奧爾夫音樂教學(xué)法對(duì)高職音樂教學(xué)的啟示

□李 寧 山東濰坊職業(yè)學(xué)院

教育的根本目的是促進(jìn)學(xué)生更好的發(fā)展。隨著經(jīng)濟(jì)全球化的加速發(fā)展，信息的高速互聯(lián)互通，藝術(shù)的表現(xiàn)形式日漸多樣化。當(dāng)今社會(huì)是一個(gè)包容度極高的社會(huì)，科學(xué)技術(shù)與互聯(lián)網(wǎng)不僅改變了人們的生活，更改變了人們的思維模式與學(xué)習(xí)模式。高校作為輸送人才的重要陣地，要著重加強(qiáng)建設(shè)學(xué)生專業(yè)教育服務(wù)系統(tǒng)。而傳統(tǒng)的教育模式已經(jīng)無法滿足現(xiàn)階段社會(huì)發(fā)展對(duì)于高素質(zhì)人才的需求。要想讓學(xué)生獲得更好的發(fā)展，高校應(yīng)積極適應(yīng)時(shí)代變化，以學(xué)生為本，順勢(shì)而為，制定出更符合時(shí)代發(fā)展的教育方針。奧爾夫音樂教學(xué)法是現(xiàn)階段在音樂教學(xué)領(lǐng)域內(nèi)應(yīng)用較為廣泛的一種教學(xué)方法，基于在音樂課堂教學(xué)上所具有的有效性，其備受各地高校音樂教育工作者的青睞與推崇。

一、奧爾夫音樂教學(xué)法的特點(diǎn)

音樂是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，而藝術(shù)沒有地域國界之分。高職音樂教學(xué)是一門需要教師具備極強(qiáng)專業(yè)能力的工作。在當(dāng)前世界各地藝術(shù)交流越來越頻繁的形勢(shì)下，如何結(jié)合社會(huì)與藝術(shù)發(fā)展的形勢(shì)與學(xué)生的實(shí)際情況進(jìn)行有效教學(xué)，是當(dāng)前音樂教育工作者需要高度關(guān)注的問題。音樂教學(xué)的開展，主要為了培養(yǎng)學(xué)生良好的感知能力，以及對(duì)音樂作品的理解能力，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步提升學(xué)生的創(chuàng)造能力，于是就有了現(xiàn)階段我們看到的各種各樣的音樂表現(xiàn)手法。我們生活在一個(gè)最好的時(shí)代，藝術(shù)的表現(xiàn)形式與表現(xiàn)途徑多種多樣，能將不可能變?yōu)榭赡埽@需要極強(qiáng)的創(chuàng)造力作為有效支撐。奧爾夫音樂教學(xué)法是世界著名的音樂教育體系，體系的核心是對(duì)學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，利用聲勢(shì)節(jié)奏與音樂元素相融合進(jìn)行有效的課堂教學(xué)。音樂教育工作者通過應(yīng)用奧爾夫音樂教學(xué)法將語言、運(yùn)作融入奧爾夫音樂中，營造良好的教學(xué)氛圍，從而提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，充分調(diào)動(dòng)起學(xué)生的主動(dòng)性與積極性，從意識(shí)層面激發(fā)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)音樂，并愿意將音樂知識(shí)付諸實(shí)踐的意愿，對(duì)學(xué)生發(fā)散性思維的培養(yǎng)有著顯著的促進(jìn)作用。奧爾夫音樂教學(xué)法非常契合當(dāng)下素質(zhì)教育要求中以學(xué)生為中心，著力培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維的理念，從音樂專業(yè)的基礎(chǔ)性、綜合性、系統(tǒng)性及創(chuàng)造性等方面構(gòu)建多元化、特色化的音樂教學(xué)形式，以促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)及創(chuàng)造力的發(fā)展。

