繪畫作品中的當(dāng)代性問(wèn)題研究

陳海

摘要：本文介紹了“繪畫作品中的當(dāng)代性”，并分析繪畫作品當(dāng)代性的啟示。分析中國(guó)繪畫作品當(dāng)代性思辨，有助于深入了解當(dāng)代性的發(fā)展趨勢(shì)，這些優(yōu)秀的概念值得繼承和發(fā)展的。

關(guān)鍵詞：繪畫作品;當(dāng)代性;語(yǔ)言

一、繪畫作品中的當(dāng)代性定義

什么是繪畫的“當(dāng)代性”？評(píng)論家殷雙喜認(rèn)為，“當(dāng)代性”必須至少包括兩個(gè)方面：第一，當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該對(duì)當(dāng)代社會(huì)生活中的敏感問(wèn)題和重大事件做出積極回應(yīng);其次，我們必須對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中的前沿藝術(shù)問(wèn)題給出積極的回答。實(shí)際上，每個(gè)時(shí)代都有其特定的藝術(shù)風(fēng)格和規(guī)律。藝術(shù)家在繪畫中使用的技巧和情感是其當(dāng)代性的表現(xiàn)。談到“繪畫中的當(dāng)代性”，我們必須首先定義什么是“當(dāng)代性”。不同的藝術(shù)家、藝術(shù)評(píng)論家和藝術(shù)歷史學(xué)家對(duì)“當(dāng)代性”有不同的定義和看法。目前，關(guān)于“當(dāng)代性”有以下主流觀點(diǎn)：當(dāng)代的時(shí)間觀念、當(dāng)代的藝術(shù)歷史觀念、當(dāng)代的藝術(shù)批評(píng)觀念、視覺(jué)文化理論的當(dāng)代概念、商業(yè)運(yùn)作分類概念的當(dāng)代性等。以上所有都是“當(dāng)代藝術(shù)”和“非當(dāng)代藝術(shù)”之間的區(qū)別，這些觀點(diǎn)從不同的角度解釋了什么是“當(dāng)代性”。

二、繪畫作品“當(dāng)代性”的啟示

（一）創(chuàng)造有“質(zhì)量”的獨(dú)立新文化

“藝術(shù)的任務(wù)不再是表現(xiàn)自然理想，面是人在自然界和人類歷史的世界內(nèi)自我相遇?！笨梢钥闯觯谫み_(dá)默爾看來(lái)，藝術(shù)的真理不僅是自然，而且是自然和社會(huì)的結(jié)合，即藝術(shù)的本質(zhì)是對(duì)揭示人性和精神現(xiàn)象的追求，是對(duì)真理的追求。符合藝術(shù)的本質(zhì)，是藝術(shù)對(duì)人類的價(jià)值。今天，在全球化的背景下，對(duì)自然和社會(huì)性的本質(zhì)追求是當(dāng)代繪畫面臨的新任務(wù)和挑戰(zhàn)。

（二）不可或缺的“精英文化”意識(shí)

從單一或某種類型的藝術(shù)作品的角度來(lái)看，藝術(shù)并不總是適合所有人的。藝術(shù)的獨(dú)特性決定了某種類型的藝術(shù)只需要與一部分觀眾進(jìn)行交流。雖然藝術(shù)為公眾服務(wù)，但藝術(shù)并不需要大眾化，否則藝術(shù)就不可能成為藝術(shù)。同時(shí)，由于相同的個(gè)性和外表，它最終將失去公眾。因?yàn)檫@只能導(dǎo)致藝術(shù)傾向于表面的娛樂(lè)信息或人們的一般活動(dòng)，所以最終使藝術(shù)趨向于單一和表面化。而且，隨著社會(huì)的快速運(yùn)轉(zhuǎn)和信息的迅速變化，人們的興趣也在不斷變化。唯一的不變之處是，在世界范圍內(nèi)隨著物質(zhì)素養(yǎng)的提高，人們對(duì)物質(zhì)欲望的需求不斷增加，人們才能用真錢來(lái)提高人們對(duì)文化藝術(shù)品的欣賞水平和審美敏感性。出于這個(gè)原因，文化需要更積極、正確的指導(dǎo)。正如龔琳所說(shuō)：“從藝術(shù)的角度來(lái)看，精英藝術(shù)是這個(gè)世界的生命，真正的出路不是現(xiàn)在，而是將來(lái)。”這表明，精英藝術(shù)不僅是衡量藝術(shù)“文化”和“品質(zhì)”的標(biāo)準(zhǔn)。同時(shí)，它也是藝術(shù)發(fā)展的先鋒和真正的最前衛(wèi)。

