“雙創(chuàng)”視域下的廣西民族地區(qū)基礎圖案課程教學改革思考

易永芳

（廣西師范大學設計學院，廣西 桂林 541004）

“圖案”一詞最初由留日圖案教育家陳之佛先生引入中國的，他認為圖案是構思圖，并在他的書籍里，把“圖案“一詞定義為”設計“。早期的圖案教學更多的是傳統(tǒng)的手工藝教學，帶有明顯的手工時代的痕跡，而今，圖案課程早已作為高校藝術設計類專業(yè)的基礎課程。[1]

《基礎圖案》作為藝術設計專業(yè)的必修課程，也是大一新生進入高校后對圖形從具象到抽象思維轉變的專業(yè)必修課程之一，傳統(tǒng)的《基礎圖案》課程一開始從寫實的花卉、人物、風景著手，慢慢的過渡到夸張、變形的抽象圖形，通過點線面的裝飾手法從而形成具有裝飾效果的圖形。而圖案課程在很多高校也越來越受到重視，它是設計造型的基礎，也是藝術設計專業(yè)最重要的圖形創(chuàng)意課程。傳統(tǒng)的教學方法和手段，大多采用多媒體課件法和教師講授法，學生很被動的去學習，缺乏積極性，對實踐教學運用不夠，忽視學生的實踐能力、創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，缺乏學習主動性。這種陳舊的教學方法已經慢慢突顯它的弊端，隨著社會的發(fā)展，對實踐型人才要求越來越多，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)意識已經迫在眉睫。

“雙創(chuàng)”即創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)。創(chuàng)新就是傳統(tǒng)文化元素的再設計，創(chuàng)業(yè)，就是衍生產品的開發(fā)，而實現“創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)”改革之路就是通過實踐來教學。大學是促進區(qū)域經濟社會持續(xù)、快速、健康發(fā)展的強大推動器，是區(qū)域經濟社會發(fā)展的“思想源”和技術、管理、文化等的創(chuàng)新基地。地方本科院校不同于傳統(tǒng)的學術型大學，也有別于職業(yè)技術院校，它實現了高等教育學術性與職業(yè)性的結合。從人才培養(yǎng)上，它更注重全方位的社會需求；從專業(yè)設置上，它能夠更廣泛地與實際工作、生活緊密結合；從課程教學上，要構建新的教學模式和采用多樣化的教學方法，也是《基礎圖案》課程在創(chuàng)新意識下的改革之路。

1 創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)與課程內容相結合

圖案是視覺語言的基礎，包裝設計離不開它，裝飾藝術也離不開它，它具有一定的可識別性和裝飾性，也是一門應用性極強的學科。［2］它通過形式美的裝飾手法去創(chuàng)造圖形，可以這么說，圖案是現代藝術的基礎。而最初的圖案教學是延續(xù)了中國傳統(tǒng)工藝美術的創(chuàng)作方法，臨摹了大量的中國傳統(tǒng)圖案和民間圖案，在高校《基礎圖案》教學的過程中，老師除了講授理論課以外，采用布置作業(yè)的形式完成教學內容，學生做作業(yè)只是在卡紙上進行描繪，或者把圖形描繪在一定的載體上，在圖形創(chuàng)意上大多數的學生只是模仿和照抄前人的作品而沒有自己的創(chuàng)意，課程作品中缺乏一定的創(chuàng)新性更沒有與創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)結合起來，這種弊端的教學模式越來越不適應社會的發(fā)展了。

筆者認為，在《基礎圖案》課程教學中，應當重視和加強實踐性教學環(huán)節(jié)的比重，以改變這種現狀。高校圖案教學的現狀幾乎千篇一律地采用傳統(tǒng)圖案教學模式，圖案學習的內容沒有與設計母體產生充分的聯系，只有抽象的概念和“以不變應萬變”的圖案組織形式，這不僅使理論無法同實踐相結合，也使課程顯得空而無物，影響了學生的學習積極性。在此社會環(huán)境下，開展大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育，以創(chuàng)業(yè)教育促進學生全面發(fā)展和全面成才，以創(chuàng)業(yè)促進大學生就業(yè)，將是各高校迫切需要解決的重大課題，也是各高校面臨的重要機遇。

