英美博物館/美術(shù)館的跨學(xué)科藝術(shù)教育實(shí)踐研究

岳曉英

引言

博物館/美術(shù)館的學(xué)習(xí)通常被認(rèn)為是課余的、非正式的、個(gè)人化的，而上個(gè)世紀(jì)80年代以來建立博物館與學(xué)校的伙伴關(guān)系、充分發(fā)揮博物館介入學(xué)校核心課程的教育職能、實(shí)現(xiàn)符合國家課程標(biāo)準(zhǔn)的學(xué)習(xí)要求、培養(yǎng)創(chuàng)新人才卻成為西方國家的教育政策和計(jì)劃關(guān)注的重心，也成為博物館教育研究的重心。美國在1976年頒布的《博物館服務(wù)法》中專門提到“鼓勵(lì)和支持博物館在教育方面的廣大作用，鼓勵(lì)和支持它們與正規(guī)的初等、中等和中等以后教育系統(tǒng)以及與所有不同年齡組的非正規(guī)教育活動(dòng)協(xié)力合作”。在英國，國家通過頒布一系列政策促進(jìn)博物館等公共文藝機(jī)構(gòu)與學(xué)校教育的合作。1988年，英國制定“國家課程”（National Curriculum）標(biāo)準(zhǔn)，明確指出博物館教育可與學(xué)校課程連接。教育科學(xué)部和威爾士辦事處“國家課程藝術(shù)工作組”1991年發(fā)布調(diào)查報(bào)告，認(rèn)為“美術(shù)館和博物館教育部門的當(dāng)前趨勢(shì)將大大支持我們對(duì)課程的建議。因此，我們敦促與博物館和美術(shù)館合作，在可行的情況下，應(yīng)成為教學(xué)大綱中計(jì)劃和綜合的一部分”①。1999年，英國國家教育與就業(yè)部推出了“博物館和美術(shù)館教育計(jì)劃”，資助博物館服務(wù)學(xué)校的全國性項(xiàng)目。2000年，英國國家教育與就業(yè)部和國家文化傳播體育部聯(lián)合發(fā)表了《博物館的學(xué)習(xí)力——博物館教育的愿景》一文，明確博物館和美術(shù)館有推進(jìn)國家教學(xué)課程推廣、運(yùn)用自身的館藏優(yōu)勢(shì)將課堂教學(xué)引入生活、幫助學(xué)校培養(yǎng)基本的公民職責(zé)、綜合培養(yǎng)兒童的關(guān)鍵能力、通過學(xué)生組織與學(xué)生建立直接聯(lián)系等職能。在2006年至2008年期間，英國文化傳媒和體育部（DCMS）、教育和技能部（DFES）共同投資940萬英鎊，用于加強(qiáng)和擴(kuò)大國家和地區(qū)的博物館/美術(shù)館與學(xué)校之間的密切合作，幫助使課程變得生動(dòng)。海因的“建構(gòu)主義博物館學(xué)習(xí)模式”所倡導(dǎo)的關(guān)注學(xué)習(xí)者、而不是所要教授的主題或課程的博物館學(xué)習(xí)理論成為當(dāng)下博物館教育的指導(dǎo)原則。正如研究者所發(fā)現(xiàn)的，“博物館和美術(shù)館應(yīng)根據(jù)他們的自身能力和教育目標(biāo)，關(guān)注理論和實(shí)踐之間的關(guān)系，制定‘能夠?qū)崿F(xiàn)的’的計(jì)劃和流程，重點(diǎn)是游客——在我們的例子中，是學(xué)校兒童——的學(xué)習(xí)環(huán)境和他們的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和需要。特別是在藝術(shù)教育方面，政策建議指出機(jī)構(gòu)和學(xué)校之間的合作主要由兩個(gè)部分組成：（1）關(guān)注發(fā)展博物館/美術(shù)館所提供的學(xué)校服務(wù)的課程背景，不論這是否意味著為學(xué)生舉辦課程導(dǎo)向的美術(shù)館講座、提供教師資料包、提供在職培訓(xùn)服務(wù)或?yàn)閷W(xué)生舉辦實(shí)踐性的藝術(shù)工作坊；（2）為了發(fā)展藝術(shù)教育，擴(kuò)大教師訪問的使用范圍，并支持他們的需要和課程要求。”②以自己的館藏資源為基礎(chǔ)，圍繞學(xué)校的課程需求和人才培養(yǎng)標(biāo)準(zhǔn)，通過開發(fā)跨學(xué)科的藝術(shù)教育課程、培訓(xùn)藝術(shù)教育教師、傳播藝術(shù)教育資源，西方博物館、美術(shù)館正在學(xué)校課程教育中發(fā)揮越來越突出的作用。

一、開發(fā)跨學(xué)科藝術(shù)教育課程

為實(shí)現(xiàn)其教育的理想愿景，博物館/美術(shù)館等公共文藝機(jī)構(gòu)利用其自身環(huán)境、館藏、藝術(shù)與教育專業(yè)人員以及與藝術(shù)界的密切聯(lián)系等優(yōu)勢(shì)，不斷開發(fā)跨學(xué)科的藝術(shù)教育課程。這些課程一般以博物館的館藏作品為具體案例，以藝術(shù)家、教師或博物館的專業(yè)人士為主持人，配合不同年齡段的學(xué)員以及學(xué)校不同年級(jí)的教學(xué)要求，從資料的準(zhǔn)備、課程的目標(biāo)、實(shí)施的具體環(huán)節(jié)到課后的延伸等進(jìn)行系統(tǒng)的課程設(shè)計(jì)，并形成課程系列?；诓┪镳^的優(yōu)勢(shì)，課程的成果還有可能被安排在博物館展覽，使課程真正具有打破空間藩籬的效果。博物館開發(fā)的課程，有的直接在博物館開展教學(xué)，有的則形成課程資料，或者由博物館培訓(xùn)學(xué)校教師、或者派藝術(shù)教師到學(xué)校、或者將課程資料提供給學(xué)校，供教師使用。

