武 瀟
(太原學院音樂系,山西 太原 030012)
在多元文化背景下,使不同領域間產生更密切的合作,相同領域間不斷產生更多的融合。而針對聲樂教學方面的研究,在著重于演唱能力提升層面,不得不提及美聲唱法與民族唱法。這兩種唱法具有不同的文化發(fā)展背景,以及自身所具有的特殊屬性。但從演唱技能維度進行分析,美聲唱法與民族唱法在某種程度上具有一定的相通性。因此,教育工作者在聲樂教學過程中,應充分挖掘美聲唱法與民族唱法的優(yōu)勢與不足,從而充分借鑒彼此的優(yōu)勢,彌補各自的不足,并將具有高度契合的教學內容進行科學融合,為學習者提供更豐富的教學資源與訓練手段,全面提升他們的音樂綜合素養(yǎng)與演唱能力。與此同時,對尚未成熟的理論進行進一步的完善與探索,積極拓展研究范疇?;诖?,確保聲樂教學中將美聲唱法和民族唱法相互借鑒與融合的價值最大化發(fā)揮。
專業(yè)教師在聲樂教學過程中,在注重培養(yǎng)學生演唱技巧的的同時,首要任務應對演唱者的聲帶、音域等與機體功能相關的信息進行有效收集與分析。這樣更利于教師制定具有針對性的聲樂教學指導方案,避免出現利用統(tǒng)一的授課標準,使具有演唱天賦的學生的才華被埋沒?;蛘邔W習者自身機能存在不足而導致他們不能跟著教師的節(jié)奏學習聲樂知識與技能。在美聲唱法和民族唱法相互借鑒與融合的過程,教師應分別對美聲唱法、民族唱法對人身體機能的要求進行合理化總結與區(qū)分,提取精華部分,應用在聲樂教學各個流程中。例如,在對學生的氣息進行訓練的過程中,教師應充分了解肌肉群之間的對抗能力對演唱技能提升程度的影響。教師可觀察學生氣息持久度、連貫流動性等,進一步了解學生的自身素質。從而綜合美聲唱法與民族唱法不同的訓練優(yōu)勢,對學生的機體功能進行最大化激發(fā)。在這個過程中,教師應采用多元的訓練方式,選用不同演唱曲目,對學生的音域等方面進行強化訓練。引導他們學會利用小氣口斷句,從而培養(yǎng)他們的歌曲表達能力。與此同時,教師應根據不同學生的天賦特征,對他們的氣息進行訓練。例如,部分學生天生具有高音嗓,教師需對他們的頭部發(fā)聲技巧進行訓練。同時,還需借鑒與融合美聲唱法與民族唱法的氣息訓練方法,引導其他學生利用丹田吸氣方法提升演唱能力。
教師需明確在不斷強調訓練學生演唱技巧的過程中,應當結合歌曲情感表達對學生進行訓練。在這個過程中,教師需對美聲演唱技術呈現歌曲情感內涵的要領,更具有層次性地融入民族唱法中。并對學生的共腔共鳴技術進行科學指導,使學生在表達不同類型歌曲時,能靈活轉化。例如,在當下的華語流行音樂中,有的創(chuàng)作者在流行音樂中融入民族音樂,或者在民族音樂中,利用美聲唱法進行創(chuàng)意性的表達。因此,教師在聲樂教學過程中,應科學利用這些音樂類型,將民族唱法與美聲唱法技術進行科學融合,并借鑒彼此的優(yōu)勢。從而令學生能吸收與了解更多的理論知識與技能,以恰當的方式表現不同的音樂類型。當然,在這個過程中,教師在培養(yǎng)學生演唱技巧時,必須以情感表達技能為依托。例如,不同唱法中的真假音轉化存在一定的差異性。美聲唱法中大多是以真假聲混合的方法對歌曲情感進行表達,這樣的演唱技術對學習者的音樂素養(yǎng)具有一定的要求。從共鳴角度進行分析,真假音混合演唱形式可充分激發(fā)共鳴腔。因此,教師可充分借鑒美聲唱法的優(yōu)勢,引導學習者對真聲假聲進行科學的混合?;谶@種聲音訓練,可使學習者的聲音變得圓潤。而這一特質是在民族唱法訓練中所欠缺的,因此,教師在對學生的歌曲情感表達技巧進行訓練的過程中,即可結合美聲唱法中真假聲混合,引導他們更好地呈現歌曲。
