張建萍
(恩施職業(yè)技術(shù)學(xué)院,湖北 恩施 445000)
現(xiàn)如今,由于新課標改革進程的不斷推進,大家已經(jīng)意識到了音樂、舞蹈這種藝術(shù)類課程的重要性。舞蹈學(xué)習(xí)和提升不僅僅能夠有效地幫助學(xué)習(xí)者的身體柔韌度和協(xié)調(diào)度提升,相應(yīng)的情緒得到放松,能夠更加平和地去面對世界上發(fā)生的事情,而且還十分有助于藝術(shù)文化的傳承和宣傳。與此同時,高校的舞蹈教學(xué)還能夠幫助提升大學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì),對其審美水平和藝術(shù)修養(yǎng)的塑造起到了積極的作用。因此,高等院校在進行舞蹈教學(xué)的過程中必須將培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)作為教學(xué)目標之一,加強理論知識和舞蹈技巧的傳授。
在高等院校的教育過程中,舞蹈這種藝術(shù)類課程相對于其他的學(xué)科來說,綜合性和靈活性很強,是學(xué)生喜歡的一種活動。高校的舞蹈教學(xué)能夠從根本上幫助學(xué)生提高審美能力,這是因為舞蹈作為一種藝術(shù),它的魅力不僅僅是通過簡單的肢體動作表演出來的,更多的是其背后所蘊含的內(nèi)涵和思想[1]。舞蹈者需要借助優(yōu)美的舞姿來將背后的故事娓娓道出,不僅僅是給自己,更是給觀賞者視覺和精神的洗禮。在高校的舞蹈教育過程中,大學(xué)生們通過學(xué)習(xí)舞蹈知識、進行舞蹈練習(xí)來豐富了自己的業(yè)余生活,更幫助其領(lǐng)會獨特的地域文化特色,加強審美意識和文化素養(yǎng)。
想要培養(yǎng)大學(xué)生的基本藝術(shù)素養(yǎng),首先要做的是從學(xué)生本身的意識抓起,讓他們意識到提升基本藝術(shù)素養(yǎng)的重要性,從根源處加強學(xué)生對藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)的重視。對于高校的學(xué)生來說,他們和一般舞蹈專業(yè)的學(xué)生有所不同,因為他們的專業(yè)度不夠強,想要促進大學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的提升,就要對他們的專業(yè)能力進行培養(yǎng)這種現(xiàn)狀才能夠符合當今社會的發(fā)展[2]。因此,加強對學(xué)生藝術(shù)認知的自覺意識提升就需要把整個藝術(shù)素養(yǎng)的教育貫穿到高等教育的全過程中,并且和其他科目融合在一起,老師發(fā)揮到領(lǐng)導(dǎo)和帶頭的作用,在信息化的社會下結(jié)合互聯(lián)網(wǎng)教育和多媒體教育,更深層次、多方面、全方位地增強學(xué)生的藝術(shù)信息意識。
眾所周知,一門課程教學(xué)成功的關(guān)鍵所在就是教學(xué)方法實踐的好壞,適宜的教學(xué)方法是保障一門課程學(xué)習(xí)效果提升的重要保障,更是幫助老師和學(xué)生共同完成學(xué)習(xí)目標的基礎(chǔ)性手段。在高校舞蹈課程的學(xué)習(xí)過程中,有效的教學(xué)方法能夠降低相應(yīng)的教學(xué)難度,使得學(xué)生更容易地了解到老師的教學(xué)目的,對自己要學(xué)習(xí)的內(nèi)容有一個清楚的認知,并且對舞蹈藝術(shù)課堂的氣氛活躍也起到了關(guān)鍵作用[3]。在高等院校的教育過程中,舞蹈類課程的學(xué)習(xí)不再是單一的模仿和簡單的了解,老師也不應(yīng)該只是在對舞蹈理論透徹講解和分析的基礎(chǔ)上,通過自身表演和視頻學(xué)習(xí)使得相關(guān)的動作行云流水,清晰易模仿。在這一過程中老師要做到舞蹈藝術(shù)內(nèi)涵的講解和動作技巧的分析,加強學(xué)生對藝術(shù)學(xué)習(xí)的認識能力,激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈內(nèi)容的興趣,使得整個高等院校舞蹈藝術(shù)教學(xué)的有效性得以提升。
“以人為本”是高等院校教育過程中必須要秉承的教育理念,而且也符合我國新課程改革的標準。在傳統(tǒng)的教學(xué)過程中,老師把握課堂內(nèi)容的傳授方式和進度,屬于是課堂的主體。一般會采用“老師教學(xué)生學(xué)”的授課形式,課堂內(nèi)容也主要是由老師進行講授和把控的,學(xué)生只是起到了輔助的作用,這一過程彼此之間的交流,也就是雙方的互動是非常少的。而在現(xiàn)如今的社會下,教育界更注重從學(xué)生的角度出發(fā),讓老師作為學(xué)習(xí)過程中的引導(dǎo)者,把學(xué)生引入到專業(yè)知識的學(xué)習(xí)過程中,主要的學(xué)習(xí)任務(wù)是由學(xué)生自主來發(fā)完成的,通過發(fā)現(xiàn)問題、分析問題和解決問題這樣一個過程來鍛煉學(xué)生的思維和邏輯能力。而老師只是對其中所出現(xiàn)的錯誤和問題進行解析。對于藝術(shù)類課程來說,課程內(nèi)容本身就具有比較大的開放性,一味的采取“老師教學(xué)生學(xué)”的方式是不能夠激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的,而自主的學(xué)習(xí)方式更利于學(xué)生對舞蹈課程的學(xué)習(xí)[4]。老師可以通過將班級成員劃分為小組的形式,對不同的小組不同布置不同類型的學(xué)習(xí)任務(wù),然后讓小組內(nèi)部經(jīng)過討論和研究來得出最終的結(jié)果并進行PPT 匯報。與此同時,老師還可以采取情景模擬的方式,在正確示范之后讓學(xué)生自行進行交流和練習(xí),并在這樣的過程中去尋找問題來鍛煉學(xué)生的創(chuàng)造力和自主能力,激發(fā)其學(xué)習(xí)舞蹈的積極性與創(chuàng)造性。
綜上所述,高等院校開設(shè)舞蹈課程對于學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)是十分關(guān)鍵的,想要促進學(xué)生的審美水平和藝術(shù)修養(yǎng)得到鍛煉,就必須要通過各種各樣思維模式的轉(zhuǎn)變和教學(xué)方式的設(shè)計來提升學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈藝術(shù)的積極性。最重要的一點是要求學(xué)生認識到舞蹈藝術(shù)的學(xué)習(xí)并不是純粹的舞蹈動作模仿和聆聽節(jié)奏律動,而是要樹立起新穎的觀念,去學(xué)會享受舞蹈藝術(shù)課程、鑒賞舞蹈、享受舞蹈帶來的快樂。