王 樂
奢侈品是“一種超出人們生存與發(fā)展需要范圍的,具有獨(dú)特、稀缺、珍奇等特點(diǎn)的消費(fèi)品”,被視為人們生活中的非必需消費(fèi)品①。隨著經(jīng)濟(jì)全球化與文化多元化的深入發(fā)展,奢侈品牌逐漸意識到商品的藝術(shù)價值可以作為促進(jìn)商業(yè)價值增長的巨大推動力,并產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。隨著世界經(jīng)濟(jì)形勢的增放緩,據(jù)2019年貝恩公司報告顯示2018年全球個人奢侈品市場依然穩(wěn)步發(fā)展,銷售額穩(wěn)定在2,600億歐元左右,整體規(guī)模增長6%。2019年,預(yù)計增長4%-6%達(dá)到2710-2760億歐元②。貝恩公司報告顯示奢侈品市場發(fā)展已經(jīng)進(jìn)入一個相對成熟的階段。奢侈品牌不能再一味地依賴于唾手可得的成果。相反,為能夠在今后取得成功,奢侈品牌需要制定并實(shí)施差異化戰(zhàn)略③。
在這樣的形勢下,奢侈品牌為了尋求長期而穩(wěn)定的增長,奢侈品的藝術(shù)性和藝術(shù)化將成為奢侈品牌深化發(fā)展的新方向。因此,奢侈品牌試圖模糊時尚與藝術(shù)的界限,使奢侈品與藝術(shù)品進(jìn)行緊密結(jié)合。隨之而來,奢侈品是否可以等同藝術(shù)品也具有收藏價值等商業(yè)屬性,引發(fā)了許多專家和學(xué)者的探討。奧爾德里奇(Virgil C. Aldrich)的藝術(shù)哲學(xué)觀點(diǎn)認(rèn)為,能提供滿足具有審美特征或?qū)徝澜?jīng)驗(yàn)的產(chǎn)品即可稱為藝術(shù)作品④。而奢侈品的確提供這種審美經(jīng)驗(yàn)的滿足給消費(fèi)者,同時帶來審美愉悅和審美享受。奢侈品通過各種方式與藝術(shù)生態(tài)中各種要素發(fā)生關(guān)聯(lián),諸如:藝術(shù)家、畫廊、美術(shù)館、基金會等,由此深入藝術(shù)創(chuàng)作、流通、消費(fèi)等環(huán)節(jié),成為藝術(shù)生態(tài)中不可或缺的部分。因此,奢侈品在一定條件下可以轉(zhuǎn)化或者已經(jīng)隸屬于藝術(shù)品范疇中,而部分學(xué)者持有相反的意見和態(tài)度。這類學(xué)者認(rèn)為奢侈品消費(fèi)與凡勃侖效應(yīng)有關(guān),消費(fèi)者癡迷于奢侈品牌的炫耀性功能⑤。消費(fèi)者有著明確意圖去消費(fèi)那些“顯眼”的商品,以此表現(xiàn)財富地位。因此,相比普通商品,奢侈品讓消費(fèi)者的社會心理需求達(dá)到了更高的層次⑥。在這類觀點(diǎn)中,縱使強(qiáng)調(diào)了奢侈品牌的內(nèi)涵和效應(yīng),但是仍將奢侈品劃歸為商品類別,因此也具備商品屬性。根據(jù)以上兩種不同的觀點(diǎn),本文試圖從藝術(shù)的定義,奢侈品牌的藝術(shù)淵源以及奢侈品牌文化價值內(nèi)涵的層面進(jìn)行論述,推論藝術(shù)品與奢侈品的關(guān)系,并發(fā)現(xiàn)二者之間的某種連接或區(qū)別。
藝術(shù)作為一個文化概念,不僅是一個分類概念,也是一個評價概念。“藝術(shù)”起源于18世紀(jì)的歐洲,是現(xiàn)代性的產(chǎn)物。美學(xué)家們發(fā)現(xiàn)有類似事物以美或提供審美經(jīng)驗(yàn)為目的,稱之為“美的藝術(shù)”。傳統(tǒng)的藝術(shù)定義從藝術(shù)的本質(zhì)屬性出發(fā),大致分為模仿說、表現(xiàn)說、創(chuàng)造說、游戲說、有意味的形式和審美經(jīng)驗(yàn)等。藝術(shù)的起源最終歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動。藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展來自人類的社會實(shí)踐活動,是人類文化歷史發(fā)展中的必然產(chǎn)物。從20世紀(jì)60年代開始,藝術(shù)定義大致分為兩種:程序性定義和功能性定義。程序性定義是從一個東西成為藝術(shù)作品所必須經(jīng)歷的過程或者步驟來進(jìn)行定義。功能性定義是從藝術(shù)作為一種創(chuàng)造性的產(chǎn)品究竟要實(shí)現(xiàn)怎樣的目的或者發(fā)揮怎樣的功能來進(jìn)行定義。所有傳統(tǒng)藝術(shù)定義都屬于功能性定義⑦。我們可以透過這兩種藝術(shù)的定義,來考察藝術(shù)品與奢侈品的衍生關(guān)系。
美國美學(xué)家比爾·利茲認(rèn)為,藝術(shù)品是一種可以提供具有審美特征經(jīng)驗(yàn)的條件安排,或者是屬于這類功能的安排⑧。如利爾·比茲所述滿足具有審美特征經(jīng)驗(yàn)的條件安排,奢侈品也提供這種審美經(jīng)驗(yàn)的滿足,也給人以審美愉悅和審美享受。奢侈品牌與奢侈品作為審美對象,離不開創(chuàng)意設(shè)計對其意義的附加,也離不開消費(fèi)者的審美體驗(yàn)。這種雙向互動的美感傳達(dá),集中蘊(yùn)含在奢侈品所呈現(xiàn)出來的審美意象之中。奢侈品試圖借用審美意象創(chuàng)造出情景交融的審美對象產(chǎn)品,從而調(diào)動起消費(fèi)者的情感共鳴,通過有限的物品形式來延伸出無限的審美意味。奢侈品這種高貴的形象給觀者以審美愉悅并引起消費(fèi)者的情感聯(lián)想,使奢侈品的全部或者部分功能與消費(fèi)者的美感經(jīng)驗(yàn)契合達(dá)到情感共鳴。所以,奢侈品符合藝術(shù)的功能性定義,在這種程度上可以將奢侈品視為藝術(shù)品。
古德曼在《藝術(shù)語言》中討論了藝術(shù)作品的“本真性”問題。他發(fā)現(xiàn)有些藝術(shù)形式,如繪畫具有本真性,因此有原作和贗品的區(qū)別。繪畫屬于單體藝術(shù)作品門類中的一種,即一幅作品只需要一位藝術(shù)家完成。同時,繪畫具有不可完全復(fù)制性,即使一位畫家在同樣的時空場景中,也無法創(chuàng)作出完全相同的作品。奢侈品牌產(chǎn)品與繪畫作品具有共同的特點(diǎn),主要體現(xiàn)在兩個方面:首先,奢侈品的手工性。奢侈品由經(jīng)驗(yàn)豐富的工匠純手工打造而成,與繪畫作品具有同樣的特性隸屬于單體藝術(shù)類別,具有不可復(fù)制性。其次,奢侈品的文化內(nèi)涵。許多奢侈品牌時逾百年,傳承的不僅是工匠精神,同時也積淀了豐厚的文化價值內(nèi)涵。設(shè)計師的工作與藝術(shù)創(chuàng)作的過程也有許多共同點(diǎn),繪畫藝術(shù)家和奢侈品設(shè)計師都需要做出關(guān)于形狀、樣式、顏色的決策。同時,天才都有自己的風(fēng)格,雙方都需要通過他們的作品來表達(dá)關(guān)注、對美的理想、對倫理的理解以及對價值觀的闡釋。由此可見,奢侈品牌產(chǎn)品隸屬于藝術(shù)品的范疇,并與之有著相同的特性,比如原真性、永恒性和膜拜性。
從歷史發(fā)展看,奢侈品的概念和范疇也是不斷變化發(fā)展的。韋氏字典中奢侈品的定義為能夠增加人們樂趣的非必需品。 法國學(xué)者讓·卡普費(fèi)雷(Jean Kapferer)認(rèn)為,奢侈品是“融入藝術(shù)的功能性商品”,“藝術(shù)性是奢侈品的重要元素,奢侈品能夠滿足人們高層次的審美需求”。奢侈品牌提供消費(fèi)者一個感性的世界,傳達(dá)給消費(fèi)者一種夢想與情感,使消費(fèi)者忘卻經(jīng)濟(jì)上的考量⑨。在沃爾岡·拉茨勒看來,“奢侈是一種整體或部分地被各自的社會認(rèn)為是奢華的生活方式,大多由產(chǎn)品或服務(wù)決定”⑩。奢侈品象征著消費(fèi)者對上流社會和優(yōu)質(zhì)生活品質(zhì)的渴望,同時也詮釋出他們對審美趣味的追求和向往。