博物館對(duì)藝術(shù)教育課程的開發(fā)，是其教育思想的批判性和前瞻性的體現(xiàn)。20世紀(jì)70年代以來，西方博物館/美術(shù)館對(duì)藝術(shù)教育的執(zhí)著探索源于西方藝術(shù)教育家、美學(xué)家對(duì)藝術(shù)教育價(jià)值和意義的探究?！八囆g(shù)教育存在的意義在于藝術(shù)思維習(xí)慣的獲取……這里的藝術(shù)思維習(xí)慣不僅指的是對(duì)手藝和技巧的掌握，還包括諸如仔細(xì)觀察、想象、探索、堅(jiān)毅、表達(dá)、合作和反思等能力，比如藝術(shù)中開發(fā)的思維和創(chuàng)造性能力以及社交和行為能力?！雹壅腔趯?duì)藝術(shù)教育在人的綜合能力、創(chuàng)新能力培養(yǎng)中無可替代的作用的認(rèn)知，1970年為了回應(yīng)當(dāng)時(shí)紐約市公立學(xué)校取消藝術(shù)和音樂課程，納塔莉·K·利伯曼（Natalie K.Lieberman）在古根海姆博物館（Solomon R. Guggenheim Museum）啟動(dòng)了“通過藝術(shù)學(xué)習(xí)”（LTA）項(xiàng)目。LTA項(xiàng)目開發(fā)的課程包括兩種類型：藝術(shù)調(diào)查課程和藝術(shù)制作課程。藝術(shù)調(diào)查課程圍繞特定的藝術(shù)品展開，有背景介紹和問題探討，而藝術(shù)制作課程是工作室項(xiàng)目，通過實(shí)踐、創(chuàng)造性活動(dòng)和積極討論來探索特定主題。例如，“文字拼貼”這個(gè)藝術(shù)調(diào)查課程就圍繞后現(xiàn)代攝影藝術(shù)家芭芭拉·克魯格的攝影拼貼作品引導(dǎo)學(xué)生思考文字與媒體圖片的關(guān)系?！斑^去、現(xiàn)在和完美的未來”是一個(gè)藝術(shù)制作課程，要求學(xué)生綜合運(yùn)用多媒體、拼貼、繪畫、攝影等手段表達(dá)對(duì)城市、環(huán)境和美國歷史的認(rèn)知。在這個(gè)過程中，學(xué)生體驗(yàn)了多種材料、技術(shù)和過程，運(yùn)用多種藝術(shù)手段，通過會(huì)議討論、實(shí)地考察、文獻(xiàn)資料、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)經(jīng)典作品分析等多種形式來思考?xì)v史、地理、人類行為的復(fù)雜關(guān)系。LTA項(xiàng)目的實(shí)施辦法是將經(jīng)驗(yàn)豐富的藝術(shù)教師派往紐約公立學(xué)校，在20周的時(shí)間里，他們參與學(xué)生對(duì)藝術(shù)作品的觀察、討論和創(chuàng)作，鼓勵(lì)學(xué)生批判性地思考藝術(shù)和進(jìn)行思想爭(zhēng)鳴，與任課教師一起實(shí)踐將藝術(shù)融入課程。該項(xiàng)目旨在通過設(shè)計(jì)持續(xù)性的、指向性的跨學(xué)科藝術(shù)教育項(xiàng)目來培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。40年來，該項(xiàng)目為紐約市公立學(xué)校超過10萬名學(xué)生服務(wù)。

博物館/美術(shù)館對(duì)藝術(shù)教育課程的開發(fā)，尤其注重將國家課程關(guān)鍵要求與藝術(shù)教育相結(jié)合?！懊佬g(shù)館課程與課堂教學(xué)之間的對(duì)應(yīng)關(guān)系似乎比具有獨(dú)立主題的自主美術(shù)館課程更有益于藝術(shù)教育。其原因似乎是，將訪問納入課堂藝術(shù)作品（博物館體驗(yàn)之前和/或之后）旨在支持課堂主題，從而在已分配的課堂時(shí)間和教師計(jì)劃內(nèi)進(jìn)行?！雹苡木S多利亞和埃爾伯特博物館（Victoria and Albert Museum）是世界領(lǐng)先的藝術(shù)與設(shè)計(jì)博物館。該博物館開發(fā)了分別面向小學(xué)、中學(xué)、大學(xué)、成人、教師、家庭、社區(qū)、青年人、工作者等不同需求的課程，在博物館環(huán)境中進(jìn)行直接教學(xué)。教學(xué)有課堂、工作坊、研討會(huì)、講座、實(shí)踐課等多種形式。課程多為主題性的，與博物館的館藏有關(guān)，每次課圍繞一個(gè)主題展開。課程的開展方式很靈活，有工作日課程、周末課程、短期課程還有年度課程。每個(gè)人都可以根據(jù)自己的時(shí)間，選擇適合自己的課程。課程的教師包括博物館專家、專業(yè)藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師、文化組織成員等，他們來自英國或國際。所有的課程強(qiáng)調(diào)合作和實(shí)踐，旨在給學(xué)員一個(gè)與博物館專家、專業(yè)藝術(shù)家等經(jīng)驗(yàn)豐富的專業(yè)人士面對(duì)面交流、溝通、合作、創(chuàng)意的機(jī)會(huì)。課程的設(shè)計(jì)以綜合素質(zhì)和能力的培養(yǎng)為目標(biāo)，往往在一個(gè)主題的探討中，涉及歷史、地理、文學(xué)、設(shè)計(jì)、數(shù)學(xué)、科學(xué)等多學(xué)科的知識(shí)，需要學(xué)生交流溝通、情感表達(dá)、數(shù)理測(cè)量、科學(xué)實(shí)驗(yàn)、團(tuán)結(jié)合作等多種能力。面向小學(xué)、中學(xué)和大學(xué)的課程，注重對(duì)相應(yīng)年級(jí)的國家課程重點(diǎn)要求的呼應(yīng)，創(chuàng)造性地、將教學(xué)真正帶入生活，實(shí)現(xiàn)教學(xué)要求。對(duì)于希望到學(xué)校開展教學(xué)活動(dòng)亦或不方便到博物館參加學(xué)習(xí)的人群，博物館還派出老師去學(xué)校開展講座，并且在講座之前專程到學(xué)校與學(xué)生和教職員工見面，詳盡了解他們的需求。

