淺談戲曲舞臺燈光照明

王林太

（滑縣大平調(diào)劇團，河南 滑縣 456400）

通過40 年的舞臺燈光照明工作，我總結(jié)出一套舞臺燈光照明控制系統(tǒng)的經(jīng)驗。每臺舞臺戲曲節(jié)目都會隨著劇情的發(fā)展，以光色及其變化，顯示環(huán)境、渲染氣氛，突出中心人物，創(chuàng)造舞臺空間感和時間感，塑造舞臺演出的外部形象，并提供必要的燈光效果，如：風、雨、云、水、閃電等。舞臺燈光是戲曲演出的重要組成部分。根據(jù)情節(jié)的發(fā)展對人物以及所需的特定場景進行全方位的視覺環(huán)境的燈光設(shè)計，并有目的將設(shè)計意圖以視覺形象的方式再現(xiàn)給觀眾的藝術(shù)創(chuàng)作。應(yīng)該全面、系統(tǒng)的考慮人物和情節(jié)的空間造型，嚴謹?shù)刈裱煨鸵?guī)律，運用好此技術(shù)手段。

一、舞臺燈光的發(fā)展

早期戲劇和現(xiàn)在的農(nóng)村戲曲演出大多是露天或半露天的演出，白天都以日光為光源。但隨著演出場所搬進劇場或夜間演出，開始出現(xiàn)了舞臺燈光。在戲曲舞臺燈光的發(fā)展過程中，認真學(xué)習(xí)了舞臺燈光的發(fā)展，據(jù)文字記載，北宋汴梁每逢元宵節(jié)都演出“百戲”，看臺樓兩旁各掛燈球一枚，內(nèi)燃椽燭，這是中國人造光源之始。清光緒十年(1884)慈禧壽誕演出時，也用蠟燭變換光色。辛亥革命后，中國劇場一般使用汽燈或電燈照明。1933 年，上海演出《怒吼吧，中國！》，舞臺上開始使用聚光投射系統(tǒng)。在20 世紀80 年代，舞臺燈光已趨見成熟，但是農(nóng)村戲曲班社的燈光設(shè)備還不完善，只能借助簡單的一兩個大燈照明而已，遇到經(jīng)常停電的時候，就懸掛幾盞油燈進行演出，演出效果可想而知。

二、舞臺燈光的運用

（一）舞臺燈光是舞臺美術(shù)最常用的手段，就光位的不同，有面光(主光)、側(cè)光(輔助光)、頂光、逆光(輪廓光)、腳光、天排光、地排光和延伸空間的裝飾光束(效果光)。面光，從前方平打來的燈光直接照射到演員的臉上，并且使其特征趨于平淡，看起來相當平面。盡管如此，將其作為一種輔助光還是特別有用的，這樣可消除由來自更高角度的光投射到演員臉上所產(chǎn)生的很強的投射陰影。側(cè)光，有助于塑造演員的外形，并且當演員轉(zhuǎn)向臺側(cè)面是作為面光使用。頂光，指 直接向下照射的光，突出被照對象最隆起部分，向下有陰影，淡化其他部位。逆光，從演員背面投射的光，利于與背景分開，能產(chǎn)生一些有趣的效果。腳光，由地面向上打光，易扭曲演員的特征，故特殊場合使用，能起到戲劇性的效果。天排光、地排光是固定來渲染背景幕的布光，由于現(xiàn)代電子技術(shù)的發(fā)展，使用電腦燈，可以靈活應(yīng)用，加強舞臺燈光效果。舞臺布光直接影響舞臺顏色與光強、光色、光區(qū)、光影、光束的質(zhì)量，以及對燈光節(jié)奏、舞臺氣氛和空間氣勢的影響。

（二）舞臺燈光的雙重性質(zhì)舞臺燈光具有時間藝術(shù)與空間藝術(shù)的雙重性質(zhì)。在空間藝術(shù)方面顯示出光的繪畫性與雕塑性。在時間藝術(shù)方面顯示出光的音樂性。前者主要表現(xiàn)在光的造型作用，后者主要表現(xiàn)在光的節(jié)奏感，造型與節(jié)奏是舞臺燈光的實質(zhì)內(nèi)容。離開了造型和節(jié)奏。舞臺燈光也就失去了存在的藝術(shù)價值。戲曲的場面不是靜止的。而是以演員為活動焦點連續(xù)變化的動態(tài)畫面。燈光要在畫面中起協(xié)調(diào)、統(tǒng)一、調(diào)整和美化的作用，就必須要求造型與節(jié)奏有機地交融在一起，缺一不可。