奢侈品的藝術(shù)性,反映了奢侈品牌中的審美價值。傳統(tǒng)美學(xué)將藝術(shù)性歸結(jié)于一種藝術(shù)的或美學(xué)的自律,主要強(qiáng)調(diào)審美的純粹性。參照傳統(tǒng)美學(xué)中的論述,所有為使用功用性而設(shè)計的商品不具備審美價值或藝術(shù)性。奢侈與藝術(shù)這對概念在人類文明史中一直不斷地被分離或聚合。從古希臘羅馬到中世紀(jì),創(chuàng)造被認(rèn)為是與普通大眾無緣的概念,它是神靈、上帝、造物主獨(dú)有的職能。柏拉圖認(rèn)為整個世界是造物主按照永恒的模型創(chuàng)造出來的,神從無秩序之中創(chuàng)造出秩序?。此時的藝術(shù)創(chuàng)造作為奢侈的權(quán)利奠定了國家秩序的基礎(chǔ)。比如,埃及式塔門與柱廊,方尖碑與雕塑,都是為了彰顯自然委托人(神權(quán))的至高無上。奢侈此時不是實(shí)體的物品或圖像,而是成為一種至高無上的權(quán)利的象征。隨后文藝復(fù)興時代,藝術(shù)創(chuàng)造被定義為物化于藝術(shù)作品中的審美創(chuàng)造性因素。所以奢侈品也被賦予更多文化的意涵,藝術(shù)作品是否珍貴或者是否具有高昂的商業(yè)價值,取決于藝術(shù)家的社會地位和他的藝術(shù)成就。
自文藝復(fù)興以來,藝術(shù)品被看作奢侈品而在上流社會的貴族間流通。藝術(shù)品不僅是社會地位的象征,更是審美品位和審美格調(diào)的彰顯。藝術(shù)品世俗化的過程,開啟了奢侈個性化和情感化的現(xiàn)代道路,是打破社會不平等秩序的絕對表現(xiàn)。因此,藝術(shù)家逐步成為貴族階層的附庸。藝術(shù)品的奢侈化由中世紀(jì)象征神權(quán)為開端,隨后變?yōu)樯鐣匈F族階層的專屬品,故而決定了奢侈品的稀缺性、炫耀消費(fèi)和高經(jīng)濟(jì)價值等屬性。隨著社會的發(fā)展,藝術(shù)品與奢侈品逐漸分離,而奢侈品的特殊屬性傳承至今。在現(xiàn)代消費(fèi)社會中,奢侈品牌的象征符號價值遠(yuǎn)大于其實(shí)際的使用價值。奢侈品牌消費(fèi)者的消費(fèi)行為主要基于奢侈品可以彰顯身份、展示社會地位和炫耀自我優(yōu)越感等消費(fèi)心理而產(chǎn)生。只有找到一致的審美趣味,才能共享相同的審美體驗(yàn)。奢侈品的創(chuàng)意原則越來越重視其審美核心要素的塑造,并以此傳遞情感,使消費(fèi)者產(chǎn)生共鳴。
奢侈品的品牌價值源于文化價值,文化價值集中體現(xiàn)出奢侈品的審美情趣。奢侈品的藝術(shù)內(nèi)涵,經(jīng)由創(chuàng)意設(shè)計的手段將文化價值內(nèi)置于奢侈品之中。文化呈現(xiàn)了人們生活中的智慧、道德和藝術(shù)等的實(shí)踐活動及其成果,也包含著某種形式的創(chuàng)意,涉及象征意義的產(chǎn)生和傳遞。奢侈品的文化價值,通過設(shè)計理念、精湛工藝和優(yōu)良品質(zhì)體現(xiàn)出來。大衛(wèi)·索羅斯比指出,文化價值是一種多樣化且變動中的概念,不能從單一角度理解文化價值。文化價值既是多元的,又是可變的,可以分為精神價值、真實(shí)價值、歷史價值、審美價值、社會價值和象征價值等六個維度?。奢侈品代表象征消費(fèi),消費(fèi)者對奢侈品的忠誠表達(dá)了他們對奢侈品牌透過文化價值展現(xiàn)一種高端的生活品質(zhì)的高度認(rèn)同。奢侈品牌的形象是由奢侈品自身發(fā)展及其消費(fèi)者的消費(fèi)互動而成的?。奢侈品體現(xiàn)出品牌的精神內(nèi)涵,傳遞出與品牌形象一致的文化特性。消費(fèi)者通過奢侈品牌的外形設(shè)計和物理載體,感知品牌的文化內(nèi)涵,獲得情感上的滿足。