博物館/美術(shù)館通過開發(fā)藝術(shù)教育課程，將自己的館藏資源根據(jù)不同年齡人群的學(xué)習(xí)特點(diǎn)和國家課程規(guī)定的學(xué)習(xí)需求進(jìn)行整合，最大程度地發(fā)揮館藏資源的教育力量。博物館/美術(shù)館對(duì)課程的開發(fā)是一個(gè)持續(xù)的過程。一方面由于大型博物館/美術(shù)館館藏資源豐富，可供開發(fā)的資源眾多；另一方面則是受教育理念革新的影響，在館藏資源開發(fā)的過程中會(huì)不斷調(diào)整其教學(xué)目的和教學(xué)手段。紐約大都會(huì)博物館（Metropolitan Museum of Art）的“課程計(jì)劃和課程指南”項(xiàng)目，致力于開發(fā)系列藝術(shù)教育課程，目前已完成包括“希臘藝術(shù)”“韓國藝術(shù)”“東南亞藝術(shù)”“近東古代藝術(shù)”“拜占庭藝術(shù)”“伊斯蘭藝術(shù)”“中世紀(jì)藝術(shù)”等14個(gè)專題課程(包括PDF格式的文字資料、幻燈片、只讀存儲(chǔ)光盤CDROM等)。課程涉及廣泛的年級(jí)和學(xué)科領(lǐng)域，內(nèi)容包括對(duì)大都會(huì)博物館收藏的豐富藝術(shù)品的豐富全面的介紹、高分辨率的藝術(shù)品數(shù)字圖片、詳盡的歷史文化背景介紹以及主要的問題、課程實(shí)施的環(huán)節(jié)、進(jìn)一步的學(xué)習(xí)資料等。例如，新完成的《伊斯蘭世界藝術(shù)》這個(gè)課程資料包括引言和七個(gè)單元。分別講述伊斯蘭教與宗教藝術(shù)、阿拉伯文字與書法藝術(shù)、伊斯蘭藝術(shù)中的幾何設(shè)計(jì)、伊斯蘭世界的科學(xué)與藝術(shù)、伊斯蘭世界的宮廷輝煌、從城市到皇家宮廷以外的草原藝術(shù)、貿(mào)易與藝術(shù)交流幾個(gè)方面的內(nèi)容，以及進(jìn)一步的學(xué)習(xí)資料的目錄和館藏地或網(wǎng)址。在這個(gè)課程中，學(xué)生不僅可以了解伊斯蘭世界的藝術(shù)和文化，而且還廣泛涉及語言藝術(shù)、數(shù)學(xué)、科學(xué)、社會(huì)研究、世界歷史和視覺藝術(shù)研究等跨學(xué)科內(nèi)容和方法。紐約市公立學(xué)校都可以免費(fèi)申領(lǐng)大都會(huì)博物館的這套系列課程資料，也可以在博物館的圖書館借閱或者在博物館的商店購買，只要出示有效的學(xué)校證明，就可以享受教育折扣。其他感興趣的人，可以在大都會(huì)博物館的官網(wǎng)免費(fèi)下載電子版本。

二、培訓(xùn)跨學(xué)科藝術(shù)教育教師

博物館/美術(shù)館介入學(xué)校課程的另一個(gè)重要的手段就是培訓(xùn)藝術(shù)教育教師。各大博物館/美術(shù)館都開展不同形式的教師培訓(xùn)項(xiàng)目，主要針對(duì)幼兒園以及中小學(xué)教師。博物館致力于藝術(shù)教育教師培訓(xùn)，是基于中小學(xué)教師對(duì)藝術(shù)教育相關(guān)課程缺乏專業(yè)積累和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)、以至于教師普遍缺乏自信的現(xiàn)實(shí)。“盡管通過國家課程來提高藝術(shù)教育的教育標(biāo)準(zhǔn)的嘗試越來越多，但在一些學(xué)校中，藝術(shù)教育并沒有得到充分的實(shí)踐，許多教師對(duì)新課程的教學(xué)也沒有足夠的信心……教師對(duì)課程實(shí)施的興趣不符合他們的知識(shí)和非專業(yè)背景，也不符合藝術(shù)課程相對(duì)于其他核心和基礎(chǔ)學(xué)科的地位?！雹葸@些培訓(xùn)項(xiàng)目的開展往往受到來自基金會(huì)等社會(huì)公益組織的支持，或者與國家教育部門合作。教師培訓(xùn)的主要內(nèi)容包括藝術(shù)專業(yè)知識(shí)、教學(xué)思維和教學(xué)方法。博物館希望通過對(duì)教師的培訓(xùn)，使他們掌握運(yùn)用藝術(shù)作品進(jìn)行跨學(xué)科教學(xué)的方法，構(gòu)建學(xué)習(xí)者主導(dǎo)的課堂和學(xué)習(xí)過程，從而增強(qiáng)教師的自信心、提高專業(yè)能力，培養(yǎng)學(xué)生的批判性思維、創(chuàng)造性眼光和對(duì)課程的參與度。

