂(lè)表演藝術(shù)的融合與開拓

擊樂(lè)一直都是器樂(lè)中的重要組成部分，從遠(yuǎn)古至今，它既是音樂(lè)發(fā)展的源動(dòng)力之一，也是納新出奇的外在推力之一。如何發(fā)掘傳統(tǒng)打擊樂(lè)和現(xiàn)代打擊樂(lè)的固有本體特色，并將其綜合為一個(gè)互相融通的整體，是上海音樂(lè)學(xué)院打擊樂(lè)學(xué)科（專業(yè)）從上個(gè)世紀(jì)創(chuàng)建以來(lái)就開始探索的問(wèn)題之一①。2005年，這一探索獲得了重大突破——由于時(shí)任院長(zhǎng)楊立青教授的推動(dòng)，將原來(lái)分布于管弦系、民樂(lè)系、現(xiàn)代系的不同打擊樂(lè)合并聚攏在一起，所成立的現(xiàn)代器樂(lè)與打擊樂(lè)系成為學(xué)科探索的基礎(chǔ)構(gòu)架，使打擊樂(lè)作為一個(gè)整體藝術(shù)率先進(jìn)行融合探索，我們的新探索這才有了由量變而進(jìn)一步質(zhì)變的平臺(tái)。為了進(jìn)行融合得到實(shí)質(zhì)性推進(jìn)并開拓新的可能性，2016年由筆者和周雄、羅天琪先生等諸多海內(nèi)外業(yè)界同事所共同倡導(dǎo)的國(guó)際打擊樂(lè)節(jié)暨IPEA國(guó)際打擊樂(lè)比賽在中國(guó)上海舉辦，到2019年已舉辦了四屆，在這其中有外在形式上的探索，如：各種表演藝術(shù)形式的質(zhì)量提高、各種形式的積極試驗(yàn)②;也有內(nèi)在融通上的探索，如：通過(guò)打擊樂(lè)新作品而探索融通的可行性，通過(guò)打擊樂(lè)學(xué)科發(fā)展而探索交融發(fā)展的有效性。

一、以比賽而助推打擊樂(lè)

表演藝術(shù)的形式發(fā)展

“上海音樂(lè)學(xué)院國(guó)際打擊樂(lè)節(jié)”和“IPEA國(guó)際打擊樂(lè)比賽”的聯(lián)合舉辦，旨在通過(guò)國(guó)內(nèi)學(xué)院的組織（上海音樂(lè)學(xué)院）和國(guó)際學(xué)會(huì)的團(tuán)體（IPEA國(guó)際打擊樂(lè)教育協(xié)會(huì)）聯(lián)合的形式，嘗試融合國(guó)際打擊樂(lè)壇多元的發(fā)展手法，走出一條兼顧多種元素的當(dāng)代打擊樂(lè)表演藝術(shù)發(fā)展的路線;既要打破“院墻”，還要打破國(guó)家間的苑囿，并且聯(lián)合校內(nèi)外專業(yè)力量，如“上音”校內(nèi)的國(guó)際打擊樂(lè)中心及眾多國(guó)內(nèi)外音樂(lè)院校;聯(lián)絡(luò)專業(yè)團(tuán)體，如中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)打擊樂(lè)學(xué)會(huì)、PAS美國(guó)打擊樂(lè)藝術(shù)家協(xié)會(huì)等一起聯(lián)動(dòng)。這既是各方面利益考慮的因素，更重要的是以內(nèi)在融通、優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)來(lái)促進(jìn)國(guó)際間音樂(lè)院校和打擊樂(lè)教育機(jī)構(gòu)之間的交流，并以國(guó)際化視野及標(biāo)準(zhǔn)為打擊樂(lè)創(chuàng)建一個(gè)高規(guī)格的交流平臺(tái)③。這樣的出發(fā)點(diǎn)雖然在一開始看起來(lái)有點(diǎn)好高騖遠(yuǎn)，但綜觀四屆活動(dòng)的舉辦，成果頗為顯著。

如每一屆音樂(lè)節(jié)我們都會(huì)設(shè)計(jì)系列大師班講座、教育論壇、音樂(lè)會(huì)及各種類別的演奏比賽等活動(dòng)板塊。為做到比賽的學(xué)術(shù)性和公正性，評(píng)委會(huì)構(gòu)成均按照國(guó)際慣例，由國(guó)際著名音樂(lè)院校及中國(guó)各大音樂(lè)學(xué)院教授擔(dān)綱，尤其規(guī)定更嚴(yán)苛的回避原則，凡有“上音”學(xué)生參加的項(xiàng)目，“上音”評(píng)委一概不參與評(píng)審。