審美價值是指審美客體的屬性對主體審美需要的滿足,是審美主客體關(guān)系的特殊方面和結(jié)果,是對象特定的屬性與主體需要發(fā)生作用時顯示出來的令人獲得審美享受的一種價值, 也就是人們通常所講的“廣義的美”。歷史價值是指一件藝術(shù)品文化價值的重要組成部分。可能是它的歷史聯(lián)系,以此反映出創(chuàng)作時代的生活狀況以及提供與過去的連續(xù)性從而啟迪當(dāng)下?。歷史價值與審美價值在奢侈品中的具體表現(xiàn)為歷史文化內(nèi)涵以及產(chǎn)品創(chuàng)意淵源并為奢侈品的價值賦能。
大部分奢侈品牌都創(chuàng)立百年,在漫長的歲月變化中,奢侈品牌都逐漸形成獨(dú)立的設(shè)計風(fēng)格,代表品牌獨(dú)特的價值認(rèn)知。奢侈品牌的創(chuàng)意設(shè)計是奢侈品牌展現(xiàn)審美價值的關(guān)鍵所在。奢侈品牌通過藝術(shù)設(shè)計的理念變化和手段革新起到引領(lǐng)時尚潮流的作用。藝術(shù)賦形為奢侈品牌在激烈的時尚市場競爭中帶來旺盛的生命力,幫助奢侈品牌積淀豐厚的審美價值和歷史價值。比如博柏利(Burberry)經(jīng)典格紋圖案的設(shè)計靈感來自于蘇格蘭傳統(tǒng)的格子紋樣,被博柏利創(chuàng)始人進(jìn)行改變和衍化后用于所有的產(chǎn)品設(shè)計之中。隨著時間的流逝,這種格紋圖案逐漸成為博柏利的經(jīng)典圖案,呈現(xiàn)出其獨(dú)一無二的品牌審美價值。奢侈品牌不僅是身份的標(biāo)簽,更是美學(xué)精神和時代文化的延續(xù)。香奈兒(Chanel)品牌創(chuàng)始人香奈兒女士作為倡導(dǎo)女性獨(dú)立解放的先驅(qū)者,一生最大的貢獻(xiàn)在于改變了服裝設(shè)計的游戲規(guī)則。她擺脫了時裝設(shè)計“以男性眼光為中心”的歷史禁錮,轉(zhuǎn)變?yōu)椤耙耘宰约旱氖孢m和美觀為中心”的設(shè)計立場?。通過女性服裝的風(fēng)格設(shè)計,展現(xiàn)出新時代女性的自信和堅強(qiáng),表現(xiàn)出女性不再成為男性的附庸。香奈兒開創(chuàng)了一場跨時代的審美變革。
由此可見,藝術(shù)賦形充當(dāng)了奢侈品商業(yè)價值的能指功能。即奢侈品牌精神是所指,只有通過藝術(shù)創(chuàng)造這一能指,才能最有效率、最自然流暢地將這種精神傳達(dá)給消費(fèi)者。同時,藝術(shù)創(chuàng)造促使消費(fèi)者超越了最初炫耀財富或者彰顯身份的動機(jī),轉(zhuǎn)而形成對奢侈品牌文化價值的共鳴和審美趣味的認(rèn)同。
每個奢侈品牌都像一本厚重的歷史典籍,譜寫著品牌自身豐富多彩又獨(dú)具特色的匠心故事。奢侈品的精神價值和真實(shí)價值,具體表現(xiàn)為奢侈品牌精湛的工藝傳承和優(yōu)良的產(chǎn)品品質(zhì)。設(shè)計師通過藝術(shù)賦形將設(shè)計靈感演化為設(shè)計圖紙,交由工藝精湛的工匠精心制作。這種精湛的工藝也是促進(jìn)奢侈品消費(fèi)者重復(fù)消費(fèi)的重要動機(jī),是消費(fèi)者對奢侈品真實(shí)價值認(rèn)同的秘密所在。時至今日,各大奢侈品牌仍然保留傳統(tǒng)工藝,堅守產(chǎn)品品質(zhì)的嚴(yán)苛標(biāo)準(zhǔn),最大程度捍衛(wèi)奢侈品的原真性。工匠精神是奢侈品牌在競爭激烈的現(xiàn)代市場中保持優(yōu)勢的重要手段。
馬斯洛需求理論將人類的需求分成五個層次,追求自我實(shí)現(xiàn)是最高層次的需求。奢侈品正好滿足了消費(fèi)者這樣的需求,同時將奢侈品牌對客戶的尊重通過精湛的工藝傳遞出來。博柏利一直是英國皇家御用的奢侈品牌,歷經(jīng)百年依舊為皇室成員所鐘愛,成為英國的文化象征和精神符號。1895年,博柏利推出一款名為Tielockn的外套成為風(fēng)衣時尚的鼻祖。第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā),博柏利風(fēng)衣被指定為軍需品,當(dāng)時穿著這種風(fēng)衣的人超過50萬。