博物館的教師培訓(xùn)計(jì)劃講求持續(xù)性，經(jīng)過多年開展，往往已經(jīng)成為博物館的“教育品牌”。倫敦國家美術(shù)館（The National Gallery, London）的“教師教育計(jì)劃”開展“藝術(shù)家講故事、帶一幅畫回家、初級(jí)教師教育計(jì)劃、中級(jí)教師教育計(jì)劃”等豐富多彩的教師培訓(xùn)活動(dòng)?！八囆g(shù)家講故事”通過藝術(shù)家用多種方式講故事，希望給教師提供靈感，使他們領(lǐng)悟如何在自己的課堂運(yùn)用?！皫б环嫽丶摇笔莻惗貒颐佬g(shù)館在1995年啟動(dòng)的一個(gè)教育項(xiàng)目和教師培訓(xùn)項(xiàng)目。該項(xiàng)目面向全國范圍內(nèi)的小學(xué)生和教師。每年從美術(shù)館的收藏中挑選一幅畫，教師在博物館舉辦的培訓(xùn)課程中從美術(shù)館專家那里深入了解繪畫，與同行深入探索和交流，并開發(fā)將繪畫作為課程學(xué)習(xí)資源的技術(shù)和想法。回到教室以后，老師向?qū)W生介紹這幅畫，并指導(dǎo)學(xué)生根據(jù)繪畫完成一個(gè)作品。該項(xiàng)目的重點(diǎn)是掌握如何使學(xué)生成為學(xué)習(xí)主導(dǎo)的方法，旨在通過促進(jìn)視覺藝術(shù)在教育中的作用來激發(fā)學(xué)生對(duì)藝術(shù)和學(xué)習(xí)的終身熱愛。美術(shù)館每年夏天舉辦一年一度的“帶一幅畫回家”的學(xué)生作品展。教師即使沒有參加美術(shù)館的培訓(xùn)，也可以輔導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行相應(yīng)的實(shí)踐并向美術(shù)館提交作品，參加年度展覽。因?yàn)槊佬g(shù)館已經(jīng)將相關(guān)教學(xué)資源上傳到美術(shù)館官網(wǎng)，包括括繪畫的背景信息（藝術(shù)家、繪畫、主題）以及如何在課堂中使用這幅畫（需要學(xué)生觀察的細(xì)節(jié)，詳細(xì)的教學(xué)步驟，圍繞繪畫的一系列知識(shí)，拓展到歷史、宗教、儀式、文化、設(shè)計(jì)、音樂等各個(gè)學(xué)科的方法）、課程筆記、成功的課堂案例等。倫敦國家美術(shù)館的“初級(jí)教師教育計(jì)劃”自2003年以來，每年為倫敦和各地區(qū)的實(shí)習(xí)教師舉辦為期一周的教師教育（ITE）文化活動(dòng)。活動(dòng)在國家美術(shù)館或在合作伙伴提供的場(chǎng)地舉行。隨后，受訓(xùn)者到指定的學(xué)校策劃并教授一個(gè)關(guān)于繪畫的課程，課程包括帶領(lǐng)學(xué)生參觀他們當(dāng)?shù)氐牟┪镳^或美術(shù)館，實(shí)地觀看重點(diǎn)作品。國家美術(shù)館為中學(xué)教師也提供了一系列學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)，尤其突出對(duì)跨學(xué)科的教育思維的培養(yǎng)。例如，在一個(gè)以倫勃朗后期作品為案例的課程資源中，示范了如何將視覺藝術(shù)、歷史、社會(huì)、化學(xué)等主題融合在一個(gè)課程中。該課程圍繞倫勃朗的四幅人物肖像畫，將倫勃朗17世紀(jì)在荷蘭的工作，他的繪畫主題、風(fēng)格和流派以及這四幅肖像畫的人物所折射的豐富的社會(huì)文化層面的內(nèi)容帶入課堂，學(xué)生和教師還可以進(jìn)一步思考與之相關(guān)的其他教學(xué)主題。而科學(xué)教師則從科學(xué)的層面分析倫勃朗繪畫所用的顏料成分以及博物館如何保存?zhèn)惒实暮笃谧髌贰?/p>

