摘要:在歐美各國、在中國,在電影創(chuàng)作的實(shí)踐過程當(dāng)中,一代又一代的電影攝影師為了通過攝影機(jī)這個(gè)紀(jì)錄的工具,更好地使藝術(shù)貼近真實(shí)的生活進(jìn)行了長期艱苦的探索過程。攝影的紀(jì)實(shí)性在追求真實(shí)的道路上走過了從電影發(fā)明之初所表現(xiàn)出來的自然狀態(tài),到成為一個(gè)藝術(shù)流派;成為后來者追求的藝術(shù)風(fēng)格。近一個(gè)時(shí)期以來,電影攝影對(duì)紀(jì)實(shí)手法的探索進(jìn)一步向前發(fā)展。工業(yè)數(shù)字化給電影工業(yè)帶來的高科技手段和高性能材料,使創(chuàng)作者們開始用一種獨(dú)特的,新的紀(jì)實(shí)手法來完成“真實(shí)”的使命——對(duì)原生態(tài)的紀(jì)實(shí)進(jìn)行加工,修飾后藝術(shù)地再現(xiàn)出來。這種新的紀(jì)實(shí)手法并沒有完全拋棄舊有的某些元素,而是站在傳統(tǒng)肩膀上的一次更高的遠(yuǎn)望。
關(guān)鍵詞:紀(jì)實(shí)風(fēng)格;紀(jì)實(shí)美學(xué);電影的逼真性
一、現(xiàn)代電影攝影的紀(jì)實(shí)風(fēng)格趨向更高的審美境界
攝影的美學(xué)特征在于揭示真實(shí),但是體現(xiàn)攝影風(fēng)格的紀(jì)實(shí)性,不能簡單地解釋成與生活的同一。因?yàn)樗豢杀苊獾匾袆?chuàng)作者的主觀態(tài)度參與其中。藝術(shù)的發(fā)展,不能只停留在純客觀地對(duì)生活的復(fù)制上。毛澤東同志曾經(jīng)在延安文藝座談會(huì)上指出過:“人類的社會(huì)生活雖是文學(xué)藝術(shù)的唯一源泉,雖是較之后者有不可比擬的生動(dòng)豐富的內(nèi)容,但是人民還是不滿足于前者而要求后者?!雹偎f:“雖然兩者都是美,但是文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應(yīng)該比普通的實(shí)際生活更高、更強(qiáng)烈、更有集中性、更典型、更理想,因此就更帶普遍性?!雹谶@足以說明人們?yōu)楹尾粷M足于觀看身邊的普通生活,而樂于掏錢到電影院去觀賞經(jīng)過藝術(shù)加工的生活,因?yàn)樗芙o人帶來審美的愉悅和快感。
對(duì)于電影來說,攝影的紀(jì)實(shí)風(fēng)格會(huì)給觀眾帶來兩種不同的審美趨向,一種是自然形態(tài)(原生態(tài))的美,這是一種樸素的美。另一種是經(jīng)過創(chuàng)作者的修飾、加工而又不露痕跡的藝術(shù)美。對(duì)于前者,持這種觀念的藝術(shù)家傾向于自然主義的表現(xiàn)手法,表現(xiàn)生活中近乎原始狀態(tài)的東西,他們認(rèn)為:生活本身是美的,只有忠實(shí)地再現(xiàn)生活的藝術(shù)才是最優(yōu)秀的,強(qiáng)調(diào)原生態(tài)中的原汁原味才是這類藝術(shù)作品的最高境界。這種創(chuàng)作觀念與電影早期盧米艾爾時(shí)代所認(rèn)為的電影的本性僅僅在于逼真的照相性,攝影師只能忠實(shí)地?cái)z錄生活,而不能有任何人為的假定性有相似之處。