這款使用功能和審美功能兼具的風(fēng)衣被譽(yù)為“Trench Coat”,作為品牌的專屬象征成為博柏利的歷史經(jīng)典?!癟rench Coat”的價值已經(jīng)不是一件普通的風(fēng)衣,而是蘊(yùn)含著厚重的歷史文化。在英國牛津字典里,博柏利已經(jīng)成為“風(fēng)衣”詞條的代名詞?。博柏利風(fēng)衣創(chuàng)造了時代的永恒。同樣,愛馬仕(Hermes)所有的原料都經(jīng)過精心篩選和嚴(yán)格把控。比如,愛馬仕鉑金包(Hermes Birkin)在選料環(huán)節(jié)十分嚴(yán)格。甄選全球最頂尖、最優(yōu)質(zhì)皮革中的20%作為原料,由十幾年制作經(jīng)驗(yàn)的法國工藝大師純手工制作。正是這樣嚴(yán)格的遵循古法技藝,愛馬仕時逾百年依舊屹立在世界知名品牌的頂端。奢侈品精湛的工藝和優(yōu)良的品質(zhì)代表了奢侈品牌追求完美的精神,顯示出奢侈品超乎想象的產(chǎn)品價值,從而讓奢侈品牌的精神價值與真實(shí)價值得到完美體現(xiàn)。
奢侈品牌通過精湛工藝和優(yōu)良品質(zhì),引導(dǎo)消費(fèi)者從炫耀身份的動機(jī)轉(zhuǎn)為對奢侈品牌原真性的崇拜,產(chǎn)生膜拜感。所有產(chǎn)品通過純手工的制作傳遞出品牌悠遠(yuǎn)的歷史和工匠精神,營造出一種歷史的稀缺性,使消費(fèi)者忘卻經(jīng)濟(jì)上的考量,集中關(guān)注于奢侈品帶來的美感體驗(yàn)。
奢侈品的社會價值是奢侈品展現(xiàn)人與人之間的社交關(guān)系,反映消費(fèi)者所處的社會結(jié)構(gòu),也有助于消費(fèi)者形成自己的身份認(rèn)同和地位認(rèn)知。奢侈品的象征價值指奢侈品與其他文化物品之間的象征交換。人們在理解奢侈品的過程中涉及對象征意義的提煉,奢侈品的象征價值包含本身傳遞的意義本質(zhì)及其對消費(fèi)者的價值?。奢侈品牌創(chuàng)立伊始專為貴族階層提供服務(wù),象征著地位、身份和財富,滿足人們彰顯身份的社會需求,擁有奢侈品代表著較高的社會地位。消費(fèi)者購買奢侈品并不單純依賴于使用價值,更多的是對品牌塑造的生活方式的推崇,將奢侈品視為高雅品位及尊貴身份的象征。奢侈品牌經(jīng)過歷史的積淀、工藝的傳承和社會的認(rèn)知才能享譽(yù)世界。奢侈品牌傳遞的不僅是品牌自身的價值屬性,而且通過奢侈品牌豐富的文化內(nèi)涵,體現(xiàn)出奢侈品牌永恒的象征價值和社會價值。
奢侈品牌通過藝術(shù)賦形滿足消費(fèi)者的審美需求,以此帶給消費(fèi)者更多的滿足感和認(rèn)同感。如今,奢侈品牌根據(jù)消費(fèi)者不同的審美經(jīng)驗(yàn)、審美趣味和審美品位,提供相應(yīng)的定制化奢侈品。2009年,路易威登(Louis Vuitton)為消費(fèi)者提供在所有經(jīng)典產(chǎn)品上定制名字縮寫的服務(wù),并于2016年起接受中文定制。消費(fèi)者可以根據(jù)個人喜好,定制完全屬于自己的個性化產(chǎn)品。愛馬仕也對VIP客戶開放定制服務(wù),根據(jù)消費(fèi)者的不同需求,提供材質(zhì)、顏色甚至款式定制。在個性解放的今天,各大奢侈品牌都在不斷增加品牌內(nèi)涵,通過完美的藝術(shù)賦形帶給消費(fèi)者愉快的消費(fèi)體驗(yàn),以此增加消費(fèi)者的品牌忠誠度;通過多樣化的藝術(shù)賦形以增強(qiáng)奢侈品牌文化價值的傳遞性,使年輕一代消費(fèi)者逐漸培養(yǎng)出品牌偏好,成為奢侈品牌的忠實(shí)擁躉。隨著一代又一代消費(fèi)者不斷加入忠實(shí)粉絲的大軍,產(chǎn)生良性的循環(huán)消費(fèi),將會給奢侈品牌帶來可觀的經(jīng)濟(jì)收益。