二、對(duì)教學(xué)方式的啟示

奧爾夫音樂教學(xué)理念之一是強(qiáng)調(diào)音樂的綜合性，音樂不是單一的元素，語言、舞蹈、演唱，以及自然界的聲音等其他元素的融合讓音樂更具有完整性。對(duì)于學(xué)生而言，音樂這種藝術(shù)形式最重要的是對(duì)感知力與創(chuàng)造力的培養(yǎng)。學(xué)生感知力的增強(qiáng)，不僅要靠單純的雙耳去聽，還可以借助語言和肢體動(dòng)作的輔助，也可以以舞蹈等形式從不同的角度詮釋音樂。學(xué)生可以通過不一樣的途徑來感知音樂作品中富含的思想情感。尤其在信息技術(shù)與互聯(lián)網(wǎng)高度覆蓋的當(dāng)下，學(xué)生的思維模式與學(xué)習(xí)模式早已發(fā)生了巨大的改變。音樂這門專業(yè)是一種看不見、摸不著的藝術(shù)，教師如果一味沿用傳統(tǒng)的直接灌輸?shù)慕虒W(xué)模式，肯定行不通，也得不到良好的教學(xué)效果。藝術(shù)無國界，音樂教學(xué)更應(yīng)具有包容性與多元性，除了教授本民族音樂外，教師還要將民族音樂與世界各國的音樂相互融合，通過別國音樂不同的節(jié)奏及韻律來加深學(xué)生對(duì)音樂的理解。

三、對(duì)音樂教材的啟示

奧爾夫音樂教學(xué)法是一種開放式的教育模式，尤其在教材選擇上，不拘泥于固定的曲目，這與傳統(tǒng)的照本宣科式的教學(xué)模式大大不同。奧爾夫音樂教學(xué)理念更傾向于實(shí)際，即根據(jù)當(dāng)前、現(xiàn)場(chǎng)、學(xué)生的實(shí)際情況選擇教材，以有效激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。學(xué)生持續(xù)學(xué)習(xí)與深入學(xué)習(xí)的原動(dòng)力主要來自興趣，根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況靈活選用教材，或通過學(xué)生在課堂上的表演自編音樂教材，能夠更好地提升學(xué)生的文化素養(yǎng)及思維能力，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作熱情，促進(jìn)其專業(yè)素質(zhì)的提升。

四、對(duì)學(xué)生創(chuàng)造性思維的啟示

創(chuàng)造力是推動(dòng)高職音樂教育發(fā)展的動(dòng)力。奧爾夫音樂教學(xué)法中的演講、朗讀、情境創(chuàng)設(shè)及配樂訓(xùn)練等多種方式，能夠優(yōu)化音樂教學(xué)模式，激發(fā)并拓寬學(xué)生的創(chuàng)作思維。以《歡樂頌》為例，教師可以讓學(xué)生根據(jù)編詞、彈唱、舞蹈等職責(zé)進(jìn)行分組，讓每組學(xué)生通過小組合作表演《歡樂頌》，展現(xiàn)這首曲子中歡樂的氣氛，并在學(xué)生表演完后給予其評(píng)價(jià)和鼓勵(lì)，以增強(qiáng)學(xué)生的自信心。編排曲目等實(shí)踐活動(dòng)能夠幫助學(xué)生體會(huì)音樂作品中的音樂情感，提升學(xué)生的創(chuàng)新能力及音樂實(shí)踐能力。

音樂是一門高雅藝術(shù)，也是抒發(fā)情感、表達(dá)情緒的重要渠道，是藝術(shù)文化的重要組成部分。不同音樂元素的融入能無形之中提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)，幫助他們更好地理解作品內(nèi)涵。在大力提倡素質(zhì)教育的新時(shí)代，高職音樂教學(xué)中應(yīng)用奧爾夫音樂教學(xué)理念，其別具一格的教學(xué)形式能讓課堂氛圍變得更為輕松愉悅，其內(nèi)容屬性、強(qiáng)調(diào)學(xué)生實(shí)踐與參考的教學(xué)方法更符合當(dāng)前社會(huì)文化多元化要求，對(duì)于啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力、提升學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)、促進(jìn)我國音樂教育的發(fā)展具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。