三、中國(guó)繪畫作品的當(dāng)代性思辨

藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展必須解決各種限制和約束藝術(shù)的問(wèn)題。制約中國(guó)畫發(fā)展的“中國(guó)問(wèn)題”源于兩種文化之間的矛盾，這種矛盾在中西經(jīng)濟(jì)文化碰撞的歷史斷面上相互要求并相互制約。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的傳承與發(fā)展，不僅意味著民間藝術(shù)精神的重塑，而且表明在時(shí)代交匯的基礎(chǔ)上，只有開放與包容才能使中國(guó)繪畫具有創(chuàng)新性和發(fā)展性。重要的是，在中西方之間的國(guó)家現(xiàn)代化和經(jīng)濟(jì)文化的對(duì)沖下，中國(guó)藝術(shù)開始搖擺并失去其焦點(diǎn)。面對(duì)強(qiáng)大的西方經(jīng)濟(jì)和文化的壓力，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫應(yīng)擺脫基于西方標(biāo)準(zhǔn)的評(píng)估體系。文化的繁榮總是以思想的活力和精神的自由為開端，同時(shí)又以社會(huì)的發(fā)展和啟蒙為先。在中國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展和民族復(fù)興的時(shí)代，在經(jīng)濟(jì)，文化多元發(fā)展的歷史背景下，保留中國(guó)畫的特色和震撼人心的方式，獲得中國(guó)畫的獨(dú)立權(quán)利，形成中國(guó)畫的自我。評(píng)估系統(tǒng)是首要任務(wù)，分析中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)與當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的關(guān)系，發(fā)掘具有時(shí)代特征的民族藝術(shù)精神，促進(jìn)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，必須在繪畫創(chuàng)作中積極尋求自己的精神淵源，而不是迷信先知的指導(dǎo)，也不應(yīng)屈服于吸引外資的市場(chǎng)誘惑和冷嘲熱諷。我們要做的是樹立民族藝術(shù)精神，創(chuàng)造具有民族特色和時(shí)代特色的中國(guó)繪畫藝術(shù)。

在世界文化背景下，中國(guó)當(dāng)代繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)無(wú)疑受到西方藝術(shù)和文化的碰撞和影響。在此過(guò)程中，具有“本土”屬性的整體文化吸引力和表達(dá)逐漸形成。吸收有效的觀點(diǎn)和方法，建立完整的審美認(rèn)識(shí)和健全的美學(xué)考察框架，“中國(guó)美學(xué)應(yīng)不斷吸收美學(xué)的最新成就，并在對(duì)話與互動(dòng)的背景下自我發(fā)展;另一方面，中國(guó)美學(xué)必須扎根在中國(guó)美學(xué)和藝術(shù)實(shí)踐中形成自己的藝術(shù)理論?！蓖瑫r(shí)關(guān)注當(dāng)代中國(guó)的文化和社會(huì)問(wèn)題，使當(dāng)代繪畫藝術(shù)能夠最大限度地發(fā)展中國(guó)的人文精神和哲學(xué)思想，并在全球化的視野下創(chuàng)造藝術(shù)和文化價(jià)值藝術(shù)的。

結(jié)束語(yǔ)

中國(guó)當(dāng)代繪畫的圖像革命不僅僅是改變修辭方法。繪畫的真正發(fā)展最終要體現(xiàn)其自身的涵義和文化價(jià)值。藝術(shù)精神是繪畫的本質(zhì)和核心。繪畫應(yīng)該表達(dá)它所知道的一切，而不是它所看到的一切。繪畫不是與作為機(jī)械圖像的攝影相對(duì)應(yīng)的“人造圖像”。如果僅負(fù)責(zé)構(gòu)建世界圖像，攝影就足以滿足。藝術(shù)家創(chuàng)作的前提應(yīng)該是：向世界講述我們的生活，我們的世界，我們是怎樣看待和如何言說(shuō)的。

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