美國經(jīng)濟(jì)學(xué)家凡勃倫指出,“人們讓他人感覺自己的重要性,不僅可以敏感,清醒地意識到他人對這種重要性的感覺,人們還能確定和保留所有這些自我滿足的理由,這也是有用的?!?消費(fèi)者對奢侈品牌的喜好不僅僅是擁有奢侈品后的尊貴感受,更多的是來自于奢侈品牌作為身份地位象征符號的吸引,將其視為幫助自己與其他社會階層保持社會距離的一種標(biāo)志。這是一個由個體化到情感化的過程,為消費(fèi)者自我實(shí)現(xiàn)的需求與社會情感需求建立連接。
如前文所述,無論是歷史的角度還是審美的視野,奢侈品與藝術(shù)品都存在千絲萬縷的聯(lián)系。奢侈品和藝術(shù)品的審美對象都是作為藝術(shù)本體的意象。所謂鄭板橋的“眼中之竹”“胸中之竹”和“手中之竹”都是審美情趣意象生成的過程?,也是一個創(chuàng)造的過程,藝術(shù)賦形也讓奢侈品牌的設(shè)計師以眼中的奢侈品材料,到胸中成稿的奢侈品實(shí)物,最后通過匠心制作打造消費(fèi)者心中的奢侈品牌。這個設(shè)計師和工匠精心打磨的過程,不僅注入藝術(shù)的風(fēng)格與特質(zhì),而且也在繁瑣的制作工序中為奢侈品保持了通往藝術(shù)殿堂的階梯。奢侈品是具備審美體驗(yàn)的載體,具備了藝術(shù)特性。奢侈品設(shè)計與制作的過程也就是詮釋奢侈品牌藝術(shù)的過程。總體而言,奢侈品與藝術(shù)品之間存在較為復(fù)雜的關(guān)系,基本可以概括為異同并存和跨界融合的狀態(tài)。
從文化價值和收藏價值角度來看,奢侈品與藝術(shù)品具有基本相同的特征。從古希臘羅馬時期到中世紀(jì)建造的各種神廟古跡,從中國古代的歷代王朝帝王后妃所御用的物品到近代現(xiàn)代名人使用過的各種物品,無一例外都具有高昂的藝術(shù)價值和收藏價值。在古希臘羅馬和中世紀(jì)時期,擁有一件藝術(shù)品是非常奢侈的事情。那時人們認(rèn)為所有的審美造型物來自于上帝的賜予,并非人力所為,一切的審美活動不僅是奢侈的象征,同時也是權(quán)力的象征。中國古代的皇帝后妃御用的物品也同樣是身份、地位和至高權(quán)力的象征。隨著時代的變革和皇權(quán)的衰落,許多中國古代帝王所用的物品走出皇宮,變身為現(xiàn)代收藏家眼中具有極高收藏價值的藝術(shù)珍品。時至今日,隨著各大奢侈品牌的歷史文化積淀,一些國際明星和政客要人使用過的奢侈品也變?yōu)闃O高價值的收藏品。許多奢侈品牌公司甚至不惜重金回購某些特定時代或特定場景使用過的奢侈品,將其作為品牌的文化價值對外推廣。比如,當(dāng)年奧黛麗·赫本出演《蒂芙尼的早餐》(Breakfast at Tiffany's)中穿著的紀(jì)梵希(Givenchy)小黑裙,路易·威登集團(tuán)(LVHM)以500萬美元的高價回收,以作為藝術(shù)品收藏和紀(jì)念。
當(dāng)然,從藝術(shù)創(chuàng)作目的和流傳歷程來看,奢侈品和藝術(shù)品確實(shí)存在一定的區(qū)別。首先,奢侈品設(shè)計師與藝術(shù)家的創(chuàng)作目的有本質(zhì)區(qū)別。抽象畫家皮埃爾·蘇朗熱曾說,藝術(shù)家從事的是研究與探索,在前進(jìn)中他們沒有現(xiàn)成的道路,為了達(dá)到目的地,他們必須探索;手藝人以達(dá)到目的為主要目標(biāo),道路明確,即為上流社會階層服務(wù)締造他們所需要的產(chǎn)品?。其次,奢侈品與藝術(shù)品的流傳歷程不同。許多國際奢侈品牌,比如:古馳(Gucci)和香奈兒基本都是在二戰(zhàn)結(jié)束后開始繁榮發(fā)展。經(jīng)過不斷的創(chuàng)意改革和深化發(fā)展最終取得了非常輝煌的成績并享有盛譽(yù),其歷史傳承遠(yuǎn)比藝術(shù)品短暫很多。
奢侈品與藝術(shù)品都具有商品屬性,本質(zhì)上有著交叉而密不可分的聯(lián)系。如今,奢侈品與藝術(shù)品的跨界合作越來越多。比如,奢侈品牌作為發(fā)起者創(chuàng)立藝術(shù)基金,舉辦奢侈品的藝術(shù)展覽、奢侈品走進(jìn)博物館舉辦展覽或者與先鋒藝術(shù)家進(jìn)行跨界藝術(shù)設(shè)計與產(chǎn)品開發(fā)。隨著時代的發(fā)展,奢侈品逐步成為藝術(shù)品的推動力和贊助者,奢侈品與藝術(shù)品的邊界不斷被打破和融合。路易·威登曾分別邀請村上隆、斯蒂芬·斯普勞斯和川保久玲等知名藝術(shù)家進(jìn)行設(shè)計開發(fā),推出聯(lián)名設(shè)計款的限量奢侈品。