每屆的比賽或展演都會(huì)有不同項(xiàng)目類型，這是組委會(huì)宏觀考慮的結(jié)果，大家集思廣益，共同努力把活動(dòng)辦得形式多樣、內(nèi)容豐富。如2019年的比賽項(xiàng)目分為馬林巴、小軍鼓、定音鼓、爵士鼓等，考慮到基礎(chǔ)教育的意義，前二者演奏家組和專業(yè)少年組都有參加;而后二者是只設(shè)演奏家組，也是考慮到打擊樂(lè)表演藝術(shù)的實(shí)際情況而定的。這些賽事對(duì)專業(yè)教育的發(fā)展具有助推作用，非為比賽而比賽。事實(shí)證明，這樣的探索是成功的，它不至于使項(xiàng)目少而顯得單調(diào)，也不至于能力不足而使表演藝術(shù)失去所需的規(guī)格。這種方式也反映在2016年、2017年的活動(dòng)中，如2018年的比賽有8大項(xiàng)目，就是照顧到中國(guó)打擊樂(lè)器的學(xué)科發(fā)展現(xiàn)狀。

正是由于學(xué)科技藝發(fā)展的統(tǒng)籌規(guī)劃和學(xué)科建構(gòu)的全局考慮，才使音樂(lè)節(jié)不斷獲得國(guó)內(nèi)外專家同行的喜愛(ài)，注重比賽項(xiàng)目的普遍性及打擊樂(lè)大家族的個(gè)性發(fā)展，使“上海音樂(lè)學(xué)院國(guó)際打擊樂(lè)節(jié)暨IPEA國(guó)際打擊樂(lè)比賽”被公認(rèn)為是最具專業(yè)性、權(quán)威性與遠(yuǎn)瞻性的國(guó)際打擊樂(lè)活動(dòng)及賽事。

二、以新作品創(chuàng)演探索打擊樂(lè)

表演藝術(shù)的技藝融通

委約新作品而推動(dòng)表演藝術(shù)的內(nèi)涵建設(shè)發(fā)展是上海音樂(lè)學(xué)院打擊樂(lè)發(fā)展的主要融通手法之一。之前張旭儒教授創(chuàng)作的《司崗里的呼喚》在業(yè)內(nèi)產(chǎn)生的轟動(dòng)性效應(yīng)④，周文中先生的《谷應(yīng)》、賈達(dá)群教授的《極》《響趣》等也以其特有的藝術(shù)效果而廣受關(guān)注。今年的活動(dòng)力圖堅(jiān)持 “出觀念、出作品、出人才”的宗旨，使新作與新演成為藝術(shù)節(jié)吸引學(xué)界和愛(ài)樂(lè)者關(guān)注的焦點(diǎn)之一。除了既定的打擊樂(lè)比賽項(xiàng)目外，音樂(lè)節(jié)還邀請(qǐng)了比利時(shí)、波蘭、德國(guó)、法國(guó)、韓國(guó)、克羅地亞、美國(guó)、土耳其、日本、意大利、中國(guó)等國(guó)的七十余名打擊樂(lè)專家，涵蓋28所國(guó)外音樂(lè)學(xué)院與18所國(guó)內(nèi)音樂(lè)院校。專家們?cè)诨顒?dòng)期間聯(lián)袂呈現(xiàn)了5場(chǎng)音樂(lè)會(huì)、10場(chǎng)大師班，分別針對(duì)爵士鼓、小軍鼓、顫音琴、馬林巴、定音鼓、中國(guó)打擊樂(lè)六個(gè)專業(yè)領(lǐng)域進(jìn)行了專題指導(dǎo)。作為種類繁多、風(fēng)格多樣的中國(guó)打擊樂(lè)，中國(guó)打擊樂(lè)教育家、演奏家王以東教授在大師班上對(duì)不同類型作品和風(fēng)格進(jìn)行了講解與分析。國(guó)際專家方面，原美國(guó)亞利桑那大學(xué)打擊樂(lè)教授、職業(yè)鼓手克里斯·瓦必希（Chris Wabich），斯特拉堡音樂(lè)學(xué)院打擊樂(lè)系主任伊馬諾·賽尚內(nèi)（Emmanuel Sejourne），國(guó)際爵士鼓演奏家拉希德·威廉姆斯·約翰（Rashid Williams John），法國(guó)巴黎管弦樂(lè)團(tuán)首席小鼓演奏家尼克拉·曼森尚（Nicolas Martynciow），日本演奏家山本雄一（Yuichi Yamamoto），PAS國(guó)際打擊樂(lè)協(xié)會(huì)前任執(zhí)行委員和董事會(huì)主席、德克薩斯州A&M大學(xué)音樂(lè)學(xué)院打擊樂(lè)系主任布萊恩·賽特（Brian Zator），北京現(xiàn)代研修學(xué)院、職業(yè)鼓手安東尼奧·福思高（Antonio Fusco），RIT國(guó)際定音鼓協(xié)會(huì)主席、法國(guó)巴黎國(guó)立高等音樂(lè)舞蹈學(xué)院教授博諾瓦·勘波林（Benoit Cambreling）以及波蘭格但斯克Stanislaw Moniuszko音樂(lè)學(xué)院教授卡塔知娜·密什卡（Katarzyna Mycka）等，以豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和精彩的講授，使現(xiàn)場(chǎng)學(xué)員從每一個(gè)點(diǎn)滴都能有豐富的收獲。這樣的教學(xué)是實(shí)實(shí)在在的體驗(yàn)課，也是高層次的研討課，讓人從中窺得融通發(fā)展的門徑。不同主題的大師班使得各種打擊樂(lè)表演藝術(shù)匯聚一堂，不僅提升了中國(guó)打擊樂(lè)表演藝術(shù)家們的技藝和觀念，還以融通的內(nèi)在交流而在互相研習(xí)之中實(shí)現(xiàn)了打擊樂(lè)學(xué)科的發(fā)展。

