□劉心恬 山東藝術(shù)學(xué)院
中華人民共和國成立以來,中國藝術(shù)家的創(chuàng)作實(shí)踐在形式與內(nèi)容的雙重層面吸收了新元素,并呈現(xiàn)出新特征。改革開放以來,中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展更是不斷推陳出新?!?5美術(shù)新潮”帶動了裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)、多媒體影像等新興藝術(shù)表達(dá)方式的多元化發(fā)展。21世紀(jì)以來,藝術(shù)創(chuàng)作聯(lián)手學(xué)術(shù)策展、藝術(shù)批評及新媒介傳播等途徑,呈現(xiàn)出鮮明的跨界性。如今,放眼國際藝術(shù)環(huán)境,大地藝術(shù)、公共藝術(shù)、互動裝置、小劇場演出等形式已成為國外知名藝術(shù)家擅長的領(lǐng)域。步入21世紀(jì)第三個(gè)十年,當(dāng)代藝術(shù)家將在洋為中用的道路上走得更遠(yuǎn),包含傳統(tǒng)審美文化內(nèi)核且具有當(dāng)代性的作品更是層出不窮。
多元、開放、全面的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐需要復(fù)合型藝術(shù)評論人才的配合[1]。從國內(nèi)高校藝術(shù)史論專業(yè)的培養(yǎng)來看,學(xué)生在校期間接觸的多是傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù),而極少以策展布展、學(xué)術(shù)沙龍、藝術(shù)新聞或撰寫批評等方式跟進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)活動。就目前的培養(yǎng)模式,理論落實(shí)到藝術(shù)實(shí)踐中的周期過長,導(dǎo)致理論無法來源于實(shí)踐,亦無法服務(wù)實(shí)踐或轉(zhuǎn)化為實(shí)踐。在有限的學(xué)院教育時(shí)間內(nèi),難以要求學(xué)生進(jìn)行規(guī)范甚至出色的作品闡釋、藝術(shù)訪談及展覽策劃。在本科培養(yǎng)模式的基礎(chǔ)上,進(jìn)入研究生階段后,史論系學(xué)生自覺或被動地加大了藝術(shù)哲學(xué)及美學(xué)理論的學(xué)習(xí)比重。因而,本科階段被擱置的接觸當(dāng)代藝術(shù)的機(jī)會更加難以實(shí)現(xiàn)。因此,使“傳統(tǒng)”與“當(dāng)代”“理論”與“實(shí)踐”“本位”與“跨界”“個(gè)體”與“共同體”等元素呈現(xiàn)齊頭并進(jìn)的趨勢,是新時(shí)代藝術(shù)評論人才培養(yǎng)工作不可忽視的大方向。如何在具體的教學(xué)及實(shí)訓(xùn)環(huán)節(jié)深入響應(yīng)這一趨勢要求,以下就既有創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目成果列舉五個(gè)支柱,作為教學(xué)改革的有益參考。
在高校接受專業(yè)知識及技能的訓(xùn)練并于社會工作中不斷得到提升,是人才培養(yǎng)的一般模式。在藝術(shù)媒體及畫廊機(jī)構(gòu)等工作中得到鍛煉是藝術(shù)評論人才成長的重要途徑,但求學(xué)期間已掌握的藝術(shù)史知識對工作而言是第一位的,是決定其所撰寫的藝術(shù)評論具有專業(yè)水平的關(guān)鍵[2]。對工作而言,充分具備中西方美學(xué)知識及藝術(shù)哲學(xué)素養(yǎng),是提升層次的重要因素。因此,藝術(shù)評論人才培養(yǎng)的第一支柱是藝術(shù)史論及藝術(shù)哲學(xué)。
目前,這一領(lǐng)域的培養(yǎng)在綜合類藝術(shù)高校藝術(shù)評論專業(yè)教學(xué)計(jì)劃的設(shè)置中占據(jù)一席之地,但明顯出現(xiàn)兩大不足。第一,對中外當(dāng)代藝術(shù)史的知識傳授不足,或具有局限性,無法緊跟當(dāng)代藝術(shù)史的前沿發(fā)展動態(tài);第二,藝術(shù)哲學(xué)理論與藝術(shù)史教學(xué)及實(shí)踐脫節(jié),引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用藝術(shù)哲學(xué)理論來開展藝術(shù)評論不足以支撐日后的評論工作。