（三）舞臺燈光節(jié)奏需結(jié)合舞臺布景、劇情，設(shè)計一個成功的舞臺燈光節(jié)奏，需要設(shè)計者考慮很多因素，其中，舞臺布景風格非常重要。在光的作用下，舞臺上所呈現(xiàn)的視覺圖像與舞臺布景的風格樣式緊密相聯(lián)。舞臺布景裝置主要由具象或抽象兩種不同的形象構(gòu)成。構(gòu)成的舞臺空間通常以寫實視覺效果的布景裝置呈現(xiàn)在觀眾面前，一目了然，貼近人們的生活，抽象構(gòu)成的舞臺空間往往以幾何形體的視覺效果組合出現(xiàn)。當演員的表演介入到此空間后，才能真正體現(xiàn)出該舞臺空間的藝術(shù)功能。在具體構(gòu)成的舞臺空間內(nèi)組織燈光節(jié)奏演變，會因布景裝置寫實性效果的制約而受到影響，即使以想以大寫意的手法來表現(xiàn)人物的心理情感變化，也不能超越自然規(guī)律的變化因素，燈光的變化既要合乎情理，又要達到借景抒情的效果，增強藝術(shù)感染力。

（四）舞臺燈光的體現(xiàn)在舞臺藝術(shù)中。場景借助模擬自然現(xiàn)象的氛圍效果來描寫戲劇情感氛圍的比較多，有時一景多次出現(xiàn)，有時景貫穿全場。對于一個場景只需完成一個時間氛圍的燈光藝術(shù)處理是比較容易的。但是，面對在一個場景中，燈光必須進行多種氛圍的描寫，并且還要讓它們完成前后平穩(wěn)過渡。應(yīng)該結(jié)合戲劇事件，時空轉(zhuǎn)換等多個因素合理安排各種廣大的不同組合，才能創(chuàng)造出富有生命力的視覺圖像。制造出不同氛圍來描寫人物心理變化與人間真情。

（五）舞臺燈光需兼顧拍攝效果，舞臺燈光的運用不能單純的以現(xiàn)場氛圍為主，也要兼顧到拍攝效果。用以留下影像資料，以保證最好的現(xiàn)場演出效果在電視錄像做到最大的還原，給觀眾最美的享受。拍攝燈光一般對燈光明暗光比的要求是光比要小、光線要柔且均勻，不能像舞臺燈光那樣靠拉大光來制造燈光效果。舞臺燈光在現(xiàn)場演出時可以用大的光區(qū)、小的光區(qū)，只要燈光設(shè)計能做到，觀眾就能看到，電視燈光更注重細膩、微妙的光比層次的豐富和變化，需要細細觀察和慢慢品味。在運用色光時做到有明有暗，有冷有暖，有繁有簡，具有起伏變化以配合烘托劇情及人物的表現(xiàn)，要全面考慮全劇色調(diào)的運用，通過場次間主調(diào)的變化，獲得全劇光色的起伏變化。合理的光色運用與色調(diào)選擇。對一個成功的舞臺燈光設(shè)計作品來說是必備的，但也不是唯一的。只有靈活地、合適地運用好燈光，才能保證舞臺藝術(shù)的成功。

農(nóng)村戲曲演出的燈光設(shè)備相對滯后，沒有充足的資金購置先進的燈具，農(nóng)村的線路也不能安全地帶起成套的燈光系統(tǒng)。只能在現(xiàn)有條件下使用面光、側(cè)光、頂光和簡單地幾個地排光，勉強完成演出，不能充分展示舞臺效果。但是，當劇團在劇場演出的時候，就會利用一切力量，把所有燈光運用到極致，來展現(xiàn)人物的喜怒哀樂，情節(jié)的跌宕起伏，完美地把整場戲曲藝術(shù)烘托得淋漓盡致。