通過(guò)新創(chuàng)的（或新編配的）作品進(jìn)行探索也是融通的重要途徑之一。本次活動(dòng)中有四部比賽委約作品：吳欣怡（She-e Wu）的馬林巴獨(dú)奏曲《BLUE IDENTITY》、艾米爾·庫(kù)雍昆彥（Emil Kuyumcuyan）的馬林巴獨(dú)奏曲《PRINKIPO》、尼克拉·曼森尚（Nicolas Martynciow）的小軍鼓獨(dú)奏曲《POP&MOM》、博諾瓦·勘波林（Benoit Cambreling）的定音鼓獨(dú)奏曲《PASSAGE》分別由專業(yè)少年組和演奏家組的參賽選手呈現(xiàn)。這四部作品的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)不僅在于考察專業(yè)選手的素養(yǎng)和能力，還志在使打擊樂(lè)學(xué)科得到多元發(fā)展，作品中加入的中國(guó)打擊樂(lè)表演藝術(shù)的審美觀念，使得這些基于西方體裁上的探索有了“中國(guó)味道”。而閉幕式音樂(lè)會(huì)委約作品為八臺(tái)馬林巴而作的《Kitora》，亦是由日本作曲家西村朗（Akira Nishimura）為本次活動(dòng)傾情創(chuàng)作，由日本國(guó)立音樂(lè)大學(xué)與中央音樂(lè)學(xué)院打擊樂(lè)演奏家們聯(lián)袂演繹?；顒?dòng)結(jié)束后，這五部委約作品被納入上海音樂(lè)學(xué)院打擊樂(lè)學(xué)科的教材庫(kù)和IPEA國(guó)際打擊樂(lè)比賽曲庫(kù)中，供國(guó)內(nèi)外業(yè)界同仁學(xué)習(xí)和研究。