中國的大學生創(chuàng)業(yè)水平低于全球，創(chuàng)業(yè)意識比較薄弱，加強大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育是我國高校及待研究的重要課題。設計專業(yè)本來就是實用性、操作性很強的一門學科，它具有較好的創(chuàng)新思維和藝術表現力，這一專業(yè)特點也要求我們培養(yǎng)實用性的人才，因此，在我們的課程中融入創(chuàng)業(yè)意識在實踐上更應該培養(yǎng)學生的動手能力和創(chuàng)造能力，讓同學們的作品走向市場，如在《基礎圖案》課程中需要設計的圖形轉化為一些文創(chuàng)產品，可以把圖形與相框、T恤、杯子、絲巾、手機殼、桌布、冰箱貼這些實用性較強的生活用品等等結合起來設計出具有時尚圖形的產品，這些產品也可以聯系廠家生產，并在網上進行售賣。再如，現在很流行網絡直播，學生也可以用自己設計的產品通過一定的渠道進行現場直播，這其實也是另一種創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的形式。

大學生的自主創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)已經成為了一種的趨勢，把基礎圖案做為一門創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的課程，筆者認為具有一定的可行性，這也《基礎圖案》這門專業(yè)課的特點決定的。

2 創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)與專業(yè)特點相結合

隨著高校藝術設計專業(yè)課程建設，在專業(yè)課程教學過程中更要體現它的創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)性，要打破傳統(tǒng)的教學中不分專業(yè)內容一致的教學模式，而是把教學內容與專業(yè)特點相結合。即使上同一門課程，因為專業(yè)方向的不一樣教學內容也會與本專業(yè)特點相結合，如視覺傳達專業(yè)更傾向于平面的裝飾性，環(huán)境藝術專業(yè)注重環(huán)境的裝飾，服裝設計專業(yè)更注重服裝的紋樣。所以，《基礎圖案》作為設計專業(yè)的基礎課程必須與專業(yè)特點結合起來，這樣才能有目標的培養(yǎng)不同專業(yè)的學生，體現其專業(yè)特色。

因此在基礎圖案的教學中，必須要把實踐性貫穿著整門課程。如何培養(yǎng)學生的自主創(chuàng)新能力和實踐能力，把課堂訓練與市場需求相結合，筆者認為，首先，要讓學生從藝術設計的視覺進行創(chuàng)作，在圖形創(chuàng)意上要與傳統(tǒng)圖形相區(qū)別，采用一定的裝飾手法，設計出符合產品特點的圖形。以文創(chuàng)產品為例，可以設計一些具有當地特色的裝飾圖形制作一些文創(chuàng)產品，像鑰匙扣、杯墊、絲巾等，在圖形上不能過于寫實必須要進行概括和變形，在抓住其特征的基礎上進行圖形設計，采用夸張、省略等方法進行處理，再用裝飾手法加以完善。通過這樣的方法，可以使圖形更具有創(chuàng)新性。

其次，提示學生把自己的專業(yè)知識運用到自己的專業(yè)作品當中，表現出自己的專業(yè)特點。比如，在服裝設計專業(yè)的紋樣表現、公共藝術專業(yè)的造型表現、視覺傳達專業(yè)的符號表現、環(huán)境藝術專業(yè)的裝飾圖案表現等等，都可以很好地利用圖案藝術的特點創(chuàng)造出具有本專業(yè)的衍生產品，即學習了本課程的內容同時又把課程內容用產品的形式表現出來，一方面提高了學生的學習興趣，又提高了學生的動手能力，例如：環(huán)境藝術專業(yè)的學生可以制作裝飾畫，視覺傳達專業(yè)的同學可以制作編織壁畫等等，這些都是市場需求的家居產品。即體現了基礎圖案的教學內容同時又可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)業(yè)意識，充分貫徹了學以致用的良好典范，也是高校教學轉變教育思想觀念，改革人才培養(yǎng)模式，增強學生的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)能力的有效途徑。

3 創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)與實踐相結合

《基礎圖案》的課程作業(yè)一般是學生根據一些人物、動物、或者風景的圖形進行創(chuàng)意設計，也可以是自由發(fā)揮的圖形進行創(chuàng)意，然后再讓學生把這些圖形描繪在t恤或者實物上。讓圖形跟一定的載體結合起來，這樣就體現出圖案的實用性，它可以用來美化我們的產品，豐富我們的生活，如果僅僅只是圖形那么就體現不出圖案的實用價值。因此，在教學的過程中必須把圖形與實踐相結合才能最大化的體現出它的價值，把圖形應用起來才能創(chuàng)造價值。

