論中國(guó)民間藝術(shù)元素在油畫(huà)中的借鑒與轉(zhuǎn)換

王琛璐

（山東美術(shù)館，山東 濟(jì)南 250000）

一、中國(guó)民間藝術(shù)與油畫(huà)的關(guān)聯(lián)性分析

中國(guó)民間藝術(shù)和油畫(huà)同屬人類的精神產(chǎn)品。但是由于地域、歷史、文化和面向的人群等方面的差異，導(dǎo)致兩種藝術(shù)在材料、技法、題材和表達(dá)的內(nèi)涵都有所不同。如前文所述，中國(guó)民間藝術(shù)是民間文化的重要組成部分，具有地域性、娛樂(lè)性和集體性等特征，同時(shí)具有較高的文化和藝術(shù)價(jià)值。西方油畫(huà)起源于15 世紀(jì)之前的蛋彩畫(huà)，主要服務(wù)的對(duì)象是宮廷貴族。在明清時(shí)期，利瑪竇和郎世寧等傳教士將油畫(huà)帶入皇宮，再經(jīng)20 世紀(jì)初“西學(xué)東漸”及過(guò)后的文化浪潮，西方油畫(huà)在中國(guó)得到廣泛傳播，但是油畫(huà)接受的群體集中在知識(shí)分子和上流社會(huì)，創(chuàng)作的主體也主要是專業(yè)畫(huà)家。盡管中國(guó)民間藝術(shù)和油畫(huà)表面看起來(lái)存在天壤之別，但是兩者之間還是存在著諸多關(guān)聯(lián)性，具體表現(xiàn)在：一是兩者都是通過(guò)藝術(shù)媒介反映現(xiàn)實(shí)世界——不管是客觀的還是非客觀的，并且都表現(xiàn)人類的內(nèi)心情感；二是兩者都具有對(duì)現(xiàn)實(shí)的模仿性，并且都經(jīng)過(guò)了創(chuàng)作者的再加工；三是兩者都或具有認(rèn)識(shí)功能、或教育功能、或?qū)徝拦δ?。所以，中?guó)民間藝術(shù)和油畫(huà)貌似相去甚遠(yuǎn)，其實(shí)很多地方都是相通的。如果利用一定的藝術(shù)手法，是可以將中國(guó)民間藝術(shù)的技法、圖式、題材和思想融入油畫(huà)，創(chuàng)作出具有民族氣質(zhì)的油畫(huà)作品的。

二、中國(guó)民間藝術(shù)元素在油畫(huà)中的借鑒與轉(zhuǎn)換

民間藝術(shù)是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是中華傳統(tǒng)文化元素最具代表性的文化符號(hào)之一，其牢牢扎根于民間，歷經(jīng)千年的演變，仍然在當(dāng)代社會(huì)之中有著很高的認(rèn)可度和流傳效力。如板畫(huà)、年畫(huà)等藝術(shù)形式，此類藝術(shù)形式本就與油畫(huà)藝術(shù)形式有一定的互通性，只是板畫(huà)、年畫(huà)等民間藝術(shù)形式屬于典型的中華傳統(tǒng)文化，而油畫(huà)則屬于典型的西方文化，二者的結(jié)合從藝術(shù)的互通性角度而言是完全可行的，而從文化的交流和互融角度而言也是極具可能性的。

（一）造型的運(yùn)用

1.平面造型的運(yùn)用

平面化造型在日常生活中隨處可見(jiàn)。平面化的造型就是用點(diǎn)、線、面等基本元素在一個(gè)平面空間中塑造形體。從早期藝術(shù)家主動(dòng)接受、引進(jìn)西方的繪畫(huà)理論開(kāi)始，在油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中，中國(guó)民間藝術(shù)的畫(huà)面內(nèi)容就被用來(lái)表達(dá)藝術(shù)家的思想和情感。潘玉良經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的探索和實(shí)驗(yàn)，掌握了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的基本知識(shí)，并將其運(yùn)用在自己的作品中，富含中國(guó)營(yíng)養(yǎng)的傳統(tǒng)文化元素極大地豐富了她的繪畫(huà)語(yǔ)言。在創(chuàng)作《雙人袖舞》時(shí)，她刻意削弱了人物的立體感和空間感，將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的線條貫穿兩個(gè)人物的動(dòng)態(tài)，從而使畫(huà)面獲得一種平涂的效果。