這兩大不足導(dǎo)致了兩種后果,其一,培養(yǎng)對象畢業(yè)后進(jìn)入藝術(shù)機(jī)構(gòu)工作,直接面對的不完全是傳統(tǒng)藝術(shù)作品,因而對許多當(dāng)代藝術(shù)作品如裝置藝術(shù)、影像藝術(shù)等新興藝術(shù)形態(tài)無法進(jìn)行深層次把握;其二,學(xué)生所撰寫的藝術(shù)評論往往浮于表面,宏觀的藝術(shù)歷史感較弱,無法對當(dāng)代藝術(shù)家的藝術(shù)史地位和審美價(jià)值做出恰當(dāng)評判,對哲思深刻的作品內(nèi)涵挖掘得不夠到位,或者寫出的評論依舊是藝考培訓(xùn)班模式化生產(chǎn)的產(chǎn)品,難以呈現(xiàn)佳作[3]。因此,持續(xù)夯實(shí)理論基礎(chǔ)是藝術(shù)評論人才培養(yǎng)的重中之重。
經(jīng)過藝考考前培訓(xùn)的培養(yǎng)對象在升入大學(xué)學(xué)習(xí)藝術(shù)史論后,難以從高考備考培訓(xùn)設(shè)定的模式中走出來,找到富有自身特色的評論撰寫風(fēng)格。由于認(rèn)為藝術(shù)評論的撰寫可簡單依靠固定模式,其撰寫的藝術(shù)評論好似流水線生產(chǎn)的產(chǎn)品一般,有的評論甚至放在多個(gè)作品上都適用。撰寫出色的藝術(shù)評論自然有章可循,但此“章”非彼“章”,并不是三段式結(jié)構(gòu)或依靠引用名家名言即可提升文章層次。
因此,除了引導(dǎo)學(xué)生盡量廣泛地閱讀精彩的藝術(shù)評論佳作來增強(qiáng)理論素養(yǎng)外,教師讓學(xué)生從低年級便接觸初步的藝術(shù)媒體工作也是有益的。尤其在綜合類藝術(shù)院校內(nèi)部,鼓勵(lì)學(xué)生開展跨院系藝術(shù)訪談便是一種新的嘗試。以藝術(shù)概論及藝術(shù)評論的授課過程為契機(jī),要求學(xué)生在校內(nèi)尋找優(yōu)秀的在校生進(jìn)行采訪并為其撰寫評論,是充分發(fā)揮綜合類藝術(shù)院校優(yōu)勢、盤活校內(nèi)藝術(shù)創(chuàng)作資源的創(chuàng)新舉措。除此之外,參與藝術(shù)展覽策劃與布展對藝術(shù)評論人才的培養(yǎng)也是非常有益的。在進(jìn)行兩年的藝術(shù)媒體能力訓(xùn)練之后,高年級學(xué)生便可與作為教師和校友的藝術(shù)家展開接觸,撰寫藝術(shù)專訪稿及評論文章,并在本地藝術(shù)媒體上發(fā)表,從而進(jìn)一步提高寫作水平。
從近五年全球知名藝術(shù)展覽的特色趨勢來看,策展人身份、選題構(gòu)想及布展方案呈現(xiàn)明顯的跨界性。展覽主題的哲學(xué)性、文化性及公眾性程度日漸上升,展覽方式的開放性、參與性及媒介性已成常態(tài)[4]。評論與策展已經(jīng)一體不分,將評論的構(gòu)思融入策展,或以策展的架構(gòu)去對話評論,皆為理想的授課方式。例如,在講授隋建國的雕塑藝術(shù)時(shí),教師可以引導(dǎo)學(xué)生以“時(shí)間”與“時(shí)代”為關(guān)鍵詞進(jìn)行討論,并讓他們提交模擬策展方案;在講授張曉剛的繪畫作品時(shí),教師可以通過“家庭”這一關(guān)鍵詞來啟發(fā)學(xué)生思考并提交模擬策展方案。學(xué)生須了解藝術(shù)家的全部作品,歸納出審美風(fēng)格并梳理發(fā)展脈絡(luò),檢索相關(guān)評論及訪談文獻(xiàn),對藝術(shù)創(chuàng)作信息進(jìn)行全方位把握。這些工作習(xí)慣及相應(yīng)的能力是出色藝術(shù)評論人才不可缺少的。
第三支柱的提出還基于兩方面考量。首先,校內(nèi)藝術(shù)訪談是盤活資源、增進(jìn)宣傳的雙贏措施。其次,因?yàn)闂l件受限,許多高校目前已搬離市區(qū),城郊的地理位置不便于學(xué)生往返市區(qū)進(jìn)行采訪,而這一矛盾在校內(nèi)的藝術(shù)訪談實(shí)踐中可被解決,不僅具有具體實(shí)踐的可行性,還具有最終成果層面的多贏成效。