博物館的教師培訓(xùn)項(xiàng)目形式多樣，方便教師根據(jù)自己的時(shí)間和需求做出選擇，而且培訓(xùn)主題往往具有前瞻性，注重為教師搭建交流的空間和平臺(tái)。美國大都會(huì)博物館的“K-12教育者計(jì)劃”為K-12教育工作者提供了各種各樣的培訓(xùn)課程。培訓(xùn)內(nèi)容包括探索大都會(huì)收藏的藝術(shù)品、跨學(xué)科課程整合的方法以及運(yùn)用藝術(shù)作品教學(xué)的方法。大都會(huì)的K-12教師培訓(xùn)主要有三種形式：工作坊、暑期教育學(xué)院、大都會(huì)專業(yè)學(xué)習(xí)社區(qū)?！肮ぷ鞣弧遍_設(shè)主題性的培訓(xùn)課程，課程針對(duì)不同學(xué)科的教師或沒有學(xué)科限制，也可以根據(jù)受訓(xùn)者的需求定制課程計(jì)劃。大都會(huì)博物館認(rèn)為合作是21世紀(jì)的關(guān)鍵技能和方法，因此其“工作坊”培訓(xùn)項(xiàng)目，突出對(duì)受訓(xùn)者的藝術(shù)品體驗(yàn)?zāi)芰秃献髂芰Φ呐囵B(yǎng)，引導(dǎo)受訓(xùn)者思考合作在創(chuàng)造過程中扮演什么角色。受訓(xùn)者與博物館教育工作者一起探討諸如“為什么選擇彼此合作”以及“合作對(duì)創(chuàng)造力有何影響”等課題。受訓(xùn)者還與同行和客座專家進(jìn)行藝術(shù)調(diào)查，在實(shí)踐中觀察促進(jìn)小組合作、闡釋和創(chuàng)作藝術(shù)作品的方法等策略。大都會(huì)博物館即將舉辦的一期工作坊，就是由參加過多次國際展覽的多媒體藝術(shù)家米蓋爾·盧西亞諾討論他的社區(qū)合作項(xiàng)目。與工作坊相比，“暑期教育學(xué)院”提供了在較長時(shí)間內(nèi)探索一個(gè)主題的機(jī)會(huì)，一般是一周時(shí)間?！笆钇诮逃龑W(xué)院”最新的教學(xué)主題是學(xué)習(xí)將現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)作品融入課程計(jì)劃的技巧，以及利用偉大的藝術(shù)作品開展跨學(xué)科調(diào)查研究的方法。在“大都會(huì)專業(yè)學(xué)習(xí)社區(qū)”，中小學(xué)教師們以及對(duì)藝術(shù)教育感興趣的人們可以就關(guān)心的問題展開自由的探討，還可以向富有創(chuàng)新精神的同行學(xué)習(xí)，與來自不同領(lǐng)域的杰出的教育工作者和專家合作。圍繞“藝術(shù)對(duì)學(xué)習(xí)有何重要性？如何使藝術(shù)作品支持所有學(xué)生的學(xué)習(xí)？把藝術(shù)帶進(jìn)課堂、使課堂活躍起來的教學(xué)手段有哪些？不斷發(fā)展的變革性的教學(xué)方法是怎樣的？如何獲得運(yùn)用藝術(shù)教學(xué)的靈感？”等各種課堂實(shí)踐問題，受訓(xùn)者在博物館藏品資源的支持下，與優(yōu)秀的同行合作，探索將藝術(shù)融入課程的教學(xué)方法。

三、分享跨學(xué)科藝術(shù)教育資源

世界各大博物館/美術(shù)館高度重視在線資源的建設(shè)和分享。除了館藏資源運(yùn)用數(shù)字手段保存展示，方便全球觀眾隨時(shí)搜索高分辨率、甚至可以在線放大數(shù)倍的數(shù)字圖像（同時(shí)配合有圖像的相關(guān)信息、圖像在博物館中的位置）等舉措之外，博物館更是為想要將藝術(shù)教育融入家庭教育、學(xué)校教育的人們準(zhǔn)備可供在線或下載學(xué)習(xí)的資源。博物館/美術(shù)館開發(fā)的跨學(xué)科藝術(shù)教育課程、開展跨學(xué)科藝術(shù)教育教師培訓(xùn)的詳細(xì)資料都可以在網(wǎng)站下載，從而將自己的教育思想和實(shí)踐探索傳播到深遠(yuǎn)的社會(huì)空間。各博物館/美術(shù)館已越來越重視預(yù)先提供給教師們教學(xué)素材，鼓勵(lì)他們?cè)谡n堂時(shí)間帶學(xué)生前來館內(nèi)學(xué)習(xí)。

世界各大博物館/美術(shù)館的官網(wǎng)都開辟有專門的“教育”或“學(xué)習(xí)”版塊。在這些版塊，博物館/美術(shù)館或者以自己開展的教育項(xiàng)目分類，或者以使用者的不同年齡或身份分類，方便訪客瀏覽教育資源。例如，在古根海姆博物館的“為教育者”這個(gè)版塊就包括“帶領(lǐng)學(xué)生參觀”“在線藝術(shù)課程”“通過藝術(shù)學(xué)習(xí)”“教育設(shè)施”“教育工作者課程和工作坊”五個(gè)方面的內(nèi)容供訪客瀏覽下載?！霸诰€藝術(shù)課程”可以瀏覽和下載古根海姆為教育工作者分享的免費(fèi)課程材料，供他們?cè)诓┪镳^參觀時(shí)或在課堂上使用。目前網(wǎng)站提供37個(gè)免費(fèi)課程資料，訪客又可以根據(jù)不同學(xué)科領(lǐng)域、不同藝術(shù)門類檢索自己感興趣的課程資源。每個(gè)課程資源都包括：關(guān)于展覽會(huì)的介紹性文章、藝術(shù)家的簡(jiǎn)短傳記、關(guān)于特定藝術(shù)作品的信息、可下載的高分辨率藝術(shù)作品圖像、建議課程討論的問題以促進(jìn)開放式探索、與核心課程主題領(lǐng)域相關(guān)的后續(xù)活動(dòng)以及其他資源列表，包括書籍、視頻、網(wǎng)站和學(xué)生可能不熟悉的單詞定義。在“通過藝術(shù)學(xué)習(xí)”版塊，博物館免費(fèi)分享該項(xiàng)目開展以來的優(yōu)秀教學(xué)案例。每個(gè)教學(xué)案例都包括：教學(xué)主題、適應(yīng)的年級(jí)、需要的藝術(shù)技巧、主要的藝術(shù)家、學(xué)生需要準(zhǔn)備的素材、課堂的步驟、提出的問題、進(jìn)一步的資料等?！巴ㄟ^藝術(shù)學(xué)習(xí)”版塊還分享了古根海姆博物館幾十年來所進(jìn)行的關(guān)于藝術(shù)教育的研究成果報(bào)告，訪客可以就“藝術(shù)促進(jìn)創(chuàng)造力”“藝術(shù)家的工作思維和工作模式”“藝術(shù)學(xué)習(xí)與解決問題的能力”等藝術(shù)教育問題，下載完整的報(bào)告內(nèi)容。