奢侈品在與藝術(shù)家的合作中,越來越多地將本土的傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代時尚設(shè)計相融合,迸發(fā)出巨大的美學(xué)能量。通過多種跨文化的藝術(shù)賦形手段和藝術(shù)家的交流合作,奢侈品牌的文化價值得以進(jìn)一步累積,奢侈品也表現(xiàn)出更加多元化和藝術(shù)化的風(fēng)格形態(tài)。與此同時,通過展覽展示的方式,奢侈品利用各國文化資源和信息渠道對品牌文化進(jìn)行宣傳推廣,使品牌更快更好地融入當(dāng)?shù)厥袌霾⑼七M(jìn)全球在地化(Glocalization)戰(zhàn)略。而對于藝術(shù)而言,也可以利用這種與奢侈品跨界融合的方式,一方面助推奢侈品的藝術(shù)內(nèi)涵和文化價值,另一方面又達(dá)到提升藝術(shù)品多元價值的綜合效用。
奢侈品與藝術(shù)品之間存在著復(fù)雜而動態(tài)的聯(lián)系。從古希臘到古羅馬,藝術(shù)品是社會極權(quán)的象征,只存在于神的創(chuàng)造中,并非人力所為,藝術(shù)品與奢侈品兩者之間毫無差別。14~15世紀(jì)以來,專供上流社會使用的生活用品開始成為奢侈品,這其中包括只具有審美價值的藝術(shù)品和具備功能價值的非藝術(shù)品。這時藝術(shù)品與奢侈品的概念開始分離,但兩者在專屬性和稀缺性、尊貴身份和社會地位象征意義上仍然保持一致。隨著工業(yè)時代的來臨,二戰(zhàn)之后真正意義上的奢侈品牌開始興旺發(fā)展,藝術(shù)品與奢侈品也有了更為嚴(yán)格的界限。藝術(shù)家致力于尋求藝術(shù)審美而在藝術(shù)道路上不斷探索,奢侈品牌設(shè)計師為了達(dá)到消費(fèi)者的高端需求而進(jìn)行創(chuàng)意設(shè)計。隨著時間的流逝,一些奢侈品牌的經(jīng)典產(chǎn)品逐步積累更多的文化內(nèi)涵,具有收藏價值和膜拜價值,完成了由奢侈品到藝術(shù)品的蛻變。近年來,經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展,技術(shù)迭代革新,消費(fèi)者的需求發(fā)生巨大的改變,更加重視產(chǎn)品設(shè)計的個性化和風(fēng)格符號的專屬性。奢侈品也越來越重視在設(shè)計制作中回應(yīng)消費(fèi)者的文化背景和審美品位,通過營造審美情趣與消費(fèi)者產(chǎn)生情感共鳴。許多國際奢侈品牌借用經(jīng)典藝術(shù)作品的符號風(fēng)格、邀請當(dāng)代藝術(shù)家設(shè)計產(chǎn)品、與博物館進(jìn)行跨界展覽、創(chuàng)立藝術(shù)基金、贊助和投資藝術(shù)創(chuàng)作等多樣化的藝術(shù)賦形手段,使得奢侈品與藝術(shù)品的邊界再度被打破。奢侈品牌成為藝術(shù)品的投資人、贊助者、合作伙伴和藝術(shù)創(chuàng)作的推動者。
當(dāng)前,奢侈品與藝術(shù)品處于異同共存和跨界融合的雙重趨勢。在歷史的潮流中,兩者不斷聚合,也不斷分離,既有相同,也存在差異。奢侈品的價值源于文化價值的積累,而文化價值的積累方式之一在于源源不斷的藝術(shù)創(chuàng)意。奢侈品與藝術(shù)品的存在,不僅展示擁有者自身的社會階層地位,同時也是奢侈品設(shè)計師和藝術(shù)家向消費(fèi)者傳遞奢侈品或藝術(shù)品的審美趣味、精神內(nèi)涵、文化價值與匠心工藝的過程,為消費(fèi)者帶來精神愉悅和情感滿足。經(jīng)由藝術(shù)賦形的奢侈品,在展現(xiàn)自身品牌文化的同時,也是對原產(chǎn)地的地域文化、民族文化和國家形象的弘揚(yáng)和推廣。
