◎遲德金
高超的技巧水平只要通過(guò)鍛煉所有舞者都能達(dá)到,但情感表達(dá)的提升卻需要一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程。舞蹈演員的情感表達(dá)是其個(gè)性化的體現(xiàn),因此能完美將情感融入舞蹈作品中的舞者,其專業(yè)水平必然毋庸置疑。
只有技巧性的舞蹈作品就如同失去了靈魂,豐富的情感表達(dá)能讓舞蹈演員與在場(chǎng)觀眾產(chǎn)生情感共鳴,從而提高舞蹈作品的整體感染力。
單純地觀看 舞蹈作品觀眾可能無(wú)法深入理解舞蹈作品的內(nèi)涵、價(jià)值觀和表現(xiàn)意義。如果舞蹈演員將情感融入其中,能大幅度提升舞蹈作品的靈性與張力,讓觀眾深刻、全面地了解舞蹈作品想表達(dá)故事的前因后果以及人物在不同階段的心態(tài)變化。
舞蹈演員在表演過(guò)程中的呼吸方式與日常生活的呼吸方式有所不同,表演中的呼吸方式是日常呼吸的一種延續(xù)與升華。通過(guò)改變表演中的呼吸方式,舞蹈演員可以在作品中更好地控制外形以及動(dòng)作變化。舞蹈演員若想利用呼吸表達(dá)舞蹈情感,一定要確保呼吸先行于舞蹈動(dòng)作,用呼吸氣體大小以及時(shí)間長(zhǎng)短帶動(dòng)外部四肢的變化。若想在表演中完美地呈現(xiàn)出呼吸帶動(dòng)四肢的效果,舞蹈演員要注重平時(shí)練習(xí),把握好每一階段的呼吸節(jié)奏和起伏變化,將最美的舞蹈姿態(tài)呈現(xiàn)在舞臺(tái)表演中。
由于舞蹈是一種視覺(jué)藝術(shù),所以舞蹈演員會(huì)通過(guò)人的肢體變化表現(xiàn)舞蹈內(nèi)容。若想升華舞蹈內(nèi)涵、提升舞蹈作品的藝術(shù)感染力,不僅僅要運(yùn)用肢體動(dòng)作,更要注重面部表達(dá),二者合理搭配能讓觀眾產(chǎn)生更好的視覺(jué)享受。
肢體動(dòng)作對(duì)舞蹈演員來(lái)說(shuō)尤為重要,肢體是所有舞蹈作品展開的前提和基礎(chǔ)。一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員既要擁有良好的肢體協(xié)調(diào)性,也要善于利用肢體動(dòng)作的變化展現(xiàn)出舞蹈作品的情節(jié)起伏以及人物心情改變。實(shí)現(xiàn)故事情節(jié)與肢體動(dòng)作的完美結(jié)合,讓整個(gè)舞蹈作品的情緒自然流露。
為了增強(qiáng)觀眾對(duì)舞蹈作品的理解度,吸引觀眾的注意力,舞蹈演員不能從頭到尾使用一個(gè)表情。與肢體動(dòng)作的變化相配合,表現(xiàn)出相應(yīng)的面部表情,有利于提高舞蹈演員與舞蹈作品的契合度,向觀眾傳遞舞蹈情感。
很多情況下舞蹈都是由團(tuán)隊(duì)配合完成的,一支舞蹈中可能有多個(gè)舞蹈演員。因此想提高舞蹈作品的情感表達(dá)力,舞蹈演員不能只關(guān)注自己,要注意個(gè)人動(dòng)作與團(tuán)隊(duì)的契合度。舞蹈演員在日常訓(xùn)練時(shí),不光要注重個(gè)人技巧的提升,還要提高與其他舞者的契合度,共同展現(xiàn)舞蹈作品的魅力。
舞蹈作品的創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中必然會(huì)將個(gè)人經(jīng)歷以及情感體悟融入舞蹈作品中,所以舞蹈作品中會(huì)展現(xiàn)不同的情感。舞蹈演員在表演作品時(shí),會(huì)受到創(chuàng)作者的思維限制,不論是情感塑造還是人物變化都被固定在框架內(nèi)。面對(duì)這種情況,舞蹈演員要多思考,打破創(chuàng)作者對(duì)舞蹈作品的限制,將個(gè)人情感融入舞蹈作品中,實(shí)現(xiàn)二度創(chuàng)作。俗話說(shuō):一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特。不同的人在觀看舞蹈作品時(shí),會(huì)產(chǎn)生不同的感受,因此舞蹈演員要根據(jù)個(gè)人氣質(zhì)以及性格,以全新的方式演繹舞蹈作品,賦予舞蹈作品新的可能。
綜上所述,觀眾所感受到的舞蹈的魅力不僅僅來(lái)源于舞蹈演員的肢體表達(dá),還包括演員在表演過(guò)程中向觀眾傳達(dá)的情感。觀看舞蹈作品不僅僅是視覺(jué)上的享受,更是觀眾與舞蹈演員的情感上的交流與溝通。舞蹈演員的表演會(huì)賦予舞蹈作品新含義,讓所有人感受到作品的靈魂。舞蹈演員除了要注重日常技巧上的鍛煉,更要提高個(gè)人與團(tuán)隊(duì)的契合度,將個(gè)人情感融入舞蹈作品中,讓觀眾感受到層次豐富的情感表達(dá)。