博物館分享的教學(xué)資源以主題課程的形式為主。鑒于“在博物館更廣泛的內(nèi)容中找到吸引人的主題對(duì)教育工作者和觀眾都是有益的”⑥，因此博物館分享的教學(xué)資源多為圍繞一個(gè)項(xiàng)目開展的系列主題課程，包括視頻、音頻、教案、幻燈片等多種形式，盡可能詳盡地將課程內(nèi)容、教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)思維、技巧手段傳達(dá)給教師。教師根據(jù)分享的內(nèi)容完全可以在自己的課堂開展相應(yīng)的跨學(xué)科教學(xué)。例如，倫敦國家美術(shù)館官網(wǎng)的“教師學(xué)習(xí)計(jì)劃”這個(gè)版塊分享了“英語與戲劇”的教學(xué)資源。這是一個(gè)以繪畫為靈感，通過發(fā)掘繪畫的力量開展英語和戲劇教學(xué)的項(xiàng)目。該項(xiàng)目認(rèn)為繪畫提供了通往其他時(shí)代和地域的窗口，可以提供談話和寫作的具體語境，激發(fā)想象力和討論，從而成為英語和戲劇的起點(diǎn)。倫敦11所學(xué)校的25名教師參與了這個(gè)項(xiàng)目，此項(xiàng)目經(jīng)過劍橋大學(xué)教育學(xué)院評(píng)估。評(píng)估報(bào)告認(rèn)為該項(xiàng)目“從藝術(shù)之外的參與者到運(yùn)用藝術(shù)講故事，用視覺藝術(shù)去改變對(duì)學(xué)生講故事的訓(xùn)練，強(qiáng)有力的證據(jù)表明教育學(xué)的潛力在此得以激發(fā)”⑦。倫敦國家美術(shù)館在官網(wǎng)分享該項(xiàng)目從理念到實(shí)踐的所有信息，尤其在“每月精品教學(xué)案例”版塊將卓有成效的課堂實(shí)踐全面展示給訪客。每一個(gè)案例都來自一個(gè)成功開展了該項(xiàng)目的課堂（案例會(huì)標(biāo)明來自哪所學(xué)校的幾年級(jí)學(xué)生）。案例圍繞一幅館藏的繪畫展開，內(nèi)容包括學(xué)生講故事的視頻、任課教師的教學(xué)感受、專業(yè)人士的點(diǎn)評(píng)、此次教學(xué)對(duì)學(xué)生和老師產(chǎn)生的主要影響、家長的反饋等全面的課程信息。

博物館/美術(shù)館分享的跨學(xué)科藝術(shù)教學(xué)資源因?yàn)榛谧约旱酿^藏資源設(shè)計(jì)開發(fā)，所以往往綜合考慮到教學(xué)、參觀等需求，將博物館資源在一個(gè)主題中進(jìn)行充分的整合，將課堂教學(xué)、博物館參觀教學(xué)等形式相結(jié)合，并將對(duì)這一主題的思考延伸到課堂和博物館之外。例如，在紐約大都會(huì)博物館官網(wǎng)的“學(xué)習(xí)”版塊中，面向教育者的“教案”這個(gè)部分分享了27個(gè)教案。每個(gè)教案皆以大都會(huì)美術(shù)館的一個(gè)館藏藝術(shù)品為核心展開。教案內(nèi)容包括：第一部分，介紹該藏品的基本信息以及館藏信息、涵蓋的學(xué)科領(lǐng)域、適應(yīng)的年級(jí)、課程的主題。第二部分，介紹教學(xué)目標(biāo)。第三部分，介紹該課程所對(duì)應(yīng)的各學(xué)科國家學(xué)習(xí)標(biāo)準(zhǔn)。第四部分，介紹課程對(duì)應(yīng)的共同核心標(biāo)準(zhǔn)。第五部分，介紹課程提出的主要問題，這些問題往往涉及藝術(shù)作品、學(xué)生生活的社區(qū)與環(huán)境、地理、歷史、科學(xué)等多學(xué)科領(lǐng)域。第六部分，介紹課程涉及的實(shí)踐活動(dòng)，學(xué)生通過自己的研究、實(shí)踐，創(chuàng)作一個(gè)與課程主題相關(guān)的作品，并對(duì)自己的設(shè)計(jì)和創(chuàng)作進(jìn)行闡釋，學(xué)生的思考和實(shí)踐往往也覆蓋多學(xué)科領(lǐng)域的內(nèi)容，并緊密聯(lián)系自己所在的社區(qū)。第七部分，介紹與課程主題相關(guān)的文獻(xiàn)，包括大都會(huì)博物館的館藏文獻(xiàn)及其收藏在其他博物館、圖書館的文獻(xiàn)以及網(wǎng)絡(luò)文獻(xiàn)，有的還會(huì)列出參考書目以及術(shù)語表。第八部分，介紹大都會(huì)博物館收藏的、與該課程相關(guān)的其他藝術(shù)品。對(duì)于在博物館中開展的教學(xué)活動(dòng)，“教案”甚至對(duì)于每次參觀的作品數(shù)量、討論的時(shí)長以及討論的地點(diǎn)也有明確的建議。比如，博物館建議每次參觀教學(xué)以五到六幅作品為宜、在博物館中適宜進(jìn)行一個(gè)小時(shí)的討論、討論地點(diǎn)應(yīng)選擇盡量遠(yuǎn)離門口以及容易被游人橫穿的區(qū)域，當(dāng)遇到博物館專業(yè)的講解員正在講解時(shí)，可以暫停討論、傾聽講解等。

