余雅琴
西北郊外的沙漠似乎永遠(yuǎn)也望不到邊,像是要把一切都吞噬一樣,無邊的黃沙接著一絲藍(lán)色天際線,遠(yuǎn)遠(yuǎn)走來一個瘦弱的人,他越走越近,踉踉蹌蹌……這個頗為典型的“第五代”電影場景,是張藝謀最新電影《一秒鐘》的開頭,它為我們展現(xiàn)了故事發(fā)生的環(huán)境,也將我們拉回到張藝謀最好的創(chuàng)作年代。
作為“第五代”導(dǎo)演的中堅,張藝謀曾被普遍認(rèn)為是中國電影界最風(fēng)光無二的人物,總是屹立潮頭。他的《紅高粱》讓西方最權(quán)威的電影節(jié)看到了全然不同的中國人形象;他的《英雄》開啟了一個前所未有的商業(yè)大片時代;甚至連他后來積極參與重大活動,在各種盛會與非議之間徘徊,也似乎具有一種前瞻的寓言性。如今,這部《一秒鐘》上映,這位已經(jīng)70歲的導(dǎo)演回歸了他的初心。
電影發(fā)生在1970年代中期,彼時的張藝謀也正經(jīng)歷著人生的一段苦痛歲月。因為父親是國民黨軍官,出身不好的他初中畢業(yè)后就去了陜西乾縣農(nóng)村插隊,后來又在陜西咸陽市棉紡八廠當(dāng)了七年工人。直到恢復(fù)高考,他才被破格選入北京電影學(xué)院攝影系學(xué)習(xí),有機(jī)會接觸和拍攝電影。若論個人命運浮沉和時代之間的關(guān)系,他的體會是切身的。
在節(jié)目《十三邀》中和許知遠(yuǎn)對談時,張藝謀曾分享自己為何會接拍差評如潮的《長城》:他被“一個中國電影,可以在150個國家,首周上映”的可能性吸引了,但花了三年多拍攝,結(jié)果不盡如人意,他才領(lǐng)悟到歸根到底要“做自己”的真諦。接著,探討“我是誰”的作品《影》為他贏得了“金馬獎”最佳導(dǎo)演的榮譽。再之后,他繼續(xù)后退一步,以相對低的成本拍攝了《一秒鐘》。
或許,《一秒鐘》本身就帶有一定的自傳色彩。那個在沙漠里踽踽獨行的男人身上,也有導(dǎo)演自己的影子。男主角張九聲后來展現(xiàn)出懂?dāng)z影的特質(zhì),恐怕不是隨意的設(shè)定:曾經(jīng)的工友雷佩云回憶,當(dāng)年張藝謀正是為了被調(diào)到廠工會給大家照相才學(xué)的攝影,結(jié)果無心插柳柳成蔭,考上了電影學(xué)院。
在這部懷舊之作《一秒鐘》里,我們對張藝謀電影的很多回憶被喚醒了:80年代的《黃土地》(作為攝影)、90年代的《活著》、世紀(jì)之交的《我的父親母親》和近十年的新作《歸來》……它們延續(xù)著張藝謀創(chuàng)作中可貴的現(xiàn)實主義脈絡(luò),表達(dá)了作者對時代洪流中的個體的關(guān)注,還達(dá)到了一種難得的極簡。這部電影摒棄了張藝謀最為標(biāo)志性的大場面和肆意鋪陳的色塊,以最簡單直接的方式講述了一個樸素的故事。
男主角張九聲是一個逃跑的勞改犯,他聽說自己多年未見的女兒出現(xiàn)在電影正片前面的某部新聞簡報里,便冒著生命危險跑出來看;女主角劉閨女無父無母,名字都是派出所隨便取的,為了弟弟,她想要偷膠片做個當(dāng)時流行的膠片燈罩……這兩個人物在一個想盡辦法保護(hù)膠片、一個用盡心思偷膠片的矛盾中結(jié)識了,慢慢地產(chǎn)生了一種“同是天涯淪落人”的惺惺相惜之感。這是一個特殊時代中的小人物互助故事,在巨大的苦難面前,任何人與人之間的信任和理解都顯得難能可貴。