如果說攝影的原生態(tài)所表達(dá)出來的自然美,給人以真實(shí)樸素的感覺。那么攝影師通過對(duì)原生態(tài)的素材加工、修飾后的銀幕效果如同生活中發(fā)生的一樣,而觀眾在欣賞影片時(shí)覺察不出人工修飾的痕跡,仿佛銀幕上的故事就是自己身邊的生活,也就是把假的拍真了,讓人覺得更加逼真和可信。這種既要保持原生態(tài)樸素的紀(jì)實(shí)內(nèi)容又沒有丟掉經(jīng)過加工后“藝術(shù)美”的魅力則是攝影師有意識(shí)追求的一種高層次的藝術(shù)境界。
中國新時(shí)期電影在對(duì)電影攝影語言的大膽探索中,就有很成功的例子。90年代初,張藝謀導(dǎo)演的故事片《秋菊打官司》因?yàn)榭陀^地將鏡頭對(duì)準(zhǔn)日常生活事件,“隱匿了視角的客觀取材,現(xiàn)場時(shí)空的同步記錄,對(duì)原生態(tài)生活原貌及完整印象的追求,響徹著意大利新現(xiàn)實(shí)主義在當(dāng)代中國影壇的回聲”③雖說《秋菊打官司》在攝影風(fēng)格上采用了偷拍的方式來追求生活中的自然形態(tài),但這并不意味著就可以不要?jiǎng)?chuàng)作者的主觀參與和藝術(shù)加工,觀眾看不到加工的痕跡是因?yàn)楸粍?chuàng)作者高明的隱藏了起來,這是它與那種自然主義的紀(jì)實(shí)手法的區(qū)別所在。分析《秋》劇的美學(xué)特征至少有幾個(gè)較為重要的切入點(diǎn),比如在攝影上的用光、構(gòu)圖、鏡頭調(diào)度方式等,其中還包括營造自然的紀(jì)實(shí)效果不可缺少的聲音和演員的表演。
《秋》劇在攝影技術(shù)和觀念上的創(chuàng)新是和用光構(gòu)圖聯(lián)系在一起的,那就是大量運(yùn)用偷拍手法,該片中大部分的場景采用了偷拍,多臺(tái)機(jī)器同時(shí)以不顯露的方式進(jìn)入現(xiàn)場,這種偷拍的手段來自于新聞攝影,他必然會(huì)造就出鏡頭與被攝物之間的距離難以用常規(guī)構(gòu)圖加以限制,而攝影機(jī)位的變化角度、視距、景別大小都受到相應(yīng)的制約。因而《秋》劇的構(gòu)圖大多只能以中全景和跟拍式的搖鏡頭為主。全片唯一的特寫鏡頭出現(xiàn)在片尾定格的瞬間,除此之外,充斥畫面的是大量攝錄的繁雜生活場景下的中全景鏡頭和不規(guī)則的影象構(gòu)圖。這種構(gòu)圖風(fēng)格的背后是潛藏起來的客觀中性視點(diǎn),它冷靜而樸實(shí)地記錄下了故事所發(fā)生的客觀環(huán)境和演員自然松弛的表演效果。
另外,偷拍形成的不規(guī)則的構(gòu)圖決定了必須放棄人工布光和照明,外景完全采用自然光,而在內(nèi)景中,除了少數(shù)幾場職業(yè)演員參與其中的戲,采用了人工布光以外,《秋》劇盡量少地避免了人工布光,最有代表性的場景是鄉(xiāng)公所的婚姻登記處,鏡頭紀(jì)錄下一對(duì)來鄉(xiāng)里辦理結(jié)婚登記的青年人,二人在根本沒有意識(shí)到攝影機(jī)存在的情況下進(jìn)行了一翻真實(shí)生動(dòng)的“表演”,質(zhì)樸的紀(jì)實(shí),憨厚的“表演”纖毫畢現(xiàn),無一絲人工痕跡。由此可以看出,導(dǎo)演張藝謀的影片,攝影風(fēng)格改變是很大的,從過去唯美、華麗、富有造型感,到現(xiàn)在的樸素、自然,其間的變化是很明顯的。