注釋:
① 劉麗嫻、郭建南:《定制與奢侈:品牌模式與演化》,杭州:浙江大學(xué)出版社,2014年,第30-32頁。
② 貝恩公司報告,《2019年全球奢侈品行業(yè)研究報告春季版》,https://www.bain.cn/news_info.php?id=945.2019-7-01.
③ 貝恩公司報告,《品牌如何在競爭日趨激烈的奢侈品行業(yè)取勝》,https://www.bain.cn/news_info.php?id=675.2016-12-15.
④ Virgil C. Aldrich,Phylosophyof Arts,Englewood Cliffs, N.J. Prentice Hall, 1963.
⑤ Mason R.Conspicuous Consumption: A Literature Review, European Journal of Marketing, vol.18, No.3 (1993), pp.26-39.
⑥ Shukla P, Shukla E, Sharma S.Conspicuous Consumption in Cross-national Context:Psychological and Brand Antecedents, Asiapacific Advanced in Consumer Research, No.8(2009), pp.16-19.
⑦ 彭鋒:《藝術(shù)學(xué)通論》,北京:北京大學(xué)出版社,2016年,第166-179頁。
⑧ Beardsley,Redefining Art, in M.J. Wreen and M.Callen ed, the Aesthetic Point of View, Ithaca,N.Y.: Cornell University Press, 1982, pp.298-315.
⑨ Nicole Stegemann,Unique brand extension challenges for luxury brands, Journal of business & Economics Research, vol.4, No.10(2006).
⑩ (德)沃爾岡·拉茨勒著,劉風(fēng)譯:《奢侈帶來富足》,北京:中信出版社出版,2003年,第57頁。
? (法)讓·鮑德里亞著,劉成富譯:《消費(fèi)社會》,南京:南京大學(xué)出版社,2014年,第29頁。
? David Throsby,Economics and Culture,Cambridge: Cambridge University Press, 2001,pp.14-24.
? (法)米歇爾·舍瓦利耶、熱拉爾德·馬扎羅夫著,盧曉譯:《奢侈品牌管理》,上海:格致出版社,2015年,第142頁。
? David Throsby,Economics and Culture,Cambridge: Cambridge University Press, 2001,p.15.
? (英)賈斯迪妮·皮卡蒂著,郭昌京、張宏、邵志杰、李慶譯:《可可·香奈兒的傳奇一生》,南寧:廣西科學(xué)技術(shù)出版社,2011年,第65頁。
? 孔淑紅:《奢侈品牌歷史》,北京:對外經(jīng)濟(jì)貿(mào)易大學(xué)出版社,2014年,第212頁。
? David Throsby,Economics and Culture,Cambridge: Cambridge University Press, 2001,p.34.
?(美)讓·凡勃倫著,蔡受百譯:《有閑階級論》,北京:商務(wù)印書館,2016年,第10頁。
? 葉朗:《美學(xué)原理》,北京:北京大學(xué)出版社,2009年,第248頁。
? 此處手藝人特指奢侈品牌產(chǎn)品的締造者,在早起奢侈品牌的設(shè)計與制作密不可分,設(shè)計者基本都是這件產(chǎn)品的生產(chǎn)者。