除了委約的作品外，本次活動(dòng)中的音樂(lè)會(huì)新作品、首演作品也為數(shù)不少，例如：開幕式音樂(lè)會(huì)《“對(duì)話”系列之一》是由法國(guó)巴黎國(guó)立高等音樂(lè)舞蹈學(xué)院與上海音樂(lè)學(xué)院聯(lián)合演出，共有10部作品，均以高水平的技術(shù)型為特征，其中有米蓋爾·勒芬納斯（Micha？觕l Levinas）創(chuàng)作的《Vo？觠tes》（寶庫(kù)）、菲利普·馬努利（Philippe Manoury）創(chuàng)作的《Extrait du Livre des claviers》（截曲于鍵盤之書）、斯德范·馬楠（Stéphane Magnin）創(chuàng)作的《Whiplash II》（鞭打II）、杰拉德·葛利塞（Gérard Grisey）創(chuàng)作的《Stèle》（碑）、馮索·達(dá)許簡(jiǎn)（Fran？觭ois Tashdjian）創(chuàng)作的《Lanetüke》（康特洛的字謎）等作品均為亞洲或中國(guó)首演，中法打擊樂(lè)表演藝術(shù)家們的通力合作，使得音樂(lè)會(huì)融通的學(xué)科發(fā)展策略得以貫穿。閉幕式《“對(duì)話”系列之二》音樂(lè)會(huì)作品中，日本國(guó)立音樂(lè)大學(xué)演奏的由Isao Matsushiya創(chuàng)作的《Optical Wave》（光波）、武滿徹（Toru Takemitsu）創(chuàng)作的《Rain Tree》（雨樹）、Kaoru Wada創(chuàng)作的《Da Kyo Sho Oh》（打響聲應(yīng)），之后中國(guó)音樂(lè)學(xué)院演奏的是劉健創(chuàng)作的《有翼的呼吸》、沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院演奏的是陳廷銓創(chuàng)作的《夢(mèng)境》、浙江音樂(lè)學(xué)院演奏的是張昕創(chuàng)作的《曠野之聲》、武漢音樂(lè)學(xué)院演奏的是趙曦創(chuàng)作的《金木》等。尤其是4首中國(guó)作曲家創(chuàng)作的打擊樂(lè)重奏作品，給大家?guī)?lái)了新的期待。

在“大師之夜”系列音樂(lè)會(huì)中，分別由慕尼黑音樂(lè)與戲劇學(xué)院打擊樂(lè)教授阿列克謝·杰拉西梅斯（Alexej Gerassimez）、特羅姆普（TROMP）國(guó)際打擊樂(lè)比賽冠軍艾米爾·庫(kù)雍昆彥（Emil Kuyumcuyan）、法國(guó)里昂國(guó)立音樂(lè)學(xué)院教授楊怡萍、安特衛(wèi)普皇家音樂(lè)學(xué)院教授路德維格·艾伯特（Ludwig Albert）、美國(guó)得克薩斯A&M大學(xué)音樂(lè)學(xué)院教授布瑞恩·賽特（Brian Zator）、日本國(guó)立音樂(lè)學(xué)院教授上野信一（Shiniti UENO）等領(lǐng)銜演出。這其中，大部分作品都是近年來(lái)創(chuàng)作的新曲，尤其是作品中所探索的各種打擊樂(lè)融合意味的手法，與音樂(lè)節(jié)的宗旨一脈相承，如：楊怡萍作曲、杰拉薪·盧卡（Gherasim Luca）電腦及光影設(shè)計(jì)的《空與全之間的其他秘密》、布魯諾·蒙特梵尼（Bruno Mantovani）創(chuàng)作，為打擊樂(lè)與電子音樂(lè)而作《La Grand Jeu》（大博弈）、阿列克謝·杰拉西梅斯（Alexej Gerassimez）作曲的《螺旋透視》等都是中國(guó)首演，而麥克·巴瑞特（Michael Burritt）為馬林巴、顫音琴和電子音樂(lè)而作的《危廊》、維克特·拉布滋塔（Victor LaBozzetta）創(chuàng)作的《V》都是2019年的新作。

三、探索打擊樂(lè)表演藝術(shù)的學(xué)科融合

四屆音樂(lè)節(jié)的成績(jī)相當(dāng)喜人，參與的學(xué)校和人群也在不斷的擴(kuò)展。在2019年的比賽中，參賽選手接近八百人，分別來(lái)自法國(guó)、英國(guó)、美國(guó)、日本等國(guó)以及中國(guó)各個(gè)地區(qū)，其中不乏國(guó)內(nèi)外打擊樂(lè)比賽的冠軍選手。參加的學(xué)校，除了中國(guó)的11所專業(yè)音樂(lè)學(xué)院外，綜合性大學(xué)中的音樂(lè)學(xué)院也有十余所;國(guó)外的安特衛(wèi)普皇家音樂(lè)學(xué)院、德國(guó)慕尼黑音樂(lè)與戲劇學(xué)院、法國(guó)里昂音樂(lè)學(xué)院、美國(guó)的伊斯曼音樂(lè)學(xué)院、日本國(guó)立音樂(lè)大學(xué)等，總數(shù)更是多達(dá)三十余所。這些學(xué)?；驑?lè)團(tuán)、研究機(jī)構(gòu)的打擊樂(lè)表演藝術(shù)各有千秋，聚議一堂，自然能產(chǎn)生很多方法與觀念的融合互通。而每屆都會(huì)設(shè)立的研討會(huì)或座談會(huì)，更是令世界同仁密切接觸、交談無(wú)處不談的絕佳平臺(tái)。現(xiàn)將其中的想法或感觸寫下來(lái)與諸位共同商討。