除了在線分享教學(xué)資源這一便捷方式之外，博物館/美術(shù)館甚至還委派受訓(xùn)過的工作人員或志愿者前往學(xué)校及課堂，隨時(shí)回答師生們的各種問題。通過電子郵件、多媒體社交平臺(tái)等方式，博物館/美術(shù)館的教育工作人員隨時(shí)與有需求的教師、學(xué)生就相關(guān)問題進(jìn)行交流。為了直接和學(xué)生建立聯(lián)系，了解青少年的學(xué)習(xí)需求，博物館/美術(shù)館等非營利文藝機(jī)構(gòu)以成立青年委員會(huì)、召開年度學(xué)生代表會(huì)議等形式，將博物館的訊息和資源直接傳播分享給學(xué)生，也直接收集學(xué)生對(duì)博物館的建議、吸收學(xué)生參與對(duì)博物館活動(dòng)的管理和策劃。

結(jié)語

今天的西方博物館/美術(shù)館已經(jīng)不僅僅作為學(xué)校課程的補(bǔ)充、為學(xué)校教育提供資源或者是僅僅作為學(xué)生課外學(xué)習(xí)的渠道和空間，而是通過主動(dòng)策劃一系列符合時(shí)代和國家教育計(jì)劃、滿足多個(gè)年齡段學(xué)習(xí)需求的、系列深入的教育項(xiàng)目，并與其他機(jī)構(gòu)和個(gè)人，包括各級(jí)政府機(jī)構(gòu)、企業(yè)、非營利組織、慈善家、藝術(shù)家、教育家等廣泛合作，積極推動(dòng)教育和社會(huì)的變革。在國家政策的支持下，西方博物館/美術(shù)館與學(xué)校、社區(qū)正在進(jìn)行更加密切的結(jié)合，博物館/美術(shù)館教育潛力的開發(fā)愈加受到重視。英國成立博物館教育基金（Museum Education Fund），專門用于培訓(xùn)博物館教育人員，或者為博物館制定教學(xué)計(jì)劃和整理教學(xué)資源。2000年英國教育和技能部（DFES）、文化傳媒和體育部（DCMS）共同發(fā)布了題為《21世紀(jì)“學(xué)習(xí)型社會(huì)”博物館的政府愿景》的政策文件，認(rèn)為國家的教育政策和計(jì)劃應(yīng)認(rèn)識(shí)到博物館的獨(dú)特潛力，再次重申博物館必須將教育作為核心目標(biāo)，而且需要采用提供教育服務(wù)的通用標(biāo)準(zhǔn)。博物館教育的專業(yè)化、職業(yè)化程度被不斷推進(jìn)。從1973年美國在《綜合就業(yè)和培訓(xùn)法》（CETA）中鼓勵(lì)藝術(shù)家和其他人進(jìn)入博物館教育領(lǐng)域、開始成立一些地區(qū)性的博物館教育工作者團(tuán)體開始，到80年代，在美國，博物館教育已經(jīng)轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N職業(yè)。博物館教育的職業(yè)培訓(xùn)也相應(yīng)開展。例如喬治·華盛頓大學(xué)（George Washington University）于1975年在班克街教育學(xué)院（Bank Street College of Education）設(shè)立了專門為博物館教育工作者準(zhǔn)備的碩士學(xué)位課程，1978年又增加了第二個(gè)以博物館教育領(lǐng)導(dǎo)力為重點(diǎn)的課程。雖然尚未開設(shè)博物館教育專業(yè)的碩士和博士學(xué)位課程，但是相當(dāng)數(shù)量的藝術(shù)教育專業(yè)的碩博士論文將博物館教育作為自己的選題。80年代美國開始提出博物館教育的職業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，其入門級(jí)技能和教育儲(chǔ)備被設(shè)定為“藝術(shù)博物館教育工作者必須致力于從目標(biāo)中教學(xué)，展示教師的能力，并擁有美學(xué)、藝術(shù)批評(píng)、藝術(shù)教育、藝術(shù)史、人文、工作室藝術(shù)的一個(gè)或多個(gè)碩士學(xué)位或同等學(xué)歷”⑧，此后又不斷修正。