以攝影“貴在真實(shí)”而著稱的紀(jì)實(shí)派攝影大師內(nèi)斯托.阿爾芒都,在總結(jié)自己的攝影經(jīng)驗(yàn)時(shí)寫到:“三、四十年代的一些影片總是打上光彩奪目的逆光,和各種花哨的效果光,現(xiàn)在不允許,因?yàn)楝F(xiàn)代電影要求自然、真實(shí),我就是在大自然和日常生活中發(fā)現(xiàn)我的靈感。”④
對(duì)于從攝影上體現(xiàn)出的紀(jì)實(shí)性來說,技術(shù)的革命無疑是至關(guān)重要的。畢竟操作攝影機(jī)對(duì)每一個(gè)攝影師來說都是重要的一環(huán)。電影攝影的進(jìn)步離不開電影技術(shù)的發(fā)展與革新,輕型便攜式攝影機(jī)和減震器使鏡頭移動(dòng)、長鏡頭跟拍變得更為容易,并由此使攝影藝術(shù)的真實(shí)感染力加強(qiáng)了。同步錄音攝影機(jī)的出現(xiàn),提供了更為真實(shí)的畫外空間。低照度下的光線條件往往使攝影師在追求紀(jì)實(shí)效果的時(shí)候處于感光度和粗顆粒的尖銳矛盾之中,現(xiàn)代的高感材料和大光孔的攝影鏡頭使這個(gè)問題迎刃而解。此外數(shù)字化電腦高科技的介入,所有這一切使攝影模擬生活的紀(jì)實(shí)效果顯示出更為強(qiáng)大的生命力。例如獲得奧斯卡數(shù)項(xiàng)大獎(jiǎng)的影片《拯救大兵瑞恩》在影片的一開始就對(duì)戰(zhàn)爭的殘酷、血腥與激烈的展現(xiàn),給觀眾在視覺上帶來了強(qiáng)烈的沖擊力,本片的攝影指導(dǎo)凱明斯基并沒有給予戰(zhàn)爭全景式的宏大場面以更多的渲染鏡頭,而是立足與電影的紀(jì)實(shí)本性,用富有震撼力的紀(jì)錄片攝影風(fēng)格營造了戰(zhàn)爭奇觀。
創(chuàng)作者并沒有局限于對(duì)戰(zhàn)爭場面的純自然的摸仿和實(shí)錄,攝影師而是通過一系列人為的技術(shù)加工手段,把“搬演”的戰(zhàn)爭仿制得與真實(shí)發(fā)生的場面別無二致。比如:為了模擬戰(zhàn)地?cái)z影師手提攝影機(jī)所造成畫面不穩(wěn)定的效果,采用了“攝影機(jī)影象晃動(dòng)器”來達(dá)到細(xì)節(jié)表現(xiàn)上的真實(shí)。正如凱明斯基闡述的那樣:“要讓影片看上去象一幫隨軍登陸的攝影師用16mm拍攝出來的一樣?!雹蓊愃圃诩夹g(shù)上的加工還表現(xiàn)在,攝影師專門定做了特殊的攝影機(jī)和鏡頭,同時(shí)在膠片的后期洗印中還做了“色彩的非飽和處理”,使影片的色調(diào)看上去有一種“舊”的感覺,可以說影片的創(chuàng)作者們?cè)诩夹g(shù)上想盡一切辦法使影片向真實(shí)靠攏。凱明斯基在談到他在拍攝現(xiàn)場的感受時(shí)說:“有時(shí)在拍攝中血水濺到了鏡頭上,我們沒有終止攝影。我想,戰(zhàn)地?cái)z影師們不可能有時(shí)間擦拭鏡頭,他們想的只是繼續(xù)拍攝。結(jié)果,我們真的創(chuàng)造了真實(shí)的感覺?!雹迣?duì)于坐在影院中的觀眾來講,這些在銀幕后面為追求真實(shí)的畫面效果所做的技術(shù)上的加工處理是覺察不出來的,他們看到的是畫面中表現(xiàn)得令人驚心動(dòng)魄的“真實(shí)”。觀眾從接受心理上很快地認(rèn)同于創(chuàng)作者這種精制的手法,并被其征服。