在對歌曲內涵進行具體呈現的過程中,曲與歌詞為載體更直觀地向聽眾傳達歌曲意境。而聲樂教學中,教師在對美聲唱法與民族唱法進行相互借鑒與融合的過程中,應認識到咬字技術的融合與借鑒對提升學生綜合演唱能力的作用。在民族唱法教學中,在對歌詞咬字技術進行訓練時,應對不同民族的演唱形式進行歸納與總結。例如,在用意大利語進行美聲演唱時,往往會發(fā)生演唱者字音不清等現象發(fā)生。 基于這種特殊的民族語言進行民族聲樂教學時,產生的聲音不暢等問題,就可通過科學融入美聲唱法進行改善。同時,將美聲唱法與民族唱法進行融合后,還可在一定程度上改善咬字不清的問題。與此同時,教師針對民族唱法與美聲唱法進行借鑒與融合的過程中,著重于歌詞咬字技術訓練時,應引導學生對字的種類進行全面了解,例如,歌詞發(fā)聲的寬、窄、團、尖等不同形式會對發(fā)聲通道有不同的要求。教師需引導學生咬字時做到動作小、巧,從而更好地演唱歌曲。教師需將發(fā)聲通道與咬字技巧進行科學融合,使學習者能夠更精準地發(fā)音,流暢自然地表達歌曲的意境與內涵。
在聲樂教學中,針對美聲唱法和民族唱法相互借鑒與融合的研究與分析,應從兩個層面進行:一方面是著重于教學層面,對不同演唱方法與技巧進行借鑒與總結。如上述內容所述,主要是側重聲樂教育、理論教學方面對美聲唱法和民族唱法進行探究。但同時,教育工作者在不斷強化教學能力的同時,也應建立一定的學術研究意識,并明確了解獲得一定學術研究成果后會為教育領域優(yōu)化教學模式帶來巨大的啟發(fā)。因此,教育工作者在針對美聲唱法和民族唱法進行相互借鑒與融合過程中,應將學術理論研究作為一個借鑒與融合的切入點。通過對整個聲樂發(fā)展歷程進行分析后,可發(fā)現我國目前已擁有不少優(yōu)秀的聲樂研究著作。縱觀整個社會發(fā)展歷程,從元代就有了關于聲樂研究方面的書籍,如《唱論》中就記錄了歌曲的演唱技術與具體的方法。在我國明朝就有一部名為《曲律》的著作,詳細解析了聲樂訓練的流程以及學習要點。而在清代的《樂府傳聲》著作中,更詳細地分析了氣息的運用技巧。基于此,在整個聲樂理論發(fā)展史中,從不同的維度對不同的聲樂知識進行記載與論述。在此基礎上,在對民族唱法和美聲唱法進行相互融合與借鑒的過程中,就可充分參考有力依據,并結合當代人們的音樂審美,對相關知識進行進一步的深究。尤其需對流傳下來的優(yōu)秀劇作中的聲樂學術研究內容進行精準提煉,并結合現代民族演唱技法,與美聲唱法進行全方位比對,從中發(fā)現不同演唱方法的優(yōu)勢與不足,并對其全方位研究,形成具有參考價值的學術理論報告。
基于社會經濟的高速發(fā)展,為藝術領域的創(chuàng)新與革新提供有力的時代發(fā)展平臺。而在時代更迭與多元文化生成的新環(huán)境下,促使聲樂教學與學術研究朝向更加和諧、包容的方向發(fā)展。尤其在中國聲樂理論研究方面,應不斷吸取與借鑒西方發(fā)達國家的學術研究成果,使其不斷進行豐富與完善。從某種角度來說,聲樂研究領域與其他藝術門類具有一定的相通性與差異性。科學技術不斷被融入與應用到聲樂研究領域中,促使其真正獲得實質性的變革。從各高等學校不斷激增的學術論文數量就可充分感受到人們對聲樂理論研究的熱情與積極性。而在這個過程中,基于東西方不同文化的結合,使得研究范疇有了較大拓展,特別是在高等藝術學府,對聲樂理論的研究更加細致化與廣泛化。在此背景下,我國在開展民族聲樂教學的過程中,就可精準提取美聲理論研究中的精華部分,將其應用到演唱技能提升與新的演唱方法的研究課題中,由此,不僅可拓展學術研究課題,還可在一定程度上促進聲樂教學的發(fā)展。通過分析民族唱法與美聲唱法的優(yōu)勢與不足,相關學者都能充分認識到不同演唱方法的顯著特征與側重點,但也發(fā)現目前尚未出現一種演唱形式能滿足更多的歌曲表達訴求,同時也不存在具有統(tǒng)一標準的演唱方法,這些都為進一步開展聲樂方面的學術研究提供新的思路與方向。
總而言之,教育工作者在聲樂教學活動過程中,在對美聲唱法與民族唱法進行相互融合與借鑒時,應從不同的維度與角度對其進行研究。一方面,從教學層面,可更多地吸取與借鑒民族唱法與美聲唱法的優(yōu)勢;另一方面,在學術研究方面,體現民族唱法與美聲唱法相互結合與借鑒的價值與意義,從而使教育教學研究與學術探討能夠相互促進,積極影響,為所有音樂藝術愛好者提供更豐富的學習文本,促進聲樂教學的健康可持續(xù)發(fā)展,并能大力提升國民藝術素質。