我國現(xiàn)有4000多家博物館。從博物館的機(jī)構(gòu)設(shè)置來看，收藏部門和展覽部門是各大博物館最重要的機(jī)構(gòu)。雖然教育部門已經(jīng)在許多大型博物館占有一席之地，不少博物館已經(jīng)有意識(shí)地在打造自己的品牌教育項(xiàng)目，例如河南省博物院的“中原歷史文化宣講團(tuán)”“歷史教室”，湖南省博物館的“博物館探索車”“歲時(shí)記”“我的假日在湘博”等，但是我國博物館對(duì)自身的教育職能定位還處于提供教育資源、課堂的有益補(bǔ)充的階段。所舉行的教育活動(dòng)，以講座形式為主，多為博物館研究人員或高校以及其他研究機(jī)構(gòu)的老師就具有地域性的或與館藏品相關(guān)的主題展開。少數(shù)博物館在節(jié)假日（重要傳統(tǒng)節(jié)日或暑假）開展面向?qū)W生的具有互動(dòng)性和實(shí)踐性的活動(dòng)，但活動(dòng)主題大多是文化藝術(shù)普及性的，其系統(tǒng)性、探索性、創(chuàng)新性都比較欠缺，與博物館館藏、社區(qū)、國家的課程標(biāo)準(zhǔn)的關(guān)聯(lián)性比較差。湖南省博物館、湖北省博物館、山西省博物館等機(jī)構(gòu)雖然有開展進(jìn)學(xué)校、進(jìn)課堂的教育活動(dòng)，但是這些教育活動(dòng)時(shí)間短、內(nèi)容形式單一，與學(xué)校的核心課程教學(xué)關(guān)聯(lián)性不大。與英美等西方國家博物館正在積極開展的介入學(xué)校核心課程、開展跨學(xué)科藝術(shù)教育、打造符合國家課程標(biāo)準(zhǔn)的教育體系相比，我國的博物館教育主動(dòng)銜接學(xué)校教育的準(zhǔn)備明顯不足。這主要是由于我國博物館的自身定位問題，教育尚未成為其核心目標(biāo)，由此導(dǎo)致博物館的工作重心和從業(yè)人員的專業(yè)基礎(chǔ)都與教育、尤其是與國家的幼兒、中小學(xué)課程教育體系有非常大的距離。不少博物館教育的研究者已經(jīng)意識(shí)到這一問題，并且呼吁我國博物館“主動(dòng)對(duì)接、探索與大中小學(xué)校教育體系銜接的博物館課程教育資源體系”⑨。在我國，隨著國家推進(jìn)藝術(shù)教育的系列政策和法規(guī)的頒布，表明“藝術(shù)教育不僅成為美育、素質(zhì)教育的重要途徑和載體，也逐步上升到戰(zhàn)略層面，成為國家發(fā)展的重要競(jìng)爭(zhēng)力以及文化、經(jīng)濟(jì)可持續(xù)發(fā)展的支撐”⑩。藝術(shù)教育改革急需深入展開。我國博物館資源豐富，如果能大力發(fā)展銜接國家課程標(biāo)準(zhǔn)的博物館教育，探索介入學(xué)校核心課程教學(xué)的博物館課程體系，與學(xué)校、社區(qū)建立更加密切的伙伴關(guān)系，探索旨在培養(yǎng)綜合性、創(chuàng)新型人才的跨學(xué)科藝術(shù)教育模式，必將對(duì)我國跨學(xué)科藝術(shù)教育以及教育體制機(jī)制改革做出極大的貢獻(xiàn)。

注釋：

① DES/WO,Art for Ages 5 to 14: proposals of the Secretary of State for Education and Science and the Secretary of State for Wales, London,HMSO. 1991B, p.63.

② Maria Xanthoudaki,Is it always worth the trip? The contribution of museum and gallery educational programmes to classroom art education, Cambridge Journal of Education, vol.28, Iss. 2, 1998, pp.181-195.

③ （美）艾倫·維納、（美）塔利亞·R·戈德斯坦、（法）斯蒂芬·文森特-蘭克林著，鄭艷譯：《回歸藝術(shù)本身：藝術(shù)教育的影響力》，上海：華東師范大學(xué)出版社，2016年，第4頁。

④ Maria Xanthoudaki,Is it always worth the trip? The contribution of museum and gallery educational programmes to classroom art education, Cambridge Journal of Education, vol.28, Iss. 2, 1998, pp.181-195.

⑤ Maria Xanthoudaki,Is it always worth the trip? The contribution of museum and gallery educational programmes to classroom art education, Cambridge Journal of Education, vol.28, Iss. 2, 1998, pp.181-195.

⑥ Elizabeth Vallance,Museum Education as Curriculum: Four Models, Leading to a Fifth.Studies in Art Education. Reston vol. 45, Iss. 4,2004, pp.343-358.

⑦ Dominic Wyse, Laura McGarty, Out of Art into Storytelling Evaluation Report，http://nationalgallery.org.uk/upload/pdf/Out-ofart-into-storytelling-evaluation-report.pdf#_ga=2.191564450.948982463.1559179590-8688896.1559179590.2020-07-06.

⑧ Ebitz, David,Qualifications and the Professional Preparation and Development of Art Museum Educators Studies in Art Education. Reston vol.46, Iss. 2, 2005, pp.150-169.

⑨ 茅艷雯：《博物館教育與學(xué)校教育互動(dòng)融合中美比較研究——以肯尼迪圖書館和錢學(xué)森圖書館為例》，《博物院》，2019年第1期，第104-110頁。

⑩ 徐曉庚、王圓圓：《藝術(shù)教育綜合改革的一般性研究》，《藝術(shù)設(shè)計(jì)研究》，2015年第6期，第1-5頁。