從目前藝術(shù)院校專業(yè)設(shè)置的情況來看,兼具理論與實(shí)踐的專業(yè)方向較少,技能型學(xué)生與理論型學(xué)生的培養(yǎng)模式差異較大,兩極分化比較明顯。好的藝術(shù)評論離不開創(chuàng)作實(shí)踐,為藝術(shù)評論專業(yè)的培養(yǎng)對象提供適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)創(chuàng)作機(jī)會,是有益于其深入體驗(yàn)實(shí)際藝術(shù)創(chuàng)作,進(jìn)而更加細(xì)致地撰寫評論的有效途徑[5]。當(dāng)代藝術(shù)的典型特征是觀念性、跨界性、時(shí)代性及多元媒材的使用等,這就要求藝術(shù)家除基本功之外,在作品所傳達(dá)的觀念上也要下一番功夫。涉及的專業(yè)知識及技能不僅包含藝術(shù)技巧,也包含前述三大支柱的內(nèi)容。
對藝術(shù)評論人才培養(yǎng)而言,這是深化理論并使之落地的重要環(huán)節(jié)。例如,在講授徐冰的藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),教師可以要求學(xué)生完成為自己設(shè)計(jì)新英文書法簽名的作業(yè);講授宋冬的藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),教師可以要求學(xué)生利用生活中的閑置物制作裝置藝術(shù)作品;講授雕塑作品時(shí),教師鼓勵(lì)學(xué)生以黏土等常見材料進(jìn)行實(shí)際操作。此外,由于藝術(shù)策展被視為創(chuàng)作的一種形態(tài),非技能型學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作還可以與模擬策展訓(xùn)練相結(jié)合。
當(dāng)前,“網(wǎng)絡(luò)媒介的運(yùn)用以及網(wǎng)絡(luò)媒介與藝術(shù)課程教學(xué)的整合還不盡如人意”[6],這一矛盾在各層級教育體系中多有存在。新媒體尤其自媒體的崛起為解決這一矛盾提供了新思路,也為藝術(shù)評論人才的培養(yǎng)提供了新的實(shí)踐平臺。
藝術(shù)新媒體運(yùn)營實(shí)訓(xùn)課作為高校美育的一部分,必須將良好的職業(yè)道德作為關(guān)鍵素養(yǎng)來強(qiáng)調(diào),使培養(yǎng)對象清楚地意識到新媒體語境下在遵守網(wǎng)絡(luò)道德規(guī)范的同時(shí)借由自媒體散播正能量、制造正確輿論導(dǎo)向的重要性。“在保證文化與文學(xué)藝術(shù)豐富多樣發(fā)展的前提下,適當(dāng)凈化文化市場,杜絕低俗文化……是我們美學(xué)工作者與文藝工作者的責(zé)任所在。[7]”培養(yǎng)對象的職業(yè)道德對人才教育而言是根本性的,對藝術(shù)評論未來的發(fā)展更是至關(guān)重要。嘩眾取寵、奪人眼球的異端思想、網(wǎng)絡(luò)暴力、低俗價(jià)值觀泛濫等問題,無病呻吟、言之無物的文字堆砌式藝術(shù)評論弊端,都是避免在文藝評論中出現(xiàn)的傾向。本科生的三觀尚處于形成中,教師要協(xié)助其樹立正確的思想觀念是美育目標(biāo),要使之“在現(xiàn)代社會中保持自己應(yīng)有的審美悟性和活力”[8]。
五大支柱是培養(yǎng)精英型藝術(shù)評論人才的途徑和目標(biāo)。“所謂藝術(shù)管理精英,是兼顧藝術(shù)史論學(xué)術(shù)建構(gòu)、藝術(shù)批評、藝術(shù)策展等多樣才能并熟悉當(dāng)代藝術(shù)市場及藝術(shù)機(jī)構(gòu)運(yùn)營的高端藝術(shù)管理人才。[9]”就全球化當(dāng)代藝術(shù)的未來發(fā)展前景而言,綜合素養(yǎng)是開展高效工作的必要前提。在有限的本科教學(xué)過程中,如何使培養(yǎng)對象具備多種能力成為跨學(xué)科交叉教研活動的重要課題,值得綜合類藝術(shù)高校教學(xué)團(tuán)隊(duì)深入思考與實(shí)踐探索。