《基礎圖案》這門課程是以圖形創(chuàng)意為基礎的，具有較強的主觀性、實用性和裝飾性的特點，它的應用比較廣泛，從服裝服飾、商標標志、廣告裝潢、包裝書籍到建筑裝飾、家具燈飾、工藝禮品等等都與其有一定的聯系。但是在課堂上教師都是圍繞裝飾畫的主題去布置作業(yè)，因為還需要根據學生現有的條件去完成作業(yè)，讓學生動手去做，或者進行手繪，插畫設計都可以，也可以通過拼貼、纖維等手法進行裝飾畫的實物制作，把圖形與實物結合起來，以實物的形式提交作品。通過課堂教學，在教師的指導和幫助下學生一般能制作出材質精美和優(yōu)良工藝的裝飾畫，這些都是是完全可以走向市場的，只是學生的作品缺少一個能把他們的作品推向市場的平臺。

所以《基礎圖案》這門課程其實也是一門實踐性較強的一門課，也是與裝飾圖形緊密聯系的一門課程。而如今各種電子商務已經成為了我們生活不可或缺的一部分，筆者認為如果能把學生的作品建立一個專門的平臺，學生的作品可以放在網上去售賣，也有專門的人去管理，或者通過淘寶或微信等平臺進行市場鏈接，多種方式、多種渠道為學生的設計作品進行售賣。這也是大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的一種嘗試，這種教學方式激發(fā)了學生的創(chuàng)造力，同時也提高了他們學習的動力，真正實現了學生作品的商業(yè)轉化，通過對市場的探索，可以為《基礎圖案》的教學提供更為廣闊的商業(yè)空間。

4 創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)與廣西民族地域特色相結合

魯迅先生說過，越是民族的，就越是世界的，藝術越具有民族性就越有生命力。由于我們學校地處西部地區(qū)，有著豐富的民族文化資源為形成特色的教學提供了一個良好的條件，特別是在民族圖案當中，圖案藝術是其中最為重要的一個載體，研究與應用民族圖案這對于圖案設計的教學是非常有必要的，可以彰顯我們的教學特色，形成我們自己的文化特點。

同時，也可以將各民族的圖案藝術加以比較，從中找出各自的藝術特點，結合我們的教學形式加以吸收和運用。比如，我們將廣西的民族圖案元素加以提煉、加工、重組，形成自己的原創(chuàng)圖形并運用到產品創(chuàng)作中去，結合現代設計的手法加以表現，制作出新意具有創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)的產品設計。例如：廣西特色圖形的銅鼓紋樣、壯錦圖案通過對傳統(tǒng)紋樣的再創(chuàng)造制作出手提袋等產品，即表現了民族的紋樣又能把紋樣運用到產品中去。

《基礎圖案》的教學離不開傳統(tǒng)圖案的構造，中國有著五千年的文化，其傳統(tǒng)圖形千變萬化，多種多樣；如吉祥紋樣、云蕾紋、饕餮紋、龍紋等等，這些紋樣是我們中華民族的象征，也體現了我們濃厚的中國特色。《基礎圖案》在教學過程中一方面離不開這些傳統(tǒng)的紋樣，另一方面又不能直接使用，必須通過一定的設計理念在傳統(tǒng)的基礎上進行創(chuàng)新，只有在教學的過程中讓學生通過一定的手法或者把傳統(tǒng)圖形打散重組，不斷的提取其精華部分去其糟粕，讓復雜圖形簡單化，從而形成具有較強的視覺效果。只有通過這些手段，才能使學生在原有的傳統(tǒng)圖形的基礎上不斷的創(chuàng)新，創(chuàng)造出具有自己特色的產品設計，走出一條自己的創(chuàng)業(yè)之路。

5 結語

綜上所述，在基礎圖案課程教學中，把創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)融入到教學當中，應當重視和加強實踐性教學環(huán)節(jié)的比重，以改變這種現狀。高校圖案教學的現狀幾乎千篇一律地采用傳統(tǒng)圖案教學模式，圖案學習的內容沒有與創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)相聯系，只有抽象的概念和“以不變應萬變”的圖案組織形式，這不僅使理論無法同實踐相結合，也使課程顯得空而無物，影響了學生的學習積極性。在此社會環(huán)境下，開展大學生創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)教育，以創(chuàng)業(yè)教育促進學生全面發(fā)展和全面成才，以創(chuàng)業(yè)促進大學生就業(yè)，將是各高校迫切需要解決的重大課題，也是各高校面臨的重要機遇。