首先，是主線貫穿與輔線補(bǔ)充的學(xué)科發(fā)展模式。所謂主線，即是傳統(tǒng)意義上的中西主要打擊樂(lè)器的教學(xué)與實(shí)踐，如西方的馬林巴（包括其他鍵盤類打擊樂(lè)器）、小軍鼓、定音鼓、爵士鼓等;中國(guó)的皮革類（排鼓、板鼓、大鼓），竹木類（竹板、梆子、木魚），金屬類（鑼、镲）等，這是主線貫穿的教學(xué)選擇。但近年隨著新作品創(chuàng)作的發(fā)展，尤其是華人作曲家如周湘林《打家業(yè)》、張旭儒的《本真與前衛(wèi)的對(duì)話》《土皮賦》、賈達(dá)群的《極》、周文中的《谷應(yīng)》、蔡文綺的《漂流》、羅天琪的《古風(fēng)》《云之南》等人的作品問(wèn)世，一些中外的非常規(guī)的打擊樂(lè)器被發(fā)掘出來(lái)，給打擊樂(lè)世界帶來(lái)了新穎的東方音響，理應(yīng)進(jìn)入教學(xué)之中，這些是輔助類型的打擊樂(lè)器，是開拓新視界的領(lǐng)域。

其次，是各自分野與交互發(fā)展的教學(xué)形式。各自分野的是中外打擊樂(lè)器相對(duì)獨(dú)立的教學(xué)系統(tǒng)，尤其是西方打擊樂(lè)器的演奏教學(xué)已形成較為完善的進(jìn)階性。但這樣固化的教學(xué)恐對(duì)學(xué)生的觀念產(chǎn)生一定的束縛，故思維的延展及視野的拓寬將是未來(lái)打擊樂(lè)音樂(lè)家亟待解決的問(wèn)題。而事實(shí)上，當(dāng)前作曲家新創(chuàng)的作品都在有意無(wú)意地綜合運(yùn)用中外打擊樂(lè)器的音色，而非局限在教學(xué)所形成的程式化之中，因此，交互發(fā)展的學(xué)科建設(shè)模式我們的教學(xué)跟上實(shí)踐步伐的必然選擇。

再次，加強(qiáng)對(duì)外交流與內(nèi)外研討的學(xué)術(shù)發(fā)展格局。透過(guò)四屆音樂(lè)節(jié)，我們一方面看到打擊樂(lè)表演藝術(shù)家、作曲家、理論家們的深入交往，另一方面打擊樂(lè)演奏家在身份上也有所轉(zhuǎn)變：演奏與研究、演奏與創(chuàng)作的融合成為近年來(lái)發(fā)展方向之一。

① 楊茹文《從音樂(lè)作品的風(fēng)格角度看打擊樂(lè)教學(xué)中的音色確立和訓(xùn)練》，《樂(lè)府新聲》2013年第4期。

② 劉健《從“差距”到“方向”的幾點(diǎn)思考——記2017上海音樂(lè)學(xué)院國(guó)際打擊樂(lè)節(jié)暨第二屆IPEA國(guó)際打擊樂(lè)比賽觀后感》，《人民音樂(lè)》2018年第7期。

③ 羅天琪《引領(lǐng)、探索、展望 第一屆IPEA國(guó)際打擊樂(lè)比賽述評(píng)》，《音樂(lè)愛(ài)好者》2016年第12期。

④ 楊茹文《挖掘傳統(tǒng)學(xué)科資源 開拓現(xiàn)代打擊樂(lè)科——從敲擊樂(lè)交響詩(shī)〈司崗里的呼喚〉看當(dāng)代打擊樂(lè)音樂(lè)的發(fā)展》，《人民音樂(lè)》2013年第10期。

楊茹文? 上海音樂(lè)學(xué)院教授

（責(zé)任編輯? ?張萌）