中國水印版畫藝術(shù)的繼承與發(fā)展淺析

謝濟(jì)

（沈陽廣播電視大學(xué)，遼寧 沈陽 110001）

版畫是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)樣式，在眾多藝術(shù)表現(xiàn)形式中有著悠久而燦爛的發(fā)展歷程，從種類上分有銅版版畫、石版版畫、木版版畫和絲網(wǎng)版畫四個(gè)版種。而木版版畫又可分為油印木版畫和水印木版畫，兩者均可套色或單色印制，水印版畫藝術(shù)是眾多版畫種類園地里的一支奇葩。在我國的印刷歷史中最為久遠(yuǎn)，也最具代表性。唐代咸通九年，公元868年流傳于世的 《金剛般若經(jīng)》扉頁中的插畫釋迦圖便是通過水性墨色在木版上刻制印刷而成，到了兩宋金元時(shí)期是這一印制技術(shù)的成長期，在明末清初以水性墨色或套色印刷的插畫在技術(shù)手段上更加完善?？梢韵胍姡覈堑癜嬗∷⑿g(shù)的發(fā)明地，活字印刷制版術(shù)在技術(shù)手段上也經(jīng)歷了從陶土到金屬的演變，但最終木質(zhì)雕版還是得到了最廣泛的運(yùn)用。其后，以單線刻制的木刻畫廣泛的運(yùn)用在醫(yī)書、小說等書籍上。如果說古老的木版畫的“ 畫” 的概念成立的話，那么也只是具備了一定意義上的傳播效用，做為插畫藝術(shù)去理解研究，其影響力是值得我們自豪的。這些“ 畫” 的早先應(yīng)歸類于印刷的插畫范疇，它承載著的是實(shí)用的傳播功能，是文字解說的附屬形 態(tài)，它是以精確的復(fù)制畫家的畫稿為宗旨，進(jìn)行大量的生產(chǎn)復(fù)制，它是復(fù)制筆意，而不是創(chuàng)造刀法，復(fù)制木刻畫最終呈現(xiàn)的是畫稿的畫家的畫，在這其中進(jìn)行大量工作的刻工、印工也僅僅充當(dāng)“ 機(jī)器” 的作用，這些刻工、印工的技藝好壞在現(xiàn)今看來也只是印刷機(jī)，制版工的優(yōu) 良與否的差異，所以說，古代的傳統(tǒng)意義上的 “ 版畫 ” 不是真正意義上的版畫藝術(shù)，刻工、印工的絕世技藝也只能是影響印刷品質(zhì)量高下的技藝在世間流傳，而這種印制木版畫的技藝也一直流傳至今，是我國民間藝術(shù)寶庫中直得炫耀 的亮點(diǎn)。

中國雕版印刷術(shù)的發(fā)明早于西方，而西方隨著工業(yè)革命的興起 ，很好的利用了東方的傳統(tǒng)印刷模式，發(fā)明了金屬活字印刷 。西方版畫藝術(shù)的產(chǎn)生得益于其科學(xué)技術(shù)的先進(jìn)性，它的“ 版 畫” 早期也是以復(fù)制的形式出現(xiàn)，版畫進(jìn)入原創(chuàng)時(shí)代應(yīng)歸功于文化和個(gè)體精神的覺醒，十六世紀(jì)的德國畫家丟勒，十七世紀(jì)荷蘭 畫家倫勃朗等大師都進(jìn)行過大量的銅版畫，石版畫的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，而正是這一時(shí)期是西方創(chuàng)作版畫藝術(shù)的初始階段。藝術(shù)語言的形成與藝術(shù)家個(gè)體的文化背景、地域是不可分割的，又與技術(shù)表現(xiàn)的支持點(diǎn)和對技術(shù)的理解力習(xí)習(xí)相關(guān)。水 印版畫藝術(shù)發(fā)展到上世紀(jì)八十年代，藝術(shù)的表現(xiàn)語言和個(gè)體的精神述求得到 了充分的延展，在形態(tài)上也得以豐富多彩，作品的語言形態(tài)大致可分為透 明的水墨暈染和厚重的粉色疊印兩種風(fēng)格，且都是運(yùn)用傳統(tǒng)的多色或單色渲染加主版的套印方式，水墨暈染透明的處理方法顯得靈秀游動、逸氣，更適合表現(xiàn)江南的山山水 水，與傳統(tǒng)水墨寫意畫的表現(xiàn)形式巧妙的結(jié)合，充滿韻味。這樣 種形式語言在傳統(tǒng)刻、印基礎(chǔ)上強(qiáng)調(diào)刀、木、韻三昧一體，干而不枯，濕而不爛 ，濃淡相宜 ，清新 自然，有的大刀闊斧，凝練厚重，以氣取勝，以濃淡虛實(shí)的水墨加渲染，套版不多且層次豐厚，用色不多且盡顯多彩，有的講究構(gòu)圖的場面，套色層次豐 富，講求色塊對比鮮明。這種藝術(shù)表現(xiàn)的氣息是其它藝術(shù)難以比擬的，也是水印版畫藝術(shù)所特有的藝術(shù)品質(zhì) 。