2.規(guī)則對(duì)稱造型的運(yùn)用

當(dāng)談到規(guī)則、對(duì)稱形狀的完美造型時(shí)，人們往往能聯(lián)想到具有完美造型的民間美術(shù)作品，如剪紙、木版年畫(huà)等。這種對(duì)稱性的造型會(huì)給人們帶來(lái)大氣的感覺(jué)。如，中國(guó)古代就有太極的對(duì)稱圖形，這種造型有著悠久的歷史。從北京頤和園的長(zhǎng)廊中可以看到，不論是廊頂上的圖案和花紋，還是長(zhǎng)廊上的畫(huà)，都具有十分典型的對(duì)稱性特征。當(dāng)代藝術(shù)家顧黎明的很多作品也運(yùn)用了這種規(guī)則對(duì)稱造型。他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化有獨(dú)到的見(jiàn)解，并以中國(guó)傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，以木版年畫(huà)上的某些圖案為原型創(chuàng)作了一系列的藝術(shù)作品，如《門(mén)神—線版》等。這種對(duì)稱性的藝術(shù)造型通過(guò)藝術(shù)家的想象，讓民間美術(shù)煥發(fā)了新的生命力。

（二）色彩的運(yùn)用

在一定的歷史背景下，通過(guò)作品的題材和畫(huà)面的顏色，可以反映他的繪畫(huà)功力。拋開(kāi)畫(huà)面的形式，在色彩的運(yùn)用上，董希文將油畫(huà)的特點(diǎn)與民間傳統(tǒng)藝術(shù)的特點(diǎn)相結(jié)合，創(chuàng)造出更多的色彩可能性。在巧妙結(jié)合傳統(tǒng)藝術(shù)和創(chuàng)新中，創(chuàng)作了《開(kāi)國(guó)大典》這一經(jīng)典之作。他舍棄了西方古典繪畫(huà)重視的明暗對(duì)比法和明暗過(guò)渡法等古典樣式，大膽地采用紅色、金黃色等具有我國(guó)民族文化特征的裝飾性色彩，有利于激發(fā)人們的情感共鳴?，F(xiàn)在，藝術(shù)創(chuàng)作者需要傳承中國(guó)民間美術(shù)，創(chuàng)新當(dāng)代表現(xiàn)性油畫(huà)的新形式，堅(jiān)定文化自信，在吸收外來(lái)文化、豐富生活趣味的同時(shí)，將傳統(tǒng)美術(shù)元素發(fā)揚(yáng)光大。

（三）創(chuàng)作觀念的運(yùn)用

我國(guó)的民間美術(shù)是勞動(dòng)人民抒發(fā)情感的重要方式之一。過(guò)去，一些勞動(dòng)人民沒(méi)有接受教育的條件，只能通過(guò)口訣的方式傳授民間美術(shù)技藝。這種藝術(shù)傳承的方式有自身的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)：優(yōu)點(diǎn)是人們?cè)诓粩嗟貍鞒兄锌梢詫?duì)口訣形成獨(dú)特的見(jiàn)解，留有一定的想象空間；缺點(diǎn)是容易失傳。中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)重表現(xiàn)、輕再現(xiàn)，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)比較注重內(nèi)在精神的表達(dá)。在中國(guó)美術(shù)的發(fā)展歷史中，東晉畫(huà)家顧愷之曾提出要“以形寫(xiě)神”，強(qiáng)調(diào)畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)，筆下描繪的世界往往與現(xiàn)實(shí)世界有一定的不同，注重“傳神”的作用。中國(guó)民間美術(shù)在創(chuàng)作過(guò)程中正是運(yùn)用這一特征，它描繪的內(nèi)容是創(chuàng)作主體對(duì)客體的精神性表達(dá)。中國(guó)當(dāng)代表現(xiàn)性油畫(huà)應(yīng)從西方的實(shí)物寫(xiě)生的大框架中跳出來(lái)，運(yùn)用中國(guó)民間美術(shù)的民族精神，從生活中產(chǎn)生，最后再運(yùn)用到生活中。它并不是畫(huà)家對(duì)所見(jiàn)之物的生硬照搬，而是通過(guò)主觀想象進(jìn)行的再創(chuàng)造。

結(jié)束語(yǔ)

中國(guó)民間藝術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，是勞動(dòng)人民集體智慧的結(jié)晶，具有寶貴的歷史和文化價(jià)值。而中國(guó)油畫(huà)在走向國(guó)際藝壇的時(shí)候，油畫(huà)的民族性問(wèn)題也一直是懸而未決的難題。如果中國(guó)油畫(huà)界能進(jìn)一步加強(qiáng)對(duì)中國(guó)民間藝術(shù)的研究，將中國(guó)民間藝術(shù)的元素借鑒到油畫(huà)創(chuàng)作中來(lái)，這樣不僅能實(shí)現(xiàn)對(duì)中國(guó)民間藝術(shù)的當(dāng)代轉(zhuǎn)換，而且對(duì)中國(guó)油畫(huà)的民族化探索也是一種可貴的嘗試。