二、攝影的紀(jì)實(shí)風(fēng)格在演變中逐步完善成熟
紀(jì)實(shí)的美學(xué)思潮,潮起潮落。紀(jì)實(shí)美學(xué)進(jìn)入中國是在80年代初期,伴隨著改革開放政策而來的是意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域內(nèi)擺脫多年來極左思潮的禁錮。特別是對(duì)于電影攝影來說更為鮮明的是結(jié)束了文革期間,攝影要以強(qiáng)調(diào)正面人物而貶低反面人物為準(zhǔn)則的銀幕造神時(shí)代。這主要表現(xiàn)在攝影藝術(shù)的一些造型元素在影片運(yùn)用中被極大的夸張了。例如:英雄人物要近、大、亮,壞人或敵人只能是遠(yuǎn)、小、黑,以致形成了人物的臉譜化和模式化。甚至使一些幼稚的孩子們形成了判斷人物好壞的思維定勢。
21世紀(jì)是信息、電子、網(wǎng)絡(luò)、媒體高速發(fā)展的時(shí)代,作為觀看電影的主流群體--都市中的現(xiàn)代人,他們對(duì)紀(jì)實(shí)性潛移默化的接受更多的是來自于電視媒體。一批日趨成熟的紀(jì)實(shí)性電視節(jié)目令廣大觀眾不斷地從影視作品中獲得真正意義上的真實(shí)感,同時(shí)也顯示出以紀(jì)實(shí)風(fēng)格為基本的影視作品已經(jīng)具備了十分廣泛的群眾基礎(chǔ),最為明顯的例證就是一批以更為真實(shí)可信的攝影紀(jì)實(shí)效果而創(chuàng)作的電影作品如:《秋菊打官司》、《巫山云雨》、《小武》、《一個(gè)都不能少》等也在不同的時(shí)間或前后,以那句廣大觀眾再熟悉不過的宣傳詞“講述老百姓自己的故事”從而揭開了中國電影新寫實(shí)的序幕。
在紀(jì)實(shí)風(fēng)格的電影中,影片《小武》尤顯突出,攝影用自然形態(tài)的紀(jì)實(shí)手法再現(xiàn)了社會(huì)底層的小人物和他們的日常生活細(xì)節(jié)。鏡頭中表現(xiàn)出來的人物真實(shí)的生存狀態(tài),真實(shí)的情感,仿佛是生活的自然流淌。主人公梁小武是縣城里游手好閑的青年,他經(jīng)濟(jì)生活的來源主要依靠扒竊,屬于經(jīng)常光顧公安局的那一類人,并且屢教不改。
在攝影風(fēng)格的追求上,為了更準(zhǔn)確地把握主人公小武的生存狀態(tài),使觀眾體驗(yàn)更為“生活化”的真實(shí)性,影片中大量地使用了紀(jì)實(shí)攝影手法,比如,產(chǎn)生紀(jì)實(shí)效果的長鏡頭在影片中的使用頻率頗高,對(duì)于保持時(shí)間空間的連續(xù)性上起到了紀(jì)實(shí)的作用。有時(shí)一個(gè)段落或一場戲只用一個(gè)鏡頭便完成了,這樣的長鏡頭短的一兩分鐘,長的三四分鐘。如:小武到朋友小勇家去送結(jié)婚的彩禮--紅包,小勇執(zhí)意不肯接受。兩人在房間中從爭執(zhí)--沉默--爭執(zhí)這個(gè)固定鏡頭長度達(dá)四分鐘。小武到宿舍去看望生病的小歌女,兩人座在床上聊天、唱歌,鏡頭長度6分30秒。類似的還有影片的結(jié)尾也同樣用了一個(gè)很長的鏡頭:警察把因扒竊而又一次被抓的小武帶走,拷在街邊的電線桿上,他蹲在地上周圍是圍觀的群眾,這時(shí)鏡頭時(shí)而拍攝迷惘、恐懼的小武,時(shí)而仰攝群眾表情各異的臉,這個(gè)長鏡頭不僅揭示了人物此時(shí)的難堪處境和尷尬的心態(tài),同時(shí)延伸了人物的心理時(shí)間,使陷入無地自容的小武感覺這幾分鐘要比幾個(gè)小時(shí)還要漫長。