二十世紀(jì)八十年代后期以及九十年代，依據(jù)高校版畫專業(yè)的教學(xué)，以及專業(yè)畫院學(xué)術(shù)土壤的培育，版畫的創(chuàng)作隊(duì)伍明顯的壯大 ，在作品的數(shù)量，風(fēng)格的多樣性上都有明確的地域特征，在水印版畫印制技術(shù)的層面上繼續(xù)探索表現(xiàn)的可能性。這一時(shí)期藝術(shù)思想空前活躍，有的從本土的民族文化精神層面挖掘，有的從國外藝術(shù)思潮中吸取養(yǎng)份，各取所需，注重了對藝術(shù)本體語言的思考，在思考的沉潛中力尋水印版畫的本體語言特征，在注重研究印刷痕跡的流程中更深層次的追求繪畫性和藝術(shù)表現(xiàn)的純粹性，在形式內(nèi)容上從 “ 風(fēng)情 ” 的述求中逐漸轉(zhuǎn)向?qū)ψ晕业恼J(rèn)識和主觀 的思想觀念表現(xiàn)，這一時(shí)期的水印版畫在前輩的基礎(chǔ)上，在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)印技的層面上繼續(xù)發(fā)展，表現(xiàn)為作品的品質(zhì)更具 “ 看 相” ，水味、木味、刀味愈加隱藏在作品的背后，說事的已不是表象的技術(shù)，而是由技術(shù)所生發(fā)的作品本身所蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵，思想情結(jié)。一般用色不多，且都講究透 明的水色渲染，講究原味 的水印品相，重視水與色的交融，紙與水的互排性，在單一色系的層次疊加中突顯畫面的精神風(fēng)貌，簡約而不簡單，這樣使得本就多姿的水印版畫園地越發(fā)的多彩。無論是黑、白、灰多層次的 套印，把微觀之美盡力放大，表現(xiàn)至微，還是追求人文關(guān)懷表現(xiàn) 現(xiàn)實(shí)世界與理想境界的契合之美，都突顯 這一畫種 的本體審美 特征 ，在一定的范圍和程度上 已跨越了對傳統(tǒng)語言的模擬跟從， 更多的與前輩作品形成對 比并相互補(bǔ)充，構(gòu)成了水印版畫創(chuàng)作的多元時(shí)期 ，充滿生機(jī) ，就尺幅而言已突破了傳統(tǒng)的限定，巨幅大尺度的水 印版畫作品稍然形成，不是說發(fā)展與否非得在形式量上做比對，這一時(shí)期僅用傳統(tǒng)來認(rèn)識顯然已不合適宜。今天的水印版畫藝術(shù)的發(fā)展，因文化的多元而增添了許多新鮮的審美品味， 通過幾代人的持續(xù)努力，在 當(dāng)代文化精神的感召下其發(fā)展的空間 也將更加開闊。