電影里第三個重要角色是范電影,他是個復(fù)雜的人,兒子因為誤喝了洗膠片的藥水,發(fā)燒弄壞了腦子,自己的好技術(shù)無法傳下去,還可能被上頭的關(guān)系戶頂替。他用最大的善意理解著比他命運還不堪的張九聲。這是這兩個人物共情的高光時刻,在普通觀眾為《英雄兒女》的悲壯而感動之時,小小放映室里無名者的命運被勾連在一起。他們的故事永遠(yuǎn)不為外人所知,但不代表他們的生命與尊嚴(yán)毫無價值。
最終,范電影為了自保還是偷偷舉報了張九聲,他一邊向保安隊邀功,一邊又送了張九聲兩張女兒的底片留念。用最通俗的話來說,范電影身上體現(xiàn)出富有層次的“人性”,這種對人性的呼喚看似過時,卻是特殊年代所稀缺的,也是張藝謀一代思想得以解放的法寶之一。在“人性”的不堪與溫暖之間,大時代的冰冷更為凸顯。
電影的最后,保安隊發(fā)現(xiàn)了底片,并將這最后的紀(jì)念扔進(jìn)了無邊的沙漠,劉閨女去追,只看到了包著膠片的報紙。她哪里知道張九聲心心念念的是女兒那被定格的永恒瞬間,她只有將代表著權(quán)力意志的報紙收藏起來,等待張九聲的歸來……
據(jù)說,目前版本的結(jié)尾是后來加上去的,為這個故事續(xù)上了一個溫暖的結(jié)局:兩年后,因為眾所周知的原因,張九聲被平反回家,他和劉閨女再次重逢,看見了那張已經(jīng)毫無意義的報紙,而膠片則永遠(yuǎn)無法追回了。
表面上看,這是一部向電影藝術(shù)獻(xiàn)上的“情書”,但它其實是一部質(zhì)問電影史書寫的作品。翻開歷史,我們記得的永遠(yuǎn)是偉大的人物,他們的形象被一再經(jīng)典化,而普通人則只能融化在所謂“典型”的熔爐里。
《一秒鐘》無數(shù)次將當(dāng)時流行的經(jīng)典《英雄兒女》和張九聲見女心切的片段并置,以“革命敘事”里的父女相認(rèn)大團(tuán)圓反襯慘淡現(xiàn)實中普通百姓的妻離子散,曲折地表達(dá)了對歷史的一種態(tài)度。銀幕上悲壯的英雄王成高喊“向我開炮”,銀幕下張九聲狼狽地一次次尋找有女兒的膠片,只想看一次女兒被定格的一秒鐘。在張九聲的“威脅”下,放電影的范電影只能一遍遍為他放映那一秒種,盡管他們都知道就算一遍遍放,“十個一秒不過是短短十秒”,但當(dāng)這“一秒”被膠片定格,就成為了一種肯定和永恒。
在漫長的電影史中,電影何曾真的屬于普通人?電影作為人類精神的載體,也是各種意識形態(tài)的演練場。隨著時代的變遷,電影里的英雄敘事發(fā)生著變化,卻鮮少有最普通的人留下姓名。
《一秒鐘》最終也沒告訴我們,他的女兒到底遭遇了什么,他和劉閨女的未來會如何。很多評論認(rèn)為這個電影的結(jié)尾是個敗筆,但它或許正是對這段歷史的最好解讀。當(dāng)鮮活的生命被吞噬,我們只能通過歷史語焉不詳?shù)臅鴮懭ケM力還原真實,而個體的遭遇則永遠(yuǎn)被一種概述所壟斷。
可事實卻是,歷史的長河是由小人物匯聚而成的,但他們則成為了永遠(yuǎn)的無名者。因此,對《一秒鐘》究竟是不是一部好電影的爭議,或許反映的不是人們在電影品味上的差異,而是對歷史的態(tài)度。