時(shí)空的連續(xù)把圍觀群眾對(duì)小武的鄙視、厭惡的情緒以及小武此時(shí)的內(nèi)心狀態(tài)很好地統(tǒng)一起來,營造出了一種現(xiàn)場的真實(shí)感。這些具有紀(jì)實(shí)風(fēng)格電影的出現(xiàn),對(duì)那些看慣了過多矯情、過分媚俗、過于虛假的影片的觀眾無疑會(huì)從中呼吸到一股清新之氣。
最近幾年來,一些新銳導(dǎo)演拍攝出了一批真實(shí)地反映現(xiàn)實(shí)生活的電影,如:《我不是藥神》、《江湖兒女》、《紅海行動(dòng)》、等影片,這些電影作品和我們的生活貼得很近,影片的共同之處是創(chuàng)作者通過對(duì)原生態(tài)的現(xiàn)實(shí)生活經(jīng)過藝術(shù)加工、概括,把生活的困惑或矛盾,通過情節(jié)自然地流淌出來,沒有用理性觀念強(qiáng)硬地肢解或解釋生活。同時(shí),我們也看到在這些電影中,與影片反映的主題相對(duì)應(yīng)的是攝影語言紀(jì)實(shí)風(fēng)格的體現(xiàn),在表現(xiàn)平凡的人物,描繪世俗的生活方面較之于前一個(gè)時(shí)期來說運(yùn)用得更為流暢、自然、成熟了。攝影師在處理色彩、光線、構(gòu)圖以及攝影角度上有一種來自生活原貌細(xì)致而準(zhǔn)確的把握。
娛樂不是電影的唯一功能。除了娛樂功能外,電影功能的發(fā)揮也應(yīng)考慮社會(huì)和時(shí)代的需要。改革開放40年,如今的中國正處于大變革、大轉(zhuǎn)型時(shí)期,出現(xiàn)的社會(huì)問題最集中,伴隨著劇烈的陣痛。“在這個(gè)時(shí)代,可以用“現(xiàn)實(shí)的題材+類型的手段”,把現(xiàn)實(shí)故事用類型電影的方法把它表達(dá),才能出現(xiàn)更多的普通觀眾也能欣賞的現(xiàn)實(shí)主義題材電影。
注釋:
①②《毛澤東選集》第三卷
③ 王紀(jì)言:《新寫實(shí):紀(jì)錄片的美學(xué)追求》
-------《中國電視》1993年 第五期 第37頁
④ 楊恩璞編譯:《紀(jì)實(shí)攝影巨匠內(nèi)斯托.阿爾芒都》.北京電影學(xué)院學(xué)報(bào) 1987年 第1期 第162頁
⑤⑥《電影藝術(shù)》1999年 第1期 第53頁、第54頁
-------電影藝術(shù)雜志社
參考文獻(xiàn):
[1](法)巴贊:《電影是什么?》-------崔君衍譯,中國電影出版社1987年版
[2](德)克拉考爾:《電影的本性》------邵牧君譯,中國電影出版社1982年版
[3]羅慧生:《世界電影美學(xué)思潮是剛史綱》------山西人民出版社,1987年版
[4]中國電影家學(xué)會(huì)、電影理論部、中國電影出版社、本國電影編輯部 合編:《電影藝術(shù)講座》------中國電影出版社1985年版
[5]葛德:《電影攝影藝術(shù)概論》------中國電影出版社1995年版
作者簡介:王林(1970.6.5)男,漢族,北京市,中級(jí)職稱(三級(jí)攝影師),大學(xué)本科,電影、電視紀(jì)錄片研究方向。